Грантхакер

#наши_проекты #театр

6 студенческих эскизов по "Евгению Онегину": опубликовали полные видеозаписи в ВК-паблике Ермаковского фестиваля

Одно из моих самых ярких личных впечатлений этой проектной осени - финальные конкурсные показы нашего театрального Ермаковского фестиваля, которые за одну фестивальную неделю создали в смешанных командах студенты из восьми театральных вузов страны (Москва, Саратов, Калининград, Ярославль, Самара, Уфа, Екатеринбург) под руководством молодых режиссёров. Молодые, красивые, классные ребята с самым неповторимым драйвом студенческих дипломных работ играют текст, который знает каждый - главы из пушкинского "Евгения Онегина". Тут и смелое прочтение классических строк про дядю, и виртуозный театральный эксперимент, и куча современных гэгов и пасхалок к массовой культуре. Одним словом, это надо видеть, собрали все шесть в одном плейлисте. Честно скажу, мой личный топ - 8 глава "Евгения Онегина" (режиссёр-постановщик - Журина Анна, художник-постановщик - Мещерякова Полина, ГИТИС), взявший фестивальные награды за лучший ансамбль и лучшую мужскую роль. Блестящее прочтение в кристально ироничном пушкинском ключе с перевернутым хронотопом и (наконец-то) счастливым финалом, где Онегин и Татьяна вместе. Рекомендую для вечернего просмотра, это очень задорно, стильно, смешно и абсолютно по-пушкински: https://vkvideo.ru/video-226924657_456239188 Грантхакер

#как_читают_заявку_эксперты #медиа

Охват — не результат: как считать социальный эффект грантового PR

Охват контента — удобная цифра, потому что он красиво помещается в пресс-релиз. Но эксперт фонда сегодня всё чаще задаёт неудобный вопрос: что произошло после просмотра всех ваших замечательных публикаций? Если коммуникационная кампания не меняет действие аудитории, охват остаётся промежуточной метрикой: «мероприятие посетили N человек, вышло M публикаций». В новой публикации на SOSTAV.RU разбираю, чем заменить эту неработающую арифметику в глазах эксперта, почему охват стал удобной неправдой, как это выглядит в заявке и отчёте, а самое главное - что со всем этим делать на практике. И да, основная мысль всё та же: грантовый PR взрослеет ровно в тот момент, когда команда готова отвечать не за количество увидевших, а за последствия увиденного. ➡️ Весь разбор тут: https://www.sostav.ru/blogs/293096/116705 Грантхакер

#наши_проекты #медиа

КАДРЫ РЕШАЮТ  Мастерская визуального сторителлинга | 29–30 октября | Саратовский театральный институт | Бесплатно, онлайн

Грант выигран, команда работает, результаты есть. А в ленте — три лайка и тишина. Знакомо? Потому что рассказать о своём деле ярко и по-современному — это отдельный навык, но ему почти никто не учит. Мы учим. Два дня, живая лаборатория, никакой воды.

Кто будет 

🔸Настя и Максим Логиновы (творческое объединение «ЁРШ») — практикум по видеоблоггингу от авторов с аудиторией больше миллиона подписчиков в ВК и TikTok. Алгоритмы, которые реально работают. 🔸Мария Карманова — как превратить проектную идею во вовлекающий контент. Разбор кейсов «Черта города» и «Устиновская усадьба» — проекта-дважды победителя конкурсов «Практики личной филантропии и альтруизма». 🔸Ирина Вейсман — «История, которую досматривают». Как через клипы рассказывать о локальном сообществе: опыт паблика «Еврейский Саратов», авторских экскурсий и цифрового музея — проекта-победителя «Музея 4.0». 🔸Мария Ерохина — как собрать вокруг проекта сообщество, которое поддержит: людьми, связями и деньгами. И где искать настоящие ресурсы на развитие.

Кому это зайдет

проектным лидерам с сильными идеями - от сотрудников музеев до преподавателей и студентов, от руководителей НКО до всех, кто хочет научится классно рассказывать о своих проектах через видеоконтент.

Как принять участие

к очному участию в Саратове мы приглашаем прежде всего стипендиатов и победителей конкурсов Фонда Потанина любого года, и этот список в целом сформирован. НО: вас я зову регистрироваться - и получить от нас все видеоматериалы и презентации спикеров, которые мы разошлём после интенсива, вместе с электронным сертификатом участника.

