Музейные Заметки

Уже в это воскресенье отправимся в Звенигород со звездными проводниками: специалистом научно-проветительского отдела Третьяковской галереи Татьяной Ильиной и одним из лучших гидов по Звенигороду Ларисой Ершовой. Во второй половине XIX в. в русской культуре случилось невиданное: «неказистое» превратилось в завораживающее по мановению волшебной… кисти. Всему виной Алексей Саврасов, благодаря мастерской которого прелесть русской природы стала видима всем. А колыбелью плэнера стал Звенигород, получивший название Подмосковный Барбизон. Вслед за живописцами местные луга и нивы вдохновляли мастеров слова и звука. Саврасов, Левитан, Коровин, Танеев, Шаляпин, Свиридов, Чехов были и творили здесь. Мы прогуляемся по Саввинской слободе, где дома и тропинки помнят великих постояльцев. И древним валам Городка, откуда открываются завораживающие виды на только что отреставрированный Успенский собор XIV в. Посетим выставку в Звенигородском Манеже, посвященную Ивану Шишкину. Его работы приехали из Русского музея, практически оголив собрание культурной столицы. Рассмотрим самое важное и обсудим идеи, принесенные Шишкиным из пенсионерских поездок (созвучные как раз переосмыслению достоинств русской природы). Разговор о Русском Барбизоне был бы неполным без … Танеева. Учитель Рахманинова, Прокофьева и Скрябина, ученик, друг и первый исполнитель концертов Чайковского. Он был в первом наборе Московской консерватории, поступив туда в 9 лет. «Пенсионерская» поездка молодого композитора (окончил консерваторию с золотой медалью он также первым) принесла знакомство с Тургеневым и Гуно, Сен-Сансом и Флобером… А дома «Русского Баха» ждала «подруга дней моих суровых». О покоренном звенигородскими утесами и дубравами композиторе поговорим на экскурсии в музее Танеева. Едем на комфортабельном микроавтобусе в 9:00 от м. Строгино, возвращаемся туда же около 19:00 ч. На 25 мая ещё есть два места! Повтор поездки 8 июня. Условия и бронь мест по запросу. Отвечаю лично, никаких помощников и ботов. А ещё не пропустите последнюю экскурсию по выставке в Музее русского импрессионизма. И уже вовсю идёт запись на мероприятия июня. Пишите и #едемвмузей

Семья антверпенского торговца тканями и гобеленами жила в достатке и очевидно, что на образование детей средств не жалели. Старшенький прекрасно разбирался в античной мифологии, обладал четким уверенным почерком и владел французским языком. И своё имя писал на французский манер —Жак. А дальше уже по известному сценарию. Отец, отправляя сына на учёбу в мастерскую известного живописца, у которого ранее обучался сам Рубенс, рассчитывал что домой вернётся помощник в семейном бизнесе. Но наш герой решил иначе. В 14 лет сблизился с домочадцами своего учителя, а через 9 лет женился на его дочери. Когда стал частью закрытого клуба под названием "Гильдия Святого Луки", открыл свою мастерскую и набрал учеников. Прожив всю жизнь в Антверпене и практически не выезжая за его пределы, не получил международной известности. Да он её и не искал. 19 мая 1593 года родился Якоб Йорданс — главный фламандский живописец после Рубенса и ВанДейка. #музейныйкалендарь На фото: Якоб Йорданс Автопортрет с родителями, братьями и сёстрами (1615) Портрет старика (1637) Предположительно изображён учитель и тесть художника Адам ван Ноорт. Пир Клеопатры (1653) Все произведения находятся в собрании Государственного Эрмитажа. --------------------------------- Читать #интересныефакты и другие Музейные Заметки

