Художник Зенин Владимир

12 сентября 2025 года состоялось торжественное открытие художественных панно «Дорога жизни — навсегда!» в библиотеке Вместе с учениками и выпускниками Детской школы искусств г. Всеволожска мы работали над этим проектом, чтобы языком монументальной живописи рассказать об истории и природе нашего района, о защитниках и жителях. Самое масштабное панно посвящено защитникам и жителям нашего района. Язык художественного образа, позволяет говорить о прошлом не напрямую, а через чувства и размышления. Такие работы остаются в памяти дольше и дают зрителю возможность самому осмыслить увиденное. Надеемся, что панно будут вдохновлять посетителей библиотеки и обращать их к истории. Благодарим Всеволожскую юношескую библиотеку за поддержку и доверие. Спасибо, за то, что дали проекту возможность осуществиться. Полный список панно для интерьеров Всеволожской Юношеской библиотеки: Панно "Ириновский дуб". 244х122 см, фанера, акрил, 2025 г. Панно "Пушкин Александр Сергеевич". 244х122 см, фанера, акрил. 2025 г. Панно "Литературный натюрморт". 120х90 см, фанера, акрил. 2025 г. Панно "Поле". 244х122 см, фанера, акрил. 2025 г. Панно "Дорога жизни". 90х120 см, фанера, акрил. 2025 г. Триптих "Техника победы". Панно "Ладожская флотилия". 90х120 см, фанера, акрил. 2025 г. Триптих "Техника победы". Панно "Воздушная флотилия". 90х120 см, фанера, акрил. 2025 г. Триптих "Техника победы". Панно "Салют Победы". 240х300 см, фанера, акрил. 2025 г. Руководитель проекта — Владимир Зенин. Участники проекта: Миша Ушаров, Надин Кириллова, Соня Белёнышева, Диана Сокальская.

На подготовительных курсах продолжаем создавать персонажей животных, вот уже и мультдвижение появляется 🦡🦘🐿️

В педагогике очень важно довериться процессу. Сегодня заставляла подкурников шалить со стилизацией, потом будем искать рациональное, сейчас важно попробовать все возможные творческие методы поиска будущего персонажа 🐇

Мастерская

Князь Александр Невский отразил натиск западных крестоносцев, для которых продвижение на восток было неотделимо от захвата земель, — и тем самым сберёг православную веру и саму душу Руси. В краткие передышки между вражескими набегами он закладывал новые города, поднимал из руин храмы и мирил враждующих князей, считая любое своё дело общим делом с Богом и начиная и завершая все решения в храме — в твёрдой уверенности, что победы дарованы небесным заступничеством. Канонизация Александра Невского произошла в 1547 году — при царе Иване Грозном и митрополите Макарии. На картине «Александр Невский на строительстве храма» этот духовный стержень раскрыт через зримый образ: в центре — князь и зодчий с макетом церкви, вокруг кипит работа, фигуры каменщиков смыкаются над ними, образуя живую арку; почти симметричная композиция превращает стройку в торжественное, летописное действо, а сам возводимый храм становится аллегорией великого наследия князя. Память об Александре Невском увековечена в топонимах, памятниках, архитектуре, названиях кораблей и ордене — масштаб его исторического почитания отражают около тысячи посвящённых ему объектов по всей стране. Персональная выставка «Александр Невский — жизнь за Отечество» начала свою работу в филиале Тульского музея изобразительных искусств — в Крапивне.

Сегодня первый день занятий на подготовительных курсах в этом учебном году. Пришло время для важной оговорки. Канал создан для обмена опыта и не является единственно верным ориентиром в подготовке к поступлению на нашу кафедру. Мы все с вами находимся в поиске, и то что вы видите в канале создавали такие же как вы ищущие абитуриенты. Может ли абитуриент ошибаться? Конечно! Может ли другой преподаватель иметь полярное мнение по поводу данных работ? Естественно! В искусстве вообще сложно говорить о едином мнении. Так что прошу не воспринимать все что вы здесь видите как единственно верный ориентир. А если вы решили выбрать этот канал для поиска вдохновения и наблюдения за такими же как вы, то присаживайтесь, будет интересно!

О выставке «Жизнь и Святость Царевича Димитрия Угличского» вышла статья в журнале «Музей». Автор материала — Карпова Евгения Сергеевна, кандидат культурологии, специалист по экспозиционной и выставочной деятельности Угличского государственного историко-архитектурного и художественного музея. Она была организатором и куратором выставки. В своей статье Евгения Сергеевна тонко подмечает, что образ Царевича Димитрия знаковый для Углича и неустанно притягивает взгляды историков, поэтов, писателей и художников, обретая в их произведениях новые смыслы и краски. Эта выставка стала оригинальным, но очень созвучным местной традиции прочтением угличской трагедии. Отдельно благодарим редакцию журнала «Музей» и лично Татьяну Мартынову за внимание к проекту и помощь в подготовке материала. Спасибо, что помогаете рассказывать о выставке широкой аудитории! Статью можно прочитать в 8 выпуске журнала «Музей» за 2026 год. Тема номера: «Музей как лаборатория». Главный редактор: Татьяна Мартынова.