Что унесёте

свой алгоритм, как из любого социального проекта собрать историю, которую смотрят до конца. С практикой на своём материале — приходите с проектом, который давно пора показать.

➡️ Регистрация и полная программа: granthacker.ru/kadru-reshaut

Мастерская проходит при грантовой поддержке конкурса #Мынасвязи Фонда Потанина. Грантхакер

#музеи #делать_прямо_сейчас

Начинается сезон крупных музейных заявок, где музей должен показать не мероприятие, а новую модель работы с наследием

Сегодня Фонд Потанина открыл сразу два больших конкурса: 🔸 «Креативный музей»: до 7 млн ₽, заявки до 16 декабря. 🔸 «Индустриальный эксперимент»: до 10 млн ₽ в большинстве номинаций, дедлайн тот же. Обязательное условие: объект промышленного наследия возрастом от 40 лет. На подготовку восемь недель. Для заявки такого масштаба этого мало, если начинать с вопроса «что бы нам провести?».

Общий тренд: фонды ждут, что музей больше не просит денег на событие - он просит денег на то, чтобы начать работать по-новому.

Примерно о том же сигналят и другие игроки сектора: 🔸ИКОМ России принимает заявки на тревел-гранты до 25 ноября. Деньги дают только на мероприятия внутри России и только членам ИКОМ или сотрудникам организаций-членов. 🔸MuseumNext до 30 октября ищет спикеров для саммита «зелёных» музеев. Главные темы: ИИ, wellbeing и устойчивость. А вектор общий: от «что мы покажем» к «как мы теперь работаем». В целом, формула этого грантового окна как будто такая: объект → партнёр → опыт посетителя → что остаётся после гранта. Если выпадает хотя бы одно звено, получается просто красивое мероприятие. Одна клёвая выставка — не трансформация музейной работы. Фестиваль тоже. Даже если на него пришло 5000 человек. 

Эксперт задаст один вопрос: что будет у музея 1 января следующего за грантом года? Проверьте свою проектную идею: уберите из неё все даты мероприятий. Если ничего не осталось, проекта нет.

💡 Мой прогноз: сильнее будут выглядеть проекты, которые соединяют музейное наследие с креативными индустриями, образованием, цифровым опытом и локальной экономикой. Поэтому сейчас я бы задала себе и команде вот эти 5 вопросов перед тем, как садиться за заявку: ▫️Что останется у музея через год: продукт, компетенция, партнёрство, доход, новая аудитория? ▫️Что потеряет партнёр, если проект не случится? ▫️Понятно ли, что в вашем музейном пространстве посетитель делает, а не только что он видит? ▫️Как объект связан с экономикой города? ▫️Если есть цифровая часть, выживет ли она после ухода подрядчика? Грантхакер

#наши_проекты #медиа #наука #театр

Открытый разговор. Что специалистам науки и искусства хотелось бы поменять при общении с журналистами?