Не сбавляя темп, взрываюсь в новую рабочую неделю спецвыпуском #музейныеновости С 21 по 24 мая в Москве пройдёт Международный фестиваль Интермузей-2025 — главное событие года, объединяющее не только профессионалов, но всех, кто интересуется искусством, историей, культурой и музейным делом. Как и в прошлом году, мероприятия фестиваля пройдут на нескольких площадках Третьяковской галереи, Музея Москвы, Парка Горького и ГЭС-2. Посещение всех мероприятий, бесплатное, по регистрации, в том числе и деловой программы, в которой ожидается участие 30 иностранных спикеров из 23 стран. Отдельно отмечу секцию продвижения и культурного пиара, куда мне можно заезжать прямо на целый день. Надеюсь, будут записи трансляций. 💡Для широкой аудитории фестиваля запланировано более 70 событий: кинопоказы, лекции, дискуссии, открытые интервью и записи подкастов. Например, зам. директора Третьяковской галереи Татьяна Юденкова расскажет, что нового мы узнали о передвижниках, благодаря выставке, с большим успехом недавно прошедшей в Корпусе на Кадашевской набережной. А во время открытой записи подкаста "Зачем я это увидел?" зам. директора ГМИИ им. Пушкина Илья Доронченков расскажет о художнике Борисе Кустодиеве и выставке, что сейчас проходит в Инженерном корпусе. В парке Музеон покажут фильмы о культовых выставках Суздальского кремля, Третьяковской галереи, ГЭС-2 и Центральных Манежей Москвы и Петербурга. В Парке Горького пройдут лекции о московском метро и советском модернизме, древних шрифтах и комиксах. А на крыше входной арки, субботним утром за чашкой чая расскажут об истоках традиций русского чаепития. 🏆Ну и пожалуй, главным событием фестиваля станет торжественная церемония вручения второй Национальной премии в области музейного дела им. Лихачёва, которую уже успели прозвать музейным "Оскаром". Сто шесть финалистов в шестнадцати номинациях. Но всем сердцем и душой болею за: — Царское Село с проектом восстановления Зубовского флигеля, — Петергоф с реставрацией Верхнего сада и Китайского дворца в Ораниенбауме, — Владимиро-Суздальский музей-заповедник с экспозицией иконы "Богоматери Боголюбской", — Новгородский музей-заповедник с возвращением на Родину иконы XV века. Также за Исторический музей, Музей Москвы, Кижи, Музей палехского искусства и Музей им. Рублёва. И лично за Василия Новосёлова и Викторию Эммануиловну Маркову. О победителях расскажу прямо с церемонии награждения, которая состоится вечером 21 мая на Исторической сцене Малого театра. А пока успейте зарегистрироваться на самые интересные события фестиваля "Интермузей-2025". ------------------------------------- #музейнаяафиша Фото Музейные Заметки

В Москве пройдёт цикл спектаклей о легендарных меценатах России. Всё думала и ждала, когда же возьмутся за этот материал. И вот, ура! «Квартеатр» готовит премьеру первого спектакля — «Морозовы. Дела семейные». 27 мая Дом Телешова превратится в машину времени. В камерной атмосфере старинного особняка Ф. А. Толстого-Карзинкиных зрители услышат подлинные голоса эпохи — через письма, дневники и воспоминания семьи Морозовых и их современников. Приглашенный актёр — музыкант и композитор Павел Артемьев, который, знаю, в плохих и неинтересных проектах не участвует. Идем? Конечно! Тем более, что повторов не будет. А в новом театральном сезоне цикл продолжится спектаклями о Третьякове, Щукине и Мамонтове. На фото: Валентин Серов Портрет Ивана Морозова (1910, собрание Третьяковской галереи)

В Международный день музеев, пожалуй, лучшее фото для ленты канала "Музейные Заметки" . Ещё несколько лет назад даже не думала о том, что мой опыт будет интересен профессиональным музейщикам, что кому-то вообще будет интересно узнать, зачем мне не просто блог с картинками и анонсами выставок, а ещё и подкасты, лекции и целый клуб. Вчерашняя встреча получилась таким разговором на чистоту, о том, что остаётся за кадром и не видно читателям. Это был уникальный опыт, потому что впервые публично, вслух проговорила вещи, которые уже стали неотъемлемой частью моей жизни. Благодарю зам. директора по научно-методической работе Музея обороны Москвы Алексея Вячеславовича Лучкина за приглашение и поддержку. В том числе и ради таких моментов общения с крутыми музейщиками, а потом и знакомства с ними вас, дорогие читатели, вот уже семь лет, каждый день пишу свои музейные заметки. Поздравляю с праздником всех, кто не представляет свою жизнь без музеев!

Когда после бурной ночи в музеях хочется немного побыть пандой. Состояние, как будто всю ночь я плясала на свадьбе. 😅

