ГАСК РОССИИ

!Конкурс в оркестр! ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЧЕСКАЯ СИМФОНИЧЕСКАЯ КАПЕЛЛА РОССИИ объявляет КОНКУРС на замещение вакантных должностей в оркестре: 1-е СКРИПКИ (место в группе) 2-е СКРИПКИ (место в группе) КОНТРАБАСЫ (место в группе) Отборочный тур по видеозаписям: свободная программа, также возможен повтор программы I тура. (Видеозапись должна быть представлена в виде web-ссылки на облачное хранилище или видеохостинг. Видеозапись может быть любительской, также возможно предоставление записи, сделанной на телефон. Продолжительность видеозаписи от 3 до 5 минут) | Ссылку на видеозапись необходимо отправить в письме вместе с заявкой на конкурс | Очные прослушивания: состоятся 7 ноября в 10:00 по адресу: г. Москва Мосфильмовская улица, дом 1, к/к «Мосфильм» I тур: Классический концерт (I часть и каденция) Концерт композиторов XIX или XX веков - I или II и III части, либо виртуозное произведение II тур: • исполнение оркестровых партий (из приложенного списка) • чтение с листа ——— Для подачи заявки необходимо: - заполнить анкету - приложить краткую творческую биографию - согласие на обработку персональных данных Заявка на конкурс должна быть отправлена на электронный адрес: gaskros-audition@yandex.ru (тема: "Конкурс в оркестр") заявки принимаются до 5 ноября включительно Справки по тел.: +7 926 279-76-47 Бортников Антон Андреевич Анкету и согласие на обработку персональных данных вы можете скачать по ссылке: https://disk.yandex.ru/d/xY72v3LqlzODvg Список оркестровых партий будет объявлен позже

!Конкурс в оркестр! ГОСУДАРСТВЕННАЯ АКАДЕМИЧЕСКАЯ СИМФОНИЧЕСКАЯ КАПЕЛЛА РОССИИ объявляет КОНКУРС на замещение вакантных должностей в оркестре: ПЕРВЫЙ ГОБОЙ / РЕГУЛЯТОР Программа для конкурса: 1 - Сольная часть • В.А. Моцарт концерт для гобоя с оркестром до мажор • Романтическое произведение по выбору исполнителя 2 - Исполнение оркестровых сложностей П.И. Чайковский: Симфония №1 «Зимние грезы» Andante - соло гобоя Симфония №4 Соло гобоя из 2ой и 3ей частей Д.Д. Шостакович: Симфония №4 Симфония №5 С.С. Прокофьев «Александр Невский» Вступление и быстрое соло гобоя из финала С.В. Рахманинов: «Колокола» «Симфонические танцы» Симфония №3 Концерт для фортепиано с оркестром №2 Соло гобоя и ансамбли деревянных духовых (Нотный материал для исполнения оркестровых сложностей будет добавлен позднее) 3 - Чтение с листа Очные прослушивания: состоятся 7 ноября в 10:00 по адресу: г. Москва Мосфильмовская улица, дом 1, к/к «Мосфильм» Для подачи заявки необходимо: - заполнить анкету - приложить краткую творческую биографию - согласие на обработку персональных данных Заявка на конкурс должна быть отправлена на электронный адрес: gaskros-audition@yandex.ru (тема: "Конкурс в оркестр") заявки принимаются до 5 ноября включительно Справки по тел.: +7 926 279-76-47 Бортников Антон Андреевич Анкету и согласие на обработку персональных данных вы можете скачать по ссылке: https://disk.yandex.ru/d/xY72v3LqlzODvg