Моя особая гордость и профессиональная радость - вот эта полуторачасовая дискуссия. Нам посчастливилось собрать реально классных и очень интересных спикеров, которые развернули блестящую по содержательности полемику изнутри своего профессионального опыта: 🔸Журналисты: Мария Карманова (журналист ТВ и радио, блогер), Алексей Паевский (научный журналист, главред научных СМИ), Альфия Тимошенко (научный журналист СГУ), Екатерина Петрова (научный журналист ТАСС) 🔵Артисты театра: Роман Сопко (директор Саратовского театрального института, артист театра кукол, режиссер, актер дубляжа), Антон Черепанов (актёр театра кукол, педагог по актёрскому мастерству и ораторскому искусству, заместитель директора театра кукол «Теремок») 🔹Ученые СГУ: Роман Павленко (доцент Института филологии и журналистики, кандидат филологических наук), Леонид Бессонов (доцент мехмата, кандидат физмат наук), Сергей Портнов (доцент Института физики, кандидат физмат наук) 💡 Что классного вынесла из дискуссии я: В разговоре столкнулись две очень понятные логики. Журналисту нужно объяснить человеку, зачем ему знать о новом химическом материале, редком нейтрино, театральной премьере или математической модели. В идеале — быстро, понятно, с человеческим входом и заголовком, который не утонет в ленте. Учёному важно другое: не превратить маленький, аккуратный шаг в большую ложь; не потерять десять условий, ограничений и оговорок, на которых вообще-то держится научная честность. И вот здесь прозвучала, пожалуй, главная фраза вечера. Наука — это не всегда немедленная польза. Иногда практическая польза от знания в том, что оно интересно. Что человек способен удивляться устройству мира — и именно это отличает его от животного. Но журналистика не может просто сказать: «Учёные что-то сделали, очень сложно, верьте нам». Её задача — показать карту: вот большая проблема, вот тысяча уже пройденных шагов, а вот ещё один маленький. Не обещать читателю чудо, а дать ему почувствовать движение мысли. Самый острый спор был даже не о фактах, а о независимости. Должен ли учёный согласовывать текст? Да — в части фактов, терминов и масштаба утверждений. Нет — в части журналистского языка и авторского решения. Иначе интервью превращается в пресс-релиз, а журналист — в стенографиста. Актеры театра добавили свою боль: когда интервью режут на эффектные реплики, контекст исчезает, а герой внезапно становится «Карабасом-Барабасом» — просто потому, что так лучше работает заголовок. Цена такой вольности — не только обида. Это репутация, отношения внутри сообщества и будущая память о времени, потому что через двадцать лет потомки будут читать о нас именно журналистские материалы. Ещё один важный вопрос: а нужны ли журналисты вообще, если у учёного есть Telegram-канал, а у театра — собственная пресс-служба и видеокоманда? Нужны. Но не как обслуживающий персонал. Учёный может вести блог, но популяризация — отдельная профессия и отдельная нагрузка. Театр может сам снимать ролики, но не способен заменить независимый, умный, подготовленный взгляд со стороны. Журналист же нужен не только для охватов: он становится зеркалом, в котором наука и культура могут увидеть свой человеческий, общественный смысл. Но согласились почти все в главном. Журналист должен готовиться, проверять факты, не бояться наивных вопросов и не путать их с вопросами, заданными от лени. Учёный должен учиться объяснять, а не прятаться за сложностью. И оба должны помнить: перед ними не «средний читатель, которому всё надо разжевать», а человек, которого можно и нужно уважать. Потому что один хороший текст — не KPI. Иногда он становится моментом, после которого кто-то решает стать учёным, пойти в театр, открыть книгу или впервые спросить: «А как это устроено?» ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239314 Грантхакер

#наши_проекты #как_читают_заявку_эксперты #медиа

Мария Ерохина. Гранты и не только: как привлечь ресурсы на свой научно-просветительский или арт-проект Спикер – грантрайтер и проектный управляющий, журналист, кандидат филологических наук

⏮О чём говорила: Искать грант стоит не в начале, а в конце проектирования. Сначала необходимо ясно определить аудиторию, её проблему, формат будущего опыта, команду, измеримый результат и дефицит ресурсов — а уже потом искать подходящий конкурс, партнёра или источник финансирования. Важно понять разницу между продуктом, использованием и эффектом: созданные ролики, посты или мероприятия ещё не доказывают, что проект действительно что-то изменил для аудитории. Важны не только деньги, но и экспертиза, права, оборудование, репутация, площадки, дистрибуция и сообщество. Суперполезно сочетать гранты с заказами, партнёрскими вкладами, пожертвованиями и выручкой. 💡 Одна классная мысль для практика: Перед поиском денег сделайте одностраничный паспорт проекта: для кого он, какую подтверждённую проблему решает, что именно будет делать аудитория и какое изменение можно измерить. А в смете проверяйте каждую строку вопросом: «Что будет, если это убрать?» — так становятся видны необязательные траты и возможности заменить деньги партнёрским вкладом. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239309 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/HDOELYOis0bQaw Грантхакер

#наши_проекты #медиа #театр #образование

Кирилл Захаров. Актерские практики и лайфхаки, которые пригодятся журналисту Спикер – доктор филологических наук, профессор кафедры общего литературоведения и журналистики Саратовского государственного университета имени Н. Г. Чернышевского; профессор кафедры мастерства актёра Театрального института Саратовской государственной консерватории имени А. Г. Шнитке.

