𝑅𝑜𝑐𝑘&𝑀𝑒𝑡𝑎𝑙 𝐵𝑎𝑙𝑙𝑎𝑑𝑠

​​True Love Will Never Fade è la prima canzone dell'album di Knopfler, Kill To Get Crimson . Un'altra canzone d'amore, penseresti, che professa l'unione eterna. Ma questo è Mark Knopfler. Aspettatevi una differenza senza paragoni. La canzone di Mark ci arriva dalla voce, dal cuore e dagli occhi di un tatuatore. Questa è una ballata ironica su un ragazzo che si è innamorato di una cliente tatuata. È tutto nella sua testa, non c'è alcuna relazione. Lei non ha più pensato a lui da quando ha lasciato il suo negozio. Ma il suo tatuaggio, emblema del suo vero amore, non sbiadirà mai. Davvero molto intelligente e molto caratteristico di Knopfler. True love will never fade I wonder if there’s no forever No walking hand in hand Down a yellow brick road To never never land These days I get to where I’m going Make it there eventually Follow the trail of breadcrumbs To where I’m meant to be 💡https://t.me/+zaDx68M3G1M5YzVk

​​La canzone 'Sweet Lady' dei Queen, scritta dal chitarrista Brian May, si presenta come un complesso mix di emozioni e relazioni interpersonali. A prima vista, il testo potrebbe essere interpretato come una canzone d’amore convenzionale, ma uno sguardo più profondo rivela una narrazione di dipendenza e manipolazione emotiva. La ripetizione del termine "Dolce signora" non è solo un soprannome, ma può anche essere percepita come sarcastica nel contesto delle lamentele che il narratore esprime su come viene trattato. L'uso di metafore come "Mi hai messo al comando" e "Mi mangi" suggerisce una relazione in cui il narratore si sente controllato e consumato dal suo partner. Queste espressioni riflettono l'intensità di una relazione in cui l'amore sembra essere mescolato con elementi di controllo e dominio. Nonostante questi sentimenti negativi, il narratore continua ad esprimere il desiderio che la relazione rimanga "dolce", indicando una lotta interna tra l'affetto che ancora prova e la realtà della sua situazione emotiva. Musicalmente, "Sweet Lady" combina elementi rock con un ritmo dinamico che riflette la turbolenza emotiva dei testi. I Queen, noti per la sua capacità di fondere generi ed espressività lirica, usano la musica per amplificare il conflitto interno del narratore e l'intensità delle sue esperienze. La canzone è un esempio di come le relazioni personali possano essere complesse e spesso contraddittorie, riflettendo la capacità dei Queen di esplorare temi profondi sotto la superficie di melodie accattivanti Buon ascolto con "Sweet Lady", Queen ❤️ Entra nel canale https://t.me/+zaDx68M3G1M5YzVk

​​La canzone "39" parla di un gruppo di astronauti che, imbarcati in una navicella per un viaggio ad una velocità prossima a quella della luce, ritornano sulla Terra, e scoprono che mentre per loro è trascorso un solo anno, per i terrestri sono passati cento anni a causa dell'effetto della dilatazione temporale previsto dalla teoria della relatività di Einstein. Tutte le persone che conoscevano sono ormai morte. La canzone è stata scritta e cantata da Brian May con una melodia e un arrangiamento da classica folk song ed è una delle poche canzoni dei Queen in cui la voce di Freddie Mercury non è protagonista ma si limita ai cori nel ritornello. Per il chitarrista dei Queen le stelle non sono solamente una passione. Si è infatti laureato in fisica con lode, e ha conseguito nel 2007 il dottorato in astrofisica che aveva abbandonato per intraprendere la carriera musicale. Buon ascolto 🖤 Entra nel canale 👇 https://t.me/+zaDx68M3G1M5YzVk

​​21 novembre 1975 Esce A Night at the Opera, il quarto album in studio del gruppo musicale britannico Queen, pubblicato per la prima volta in LP. L'album fu registrato in diversi studi di registrazione in un periodo di quattro mesi nel 1975. Include materiale molto complesso dal punto di vista della produzione con vasto impiego di sovraincisioni, e che abbraccia un ampio ventaglio di stili musicali, come ballate, music hall, dixieland, hard rock e rock progressivo.