Впервые сценическое исполнение в СССР «Всенощного бдения» С.В.Рахманинова представил Государственный камерный хор Министерства культуры СССР п/у Валерия Полянского, в зале ГМИИ им. А.С.Пушкина в 1985 году. А запись 1986 года, произведённая в кафедральном соборе Смоленска, солисты - И.Архипова и В.Румянцев, считается эталонной и является примером одного из лучших исполнений духовного хорового сочинения. Это знаковое и очень важное произведение для коллектива, которое является одним из главных в репертуаре Хора ГАСК России прозвучит сегодня на сцене концертного зала имени А.Г. Шнитке Московского международного Дома музыки. Хормейстеры: заслуженный артист России Сергей Вепринцев Святослав Гончаров Инна Каменская Дирижёр - народный артист России Валерий Полянский

«Паганини просил Берлиоза написать для него новую композицию в стиле Фантастической симфонии... Это произведение озаглавлено "Последние минуты Марии Стюарт. Драматическая фантазия для оркестра, хора и альта соло". Паганини будет исполнять на премьере альтовую партию». О взаимосвязи творческих путей, а также о дружбе Николо Паганини и Гектора Берлиоза нам сегодня в 18:00 расскажет автор и ведущий концерта Артём Варгафтик. На сцене концертого зала имени С. В. Рахманинова «Филармония-2» будут звучать произведения двух великих композиторов и прекрасных друзей. Н. Паганини Соната для большой виолы (альта) и оркестра до минор Г. Берлиоз «Гарольд в Италии» – симфония с солирующим альтом (по Байрону) Солист - Арсений Захаров (альт) Дирижёр - Артемий Великий Трансляция концерта по ссылке

«Чем иным является наша жизнь, как не серией Прелюдий к тому неведомому напеву, первую и торжественную ноту которого интонирует смерть? Любовь образует волшебную зарю всего существования; но в чьей судьбе первое блаженство счастья не было разрушено бурей, смертельное дыхание которой развеяло прекрасные иллюзии, роковая молния разбила алтарь, и чья душа, жестоко израненная, выйдя из таких бурь, не стремится утишить свои воспоминания в блаженном покое сельской жизни? Однако человек не смиряется с длительным наслаждением благословенной негой, которая сперва так очаровала его на лоне природы, и «когда труба пропела сигнал тревоги», он спешит на опасный пост, какая бы война ни звала его в свои ряды, чтобы вновь обрести в борьбе всю полноту самосознания и обладания своими силами» -

такова программа симфонической поэмы Ференца Листа «Прелюды». Музыка была задумана в 1844 году, но как увертюра к четырем мужским хорам на текст стихотворения французского поэта Жозефа Отрана «Четыре стихии» («Земля, Ветры, Волны, Звезды»). В 1848 году увертюра была завершена, но так и не была издана, не смотря на многочисленные переработки. Тогда Лист обращается к стихотворению Альфонса Ламартина «Прелюды», как основу для программы своей симфонической поэмы. Это стихотворение является частью в цикла «Новые поэтические размышления» А. Ламартина. «Прелюды» - одна из лучших симфонических поэм Листа. Сегодня на сцене Большого зала Московской консерватории для вас прозвучат: Вступление к опере «Травиата» и «Триумфальный марш» из оперы «Аида» Джузеппе Верди, «Полёт Валькирий» из оперы «Валькирия» и «Шествие Богов в Вальгаллу» из оперы «Золото Рейна» Рихарда Вагнера, симфоническая поэма «Прелюды» Ференца Листа, а также Фортепианный концерт №1 для фортепиано с оркестром и «Болеро» Мориса Равеля. Солист - Константин Хачикян (фортепиано) Дирижёр - Максим Мохорев

