uk
Feedback
Музей

Музей

Відкрити в Telegram

Художественные экспонаты со всех концов света. Удивительные и известные вещи и люди. Реклама: @neznayca или по ссылке: telega.in/c/exponat

Показати більше
9 600
Підписники
Немає даних24 години
-67 днів
-2630 день
Архів дописів
Современная керамика — это увлекательное поле искусства, где традиционные материалы и техники переплетаются с современными идеями и вдохновением. Клэр Партингтон, британская керамистка, является одной из ярких представительниц этой области. Партингтон создает уникальные керамические произведения, которые сочетают в себе традиционные формы и современные элементы. Ее работы отличаются изысканным дизайном, гармоничными цветами и умелой игрой текстур. Она присваивает керамике новое значение, переосмысляя ее возможности и пределы. Ее работы можно рассматривать как визуальные загадки, вызывающие интерес и восхищение. Она умело сочетает традицию и современность, создавая произведения, которые оставляют след в сердцах зрителей. Если вы интересуетесь современной керамикой, обязательно ознакомьтесь с творчеством Клэр Партингтон. Ее произведения — это настоящее искусство, которое вдохновляет и заставляет задуматься.

С гидом по Риму - Travel guide to Rome https://www.youtube.com/watch?v=Efj67J9Af8g 00:00 Введение • Джон Городок представляет видеогид по Риму, столице Италии. • Он рассказывает о лучших местах для посещения, транспорте и советах для туристов. 01:50 Отель Рафаэль • Джон останавливается в отеле Рафаэль, старинном здании с видом на реку Тибр. • Отель находится в центре Рима, рядом с историческими достопримечательностями. 03:41 Достопримечательности Рима • Джон рассказывает о главных достопримечательностях Рима, таких как площадь Святого Петра, Колизей, фонтан Треви и другие. • Он советует посетить музеи Ватикана и рекомендует маршруты для осмотра достопримечательностей. 09:50 Общественный транспорт Рима • Джон объясняет, как пользоваться общественным транспортом Рима, включая автобусы, метро и трамваи. • Он также рассказывает о стоимости билетов и о том, как правильно их использовать. 10:57 Транспорт и метро • В Риме можно передвигаться на автобусе, метро или пешком. • Билет на автобус стоит около доллара, на метро - 1,2 доллара на неделю. • Метро - две основные линии, которые идут через весь город. 12:49 Уличная жизнь и советы • Римское уличное движение не утихает ни днем, ни ночью. • Используйте зебры и молитесь, чтобы перейти дорогу. • В Риме много кафе, где можно посидеть и наблюдать за миром. 15:41 Рестораны и советы • В итальянских ресторанах приносят чек с надписью "советую" и "плата за обслуживание". • Не переплачивайте за сервис, чаевые - 10%. • Не заказывайте то, что не знаете цену. 17:06 Отели и советы • В Риме есть роскошные отели, такие как Eden, с ценой от 700 долларов за номер. • Можно найти более дешевые отели, например, дома с мария, за 50 долларов. • Обращайтесь к компании "Узнать о ревности" за помощью в поиске отеля.

Внимание всем творческим личностям: у вас есть шанс стать частью лидерской образовательной программы — Архитекторы.рф! Приём заявок идёт до 4 марта Кто может присоединиться? Не только архитекторы и урбанисты, но и экономисты, антропологи, юристы и другие креативные умы без архитектурных дипломов! 🌟 Что вас ждет? ▫️Полугодовая образовательная программа с 4 очными модулями (1 модуль = 1 неделя) ▫️Исследовательские поездки по России и за рубеж ▫️Лекции, встречи с экспертами и работа в проектных группах 🔗 Как подать заявку? 1️⃣ Зарегистрируйтесь на сайте 2️⃣ Подготовьте портфолио с проектами 3️⃣ Заполните онлайн-анкету и прикрепите документы 4️⃣ Пройдите видеоинтервью Узнать о требованиях к портфолио и о критериях отбора, а также получить ответы на все вопросы можно на сайте Архитекторы.рф. 🎓 Что получите в конце? ▪️Удостоверение о повышении квалификации ▪️Вступление в сообщество выпускников ▪️Возможность реализовать свой потенциал Не упустите шанс прокачать свои навыки и стать частью яркого междисциплинарного сообщества! 🚀 Подать заявку