С праздником! С новым годом! 🥳

Поздравляем с Днём знаний, с началом нового учебного года! В этот день хочется вспомнить Михаила Васильевича Ломоносова — человека, который доказал, что наука и искусство неразделимы. Учёный, поэт, художник, он создавал мозаичные картины, прославляющие Россию, и верил, что знание преображает мир. Пусть новый учебный год принесёт вам открытия, вдохновение и веру в свои силы. Учитесь, творите, дерзайте!

Поздравляем с Днём знаний, с началом нового учебного года! В этот день хочется вспомнить Михаила Васильевича Ломоносова — человека, который доказал, что наука и искусство неразделимы. Учёный, поэт, художник, он создавал мозаичные картины, прославляющие Россию, и верил, что знание преображает мир. Пусть новый учебный год принесёт вам открытия, вдохновение и веру в свои силы. Учитесь, творите, дерзайте!

Иллюстрация для книжного издания

Иллюстрация для книжного издания

Сегодня, 22 августа, празднуется День Государственного флага Российской Федерации. Пётр I сыграл ключевую роль в становлении российского триколора: хотя идея флага не была его абсолютным изобретением, именно он закрепил бело‑сине‑красные цвета в государственной практике. Прообраз флага появился ещё при отце Петра — царе Алексее Михайловиче. Есть версия, что цвета (белый, синий, красный) могли быть заимствованы из знамени корабля «Орёл» (1668 год). В 1693 году Пётр I во время плавания в Белом море на яхте «Святой Пётр» поднял «флаг царя Московского». Это было полотнище из трёх равновеликих горизонтальных полос — белой, синей и красной — с золотым двуглавым орлом посередине. Оригинал этого флага сохранился и сейчас находится в Центральном военно‑морском музее в Санкт‑Петербурге. Окончательное закрепление триколора произошло в 1720 году с принятием Морского устава, где прямо указывалось: «Корабли торговые Российские повинны иметь флаг полосатой трёх колеров: белой, синей, красной». Каждый цвет флага нёс особый смысл: белый символизировал свободу и независимость; синий считался цветом Богородицы, покровительствовавшей России; красный олицетворял державность и мощь государства. Несмотря на то что при Петре триколор утвердился как флаг торгового флота, статус государственного он получил не сразу. В 1858 году Александр II утвердил в качестве государственного чёрно‑жёлто‑белый флаг. Однако уже в 1883 году Александр III вернул бело‑сине‑красный триколор для использования во время торжеств. Окончательно статус национального флага был закреплён за триколором в 1896 году — накануне коронации Николая II. После революции 1917 года триколор уступил место красному советскому знамени. Исторический бело‑сине‑красный флаг был восстановлен как официальный символ России в 1991 году: он вновь стал национальным флагом страны, олицетворяя преемственность традиций и связь с многовековой историей государства.

15 мая 1591 года в Угличе погиб восьмилетний царевич Дмитрий — младший сын Ивана Грозного. Это событие стало одной из ключевых предпосылок Смутного времени. На картине «Роковая прогулка», изображающей последние дни Дмитрия Угличского, важную роль играет образ лестницы. Она работает как символ перехода из одного состояния в другое: от детской безмятежности к неотвратимой трагедии, от обычного дня к моменту, который войдёт в историю. Лестница задаёт направление взгляда зрителя, ведёт его сквозь сцену, подчёркивая, что происходящее — это рубеж, перелом. Ритм лестницы становится главным организующим началом композиции. Повторяющиеся ступени создают ощущение мерного, почти неотвратимого движения — будто время начинает течь иначе: медленнее, тяжелее. Этот ритм перекликается с общей суетой двора: фигуры вокруг царевича словно вторят этому ритму — они движутся, замирают, снова двигаются, но всё это складывается в единый, напряжённый узор. Эстетически картина близка к летописной традиции: лаконичные силуэты, условное пространство, акцент на действии, а не на деталях. Композиция строится на контрасте статики и движения — царевич будто застыл в центре вихря, а вокруг него всё приходит в движение. Собрание Угличского государственного историко-архитектурного и художественного музея.

Иллюстрация для книжного издания

Пока впереди полмесяца лета тихонечко напомню о возможности сэкономить🤫 Если планируете закупаться к новому творческому году в магазинах "Леонардо", то вот вам скидка: 🔹 Промокод: 336420079G45887 - 15% на товары брендов VISTA-ARTISTA и Лео - 10% на художественные материалы других марок  - 5% на все остальные товары.  Всем творчества и экономии и прекрасного окончания лета ✨

Иллюстрация для книжного издания

Иллюстрация для книжного издания

Гибель царевича Димитрия в Угличе 15 мая 1591 года — одна из тех исторических загадок, к которой возвращаются снова и снова. Миниатюра из жития царевича, созданная в XVII веке, зафиксировала момент, когда Мария Нагая склоняется над телом сына. Это изображение стало одним из главных визуальных свидетельств драмы. Эта застывшая сцена, которую историки и искусствоведы анализируют вместе с летописными источниками. Образ Марии у тела Димитрия вошёл в историческую память как символ угличского события.