Денис, посоветуй

Забавный и неожиданный референс, который я нашел — кадр из фильма «Жесткач» (1979) Пола Шредера и кадр из сериала «Шугар» Протосевича и Мейреллиша. Но сходство не только в одном кадре — и там, и там главные герои, притворяясь частными детективами, разъезжают по Лос-Анджелесу в поисках пропавших девушек. В случае персонажа Джорджа Скотта — собственной дочери, попавшей в омут индустрии порно.

Книга недели №95 / Вселенная Marvel: величайшая из когда-либо рассказанных историй / Дуглас Уолк Попытка объять необъятное — рассказать обо всех комиксах вселенной Marvel разом — заранее обречена на провал не только потому, что за 60 лет они выпустили стопку комиксов высотой в 20-этажный дом. Это бессмысленно еще и потому, что эти комиксы писали и рисовал сотни людей самых разных взглядов, живя в совершенно разных условиях. Разве можно найти среди этого бездонного колодца идей хотя бы одну связующую нить, чтобы нанизать на нее весь Marvel и состряпать единый нарратив? Да, вы скажете, что уместить все в 400-страничную книжку невозможно, что каждому рану можно уделить лонгрид в 40 тысяч знаков — и будете по-своему правы. Но мастерство писателя заключается не в охвате как можно большего, а в умении извлечь саму суть — и доступным образом поделиться ею с читателями. Дуглас Уолк не просто прочитал весь каталог Marvel из 27 тысяч комиксов — что само по себе выдающееся достижение — он попытался (и местами преуспел) извлечь тематические и повествовательные нити из самого продолжительного (и непрерывного) сторителлинга в истории человечества. Волку удалось (пускай и субъективно) определить ключевые столпы, на которых можно построить исследование того, что такое вселенная Marvel, и почему, черт возьми, эти комиксы продолжают читать. Для чтения этой книги вам практически не понадобится никаких специфических знаний, кроме, пожалуй, понимания, кто такой Стэн Ли и просмотра хотя бы парочки супергеройских фильмов. Отдельная ценность труда Уолка в том, что он ни на мгновение не касается ни одного скандала, тяжбы, да и вообще — практически не критикует чьи либо работы (за исключением вполне справедливых замечаний, что истории из 60-х и 70-х настолько устарели, что многим сегодня могут показаться вполне оскорбительными). «Вселенная Marvel» — идеальное погружение в мир комиксов «Дома идей», легкое, доступное и познавательное, с единственным минусом — после него ваш бэклог вырастет до колоссальных размеров. #посоветуйкнигу

Если вам вдруг нечего читать — вот гигантский профайл Ники Чайкиной, она же Красная Фурия или просто Фурия Geekcity подробно разбирают историю персонажа и качество сторителлинга в комиксах с самых первых выпусков. История похождений воровки и шпионки Чайкиной всегда находилась в особой зоне вселенной «Пузыря» — критически шаблонные, намеренно сексуализированные (до той степени, что теперешний Bubble цензурит обложки прошлых лет) истории не содержали в себе ни грамма серьезности и здравого смысла, зато были полны стереотипов, которые в раннем «Пузыре» считали остроумными и заходящими аудитории. Если прочтете текст — пару раз засмеетесь, но чаще будете бить себя рукой по лицу. Подход к истории изменила линейка комиксов «Союзники» Натальи Девовой, в которой нелепые шаблонные сюжеты из боевиков 90-х уступили место психологическим вывертам (а главное, изменился подход к женским персонажам), свойственному работам Роберта Киркмана, особенно «Ходячим мертвецам». Geekcity отмечают, что серия совершила настоящий эволюционный скачок (в отличие от не меняющегося тона «Майора Грома», например) и в результате получилась одна из лучших историй, когда-либо написанная авторами Bubble, которая заслуживает прочтения, если вы хотите поближе познакомиться с миром российских комиксов. Мои пять копеек: я скептически отношусь к «Союзникам», потому что в свое время бросил читать первый том из-за довольно шаблонного качества текста, но не могу не отметить значимость Красной Фурии в целом для российской индустрии комиксов. Она — не только один из нескольких персонажей, доживших до сегодняшнего дня и чья история все еще развивается, но и — следующий этап развития кино и сериальной вселенной Bubble. Главная интрига лично для меня — по какому пути пойдет ее экранная история. Будет ли это сексуализированная Ника категории B, сражавшаяся с динозаврами и нацистами, или за основу возьмут ее образ из Союзников и покажут ее психологически надломленной — короче, следить за ней будет как минимум интересно. Текст тут #посоветуйлонгрид

