Трости и гвозди (Ekaterina Proskurina) ДИЗАЙН

Сбегали на Антикварный салон и в секцию интерьера от российских дизайнеров. Российские дизайнеры молодцы, а Антикварный салон не молодец! Ощущение, что салон этой секцией хотел созвать на себя других дизайнеров, то есть расширить свою целевую аудиторию. Какой тогда смысл выставляться там самим дизайнерам, я не поняла. Потому что Антикварный салон их мало пиарит, а они его много. Как то не взаимно получается. Вот такие ощущения 😉 "Русский" интерьер дизайнерам видится по-разному, здесь и спекуляции на тему матрешки с березами. Немного больше этники из других регионов в этот раз порадовало. Стеганые ковры не менее актуальны гобеленов. Матрешки, березы и Путин в стиле Энди Уорхала. Переосмысление в искусстве всегда приятно. Не понятно, как это использовать в интерьере. Кстати для многих антикварит тоже не ясно, как использовать. Тем не менее его можно ставить даже в современный интертер, но эта тема совершенно не раскрыта на Салоне. ❤

Нашла эту красоту, сгенеренную ИИ и не могу остановится смотреть ☺️ Утопическая картинка на тему домов-коммун будущего в лесу. Все оттенки зеленого - волшебно. Правда, солнечные батареи под зданием, а не на здании, с учетом того, что сам дом в лесу, работать не будут 😂 это живая иллюстрация как сеть галлюцинирует.

🐱 Вот такую необычную квартиру продают в Петербурге Двушка на Рубинштейна сплошь украшена картинами и росписями с толстым рыжим котом. 🙂 True Питер

Невозможно представить Грузию без хинкали 😀Есть несколько историй возникновения. По одной - во времена войны с персами грузинские женщины ждали своих воинов, готовя им вкуснейшие мешочки с рубленым мясом и зеленью. Такая еда быстро восстанавливала утраченные силы и заряжала энергией. Баранина, лук, чеснок и мука. Баранина отлично питала и насыщала, бульон оказывал свои целительные свойства. Лук с чесноком выступали в роли антисептика, что очень важно в теплое время. Согласно другой легенде хинкали — следствие влияния кочевников из Китая, Индии и Монголии. В древнем грузинском городе Пшуари мясо для хинкали обязательно рубили посредством топора, кинжалы и ножи не разрешалось использовать. В этом и заключался главный секрет. Тесто для хинкали готовится пресное. После этого оно раскатывается, режется на кусочки, а в центр выкладывается начинка. Затем тесто нужно завернуть особым способом, чтобы в итоге получился своеобразный мешочек.

Делюсь с вами потрясающим открытием - художником, которого открыла в съемной квартире в Грузии. Это современный художник Роберт ЛаДьюк, пишущий в пинап постмодернизме. Художник идеально сочетает артефакты эпохи Дизель с современностью. Его произведения как будто из 1930-х годов. Краткая заметка с сайта галереи Дэвида Боннера: Художественные картины ЛаДьюка - это смесь воспоминаний, снов и повседневной жизни, и таким образом его работа остается открытой для толкования. ЛаДьюк предпочитает, чтобы зрители находили свое собственное толкование его работ. Он стремится создавать произведения, которые вызывают больше вопросов, чем ответов. Постмодернизм Роберта ЛаДьюка имеет много общего с метафизическим искусством 1920-х и 1930-х годов. Объекты - все эти самолеты, локомотивы, небоскребы, автомобили и прицепы - узнаваемы и реалистичны, но атмосфера сюрреалистична, загадочна и непредсказуема.