# Нептун и Тритон: скульптура, которая оживает Друзья, сегодня я хочу поделиться с вами своими впечатлениями от одной из самых впечатляющих скульптур в истории искусства - "Нептун и Тритон" Джованни Лоренцо Бернини. Эта скульптура была создана в XVII веке и находится в музее Виктории и Альберта в Лондоне[^1^][1]. ## Кто такой Бернини? Бернини - это один из величайших скульпторов и архитекторов эпохи барокко. Он родился в Неаполе в 1598 году, но всю свою жизнь прожил в Риме, где работал на пап и кардиналов. Он был гениальным художником, который мог превратить мрамор в живую плоть, создавая скульптуры с невероятной выразительностью и движением. Он также был знаменитым архитектором, который спроектировал такие шедевры, как площадь Святого Петра, фонтан Четырех Рек и кафедральный собор Святого Андрея. ## О чем скульптура? Скульптура "Нептун и Тритон" изображает сцену из "Энеиды" Вергилия, где Нептун, бог морей, успокаивает бурю, чтобы обеспечить безопасный проход Энею, герою Троянской войны. Нептун стоит в полный рост, держа в руке трезубец, символ его власти. Тритон, его сын, коленопреклоненный перед ним, дует в раковину, чтобы дать сигнал о конце бури. Скульптура была изначально использована в качестве фонтана, и из раковины Тритона бились струи воды[^2^][2]. ## Почему скульптура такая удивительная? Скульптура "Нептун и Тритон" поражает своей реалистичностью и динамикой. Бернини сумел передать не только физическую красоту и мощь персонажей, но и их эмоции и характер. Нептун выглядит величественным и спокойным, он контролирует силы природы своим авторитетом. Тритон выглядит подчиненным и почтительным, он служит своему отцу и исполняет его волю. Оба персонажа выглядят живыми благодаря детализации мышц, движения ткани одежды и выражения лица. Бернини также создал контраст между гладкой и блестящей поверхностью кожи и шероховатой и матовой поверхностью волос и бороды. Фон скульптуры состоит из стены с классическими архитектурными элементами, которые добавляют контекста и глубины композиции.

photo content

Этюд для обнаженной Евы. Роден Роден создал "Этюд для обнаженной Евы" в 1881 году, когда он работал над более крупным проекто
+3
Этюд для обнаженной Евы. Роден Роден создал "Этюд для обнаженной Евы" в 1881 году, когда он работал над более крупным проектом - воротами музея декоративного искусства в Париже, известными как "Врата Ада". Эта скульптура была одной из многих фигур, которые он создал для этого проекта, но она выделяется своей эмоциональной силой и техническим мастерством. Ее тело изображено в натуральную величину, с реалистичными пропорциями и деталями. Роден мастерски передает мягкость и упругость человеческой кожи. Однако, что делает эту работу действительно уникальной, так это способность Родена передать эмоциональное состояние Евы. Ее лицо выражает сочетание сомнения, страха и любопытства, которые, как говорят, испытала первая женщина после того, как она вкусила запретный плод. Это не просто изображение обнаженного тела, это глубокое исследование человеческой души. Как и во многих своих работах, Роден отходит от традиционных норм красоты. Он не идеализирует тело Евы, а вместо этого изображает его так, как оно есть, с всеми своими несовершенствами. Это подчеркивает его убеждение в том, что истинная красота заключается не в внешнем виде, а в нашей способности вызывать эмоции и переживания. "Этюд для обнаженной Евы" - это не только прекрасное произведение искусства, но и важный вклад в развитие скульптуры. Роден разрушает традиционные представления о красоте и создает новый стандарт, основанный на реализме и эмоциональной искренности. Эта скульптура напоминает нам, что искусство имеет силу не только привлекать внимание, но и заставлять нас задуматься о более глубоких аспектах человеческого существования.

Если у вас есть хоть 1 банковская карта — можете смело сломать ее пополам Горько признавать, но 97% людей используют карты то
Если у вас есть хоть 1 банковская карта — можете смело сломать ее пополам Горько признавать, но 97% людей используют карты только ради покупок. И даже не подозревают, что можно: обнулить любой кредит, получить льготную ипотеку и спокойно жить на кешбэках «Хитрые» сотрудники банков не говорят о скрытых функциях и молчат про халявные условия. Но есть канал — Беспощадный банкстер, где раскрывают все карты Загляните и до конца жизни сможете законно брать кредиты под 0%, навсегда уберёте с карт все списания и комиссии, поставите себе 10-процентный кэшбэк НА ВСЁ. Вот ссылка — @bezposhady