Заказ на свою последнюю симфонию Бетховен получил от Лондонского симфонического общества. Отказать он не мог, ведь жизнь на тот момент складывалась не лучшим образом. Как он сам писал: «Я дошел чуть ли не до полной нищеты и при этом должен делать вид, что не испытываю ни в чем недостатка». Впервые Сифмония №9 была опубликована под названием - «Симфония с заключительным хором на текст оды „К Радости“ Шиллера для большого оркестра, четырёх солистов и четырёхголосного хора, сочинённая и Его Величеству королю Пруссии Фридриху Вильгельму III с глубочайшим благоговением посвящённая Людвигом ван Бетховеном, сочинение 125».(в переводе с немецкого) Также симфонию часто называют «Хоральной» или «Симфония с хором». Музыку на слова оды «К радости» Фридриха Шиллера Бетховен мечтал написать очень давно, ещё в 1790 году, и планировал сделать из этого отдельное произведение. Что же качается девятой симфонии, то Бетховен до последнего не решался вставить «слово» в финал произведения, а хотел обычную инструментальную заключительную часть. Музыку на слова оды «К радости» Фридриха Шиллера Бетховен мечтал написать очень давно, ещё в 1790 году, и планировал сделать из этого отдельное произведение. Что же качается девятой симфонии, то Бетховен до последнего не решался вставить «слово» в финал произведения, а хотел обычную инструментальную заключительную часть. Премьера девятой симфонии состоялась 7 мая 1824 года в венском театре «У Каринтийских ворот». Композитор, уже полностью потерявший слух, только показывал темпы в начале каждой части, а дирижировал венский капельмейстер И. Умлауф. Симфония произвела настолько ошеломительный успех, что ликование публики пришлось унимать при помощи полиции. Бетховен не мог слышать этих оваций, но, когда его повернули лицом к залу, он смог увидеть невероятный восторг публики. С 2003 года рукопись симфонии включена в список объектов всемирного документального наследия «Память мира». Интересно, что четвёртая часть симфонии — «Ода к радости» — используется как Гимн Евросоюза, аранжировку сделал Герберт фон Караян. Сегодня этот великий шедевр Людвига ван Бетховена сочинение прозвучит на сцене Большого зала Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского Солисты: Юлия Томина (сопрано) заслуженная артистка России Людмила Кузнецова (меццо-сопрано) Максим Сажин (тенор) Руслан Розыев (бас) Хормейстеры: заслуженный артист России Сергей Вепринцев Святослав Гончаров Инна Каменская Дирижёр - народный артист России, лауреат государственных премий Российской Федерации, профессор Валерий Полянский