Из петербургских художников вряд ли кто ещё так хорошо знал жизнь северных городов, как он. С детства видел стоящее на приколе старенькие рыбацкие лодки с залатанными парусами, тяжело груженные баржи, помнил расплавленное солнце на крышах прибрежных домов и запах илистой воды и свежей рыбы. Взрослым, когда он считал чуждым для себя всё, кроме живописи, неделями пропадал на берегах рек, прислушивался, присматривался, писал этюды, писал много, с наслаждением. А еще больше он любил задворки провинциальных северных городов к концу зимы, когда снег становился серым, ноздрястым, когда появлялись первые лужи и начинали оживать березки. В Петербурге он не влился в модные течения и кружки. А стал членом Общества им. А.И. Куинджи, поздних Передвижных выставок, как бы осознанно отставая от набирающего скорость локомотива нового русского искусства начала XX века. 17 мая 1876 года родился Константин Горбатов — русский художник-импрессионист, гений, картины которого по-прежнему заставляют одних - ностальгировать, других - восторгаться... #музейныйкалендарь На фото: Август Альбо Портрет художника К.И. Горбатова (1942) Константин Горбатов Новгород Великий (1910-е) Псков (1930-е) Ростов Великий. Озеро (1943) Все работы из собрания Музея "Новый Иерусалим" --------------------------------- Читать #интересныефакты и другие Музейные Заметки

Прямо сейчас в Музее космонавтики официально началась "Ночь в музее". Для тех, кто в этот вечер эту ночь решил остаться дома, с главных площадок идут прямые трансляции. ----------------------------------- Фото Музейные Заметки

Дни исторического и культурного наследия — проект, о котором, кажется, за всем этим ночным бдением, уже и забыли. В этом году акция проходит уже в 25-й раз. И по случаю юбилея, мероприятия проекта проходят, не полтора месяца, как было раньше, а в течение всего года. В программе: лекции, мастер-классы, экскурсии по древним памятникам столицы, посещение отреставрированных объектов культурного наследия и мероприятия, приуроченные к юбилею Победы в Великой Отечественной войне. Завтра в "Депо Лесная" пройдут мероприятия, посвящённые 90-летию Московского метрополитена. Посещение всех мероприятий бесплатно, по регистрации. Куда-то места ещё есть, на экскурсии в особняки — разбираются быстро. Городские музеи и галереи тоже участвуют в этой акции, поэтому сегодня вход бесплатный не только ночью, но и днём. ------------------------------------- #музейнаяафиша Картинка Портала Культура.PФ

Она родилась в состоятельной и уважаемой семье адвоката французской торговой компании и польской светской львицы. Посещала школу-пансион в швейцарской Лозанне, а зиму проводила с бабушкой на французской Ривьере и в Италии, где впервые увидела шедевры признанных мастеров живописи Возрождения. Беззаботная жизнь юной барышни проделала первый кульбит, когда родители развелись, а её отправили в Санкт-Петербург к тёте. Там она встретила свою первую любовь и вышла замуж. Когда она с маленькой дочкой на руках и мужем, который не смог найти себя в новой жизни, осела в Париже, ей пришлось взять на себя роль главы семьи и добытчицы. В то время многие аристократки пробовали себя в живописи и она решила последовать их примеру. Но понимала, чтобы выжить в конкурентной среде, ей нужно постараться выделиться среди прочих. И уже очень скоро о ней заговорили. А представители парижского бомонда желали, чтобы их гостиные украшали портреты кисти модной «салонной кубистки». 16 мая 1898 года родилась Тамара Лемпицка — американская художница, ставшая олицетворением гламура и ар-деко, чьи картины хранятся в лучших галереях мира. #музейныйкалендарь На фото: Тамара Лемпицка Автопортрет в зелёном "бугатти" (1929, Частная коллекция, Швейцария) Портрет герцогини де Вальми (1924, Частная коллекция, Франция) Портрет маркиза д’Аффолитто (1925, Частная коллекция, Италия) Музыкантка (1929, собрание Художественной галереи Барри Фридмана, США) Девушка в перчатках (1930, собрание Национального фонда современного искусства, Франция) ----------------------------------- Читать #интересныефакты и другие Музейные Заметки

В Музее русского импрессионизма, кажется, без всяких акций, народ готов проводить дни и даже ночи. Выставка "Изображая воздух. Русский импрессионизм" работает до 1 июня, но попасть на неё, если вы ещё не, уже практически невозможно. Если только не возьмёте на работе прогул отгул и не пойдете в музей в будний день. Клуб "Музейные Заметки" в следующую субботу снова пойдёт слушать Наталью Никулину. Начнём в 13.30 ч. ❗️В группе осталось всего пять четыре три места! Не упустите возможность, пишите и #едемвмузей

"Ночь в музее" — это общегородская акция, в рамках которой в #музеимосквы будет не только бесплатный вход на экспозиций и некоторые выставок. Это и огромное количество мероприятий, регистрация на которые, разумется, заканчивается в считанные минуты. Но шансы ещё есть! Во-первых, особо пытливые с утра до вечера штудируют программу в поисках отмен и доп. мест. А во-вторых, попытать удачу можно другим способом. В розыгрыше. В Есенин-центре завтра вечером состоится концерт Светланы Сургановой. И до 17.00 ч. сегодняшнего дня ещё можно стать участником розыгрыша билетов на этот концерт. А вдруг этот счастливчик — вы?! 😉 ------------------------------------- Фото Музейные Заметки