Аффирмация на день 😉

Удивительно в этом то, что уважаемая Ирина Миронова, которая занимается работой с дизайнерами, работает с нами, видимо лишь для того, чтобы напоминать им время от времени, что нужно покупать паркет у ее мужа, а не где то на стороне. Неоднократно писала ей, спрашивала, что вас неустраивает, давайте пообщаемся. Но человек мне заявил, что разместить статью на D4U без упоминания меня было решением редакции. А потом и вовсе пропала, читает мои сообщения и не отвечает. Вот вам и работа с дизайнерами. Лично для меня вся эта ситуация говорит лишь об одном - это недобросовестные люди, которые продвигают лишь собственный ресурс, пользуясь контентом от дизайнеров. Если они говорят, что продвигают дизайнеров бесплатно, то это не так. Везде во всем мире контент стоит дорого, его нужно находить, собирать, делать. Здесь же собирается бесплатный контент под эгидой якобы продвижения. Я редко что пишу и стараюсь держаться вдали от негатива. Делайте выводы, где и что вы публикуете. За счет этого сайта вы себя не продвините. Это все равно, что ходить на вечеринки поставщиков для дизайнеров в поисках клиента. Им нужен бесплатный дизайнерский контент, потому что контент в наше время дорого стоит, а платить им не хочется. Я время от времени занимаюсь статейным маркетингом за ссылочную массу к своему сайту. Здесь потраченное мною время было в минус мне самой. В чем заключалась сложность, я так и не поняла. Видимо в том, что я паркет давно не покупала. PS для Парижской недели дизайна Гарри Нуриев в этом году сделал инсталяцию на тему ткачества в Галлерее гобеленов. С помощью ИИ был сгенерирован орнамент, который дизайнер использовал в своей инсталяции. Язык не повернется сказать, что инсталяция была создана ИИ, а не Гарри Нуриевым. 🙃

Редакция D4U у меня украла текст и разместила на своем сайте без упоминания моего имени, подписавшись именем журналиста, которая ссылается, что текст написала нейросеть. Статья так и называется "Как создать спальное место для гостей - подскажут нейросети". Журналистка D4U увидела в краже забавный эксперимент и решила написать еще свою статью. Ее статья написана откровенно плохо, потому что не ищется через поисковик. Зато моя статья на первой странице. Вот вам и экспертмент!  Если б они в тихую воровали контент... я им эту статью сама прислала, и для дураков специально написала "не используйте без упоминания моего имени", попросила вставить ссылку на свой сайт. Это все было проигнорировано!

Тамар де Летай-Вахнадзе была удивительным художником, которая творила в самых разных областях, от балетных постановок до театра и дизайна моды. Её талант и креативность нашли отражение на выставках в Париже, таких как "Галерея XVI округа" и "Салон Группы Sofitel 36", а также в Национальном обществе авиационной и космической промышленности и Центре французской культуры в Люксембурге. Её постановки для балетов и дизайны завоевали признание как у зрителей, так и у критиков. Её работа для Christian Dior в Бразилии особенно выделяется, заняв своё место в истории одного из самых знаковых модных домов мира. Несмотря на впечатляющие достижения, о ней мало кто знает. Меня впечатлили ее эскизы для рекламы зонтичной компании. Иронично, романтично и мило. Так выглядел Дизайн без компьютера. ❤

Удивительная упаковка для грузинской чурчхеллы 😄 Я так поняла, что вся чурчхелла внутри пакета представляется в роли карты, и вот адреса... с нитки до противоположного кончика ты можешь пройти съесть адреса, где чурчхелла продается. Глубоко однако... однако дизайн упаковки!

Нико Пиросмани нарисовал этого жирафа после того, как увидел его на черно-белой фографии. Цветной фотографии в самом начале XX века не было, а Тбилисский зоопарк был открыт позже. Художник нарисовал его по памяти и раскрасил. Особую трогательность жирафу придает человеческий взгляд. Вообще все животные Пиросмани "немного люди". Это прекрасная редкая иллюстрация к тому, что людям искусства не всегда нужна насмотренность. Иногда ее отсутствие приводят к неожиданно невероятно притягивающим результатам. 😀 А вообще такой результат без насмотренности большая редкость, что компенсируется невероятным талантом и наивным стилем художника.

