Typefeed — тут про шрифты

Женя добрый день, сегодня выйдет пост в поддержку проекта и опубликую запись лекции: #лекция #история #дизайн Встреча-лекция с Евгением Юкечевым об одной из значимых работ Макса Билла, истории создания монументальной скульптуры «Kontinuität II», установленной во Франкфурте-на-Майне у башен-близнецов Deutsche Bank по инициативе члена правления банка Герберта Цаппа (Herbert Zapp). О попытках понять замысел автора, неожиданных находках, инсайтах и открытиях в процессе исследования. Лекция прекрасно дополняет обширный материал, который Женя с командой опубликовали на днях. Рекомендуется к просмотру всем, кому интересно, как устроено исследование искусства и почему высказывание автора — не завершение разговора, а приглашение к дискуссии. (Для тех, кому удобнее смотреть на YouTube) @typefeed — про шрифты и визуальную культуру.

Завтра выложу запись встречи, где Женя очень подробно и обстоятельно рассказывает про этот проект.

Вместе с командой Меридиан выпустили обширный материал, который рассказывает об одной из значимых работ Макса Билла: https://continuity-maxbill.mrdn.world/en/

#типографика #историяшрифта #ресурсы В 1940-х испанский дизайнер Жоан Трочут (Joan Trochut) придумал Super-Veloz — своеобразный конструктор для типографики. Это был набор металлических элементов, из которых печатники могли самостоятельно собирать буквы, орнаменты и даже иллюстрации. Причём из одних и тех же деталей можно было создавать совершенно разные композиции. Вместе с отцом, печатником Этьеном Трочутом, Жоан выпускал альбомы NOVADAM, в которых показывал возможности своего изобретения. Сегодня их интересно рассматривать не только как образцы типографики, но и как самостоятельные работы по графическому дизайну. Недавно Letterform Archive запустил сайт Super-Veloz, где этот конструктор можно потрогать прямо в браузере. А в декабре выйдет большая, 256-страничная книга об истории системы с архивными материалами, эскизами и примерами работ. Очень советую зайти и поэкспериментировать. А если понравится, или если этот пост наберет 37+ реакций, пришлю вам аналоговую штуку, которую можно будет распечатать, порезать и провести довольно яркий и любопытный вечер) @typefeed — про шрифты и визуальную культуру.

В 1924 году два японских изобретателя, Нобуо Морисава (Nobuo Morisawa) и Мокити Исии (Mokichi Ishii), вместе создали фотонаборную машину. Позже их пути разошлись, и каждый основал свою компанию: Исии — Shaken (Сякен), Морисава — Morisawa (Морисава). Shaken на десятилетия стала одним из лидеров японского шрифтового рынка. Но с переходом на цифровые технологии у компании начались проблемы, и многие её шрифты так и остались привязаны к старому оборудованию. Морисава же смогла перестроиться и со временем стала одной из крупнейших шрифтовых компаний Японии. И вот, спустя сто лет, Морисава возвращает к жизни шрифты, созданные товарищем её основателя. На днях компания выпустила 35 новых семейств, и 21 из них взяли из архива Сякэн. К производству подходили по-разному: одни шрифты перерисовывали и адаптировали под современные задачи, сохраняя характер оригиналов. Другие старались восстановить максимально точно по сохранившимся контурам и историческим образцам. Среди восстановленных гарнитур Ishii Maru Gothic, основанный на рисунке Мокити Исии. Шрифты можно посмотреть тут. @typefeed про шрифты и визуальную культуру.

#дизайн #история #IBM В 1960-х IBM выпускала удивительно красивые рекламные материалы. Например, эту брошюру для компьютерной системы IBM System/360. Посмотрите, какие фотографии! Тёплый свет, мягкие тени, малая глубина резкости. Сегодня такие фотографии скорее ожидаешь увидеть в рекламе мебели или дорогих интерьеров, чем в корпоративной культуре. Минимум графики и текста. Оригинальная брошюра в PDF @typefeed про шрифты и визуальную культуру.

Всем спасибо! Состоялось

По техническим причинам записи не будет

Ссылка на встречу: https://us06web.zoom.us/j/86751085241?pwd=mlZKAM7QdbZj1bnt7YKeip84GEBrlx.1

Напоминаю, уже завтра состоится наш ламповый разговорчик с Андреем и Вовой, про шрифты и буквы. Ссылка на мероприятие появился за 10 минут до начала мероприятия. Среда | 14 октября | 18:00. Формат — онлайн. Бесплатно, ограничение только количество участников в комнате.