Посмотрел скринлайф-биографию Владимира Познера «Прощание с иллюзиями» (2024) и поговорил с его режиссером, Юлией Узких Мини-сериал, разбитый на восемь эпизодов по 10 минут, основан на одноименной книге Познера, которая вышла в 1990-м году сначала на английском, а потом, в 2012, на русском в расширенной версии. Я прочитал ее несколько раз в студенчестве, и именно она, если честно, привела меня к Познеру. До этого я лишь пару раз смотрел его интервью в авторской программе на Первом канале, да помнил из детства кадры скучнейшей (как мне казалось в 8 лет) программы «Времена» — в общем-то, и все. Мини-сериал в формате скринлайф (над ним работал Базелевс Продакшн) посвящен изменениям, которые происходили с Познером в течение жизни. Он не слишком подробный (для погружения лучше, конечно, прочитать книгу), но концентрируется на нескольких важных точках жизни Познера. Как мне рассказала Юлия, сериал — это дополнение к книге, построенное в формате «интервью», которое Познер как бы берет сам у себя. Меня удивил выбор формата, потому что скринлайф — не самый типичный прием для биографических произведений. Сам Познер, как говорит Юлия, довольно быстро разобрался со спецификой жанра, который здесь, надо сказать, подошел классно — в сочетании с рисованным анимированным «малышом» от художника Нины Бисериной, который олицетворяет маленького Познера, получилась короткая, но душевная история: «Каждый человек на протяжении всей своей жизни верит в некие иллюзии, которые помогают ему развиваться, идентифицировать себя, да вообще становиться тем, кем он является. И чем старше ты становишься, тем больше иллюзий тебе приходится отпустить. Расставания эти бывают болезненными, иногда даже мучительными, но они необходимы. Вот этим своим опытом прощания с иллюзиями и хотел поделиться Владимир Владимирович». Немного технической информации о работе над скринлайфом для тех, кто увлекается сценаристикой: ● Как рассказала мне Юлия, изначально они разработали основную нить сценария, на которую уже «нанизывали» события из жизни Познера. Съемочная команда намеренно выбирала более эмоциональные, трогательные моменты, чтобы сериал был «больше о лирике, чем о политике». ● В финальную версию сценария Владимир Владимирович сам вносил правки, говорил о каких событиях ему бы хотелось рассказать, а какие лучше оставить за кадром. ● После того, как готов «сценарный костяк», Юлия сделала превиз, просто записывая экран своего компьютера, собрала черновой монтаж и записала часть реплик за героя, чтобы уже на этапе препродакшена понимать, как будет двигаться сторителлинг. ● После съемки ее превизы отправились моушн-дизайнерам в качестве ТЗ для понимания, на чем акцентировать внимание, как должна двигаться камера и курсор. #посоветуйсериал

Сериал «Шугар»: неонуар с вот-это-поворотами Сериал «Шугар» — первый за 11 лет проект сценариста Марка Протосевича — поначалу притворяется классическим неонуаром об уставшем детективе в исполнении Колина Фаррелла. Однако затем происходит неожиданный поворот, который полностью меняет восприятие истории. Возможно, вы уже догадались, к чему всё идёт, ведь обзор на стандартную криминальную историю не появился бы в «Мире фантастики». Интрига? Ещё какая. Рассказываем, чем нас удивило творение Протосевича для Apple TV+, как можно вывернуть наизнанку каноны жанра и при чём тут человечность. Осторожно, спойлеры! Читайте на сайте

Как и обещал — подробный обзор «Шугара» и карьеры его автора, Марка Протосевича. Берегитесь спойлеров.

Особенности режиссуры «Шугара» Съемка на iPhone, экспериментальный монтаж, необычные ракурсы и, конечно, вставки из классических фильмов жанра нуар — «Шугар» запомнился мне не только необычным смешением жанров и несколькими резкими твистами, но и оригинальным подходом к съемке. Ответственны за это трое — режиссер Фернанду Мейреллиш, оператор Сезар Шарлони и монтажер Фернандо Стац. У них за плечами несколько фильмов, о которых вы точно слышали, а вот на американском телевидении они впервые (и стреляют с двух рук — одновременно с «Шугаром» на HBO Max вышел «Сочувствующий», посмотрите его). Отсутствие репутации и каких-то закрепленных за ними характерных черт позволили Мейреллишу и компании вовсю развернуться, использовав мощности и доверие Apple TV+. О самом «Шугаре» у меня чуть позже выйдет текст в «Мире фантастики», а здесь я, на основе материала Indiewire, рассказываю о визуальной стороне сериала. Читать тут #посоветуйсериал

Не устаю кайфовать с продакшна «Властелина колец: Кольца власти» — насколько он разнообразный, объемный и детализированный. Несмотря на весьма посредственный сюжет первого сезона, «Кольца власти» продолжают оставаться самым красивым и масштабным сериалом современности. Сравните с недавними фотографиями со съемок «Ведьмака» и вы поймете разницу в масштабах. Посмотрите короткий ролик Amazon со съемок, он душевный. P.S. Рад увидеть в кадре Беара Маккрири снова с дирижерской палочкой и особенно великого Джона Хау, который занимается концепт-артами для сериала.

Сегодняшний совет: классный текст о техниках японской анимации со множеством примеров и ссылок, в которых можно закопаться не на один час.

Приёмы сакуги: 13 анимационных методов аниме и их создатели От классических техник до современных подходов, эти приёмы не только определяют эстетику аниме, но и вдохновляют следующее поколение аниматоров. Внутри вы найдете описание методов, много видео-примеров и даже тёмную тему! (10 000 символов / 10 мин. чтения): https://cheetablog.github.io/sakuga #sakuga