Скульптура "Пропасть" Пьетро Каноники, итальянского скульптора, художника и композитора, жившего в конце XIX - начале XX века
+5
Скульптура "Пропасть" Пьетро Каноники, итальянского скульптора, художника и композитора, жившего в конце XIX - начале XX века. Скульптура была создана в 1869 году и представляет собой две фигуры, мужчину и женщину, обнимающихся на краю пропасти. Они выражают страсть, отчаяние и безысходность, как будто знают, что им предстоит падение в бездну. Скульптура "Пропасть" относится к периоду романтизма в искусстве, когда художники стремились изобразить чувства и эмоции, а не рациональность и классицизм. Каноника был вдохновлен творчеством своего соотечественника Джованни Болдины, известного своими портретами аристократии и богемы. Каноника также создавал портреты знаменитостей своего времени, в том числе членов царской семьи Романовых, короля Эдуарда VII, Кемаля Ататюрка и других. Скульптура "Пропасть" находится в доме-музее Пьетро Каноники в Риме, в парке Виллы Боргезе. Это здание было передано скульптору в пожизненное пользование в 1926 году, и он превратил его в свою мастерскую и квартиру. Скульптура "Пропасть" Пьетро Каноники - это произведение искусства, которое заставляет задуматься о смысле жизни, любви и смерти. Она вызывает сопереживание и сочувствие к героям, которые решились на крайний шаг, чтобы не расставаться. Она демонстрирует мастерство и талант Каноники, который смог передать сложные эмоции с помощью мрамора. 🏛 @exponat | Культурные каналы

Чем отличается хорошая скульптура от плохой? https://youtu.be/GGTcDKp4Gxg?si=6VC2kxA9chr6Dv08 00:00 Греческая скульптура и движение • Греки оживили камень, заставив его двигаться, и создали реалистичные изображения движения в скульптуре. • Дискобол Мирона - первый пример реалистичного изображения движения в греческой скульптуре. 03:01 Дирижер Поликельта и контрапост • Дирижер Поликельта изображен в положении контрапост, что создает иллюзию движения. • Это положение тела между шагами, когда одна нога стоит на ступне, а другая на носке. 04:53 Иллюзия движения в скульптуре и живописи • Скульптура не может изобразить само движение, но может изобразить момент, предшествующий движению. • Живопись имеет большие возможности для изображения движения, например, картина Дюшана "Женщина, спускающаяся по лестнице". 06:49 Хорошие и посредственные скульптуры • Некоторые скульптуры создают иллюзию движения, хотя на самом деле изображают фигуры неподвижными. • Другие замахиваются на изображение героев в момент действия, что получается неубедительно и нелепо. 🏛 @exponat | Культурные каналы

"Влюблённый лев" - это знаменитая мраморная скульптура Гийома Гефса, созданная в 1851 году. Она изображает льва и обнимающую
+2
"Влюблённый лев" - это знаменитая мраморная скульптура Гийома Гефса, созданная в 1851 году. Она изображает льва и обнимающую его возлюбленную. Скульптура была создана по заказу бельгийского короля Леопольда I для украшения его дворца в Лакене. Сейчас она находится в Королевском музее изящных искусств в Брюсселе. Это не просто красивая декоративная скульптура. Она является глубоким символом любви, верности и силы. Лев - традиционный символ королевского достоинства и власти, а также христианской доблести и милосердия. В этой скульптуре лев изображен не как хищник или правитель, а как нежный и заботливый партнер, который ласково выражает свою любовь и преданность не словами, а действиями. Его могучее тело и мощная грива контрастируют с изяществом и хрупкостью возлюбленной, которая отвечает ему взаимностью и доверием. "Влюблённый лев" - это произведение, которое заставляет задуматься о вечных ценностях и идеалах, которые не подвластны времени и моде. 🏛 @exponat | Культурные каналы

🚫 Вспомните или изучите правила дорожного движения в нашем боте https://t.me/test_pddbot Если вы всё ещё не заходили в нашего бота с правилами ПДД или заходили давно, то самое время сделать это прямо сейчас. А для тех кто пользуется ботом часто тоже есть хорошая новость. 🆕 С сегодняшнего дня вы сможете пользоваться всеми разделами бота и отключить рекламу. Для этого нужно выбрать подписку и провести оплату любой банковской картой в рублях прямо в боте. Что даёт подписка: — все разделы без ограничений; — отсутствие рекламы: — отсутствие обязательной подписки на канал; 🔞 Поспешите оформить пока цена низкая на период теста — после оплаты для вас ничего не изменится если цена повысится. 🎮 В режиме "Играть всеми билетами" подписка не требуется и игра доступна бесплатно с ограничением 20 вопросов в день. Заходите бесплатно! 💻 Важно напомнить, что так же можно оплатить и криптовалютой, а при оплате криптовалютой цена меньше до 30%. ⭐️ Присоединяйтесь: @test_pddbot

