Новая русская волна

Авторы фильма «Майор Гром. Игра» немного потроллили пиратов. Они сами «слили» в сеть картину якобы в высоком качестве. Однако при просмотре файла фильм прерывается, а к зрителю обращается сам главный герой и призывает идти в кино. https://dtf.ru/cinema/2707832

Маркетинг сиквела "Майора Грома" продолжает радовать. Фильм меня порадовал тоже, но когда успею об этом подробно рассказать - хз. Поговорить там явно есть о чём.

"Претенденты" - кино, в котором толком нет секс-сцен, но запредельно много секса. Теннис тут от и до как одна сплошная метафора секса. Оператор - отъявленный футфетишист. А Трент Резнор и Аттикус Росс записали самый сексуальный саундтрек в карьере. Наверняка где-то нашёлся кинокритик-хохмач, который вспомнил старую кринжовую песню группы "Ума Турман" и обозвал свою рецензию на это всё "Теннис большой - это хорошо". Спрятавшись за псевдо-эротическим антуражем, Лука Гуаданьино снял простую историю про стереотипные муки женского выбора - между мужчиной для жизни и мужчиной для ебли. В кадре лишь красивые подтянутые актёры, очевидные заигрывания с квир-эстетикой и сексуализация каждой сцены - без какого-либо двойного дна. Это летнее, молодое, зрелищное и сочное кино полностью удовлетворит зрителя и без дополнительных ухищрений.

а Юра Борисов — настоящий талисман: видео-сторис из 2021-го, когда картина «КУПЕ НОМЕР ШЕСТЬ» стала обладателем Гран-при Каннского кинофестиваля. спустя три года фильм с Юрой заберёт уже Золотую ветку Канн 🌿

А в это время Кирилл Семёнович🫡

А единственный русский режиссёр остался без наград и с сомнительной прессой.

Частично русская победа в Каннах. "Золотую пальвомую ветвь" забрал Шон Бейкер с фильмом "Анора", где сыграли Юра Борисов и Марк Эдельштейн.

​Май пока бедноват на крутые новинки. Зато на этой неделе в кинотеатрах можно будет застать сразу два пособия по режиссуре - "Жить своей жизнью" и "Техасскую резню бензопилой". Главное, чему учат Жан-Люк Годар и Тоуб Хупер, - избегать банальностей и нарушать правила. "Жить своей жизнью" - это фильм-вызов как в плане тем, проблематики и сюжета, так и в отношении режиссуры, монтажа и сценарной структуры. Годар будто стремится в каждой сцене сделать всё неправильно. Из-за этого даже сейчас фильм выглядит свежо, а постановка кажется запредельной. "Техасская резня бензопилой" поражает антуражем, кастом и арт-дирекшном. Но главное, чем зрителей пугает Тоуб Хупер, - это ракурсы. Камера каждый раз выхватывает такое пространство и под такими углами, что кажется, будто бы ты постепенно скатываешься в безумие вместе с героями. Не хочу ничего спойлерить и показывать для тех, кто не смотрел, - чтобы не портить удовольствие от этих режиссёрских шедевров. Но при просмотре держите в голове, фильмы каких лет вы смотрите и какая тогда была аппаратура. Годар вдохновил сотни режиссёров, среди которых гении Нового Голливуда вроде Копполы и Скорсезе. Слэшер Хупера сильно повлиял на Тарантино и Рефна, а также породил целый жанр. Возможно, эти два шедевра и кого-то из вас вдохновят выкинуть пособия по режиссуре и сценаристике, чтобы нарушать правила и изобретать что-то своё.

Рубрика #кинопротебя выходит нерегулярно, но продолжается. Напоминаю, что в ней разные медийные люди рассказывают о фильмах, которые на них сильно повлияли или с которыми они себя ассоциируют. В этот раз списком таких картин поделился Тимур Алиев, кинокритик Кинопоиска и автор телеграм-канала «Комендант кинокрепости»: 1. Фильм, который помог справиться с жизненными трудностями: «Громче, чем бомбы», реж. Йоаким Триер Выходит картины в России совпал со, скажем так, серой полосой моей жизни. Это вызывающее, провокативное кино, говорящее о важных нюансах  в отношениях отца и двух сыновей, каждый из которых по-своему переживает гибель жены и матери. Несмотря на неуютные ощущения от просмотра, фильм оказал необходимый на тот момент терапевтический эффект. 2. Фильм, который «попал» в меня и давно живет внутри: «Вкус вишни», реж. Аббас Киаростами Уникальный иранский фильм, предлагающий нетривиальную трактовку смерти через призму персонального отчаяния. С одной стороны, кино жуткое (герой хочет умереть и просит помощи у случайных прохожих). С другой стороны, в этом поиске есть что-то загадочное и притягательное. 3. Фильм, в герое которого узнаю себя: «Что мы видим, когда смотрим на небо?», реж. Александр Коберидзе Кино, которое влюбляет в себя всерьез и надолго. Если бы я жил в Грузии, то непременно стал бы альтер-эго Георгия Бочорашвили — исполнителя главной мужской роли. История одного свидания, которое становится метафизической сказкой с щепоткой магии и горстью синефилии. Если не видели, отчаянно рекомендую! 4. Фильм, который изменил взгляды на жизнь: «Одержимость», реж. Дэмьен Шазелл После просмотра фильма четко осознал, что понятие величия в современном мире сильно переоценено. Блестящий тандем Майлза Теллера и Дж.К. Симмонса — экранное олицетворение  химии, к которому, на мой взгляд, стоит стремиться всем актерам. 5. Фильм, который впечатлил в юности: «Цельнометаллическая оболочка», реж. Стэнли Кубрик Драму о трансформации молодых ребят в орудие для убийств я посмотрел раньше того момента, когда смог полностью осознать увиденное. Поэтому пересматривал это кино еще не раз и не два. Фильм Кубрика (вместе с «Апокалипсисом сегодня» Копполы) и сегодня остается эталоном антивоенного кино, которое развенчивает глупую и лживую идеологию — главное орудие государства, направленное на широкую аудиторию.

"Дааааали!" - ещё одна уморительная ебаназия от Квентина Дюпье. Самый смешной режиссёр современности талантливо угарает над нарциссами, институтом звёзд, форматом интервью и фильмами Нолана. Один великий сюррелист снял идеальный фильм про другого - иронично, глубоко, клёво и без пафоса. "Дааааали!" - не просто набор абсурдных смехуёчков про дождь из собак, стрельбу по голубям и бесконечный сон. Дюпье нетривиально философствует о кино, сновидениях и времени. Считанному количеству режиссёров удавалось стереть грань между сном и кино. У Дюпье получилось, но по-своему. Впервые в карьере он максимально приблизился к лучшим работам Луиса Бунюэля.