Свой первый рассказ он написал в семь лет. А в пятом классе гимназии сочинил фельетон, несколько эпиграмм и сатирических стихов. Однако своим предназначением считал медицину: два брата его матери были врачами, и с детства он слышал, что это нужная и доходная профессия. Окончил медицинский факультет Киевского университета и работал хирургом, а по вечерам писал рассказы и пьесы. #музейныйкалендарь 15 мая 1891 года родился Михаил Булгаков - один из самых известных в мире русских писателей XX века. А в «нехорошей квартире», что на Большой Садовой, вчера открылась выставка о том, как в 1921-1924 гг. только что прибывший в столицу молодой писатель прокладывал себе путь в литературу. В рамках акции «Ночь в музее» Музей Михаила Булгакова завтра можно посетить бесплатно. ------------------------------------- #выставкимосквы 📸 Фотохроники ТАСС

Судьба сына приходского священника была предопределена: члены семьи были священнослужителями аж с XVII века! Он и пошёл сперва по этому пути - духовное училище, духовная семинария. А то, что семинарист проявляет интерес к рисованию и даже добивается серьёзных успехов, никого не смущало. А когда, ради поступления в Академию художеств, он решил бросить учёбу в семинарии, даже получил благословение ректора и поддержку отца. Правда, всё могло закончиться, так и не начавшись. На вступительном экзамене он неплохо выполнил все задания. Но тут один из абитуриентов, глядя на его работу, скептически хмыкнул. И наш герой ушёл в полной уверенности, что провалился. А несколько месяцев спустя выяснилось, что ему грозит отчисление. Оказалось, что в Академию его приняли, а потом ещё и негодовали — с чего бы первокурсник так нагло прогуливает занятия? 15 мая 1848 года родился Виктор Михайлович Васнецов — застенчевый гений и один из самых критикуемых современниками русский художник, мастер исторической и фольклорной живописи, наш любимый "сказочник с кистью в руках". #музейныйкалендарь На фото: Николай Кузнецов Портрет художника Виктора Михайловича Васнецова (1891, собрание Третьяковской галереи) Виктор Васнецов Девочка и голодный мальчик (1884) Пиршество. Эскиз для росписи "Каменный век" (ГИМ, 1885) (1884) Дети-нищие с собакой (1872) Все рисунки из собрания Русского музея и сейчас представлены на выставке в Корпусе Бенуа. ---------------------------------- Читать #интересныефакты и другие Музейные Заметки

Судьба сына приходского священника была предопределена: члены семьи были священнослужителями аж с XVII века! Он и пошёл сперва по этому пути - духовное училище, духовная семинария. А то, что семинарист проявляет интерес к рисованию и даже добивается серьёзных успехов, никого не смущало. А когда, ради поступления в Академию художеств, он решил бросить учёбу в семинарии, даже получил благословение ректора и поддержку отца. Правда, всё могло закончиться, так и не начавшись. На вступительном экзамене он неплохо выполнил все задания. Но тут один из абитуриентов, глядя на его работу, скептически хмыкнул. И наш герой ушёл в полной уверенности, что провалился. А несколько месяцев спустя выяснилось, что ему грозит отчисление. Оказалось, что в Академию его приняли, а потом ещё и негодовали — с чего бы первокурсник так нагло прогуливает занятия? 15 мая 1848 года родился Виктор Михайлович Васнецов — застенчевый гений и один из самых критикуемых современниками русский художник, мастер исторической и фольклорной живописи, наш любимый "сказочник с кистью в руках". На фото: Николай Кузнецов Портрет художника Виктора Михайловича Васнецова (1891, собрание Третьяковской галереи) Виктор Васнецов Богатыри (1881-1898, собрание Третьяковской галереи) Ковёр-самолёт (1880, собрание Нижегородского художественного музея) Иван -царевич на Сером Волке (1889, собрание Третьяковской галереи) #музейныйкалендарь Музейные Заметки