Автор этих удивительных работ — художник Экоу Нимако, родом из Ганы. Экоу Нимако с детства увлекался LEGO и мечтал создавать свои собственные миры из кубиков. Он выбрал черный цвет для своих скульптур, чтобы отразить свою культурную идентичность и отличиться от официальной продукции LEGO. Его работы вдохновлены сказками, легендами и пословицами африканских народов, а также фантастическими образами будущего. На выставке можно увидеть портреты знаменитостей, героев кино и комиксов, античные статуи, животных, маски и городские пейзажи, выполненные из LEGO с невероятной детализацией и масштабом. Одна из самых впечатляющих работ — это модель древней столицы империи Ганы, Кумби-Сале, перенесенная в 3020 год. Эта скульптура занимает почти 3 квадратных метра и состоит из около 100 тысяч деталей LEGO. Выглядит завораживающе 🏛 @exponat | Культурные каналы

Донна Кихот - авторский канал Дарьи Давыдовой об искусстве. Потрясающий канал с подборкой кино, архивов, скульптуры и огромны
+5
Донна Кихот - авторский канал Дарьи Давыдовой об искусстве. Потрясающий канал с подборкой кино, архивов, скульптуры и огромным количеством постов о самой разной живописи - от Рембрандта до Баскии. Отдельно хочу отметить посты про современных художников, например: - Инсталляция Ильи Кабакова - Работы Евгении Дудниковой - Душевный Ленин На канале очень много интересных фактов о художниках, скульптуре и вообще всем, что связано с искусством! Подписывайтесь: https://t.me/donnakixot

Таинственное захоронение железной скульптуры В Грузии, на руинах древнего города Вани, археологи обнаружили захоронение, кото
+1
Таинственное захоронение железной скульптуры В Грузии, на руинах древнего города Вани, археологи обнаружили захоронение, которое озадачило ученых. В яме под храмом была найдена бронзовая статуэтка мужчины, облаченная в титульные украшения и погребальный саван. Это далеко не единственная такая находка: всего в Вани было найдено семь подобных захоронений. Загадочные "железные люди" Статуэтки, датированные 300-200 гг. до н.э., представляют собой изображения мужчин в одеждах и с атрибутами, указывающими на их высокий статус. Все они изготовлены из бронзы или железа, украшены золотом и бережно захоронены в индивидуальных "могилах". Колхидское царство - родина Золотого руна Вани в те времена был важным центром Колхидского царства, известного своими ремесленниками и легендой о Золотом руне. Загадочная функция Несмотря на очевидную религиозную подоплеку, точное предназначение этих статуэток остается загадкой. Непонятно, почему им придавалось такое значение и почему их хоронили с почестями. Предположения: * Вотивные предметы: Возможно, статуэтки служили подношениями богам, выражением благодарности или мольбой о помощи. * Символы власти: Изображения могли олицетворять реальных правителей или героев, служа символами власти и преемственности. * Обрядовые предметы: Не исключено, что статуэтки использовались в ритуалах или церемониях, играя роль духовных проводников или защитников.

ℹ️ До 26 февраля в Москвариум можно попасть абсолютно бесплатно! Бесплатные пригласительные можно забрать по ссылке: 👉 https://t.me/+hAw8_76372RkOTRi