#брендинг #айдентика #гайдбук У меня есть отдельный guilty pleasure: листать чужие брендбуки/гайдбуки (нужное подчеркнуть). Не столько смотреть на логотипы, цвета и шрифты, сколько разбираться, как всё устроено. Какие принципы команда заложила в основу, о чём думала, какие решения принимала и как вся эта система должна работать в жизни. Мне кажется, что моя любимая часть работы над айдентикой как раз начинается там, где заканчивается продажа концепции. Когда нужно приземлить идею на десятки носителей, проверить ограничения, найти слабые места и понять, действительно ли всё ок. В этот момент и проверяется, построил ты систему или просто красивые картинки. Например, у GitHub есть целый сайт с бренд-гайдом. Там не только логотип, типографика и цвета, но и принципы, иллюстрации, персонажи, примеры применения и рекомендации по языку бренда. А если вы как и я готовы такое листать часами, сохраняйте в закладки Branding Style Guides. Огромный архив брендбуков разных компаний, от Coca-Cola и IKEA до небольших студий и культурных институций. Есть и PDF и интерактивные гайды. В общем, можно пропасть на несколько часов. Я предупредил. @typefeed про шрифты и визуальную культуру.

Записываться на мероприятие не нужно, в день мероприятия пришлю ссылку приглашение. Обязательно еще буду напоминать заранее, чтобы вы не пропустили.

#типографика #шрифт #лекция По следам лекции в Typofriends Открытая онлайн-встреча с Владимиром Коломейцевым и Андреем Абрамовым, участниками творческого объединения КОБРА. Тема: «РИСОВАННЫЙ ШРИФТ. ВЧЕРА, ПОЗАВЧЕРА, ПОЗА-ПОЗАВЧЕРА, ЗАВТРА» Среда | 14 октября | 18:00. Формат — онлайн. Быть всем неукоснительно! @typefeed про шрифты и визуальную культуру.

Ребята, ждите анонса, для тех кто не смог там быть (как и я), мы готовим сюрприз. Вообще если вы не подписаны на Вовку и не состоите в прекрасном чате Playfaces, то это нужно исправлять.

Всем привет! Поездка в Питер оказалась проверкой на выживаемость — в прямом смысле этого слова. Но это было прекрасно! Первое — спасибо моему партнёру: ты лучший! Спасибо дорогому Лео @leonaau (ты делаешь большое и важное дело — именно дело)! И поклон Володе Аносову за потрясающий Typofriends @typofriends_spb! Сейчас нет ничего похожего на это мероприятие — хотя бы потому, что оно про разных людей, а не про что-то одно. Записи не было, но я постараюсь рассказать, что для меня было важно передать и показать в презентации. Мы с Андреем постоянно окружаем себя множеством примеров советского леттеринга, или, по-русски, рисованного шрифта. Кто-то называет их реакционно — ghost fonts или one-off type, что очень ёмко и точно передаёт смысл этого явления, которое, наверное, понятно только шрифтовикам, особенно отечественным. Чтобы показать, чем мы занимаемся, было важно ввести эту смычку, охарактеризовать этот переход, найти мостик, который уже давно существует, — между прошлым и будущим. Настоящее уже состоялось: мы все этим занимаемся! Но иногда мы ошибочно называем это акцидентными шрифтами. Я думаю, что количество отсылок или наличие яркого характера в тех или иных гарнитурах не означает их акцидентности, которая сразу же отводит этим шрифтам роль headline в макете. Не существует шрифтов без отсылок, не существует нейтральных гротесков — перестаньте красть душу у письма! Рисованный шрифт Советского Союза и начала свободных 90-х — яркое, невероятно самобытное явление, которое для нас сейчас ценно как никогда! Я не побоюсь этого слова: это наша великая традиция! Это питательная почва, которая в обратном порядке может привести нас к тому, к чему стремились художники шрифта, рисовавшие и проектировавшие свои ансамбли в надежде, что те пройдут сквозь очень тонкое горлышко, получат утверждение и попадут в металл или фотонабор. Ведь существовало ГОСТирование, всё было регламентировано. Выкинь все обложки — и советские книги выглядели бы одинаково, по крайней мере в рамках наборного шрифта. Мне не кажется, что наследственный комплекс «масштаба замысла» должен закрывать нам глаза на многочисленные немасштабные, но живые, самобытные и новаторские открытия в нашем общем архиве. Часто он просто мешает рисовать и делать своё. В общем, наследие велико, и оно требует твоего внимания и исследования. Спасибо всем, кто пришёл, и спасибо Вове Аносову за приглашение. Peace!

#логотип #история #театр Какой крутой всё-таки был логотип у МГТ Эстрады (ныне театр эстрады им. Аркадия Райкина) в 70-х. Взял у @nkvrs @typefeed про шрифты и визуальную культуру.