⏮О чём говорил: Публичность, интервью, выступления и постоянный контакт с людьми — естественная часть журналистской работы. Поэтому актёрские практики нужны не для того, чтобы превратить журналиста в актёра, а чтобы научиться управляться с зажимом, голосом, вниманием, телом и волнением. Но универсального упражнения не существует: каждый должен заметить собственную слабую точку и постепенно собрать личный набор практик. Работа с дикцией, дыханием, импровизацией, воображением и коллективными этюдами развивает не только речь, но и авторское мышление, наблюдательность, способность к контакту и ответственность за своё высказывание. 💡 Одна классная мысль для практика: Зажим не обязательно «побеждать»: даже у профессиональных актёров он может оставаться. Задача — научиться с ним договариваться и действовать несмотря на него. Перед интервью, эфиром или лекцией выбирайте короткую практику под конкретную задачу: концентрацию, темп, дыхание, дикцию или контакт с аудиторией — а не стремитесь к абстрактной «идеальной речи». ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239313 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/NICfYpi71mF84A Грантхакер

#наши_проекты #музеи #история #межнац

Ирина Вейсман. Как сделать событие научным, но не занудным? Спикер – кандидат филологических наук, проектный менеджер, федеральный эксперт в сфере межнациональных отношений

⏮О чём говорила: Научность публичного культурного проекта строится на источниках, фактах, экспертности, корректных интерпретациях и прозрачном происхождении материалов. «Незанудность» при этом не означает упрощение или отказ от сложности. Она возникает из правильно выбранной драматургии, конкретной истории, человеческой эмоции, локальной привязки и возможности для аудитории участвовать. На примерах проектов о городской памяти, этнокультуре, музыке и еврейском наследии Ирина показывает, как исследования становятся прогулками, фильмами, концертами, играми, маршрутами, квестами и цифровыми музеями. Важно не подгонять содержание под модный формат: форму нужно выводить из темы и из потребностей конкретной аудитории. 💡 Одна классная мысль для практика: Не нужно искусственно «добавлять эмоцию» к научному или историческому материалу. Лучше найти документально подтверждённую эмоцию, которая уже содержится в факте, свидетельстве, судьбе героя или конфликте, и дать ей место в истории. Так получается вовлечение без манипуляции и доступность без упрощения. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239310 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/v7HVKXec0YISWg Грантхакер

#наши_проекты #медиа #театр #музеи Мария Карманова. Один день из жизни городского культурного блогера Спикер – журналист, городской культурный блогер, ведущая, менеджер территорий, гид ⏮О чём говорила: Городской культурный блог — это не афиша и не поток личных впечатлений, а личное медиа, которое помогает людям увидеть ценность локальной истории, науки и культуры. Блогер становится посредником между сложной темой, её носителями и аудиторией: находит героя, проверяет факты, замечает выразительную деталь, выбирает формат и предлагает человеку следующий шаг. Это может быть обсуждение, прогулка, посещение места, маршрут, волонтёрство или участие в сообществе. На примере усадьбы Устиновых Маша показала, как тревожная публикация о разрушающемся объекте может вырасти в маршрут, аудиогид, фестиваль и сообщество вокруг места. Крутая фишка - её принципы для «Я-СМИ»: авторское медиа нуждается в рубриках, плане, адаптации форматов и постоянной обратной связи. 💡 Одна классная мысль для практика: Не начинайте текст со слов «состоялось событие» или с перечисления характеристик объекта. Начинайте с человека, его вопроса и конкретной детали, а затем обязательно предложите аудитории действие. Хороший культурный или научный материал не только информирует — он даёт читателю способ стать участником истории. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239311 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/DXFawR44tS0-4A Грантхакер

#наши_проекты #медиа #наука Продолжаю разбирать классные выступления спикеров со второй части онлайн-медиаинтенсива "Код доступа: между наукой и искусством"

Алексей Паевский. Не мастер-класс по научной журналистике Спикер – научный журналист, популяризатор и историк науки, замруководителя Комиссии РАН по популяризации науки

⏮О чём говорил: Научный журналист — не просто пересказчик пресс-релизов и статей, а переводчик между новым знанием и разными аудиториями: читателями, школьниками, властью, коллегами-учёными из других областей. Его работа — понять, что именно произошло в исследовании, поместить результат в контекст, оценить его реальную значимость и передать это понимание читателю. На примере «Нейроновостей» Алексей показал важность редакционного отбора: при огромном числе публикаций нельзя брать случайные новости — нужно системно помогать аудитории видеть картину науки. ИИ полезен как помощник, но не заменяет любопытства, компетентности, разговора с учёным и авторской интонации. 💡 Одна классная мысль для практика: Научный журналист сообщает не только факт, а своё проверенное понимание того, какое место этот факт занимает в науке. Прежде чем писать, нужно дойти до состояния «я сам это понял»; только затем превращать знание в текст, а не просить ИИ сгенерировать его вместо себя. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239312 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/kIMEsRX8Nwbwow Грантхакер

