wigwam. архитектура и дизайн

Китайский отель "Сын неба" Необычный отель Tianzi, был возведен в округе Ланфан, провинция Хэбэй, Китай, в начале 2001 года. Гостиница, высота которой равна 41,6 м, сразу же по окончании строительства была занесена в Книгу рекордов Гиннесса как самое большое здание, построенное в виде скульптуры. Дизайн десятиэтажного сооружения представляет собой точную копию трех китайских богов удачи – Фу, Лу и Шоу, напоминающих статуэтки из китайского фарфора. Бог Фу, центральная фигура в красном платье, символизирует счастье и удачу, Лу , стоящий справа в зеленом платье, отвечает за процветание и богатство, последний бог, Шоу, является символом здоровья и долголетия. Фигура Шоу держит в левой руке персик, который несет не только символическое значение, в нем находится номер люкс. Остальные окна здания спрятаны под вуалью символов, которыми испещрены одежды богов. Вход в отель находится на правой ноге бога Шоу. Номера в отеле довольно небольшого размера, но они оборудованы всеми необходимыми удобствами для постояльцев. Люксовых номеров в отеле только 2, один в персике, а другой президентский номер на 9-м этаже здания.

Кресло-бабочка. Кресло было спроектировано Эдуардо Гарсия Кампосом и вдохновлено природой, в частности мексиканской бабочкой Монарка. Это насекомое, несмотря на хрупкий вид крыльев, известно своей силой и долголетием. В то время как у других видов бабочек жизненный цикл составляет 24 дня, этот может прожить до 9 месяцев, то есть в 12 раз больше. Бабочка Монарка способна преодолевать более 4000 километров (от Канады и Соединенных Штатов Америки) до штатов Оямелес Мичоакан и Мексики.   Изначально стул был сделан из алюминия, но в производстве могут быть использованы и другие материалы, такие как пластик, углеродное волокно, бронза и т. д.

Bizzotto George COD MAN Торшер-манекен Великий рекламист и гуру маркетинга Дэвид Огилви говорил: «Лучшие идеи приходят в голову в виде шуток. Поэтому попробуйте сделать ваше мышление менее серьезным». Кажется, именно этим советом руководствовались, когда создавали эпатажный напольный светильник-манекен на «скульптурном» каркасе.

📚 Публичная библиотека в Канзас-Сити В самом центре Канзас-Сити штата Миссури находится очень необычное здание. Его фасад — стопка книг, а книжной полкой стала сама улица. За необычным оформлением скрывается публичная библиотека, история которой насчитывает почти 150 лет. Изначально библиотека была меньше и находилась на окраине города, но в 1999 году переехала в здание бывшего Национального Банка. В 2003 году было принято решение о реконструкции, в ходе которой и появилась идея превратить фасад в огромную стопку книг. Здание библиотеки украшает 20 томов классических произведений, размер каждой книги составляет до 3 метров в ширину и около 8 метров — в высоту. Решение о том, какие именно произведения будут использоваться, согласовывалось с горожанами. В результате на огромную «книжную полку» были «поставлены» любимые читателями «Властелин колец», «Человек-невидимка», «Ромео и Джульетта» и другие произведения мировой классики. Публичная библиотека в Канзас-Сити считается одной из самых крупных в стране, в её фонде — почти 1,5 миллиона книг. После реконструкции функции библиотеки сильно расширились. Кроме читальных залов, в здании библиотеки находится несколько конференц-залов и уютных кофеен.

В 1973 году архитектор Рикардо Бофилл обнаружил заброшенный цементный завод, промышленный комплекс начала ХХ века, состоящий из более чем 30 силосов, подземных галерей и огромных машинных залов. Он решил превратить его в главный офис Taller de Arquitectura. Преобразование фабрики в студию началось с процесса разрушения многочисленных элементов и конструкций бывшего промышленного предприятия. После того как пространства были определены, очищены от цемента и окружены новой зеленью, начался процесс адаптации к новой программе. Осталось восемь бункеров, которые стали офисами, архивом, библиотекой, проекционной комнатой и гигантским пространством, известным как «Собор», в котором проводился целый ряд культурных мероприятий, связанных с профессиональной деятельностью Рикардо Бофилла. Комплекс стоит посреди сада с эвкалиптами, пальмами, оливками и кипарисами. Этот проект — свидетельство того, что любое пространство может адаптироваться под новую функцию, как бы оно ни отличалось от первоначального.