#навигация #городскаясреда У нас на дачах была старая водонапорная башня. Она давно проржавела и, скорее всего, уже была не нужна. Вчера её демонтировали. Наверняка были причины сделать это именно сейчас. Но зато появился повод поговорить о… …навигации :) Дачи занимают огромную территорию. Вокруг сотни похожих участков, улиц, перекрёстков и заборов. А башню было видно издалека. Поэтому она работала как ориентир. «После башни направо». «Я иду мимо водонапорной башни». «Доезжаешь до башни и поворачиваешь». В навигации такие заметные точки называют якорями (landmarks). Это объекты, по которым мы понимаем, где находимся, запоминаем дорогу и объясняем её другим. Причём якорем необязательно должна быть огромная башня. В офисе таким якорем может стать кулер с водой, вендинговый аппарат, кофепоинт или курилка. И люди начинают объяснять дорогу через них: «поверни у кулера», «переговорка сразу после кофепоинта», «встретимся в курилке». Никто не проектировал эти объекты как навигацию. Но люди сами выбрали их как понятные точки в пространстве. Поэтому иногда старая башня работает лучше указателя. На ней ничего не написано, но её видно издалека и ни с чем не перепутаешь. В идеале, убирая такой объект, стоило бы подумать, что теперь будет работать вместо него. Но, скорее всего, ничего. Потому что задача была другой: есть старая проржавевшая конструкция, её нужно демонтировать. Демонтировали. Всё. Забыли. А вместе с башней просто исчезла одна из точек, по которым люди ориентировались. ЗЫ. Задание на дом :) Посмотрите на свой офис или любое другое знакомое пространство. Какие места и предметы там стали такими якорями? Не те, которые нарисованы на схеме навигации, а те, через которые люди на самом деле объясняют друг другу дорогу или используют в разговоре для ориентира. @typefeed про шрифты и визуальную культуру.

#типографика #язык В конце XIX века Европа помешалась на Японии. Гравюры Хокусая, Хиросигэ и других художников хлынули на Запад и повлияли на то, как европейцы рисовали и вообще смотрели на композицию. Следы этого помешательства можно найти у Ван Гога, Тулуз-Лотрека, Боннара и в ар-нуво. Спустя примерно сто лет японцы решили вернуть себе должок. После Второй мировой войны, а особенно во время японского экономического роста 1970–1980-х, уже всё западное стало ассоциироваться с прогрессом и стилем. Английский начали клепать куда ни попадя: на футболки, банки, косметику, технику и рекламу. Причём что именно там написано, было неважно. У этого даже есть название: Engrish. Английский здесь работает не как язык, а как графический материал. Главное, чтобы буквенная композиция выглядела круто, а что она складывается в какую-то дичь, дело десятое. В 1996 году американец Стив Кэйрс (Steve Caires), живший тогда в Токио, начал собирать такие надписи на отдельном сайте, а в 1999-м зарегистрировал для него Engrish.com. Сайт работает до сих пор. Впрочем, мы тоже не без греха, и любим тату с экзотическими символами типа 尻. Вот такой культурный обмен. Но если спросите меня, то Запад всё-таки выиграл с перевесом. @typefeed про шрифты и визуальную культуру.

#история #технологии Смитсоновский музей американской истории хранит любопытный экспонат: Victor Index Typewriter, выпущенный около 1889 года бостонской компанией Tilton Manufacturing Company. У этой печатной машинки не было клавиатуры в привычном смысле. Текст набирался указательным пальцем: пользователь подводил стрелку-селектор к нужному символу на пластине с буквами. Движение стрелки поворачивало ромашку (daisy wheel) до нужного знака, после чего нажатие внутренней левой клавиши приводило в действие молоточек, впечатывающий литеру в бумагу. Крайняя левая клавиша играла роль пробела. Сама идея ромашки оказалась настолько удачной, что пережила свою эпоху: спустя почти сто лет, в 1970–80-х, тот же принцип вращающегося диска с литерами лёг в основу электрических пишущих машинок и принтеров. На металлическом корпусе аппарата выбиты номера двух патентов, от 13 и 20 августа 1889 года. №409128 принадлежал Charles E. Tilton (Чарльз Тилтон), №409289 принадлежал Arthur I. Jacobs (Артур Джейкобс), который к тому моменту уже передал права на изобретение компании Tilton Manufacturing, ещё базировавшейся в Портленде, штат Мэн. Мне эта штука напомнила ещё одну всем известную вещь: доску для спиритических сеансов. Уверен, вы все видели, как американцы развлекаются: кладут руки на стрелку и водят ею от буквы к букве, словно духи общаются. Так вот, оказывается, эта доска тоже имеет патент, как, наверное, всё в Америке, и патент этот выдан практически в одно время с патентами на эту пишущую машинку. Видимо, инженерная мысль тогда работала именно в этом направлении. @typefeed — про шрифты и визуальную культуру.

#tools #типографика Два бесплатных каталога шрифтов на случай, когда нужен шрифт, но какой именно, вы ещё не знаете. Type Barn берёт всю библиотеку Google Fonts и раскладывает её по-человечески. Можно искать шрифты для текста, заголовков, интерфейсов или кода, фильтровать по языкам, начертаниям и другим параметрам и сразу смотреть, как всё это выглядит. TypeDump устроен иначе. Дизайнер Стас Поляков вручную собирает туда бесплатные шрифты, которые считает достойными внимания. Сейчас их 263: от довольно известных до небольших экспериментальных гарнитур, которые самостоятельно ещё попробуй найди. И фильтры здесь соответствующие: Brutal, Inktrap, Geometry, Vintage, Tech, Fatface, Curly, кириллица, variable fonts и так далее. В общем, Type Barn помогает не утонуть в Google Fonts. TypeDump помогает выбраться за его пределы. TypeBarn · TypeDump @typefeed про шрифты и визуальную культуру.