#наши_проекты #медиа #наука Продолжаю разбирать классные выступления спикеров со второй части онлайн-медиаинтенсива "Код доступа: между наукой и искусством" Алексей Паевский. Не мастер-класс по научной журналистике Спикер – научный журналист, популяризатор и историк науки, замруководителя Комиссии РАН по популяризации науки ⏮О чём говорил: Научный журналист — не просто пересказчик пресс-релизов и статей, а переводчик между новым знанием и разными аудиториями: читателями, школьниками, властью, коллегами-учёными из других областей. Его работа — понять, что именно произошло в исследовании, поместить результат в контекст, оценить его реальную значимость и передать это понимание читателю. На примере «Нейроновостей» Алексей показал важность редакционного отбора: при огромном числе публикаций нельзя брать случайные новости — нужно системно помогать аудитории видеть картину науки. ИИ полезен как помощник, но не заменяет любопытства, компетентности, разговора с учёным и авторской интонации. 💡 Одна классная мысль для практика: Научный журналист сообщает не только факт, а своё проверенное понимание того, какое место этот факт занимает в науке. Прежде чем писать, нужно дойти до состояния «я сам это понял»; только затем превращать знание в текст, а не просить ИИ сгенерировать его вместо себя. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239312 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/kIMEsRX8Nwbwow Грантхакер

#наши_проекты #театр #VR #AR

Елена Сидорова. Искусство, в которое можно войти: как AR и VR меняют роль зрителя Спикер - преподаватель кафедры мастерства актера Театрального института СГК имени Л.В. Собинова, актриса Саратовского театра юного зрителя им. Ю.П. Киселева, выпускница мастерской засл. арт. РФ И. М. Баголея и Л. Н. Баголей, 2024

О чём говорила: Как VR, AR и MR меняют отношения между произведением и аудиторией. Зритель перестаёт быть только наблюдателем: он может выбирать маршрут, точку обзора, перемещаться в пространстве, взаимодействовать с объектами и иногда влиять на ход истории. На конкретных примерах сопоставили иммерсивный театр, интерактивное кино и видеоигры, показав их общий язык: нелинейность, выбор, игровые механики и вовлечённость. При этом технологии создают разные типы опыта: VR подходит для индивидуального проживания сложных, внутренних состояний; AR накладывает цифровой слой на реальное пространство; MR позволяет группе взаимодействовать с цифровыми объектами вместе. Одна классная мысль для практика: Рассказывая об XR-проекте, не останавливайтесь на фразе «это VR/AR-проект». Главный вопрос: что именно здесь может сделать зритель и как это меняет смысл произведения? Технология интересна не сама по себе, а как способ перераспределить авторство, внимание и опыт участия. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239302 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/gi6jtJoaYgPi9A Грантхакер

#наши_проекты #медиа #наука

Максим Червяков. Научный блог географа – то, что не нарисует нейросеть Спикер - декан географического факультета СГУ, кандидат географических наук, научный блогер @shkabel

О чём говорил: Рассказал, как личные фотографии природы, погоды, экспедиций и редких явлений стали научным блогом и затем — ресурсом для СМИ, выставок, подкастов и детской книги. Путь ученого-блогера строится не на погоне за охватами, а на цепочке: личное наблюдение или выразительный кадр → вопрос аудитории «что это?» → понятное, проверяемое объяснение. Такой блог остаётся дружеским и личным, но одновременно становится профессиональным портфолио и площадкой научной коммуникации. Важна и ответственность популяризатора: точность терминов, ссылки на источники, готовность к тому, что тебя процитируют, и отказ от провокации ради вовлечения. Одна классная мысль для практика: Начинайте научпоп не с темы «надо рассказать о климате/географии», а с собственного наблюдения и живого вопроса аудитории. Уникальность автора — в том, что он заметил явление, оказался в конкретном месте, сделал кадр и может честно провести читателя от удивления к проверяемому объяснению. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239303 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/WbyGpCGaNfPkKg Грантхакер

#наши_проекты #медиа #музеи #университет

Евгения Изотова. Цифровая упаковка культурных проектов Спикер – начальник отдела контентной поддержки и мониторинга СГТУ имени Гагарина Ю.А., кандидат филологических наук