Video ufficiale 🖤

​​Siamo nel 2004, il cantante Myles Kennedy, ha appena lasciato la propria band i The Mayfield Four, band fondata con gli amici d'infanzia, che nel corso degli anni aveva ottenuto molto successo, svolgendo il ruolo di gruppo d'apertura per i concerti di Creed, Fuel e molti altri... ed è durante l'attività dal vivo del gruppo che Kennedy incontrò per la prima volta Mark Tremonti, chitarrista e fondatore dei Creed. Mark quello stesso anno aveva deciso di chiudere il capitolo "Creed" per incomprensioni con il cantante Scott Stapp, e stava cercando un nuovo vocalist per un nuovo progetto che aveva in mente. Fu così che le vite di Myles e Mark si incrociarono nuovamente... Tremonti chiese quindi a Kennedy di sostituire Scott alla voce per la nuova band che stava mettendo in piedi, e fu così che naquero gli "Alter Bridge". Il nome del gruppo deriva da un ponte rimasto nei ricordi di Mark Tremonti, situato presso la Alter Road, una strada sulla zona di confine tra le città di Detroit e Grosse Pointe. Il loro album d'esordio "One Day Remains" li fece conoscere al grande pubblico e rimane tutt'ora uno dei lavori più belli della band americana. Proprio da quest'album ho deciso di proporvi una canzone molto cara a Tremonti, che scrisse subito dopo la morte di sua madre, colpita da una brutta malattia. In un'intervista rilasciata poco dopo l'uscita dell'album disse: «In questo disco sono stati trattati un sacco di temi molto personali, ad esempio "In Loving Memory" è riferita a mia madre, scomparsa recentemente. In termini emotivi, niente ti può abbattere più di questo. È decisamente una canzone triste, ma edificante.» E le parole che Mark usa in questo brano sono a dir poco stupende e cariche d'amore.... "Grazie per tutto quello che hai fatto, mi sei mancata per così tanto tempo, non riesco a credere che te ne sia andata. vivi ancora in me, ti sento nel vento, mi guidi costantemente..." Ma ora signori, vi lascio alla splendida voce di Myles Kennedy. Ecco a voi "In Loving Memory". Buon ascolto ❣️ 📌 https://t.me/+zaDx68M3G1M5YzVk

Master of Puppets live @ Quebec Magnetic🤟

​​Oggi è il compleanno di Kirk Hammett. Ok, probabilmente non il più grande chitarrista mai esistito, e nemmeno un grande virtuoso. Ma è stato il chitarrista che ha aperto, in qualche modo, la strada al thrash metal, il chitarrista (insieme a Mustaine) di Kill'em all. È stato la spalla e il solista di James Alan Hetfield. È stato ispirazione per una generazione di nuovi metal Kids anche italiani, tra cui il sottoscritto. Per alcuni è considerato un genio, un grande compositore e un ottimo esecutore, per altri è considerato alla stregua di un chitarrista alle prime armi. La verità nessuno di noi ce l'ha in tasca bella e confezionata. Forse sta nel mezzo. O forse sta in uno dei due estremi Sta di fatto che oggi vi posto il brano dove secondo me fa il suo "solo" più tecnico in quella che è una canzone spaziale Non c'entra un cazzo con le Ballads a cui siamo abituati, ma è un tributo a Kirk Hammett, e alla sua discussa bravura Come disse qualcuno, a me, me piace Buon ascolto con Master of Puppets e buon 62simo compleanno a Kirk Lee Hammett 🖤 Entra nel canale 👇 https://t.me/+zaDx68M3G1M5YzVk

1977... Rosie... una ragazza obesa della Tasmania con cui Bon Scott, cantante degli AC/DC, ebbe un rapporto sessuale. Di sopraffini abilità amatorie e dalla voglia e fame notevole, Bon ci ha scritto un pezzo del terzo album della band. Whole lotta Rosie. "Non è proprio carina... non è proprio piccolina" dice il testo del brano... "non è pelle e ossa ma tu dai tutto ció che hai pesando 120 kg". "Tutta la notte fino alla fine... Rosie non si ferma mai." Hai visto Rosie? Chissà che numeri faceva con Bon😂. Sembra comunque che il buon Bon Scott sia rimasto soddisfatto a tal punto che le dedicó questa canzone. Buon ascolto e buona domenica 🙋🏻‍♂️