Гермес и Апемосина: миф о любви, хитрости и трагедии Гермес, бог торговли, путешественников и воров, известный своей ловкость
+3
Гермес и Апемосина: миф о любви, хитрости и трагедии Гермес, бог торговли, путешественников и воров, известный своей ловкостью и хитростью, влюбился в прекрасную нимфу Апемосину, известную своей быстротой. Апемосина же не интересовалась ни одним из богов, предпочитая охоту и бег в лесах. Гермес, не сумев догнать ее, прибегнул к хитрости. Он рассыпал на ее пути шкуры животных, на которых она поскользнулась и упала. Гермес овладел Апемосиной, но она, опечаленная потерей своей девственности, покончила с собой. Изображение мифа в искусстве: * Скульптура: * "Гермес и Апемосина" (1590) Джамболоньи * "Апемосина" (1823) Антонио Кановы * Живопись: * "Гермес и Апемосина" (1620) Рубенса * "Апемосина" (1875) Джона Уильяма Уотерхауса * Поэзия: * "Гермес и Апемосина" (1819) Джона Китса * "Апемосина" (1903) Р. М. Рильке Интерпретация мифа в литературе: * Овидий в своих "Метаморфозах" рассказывает историю Гермеса и Апемосины как трагедию любви, омраченную хитростью и горем. * Джон Китс в своей поэме "Гермес и Апемосина" фокусируется на внутренних переживаниях Апемосины, ее чувстве вины и позора. * Р. М. Рильке в своем стихотворении "Апемосина" представляет нимфу как символ красоты и свободы, утраченных из-за коварства Гермеса. Миф о Гермесе и Апемосине продолжает вдохновлять художников, поэтов и писателей и сегодня. Он напоминает нам о хрупкости любви, о цене обмана и о том, что даже боги не всегда могу избежать трагедии.

Кунсткамера, Мариинка, кондитерская "Север"... Надоело? Не знаете, чем заняться в Питере? Уверены, что цены на билеты нещадно кусаются, а лакомые места и вовсе не достать? «Питер по пригласительным» не только подскажет вам отличные идеи для классного досуга, но и поделится самыми сочными скидками. На канале вы найдете актуальную информацию ❇️ о спектаклях ❇️ концертах ❇️ экскурсиях ❇️ мероприятия для детей ❇️ прогулки на теплоходах ❇️ сертификаты ✈️ Присоединяйтесь, чтобы отдохнуть на максимально выгодных условиях!

«Гибель Адониса» — мраморная скульптура, выполненная мастером Джузеппе Маццуола в 1700—1710 годах. Выставлена в одном из зало
+9
«Гибель Адониса» — мраморная скульптура, выполненная мастером Джузеппе Маццуола в 1700—1710 годах. Выставлена в одном из залов Государственного Эрмитажа. Сюжет скульптуры был позаимствован автором из поэмы «Метаморфозы» древнеримского поэта Овидия. Он рассказывает о возлюбленном богини Венеры (Афродиты - по Древнегреческой мифологии) — Адонисе, который погиб во время охоты на дикого кабана. Юноша изображен в момент перед падением, после сильного удара зверя. Сложная поза Адониса и плащ передают динамику момента, а обработка материала от шероховатой поверхности до полировки усиливают декоративность скульптуры. Адонис славился своей красотой: в него влюбляется богиня любви Афродита. Его также называют возлюбленным Диониса. Был пастухом и охотником на зайцев. Похвала муз охоте вдохновила его стать охотником. Ему посвящён город Библ

Экскурсия по Летнему дворцу Петра I и Летнему саду https://www.youtube.com/watch?v=T4m7NTdyV24 Во время экскурсии мы полюбуемся сохранившейся плафонной живописью потолков. Все плафоны дворца подлинные и каждый находится на своём историческом месте. Сюжеты плафонов в аллегорической форме повествуют о государственной деятельности, реформах, новшествах во многих областях, рассказывают они и о личных чаяниях и надеждах Петра Великого. Вы узнаете, как сюжет одного из плафонов позволил уточнить назначение комнаты. Ветровой прибор в кабинете царя — не только возможность следить за изменениями погоды, но и зримое воплощение притязаний Петра на морское превосходство и могущество. Имелись в этом здании и различные технические новинки, без которых современный человек, живущий в мегаполисе, просто не представляет свою жизнь — это водопровод и канализация. Во времена же Петра это было неслыханной роскошью не только в России, но и в Европе. Ещё одно устройство, без которого не обходилась ни одна столовая в прошлом веке — окно раздачи: оказывается, оно существовало ещё при Петре. На нашей экскурсии вы узнаете, где же сам царь увидел такое окно и очень им заинтересовался. Полюбуемся на камины и печи, и выясним, почему у некоторых печей нет топки. Самое главное, посмотрим на убранство дворца глазами неискушённого человека XVIII века и сравним со своими ощущениями умудрённого знаниями современного посетителя. Экскурсовод — Марина Борисовна Гогулина, заведующая сектором экскурсионной работы комплекса «Летний сад — Летний дворец — Домик Петра I». 🏛 @exponat | Культурные каналы