Краткий анонс концертов Октябрь 2 октября | 19:00 Большой зал Московской консерватории Л.В. Бетховен Симфония № 9 Солисты: Юлия Томина (сопрано) Людмила Кузнецова (меццо-сопрано) Максим Сажин (тенор) Руслан Розыев (бас) Дирижёр - Валерий Полянский Информация и билеты 10 октября | 14:00 Большой зал Московской консерватории М. Равель Концерт для фортепиано с оркестром «Болеро» Ф. Лист «Венгерская рапсодия №2» «Прелюды» Р. Вагнер «Шествие богов» из оперы «Золото Рейна» «Полёт валькирий» Солист - Константин Хачикян (фортепиано) Дирижёр - Максим Мохорев Информация и билеты 17 октября | 19:00 К 55-ЛЕТИЮ ХОРА  ГОСУДАРСТВЕННОЙ АКАДЕМИЧЕСКОЙ СИМФОНИЧЕСКОЙ КАПЕЛЛЫ РОССИИ Московский международный Дом музыки Зал «Шнитке» С.В. Рахманинов «Всенощное бдение» Дирижёр - Валерий Полянский Информация и билеты 17 октября | 18:00 Концертный зал имени С.В. Рахманинова «Филармония-2» Н. Паганини - Соната для большой виолы (альта) Г. Берлиоз «Гарольд в Италии» «Фея Маб, королева снов» - скерцо из Драматической симфонии «Ромео и Джульетта» Ведущий - А.Варгафтик Солист - Арсений Захаров (альт) Дирижер - Артемий Великий Информация и билеты 21 октября | 18:30 Астраханский государственный театр оперы и балета П.И. Чайковский Концерт для фортепиано с оркестром № 1 «Сцена письма Татьяны» из оперы «Евгений Онегин» Ария Ленского из оперы «Евгений Онегин» Дуэт Иоланты и Водемона из оперы «Иоланта» Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» Солисты: Илья Папоян (фортепиано) Полина Шабунина (сопрано) Игорь Морозов (тенор) Дирижер - Олег Худяков Информация и билеты 23 октября | 18:30 Тверская академическая областная филармония имени С.Я. Лемешева П.И. Чайковский Концерт для скрипки с оркестром «Сцена письма Татьяны» из оперы «Евгений Онегин» Ария Ленского из оперы «Евгений Онегин» Дуэт Иоланты и Водемона из оперы «Иоланта» Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» Солисты: Даниил Коган (скрипка) Полина Шабунина (сопрано) Игорь Морозов (тенор) Дирижёр - Олег Худяков Информация и билеты 25 октября | 16:00 Концертный зал «Пигмент» (г. Тамбов) С.В. Рахманинов Симфоническая фантазия «Утёс» «Рапсодия на тему Паганини» Концерт для ф-но с оркестром №3 Солисты: Жуй Мин (фортепиано, Китай) Филипп Руденко (фортепиано) Дирижёр - Алексей Асланов Дирижёр - Алексей Моргунов Информация и билеты 30 октября | 19:00 Зал «Зарядье» С.С. Прокофьев «Иван Грозный» - музыка к одноименному кинофильму С. Эйзенштейна Солисты: Людмила Кузнецова (меццо-сопрано) Евгения Сегенюк (контральто) Руслан Розыев (бас) Мария Шевченко (меццо-сопрано) Елена Жидченко (меццо-сопрано) Виктория Смольникова (меццо-сопрано) Александр Назаров (бас) Олег Полшков (тенор) Сергей Першин (бас) Дирижер - Валерий Полянский Информация и билеты

Мы уже писали про Кантату «Александр Невский» С.С. Прокофьева и предшествующую ей музыку к одноимённому кинофильму. А сегодня мы приглашаем вас посмотреть трансляцию нашего концерта, который вот-вот состоится на сцене Московской филармонии. Начало в 19:00

Не всегда получается запечатлеть сам концерт, но фотографии репетиции это всегда особое настроение. Это был концерт в БЗК, состоявшийся вчера.

Рапсодия — слово, которое отсылает к древним певцам-рапсодам, слагавшим и исполнявшим эпические сказания. В музыке это свободная, яркая форма, где чередуются палитра контрастных эпизодов, будто сплетая разные истории в одно целое. Музыка может быть страстной и задумчивой, стремительной и напевной, может опираться на фольклорные мотивы или на известную тему, но раскрывать её по‑новому. Рапсодия очень близка по духу с импровизацией. Музыкант словно ведёт слушателя от образа к образу, не следуя жёсткому плану. Сегодня в Большом зале Московской консерватории прозвучит программа «Великие рапсодии». В центре внимания два произведения для фортепиано с оркестром, в каждом из которых свобода формы становится главным выразительным средством. «Рапсодия на тему Паганини» С. Рахманинова — блестящая цепь вариаций, где тема 24 каприса Паганини и мрачная тема Dies irae сплетаются в напряжённый диалог. «Рапсодия в стиле блюз» Дж. Гершвина соединяет симфонический размах с живой джазовой речью. В музыке этого произведения слышатся шум большого города и искренние чувства любви. Эти два шедевра исполнит пианист Алексей Мельников. В исполнении оркестра прозвучит Рапсодия № 2 Ф. Листа — вихрь венгерских ритмов и огненной виртуозности, где каждая фраза дышит народной стихией. Дополнят программу театральная, остроумная и одновременно пугающая «Пляска смерти» К. Сен‑Санса, с мистическим скрипичным соло в исполнении Андрея Кудрявцева. Завершит программу гипнотическое и неизведанное «Болеро» Равеля, где одно движение, нарастая, захватывает всё пространство. За дирижёрским пультом - Максим Мохорев. Государственная академическая симфоническая капелла России. Художественный руководитель и главный дирижёр - Народный артист России Валерий Полянский.