У этой картины одна из самых запоминающихся историй. В начале XX века в Тифлис (современный Тбилиси) приехал с гастролями театр Марионеток с актрисой и певицей Маргаритой. Одно из представлений посетил художник Нико Пиросманишвили. После чего он продал часть своего аптечного бизнеса и на все деньги купил несколько павозок, заполненных цветами, которые только смог найти в Тифлисе и подарил девушке. Актриса проигнорировала художника. После этого Нико Пиросмани занимался оформлением вывесок к питейным заведениям, которые были все закрыты, когда началась Первая Мировая война в 1914. Художник писал их на металических листах, и большинство из них пошло на изготовление печей. Нико умер в нищите в 1918. Спустя 50 лет история имела продолжение на персональной выставке художника в Парижском Лувре. У картины "Актриса Маргарита" стояла и рыдала старушка, которой оказалась 80 летняя актириса. Миллиона роз не было, а вот бедный художник был, как в песне Аллы Пугачевой. Не забывайте, что пишите свою историю. ❤

В Галерее гобеленов он представил свою интерпретацию древнейшего жанра ткачества, используя цифровые технологии. С помощью искусственного интеллекта был создан растительный мотив для текстильной обивки круглого дивана, а воплотила этот инновационный гобелен компания Pierre Frey. Гарри Нуриев интерпретирует древние растительные мотивы, вплетая с них современные элементы. Мотивы — это обманка, напечатанная на бархате. Она имитирует зелень, покрывающую колонны беседки в неоклассическом стиле. Наверно никто никогда и не додумается сказать про этот проект, что он создан нейросетью, а не Гарри Нуриевым...

Собственно записала видео. Люблю ассоциации. Искусство должно их вызывать. 😅

Немного актуального искусства с Artlifefest из Манежа. Завтра 17 ноября - прследний день. По московскому обычаю, у нас за искусствам стоят как к святым мощам очередями. Людей действительно много. Я сделала свою некоторую подборку мне понравившихся работ. Как всегда особо популярны мистические и скпзочные сюжеты либо натурализм и 100% схожесть с фотографией. В фаворе инфантилизм, наив, аниме. Особо мне понравился цикл о маленьком Будде с синими птичками. Сидящие халаты там напомнили хинкали. Есть в этом некоторое пророчество даже, потому что я не планировала очутится сегодня в Тбилиси. Но сегодня я здесь. Хинкали тоже были. 😊

Самое популярное слово - "галлюцинировать". Кембриджский словарь назвал словом нынешнего года глагол «галлюцинировать». В словаре этот глагол определен как «произведение нейросетью недостоверной информации».

Рассмотрим этот минималистичный интерьер из Валенсии от Марио Мантисеноса. "Вневременное очарование", - так пишут о этом проекте. Крушение космического корабля, наверно лучший эпитет, который можно отнести к увиденному. Лично для мне дом ассоциируется с теплом. ☺️ Есть на идеальном лабораторном столе - что то в этом, конечно же, есть... Кому еще не хватает хрустальной люстры? 😁

Не помечтать ли нам о интерьере спальни в стиле постапокалипсис, где то в домике с бедуинской пустыне? Грамотно расставленные, пусть и слегка руинированные, предметы интерьера образуют композицию, что и притягивает наше внимание и понимается как "красиво".

Немного тропических (колониальных) спален, которые я нагенерила с помощью ИИ. Мне по ощущениям, они дарят спокойствие и умиротворение вместе с воспоминаниями о тропических путешествиях. Неожиданно смотрится голубой в колониальном стиле спальни, когда обычно представляешь их в бежево-коричневых тонах.

Мне заказчица прислала немного фото спальни. Уже со шторами и покрывалом. ❤ уже не представить, что было до. Напомню в спальне пыльно розовый потолок и светло серый ковёр. 😀