О чём говорила: Цифровой культурный проект — это не просто красиво выложенный архив, а продуманная база данных. Документы, люди, события, фото и аудио нужно описывать метаданными и связывать между собой. Тогда один массив материалов можно многократно превращать в новые выставки, лонгриды, тематические подборки и исследовательские сюжеты. Как это развернуть на практике - разобрали на проектах о военной памяти, музыкальной городской культуре и университетском виртуальном музее. Для вовлечения классно работают личные истории, таймлайны, аудио, кинохроника и вопрос, который разворачивает один факт в большое исследование. Одна классная мысль для практика: Собирайте материал так, будто вы создаёте не одну публикацию, а будущий интеллектуальный конструктор. Сначала фиксируйте сущности — героев, события, документы — и их связи; потом из этого архива можно быстро собирать новые тексты, выставки, подкасты и образовательные форматы. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239306 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/YVLOSdBG2r4SJw Грантхакер

#наши_проекты #медиа #ии

Альфия Тимошенко. Инструменты ИИ – чем и как пользоваться журналисту Спикер - научный журналист, редактор, гострайтер

О чём говорила: Дала практическую карту ИИ-инструментов для журналиста: текстовые модели, поиск с ИИ, сервисы проверки изображений, транскрибации, перевода, анализа документов, работы с видео и генерации визуалов. ИИ может ускорить исследование и подготовку материала, но не должен подменять фактчекинг. Сгенерированная картинка не является документом, найденная ИИ ссылка — не выступает доказательством, а черновая расшифровка — готовой цитатой. Одна классная мысль для практика: Относитесь к выводу нейросети как к гипотезе с пометками для проверки, а не как к готовому факту. Перед публикацией отдельно перепроверьте четыре самые уязвимые категории: имена, даты, цифры и прямые цитаты — именно в них цена ошибки обычно выше всего. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239305 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/EgGJ_fuBOKcp6w Грантхакер

#наши_проекты #медиа #ии

Лариса Суворова. Цифровая медиаредакция будущего: вытеснит ли ИИ креативных создателей контента? Спикер - руководитель Центра СМИ СГУ, замруководителя Центра перспективных медиатехнологий СГУ, кандидат филологических наук

О чём говорила: Редакция будущего — не безлюдная фабрика текстов, а сильная связка автора, редактора и ИИ-инструментов. Нейросети хорошо справляются с рутиной: расшифровкой, первичной структурой текста, монтажом, подготовкой технических заданий, вариантами визуальной подачи. Но они ненадёжны там, где нужны источники, контекст, герои, ответственность и собственная редакционная позиция. Автоматизация может заметно ускорить производство материалов, но ИИ также способен выдумывать цитаты и выдавать гладкий, безличный текст. Одна классная мысль для практика: Конкурентное преимущество автора — не безупречно гладкая формулировка, а живая мысль, риск и личная ответственность. Пусть ИИ помогает с черновиком, но в финале в тексте обязательно должны остаться ваше наблюдение, выбранный угол и ответ на вопрос: «Почему этот материал может написать только человек, который был здесь, разговаривал с этими людьми и понял контекст?» ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239307 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/EL0cqSbZUrThLA Грантхакер

#наши_проекты #медиа #наука #ии Только разобрали видеозаписи с первого дня нашего онлайн-интенсива по научной, арт-журналистике и медиа - и это такой сумасшедший концентрат практической пользы и проектного вдохновения, что расскажу отдельно, почему стоит посмотреть выступление каждого из наших спикеров.

Алексей Паевский. Как сегодня учёные используют ИИ и зачем нам надо это понимать Спикер – научный журналист, популяризатор и историк науки, замруководителя Комиссии РАН по популяризации науки

О чём говорил: ИИ уже стал частью научного цикла: помогает анализировать большие массивы данных, искать редкие объекты в астрономии, моделировать материалы и белки, автоматизировать эксперименты, поддерживать врачей. Но ИИ не отменяет научный метод — гипотезу, проверку следствий и попытку опровергнуть результат. Для исследователя и коммуникатора он может быть помощником в поиске литературы, подготовке черновиков, грантовых заявок и визуалов, но не источником окончательной истины. Отдельный риск — галлюцинации ИИ, особенно опасные в медицинском контексте, где они могут подпитывать тревожность и «ИИпохондрию». Одна классная мысль для практика: Используйте ИИ для первого шага, но не для последнего слова. После любого ответа модели задавайте материалу вопрос: «И чо?» — что именно доказано, почему это важно для читателя и где первоисточник, который это подтверждает. ➡️ Ссылка на видео: https://vkvideo.ru/video-217775705_456239308 ➡️ Ссылка на презентацию: https://disk.360.yandex.ru/i/pcKyi59s0Jiy0Q Грантхакер