Концерты 6 сентября на Новой сцене Государственного академического Большого театра России и 13 сентября на сцене Зала «Зарядье» в объективе Романа Мазуренко.

Альфред Шнитке - гений своего времени, творчество которого сильно повлияло на дальнейшее развитие музыки. Шнитке исполняют, записывают и уважают во всём мире, а его концерты и симфонии считаются шедеврами музыкального искусства ХХ века. Творческие пути Альфреда Шнитке и Валерия Полянского тесно связаны. Большие друзья в музыке и жизни, их тандем создал множество значимых музыкальных произведений. Многие произведения Альфреда Гарриевича впервые звучали под управлением маэстро В.К. Полянского. Концерт для виолончели с оркестром №1 сам композитор называл «вторым рождением». Сочинение создавалось в 1985–1986 годах, словно «чудесное возвращение к жизни» после тяжёлой болезни.

«Я предполагал его трёхчастным, — вспоминал Альфред Гарриевич, — и дописал почти до конца третьей части, когда мне, так сказать, был подарен финал — четвёртая, кульминационная, итоговая часть, о которой я и не думал, которую и не представлял себе. Это один из двух-трёх редких случаев в моей жизни».

Концерт посвящён виолончелистке Наталье Гутман, в исполнении которой прозвучала мировая премьера произведения.

«В моих сочинениях всё часто уходит в многоточие или просто прекращается, кончаясь без финала»

А.Г. Шнитке

Сегодня на сцене зала «Зарядье» А.Г. Шнитке Концерт для виолончели с оркестром № 1 Солист - Александр Князев (виолончель) Д.Д. Шостакович Симфония № 4 до минор, соч. 43 Дирижёр - Валерий Полянский

На протяжении долгих 25 лет Четвертая симфония Шостаковича была окутана завесой тайн и так и оставалась долгое время неизведанной. У этого произведения необычная судьба. Работа была завершена 20 мая 1936 года. Уже во всю шли репетиции и должно было состояться долгожданное первое исполнение. Но автор без объяснения причин собирает партии на генеральной репетиции и отменяет премьеру. Нет точного ответа, почему так произошло. На этот счёт существует много теорий и догадок. К моменту написания этой симфонии Шостакович уже приобрел мировую славу. Его Первая симфония многократно исполняется за рубежом, а на главных театральных сценах обеих столиц звучит опера «Леди Мак­бет Мценского уезда» . Но в это же время вокруг творчества Шостаковича сложилась непростая обстановка. Некоторые его сочинения подверглись весьма жёсткой критике. Четвёртая симфония была во многом вдохновлена творчеством Густава Малера. И это совершенно не удивительно. Именно Соллертинский, будучи уже несколько лет самым близким другом композитора, советуя на примере Малера прийти к созданию симфонии концепционной, заразил Шостаковича своей безграничной любовью к этому композитору. Также, по словам И. Финкельштейна, который был в то время ассистентом Шостаковича в консерватории, известно, что во время сочинения Четвертой на рояле композитора всё время стояли ноты Седьмой симфонии Малера. Премьера симфонии состоялась уже через много лет. Впервые это сочи­нение прозвучало только 30 декабря 1961 года под управлением Кирилла Кондрашина. 13 сентября на сцене зала «Зарядье» А.Г. Шнитке Концерт для виолончели с оркестром № 1 Солист - Александр Князев (виолончель) Д.Д. Шостакович Симфония № 4 до минор, соч. 43 Дирижёр - Валерий Полянский

На Новой сцене Государственного академического Большого театра России открываем сезон оперой Джузеппе Верди «Арольдо».