Светильник Mercury от Artemide (2010) Футуристическая ртутная лампа была создана дизайнером Ross Lovegrove в 2010 году и стала призером премии Red Dot Design Award. Светильник выглядит как гладкие, парящие в воздухе плафоны-капли,  напоминающие морскую гальку — отличный образец бионического дизайна, где повторение форм природных объектов в интерьере создает впечатляющий эффект.

Церковь Санта-Мария-Горетти Современная церковь Санта-Мария-Горетти (2021 год), спроектированная архитектором Марио Кучинелла, находится на окраине итальянского городка Морманно и открывает живописный вид на горы национального парка Поллино. Минималистичный дизайн храма продиктован ограниченным бюджетом - на весь комплекс было выделено около 1,75 млн долларов. Однако в этот сдержанный дизайн был также заложен и символический смысл. Церковь посвящена святой Марии Горетти, покровительнице чистоты и жертв насилия, поэтому ее облик должен олицетворять чистоту и духовность. Белый цвет, доминирующий во внешнем и внутреннем облике храма, вне времени ассоциируется с верой. Кроме того, он взаимодействует со светом так, что подчеркивает скульптурные формы здания. Интерьер освещается через специальные люки в крыше, свет от которых преломляется на спускающейся с потолка полупрозрачной ткани. В день праздника святой Марии Горетти солнечный луч падает на распятие, висящее за алтарем.

Церковь Санта-Мария-Горетти Современная церковь Санта-Мария-Горетти (2021 год), спроектированная архитектором Марио Кучинелла, находится на окраине итальянского городка Морманно и открывает живописный вид на горы национального парка Поллино. Минималистичный дизайн храма продиктован ограниченным бюджетом - на весь комплекс было выделено около 1,75 млн долларов. Однако в этот сдержанный дизайн был также заложен и символический смысл. Церковь посвящена святой Марии Горетти, покровительнице чистоты и жертв насилия, поэтому ее облик должен олицетворять чистоту и духовность. Белый цвет, доминирующий во внешнем и внутреннем облике храма, вне времени ассоциируется с верой. Кроме того, он взаимодействует со светом так, что подчеркивает скульптурные формы здания. Интерьер освещается через специальные люки в крыше, свет от которых преломляется на спускающейся с потолка полупрозрачной ткани. В день праздника святой Марии Горетти солнечный луч падает на распятие, висящее за алтарем.

Международный центр инноваций «Чжунгуаньцунь» (ZGC) в Пекине Национальный технологический центр «Чжунгуаньцунь» носит неофициальный титул «китайской Кремниевой долины». Он спроектирован в июне 2024 года, специально для постоянного проведения ежегодного форума Чжунгуаньцунь (ZGC Forum), занимает общую площадь около 65 000 квадратных метров и имеет зеленую крышу площадью 17 000 квадратных метров. Биоморфная форма центра, напоминающая клевер, имеет консольную крышу, характеризующуюся мягкими, плавными формами. Прозрачная фасадная навесная стена повторяет органические изгибы скульптурной формы здания. Скрытая система каркаса и большие стеклянные панели способствуют плавному переходу между внутренним и внешним пространством, создавая слияние с окружающей средой. Крыша здания состоит из 2769 сотовых алюминиевых панелей двойной кривизны с фторуглеродным покрытием. Эти панели закрывают конструкцию и облегчают сбор дождевой воды. Зеленая крыша служит продолжением близлежащих садов и холмов.

Кресло Ball: культовый предмет мебели 1960-х годов Одна из самых знаковых новинок того времени - поворотная модель Ball (Pallo) от Ээро Аарнио, которая вскоре стала символом динамичной эпохи. После того как Аарнио построил дома первый прототип, он представил его различным производителям мебели. Всего два года спустя, в 1966 году, производитель Asko решил представить это кресло для отдыха на Международной мебельной ярмарке в Кёльне. Успех был ошеломительным, и Ball быстро стал популярным предметом мебели, который можно было увидеть в фильмах, на обложках журналов, где размещались как политики, поп-звезды, так и манекенщицы. Как стул «Тюльпан» Ээро Сааринена, дизайн Аарнио опирается на одну вращающуюся центральную ножку, отлитую из алюминия. Ball задуман как своего рода микроархитектура, которая скрывает сидящего в «защитном пузыре». Некоторые первые модели кресла даже были оснащены телефоном (сегодняшняя версия может подключаться к Интернету), что превращало кресло в маленькую приватную комнатку.