Прямо сейчас в Царицыно открывается выставка, которая превзошла все мои ожидания. Вернее ожиданий не было никаких, т.к. тема не моя. Но, как в таких случаях себе напоминаю, хотя бы нужно быть в материале. В итоге, несколько раз возвращалась в экспозицию Триеннале текстильного искусства и современного гобелена. В масштабном международном конкурсе работ, выполненных в технике ручного ткачества, участвовали художники из России, Белоруссии, Молдовы и Казахстана. И теперь их работы — выполненые в разных техниках, самых разных размеров — можно увидеть в Хлебном доме. В «Царицыно» приехала шестиметровая работа «Жаккар» агрентинского художника Хулиана Пеши, исследующего взаимосвязь текстиля и цифровых медиа. Некоторые арт-объекты размещены в дворцовой части парка, а один – даже на поверхности пруда. Если честно, у меня был шкурный большой интерес к другой выставке, которая тоже открылась сегодня в Царицыно. Но о ней надо рассказывать отдельно. Вообще, музей-заповедник "Царицыно" своими проектами просто не оставляет никаких шансов прикинуться сильно занятой и не приехать к ним. Причём одним визитом точно не обойтись. На фото "Евангелисты" Анны Векслер из Петербурга, та самая работа , ради которой возвращалась. V Российская триеннале текстильного искусства и современного гобелена 📍Дольская, 1 — по 30 ноября --------------------------------------- #выставкимосквы Фото Музейные Заметки

Он рисовал с детства и уже в 13 лет уговавирал своего отца отправить его на учёбу в Лондон. Но у разорившегося торговца шерстью и многодетного родителя денег на обучение отпрыска не было. И взяться им было неоткуда, если бы не трагедия в семье. При невыясненных обстоятельствах, погибли родной брат отца и племянник, оставив своим родственникам приличное наследство. Родной дядя завещал мальчику 40 фунтов стерлингов, чтобы тот нашёл себе «лёгкое ремесло». Именно эти деньги, как пишет Марк Биллс, директор Дома Гейнсборо в Садбери, позволили семье в 1740 году отправить подростка в Лондон на обучение к гравёру Юберу Франсуа Гравело. 14 мая 1727 года родился Томас Гейнсборо - один из самых выдающихся английских художников XVIII века. #музейныйкалендарь На фото: Томас Гейнсборо Автопортрет в возрасте 12 лет (1739, Частная коллекция) Мальчик-пастух, слушающий сороку (1740-е, Частная коллекция) Портрет мальчика (фрагмент) (1744, Частная коллекция) Холивеллс-парк (1750, собрание Музея Колчестера и Ипсвича, Колчестер) ----------------------------------- Читать #интересныефакты и другие Музейные Заметки

Стоило посетовать на то, что давно не водила в музей своих близких, как Вселенная тут же предоставила шанс исправиться. Сегодня водила по музеям гостей из Рязани - семью моего любимого свёкра. И когда та часть семьи, что уже без малого полвека живёт в Москве, с удивлением спросила: "В Коломенское? А что там смотреть?", муки выбора отпали сами собой. Конечно же всё смотрели с экскурсией, завершившейся на смотровой площадке Дворца Алексея Михайловича. А прямо сейчас в Клубе "Музейные Заметки" слушаем лекцию о Кустодиеве.

Первый серьезный виток в его творчестве произошёл в 1905 году, когда на выставке Осеннего салона он вошел в зал с картинами фовистов и оказался в яростном вихре необузданного цвета. Впрочем, это никак не повлияло на его спокойный и уравновешенный характер: он был самым благоразумным «дикарем». Успех не заставил себя долго ждать. Уже в 1907-м на выставке Салона Независимых он продаёт все шесть работ и заключает контракт с известным галеристом. А тот знакомит его с Пабло Пикассо. По одной из легенд, когда наш герой рубрики #музейныйкалендарь впервые увидел «Авиньонских девиц», он заявил: «При взгляде на эту картину возникает ощущение, что вы пытаетесь заставить нас есть паклю или пить бензин и плеваться огнем». 13 мая 1882 года родился Жорж Брак — французский художник, один из основоположников кубизма. «Непостижимый мастер безыскусного искусства», он никогда не стремился быть на виду, предпочитая скрываться в тени популярных коллег, но при этом оставался одной из самых влиятельных фигур в современном искусстве. В Музее русского импрессионизма 18 июня откроется выставка, на которой, возможно, увидим и единственную в России картину Брака из коллекции Пушкинского музея и работу Андре Дерена, которую Брак точно видел на том самом Осеннем салоне. На фото: Жорж Брак Корабль в Гавре (1905, Частная коллекция) Гавань в Нормандии (1909, собрание Чикагского института искусств) Бильярдный стол (1945, собрание Тейт Модерн, Лондон) ----------------------------------- Читать #интересныефакты и другие Музейные Заметки