#наши_проекты #бесплатно #медиа #наука

Сегодня стартует наш бесплатный двухдневный онлайн-интенсив по научной, арт-журналистике и медиа "Код доступа: между наукой и искусством"

Если в прошлом году он был целиком посвящён научной журналистике, то в этот раз к темам добавилась креативная составляющая - речь пойдет про арт-журналистику, цифровую и грантовую упаковку образовательных и культурных проектов, всякие классные ИИ-штуки в помощь журналисту, блогеру, учёному, который пишет о науке и искусстве. Вот программа первого дня (время по Москве): ©️9:00 – 10:00. Алексей Паевский, научный журналист и популяризатор науки. Как сегодня учёные используют ИИ и зачем нам надо это понимать ©️10:00 – 11:00. Лариса Суворова, канд.филол.наук, руководитель Центра СМИ СГУ, журналист, куратор медиапроектов. Цифровая медиаредакция будущего: вытеснит ли ИИ креативных создателей контента? ©️11:00 – 12:00. Альфия Тимошенко, научный журналист. Инструменты ИИ – чем и как пользоваться журналисту Кейс-стади: между наукой и искусством: ©️13:00 – 13:50. Евгения Изотова, канд.филол.наук, редактор, куратор медиаконтента. Опыт цифровой упаковки арт-проектов ©️13:55 – 14:40. Максим Червяков, канд. геогр.наук, декан географического факультета СГУ. Научный блог географа – то, что не нарисует нейросеть ©️14:45 – 16:30. Елена Сидорова, аспирант, преподаватель кафедры актерского мастерства Саратовского театрального института. Искусство, в которое можно войти: как AR и VR меняют роль зрителя ➡️ ТРАНСЛЯЦИЯ ТУТ: https://vk.ru/wall-217775705_2099 Присоединиться можно в любой момент или посмотреть в записи. Онлайн-интенсив проходит в рамках проекта "У нас есть такие приборы" и реализуется при поддержке Минобрнауки РФ в рамках Десятилетия науки и технологий совместно с АНО "Экологизатор" Грантхакер

#как_на_самом_деле

Почему “молодёжный проект” проваливается: фонд оценивает не возраст аудитории

Этой осенью рядом идут «Знаешь? Научи!» для школьников 6–18 лет, «Наука в медиа» для студенческих СМИ, стипендия Потанина для очных магистрантов и конкурс ИРИ для юрлиц и ИП, которые делают контент для аудитории 14–35 лет. Если перепутать автора, заявителя и аудиторию, проект можно сделать социально важным, но формально недопустимым.

Возраст аудитории описывает проект. Статус заявителя определяет, допустят ли вас к конкурсу. Путать их — всё равно что путать тему диплома с номером зачётки.

Давайте прям раскрутим эту мысль на конкретных примерах: 1. «Знаешь? Научи!». Здесь автор и заявитель совпадают: это сам школьник, который за три минуты объясняет науку. Взрослый остаётся наставником, и для него в конкурсе даже есть отдельная номинация. Если ролик «за ребёнка» снял студент-вожатый, это уже не школьный научпоп. 2. «Наука в медиа». Это конкурс среди студенческих СМИ. Заявитель здесь — редакция, а не просто «талантливый первокурсник». Дедлайн — 28 октября. 3. Потанинская стипендия. Тут вообще не про проекты, а про людей. Заявитель — очный магистрант одного из 75 вузов-участников. Эксперты смотрят на его достижения, мотивацию и социальную ответственность. Ваш «молодёжный проект» здесь служит аргументом в пользу вас, а не продуктом. 4. ИРИ. Подать заявку могут только юрлица и ИП. Цифры 14–35 описывают зрителя, а не заявителя. Самое интересное: даже внутри «молодёжи» ИРИ делит аудиторию по форматам. Для 14–17 лет нужны горизонтальные видео на 5–30 минут, для 18–35 — длинные ролики от 15 минут.

«Молодёжь 14–35» — это не аудитория, а демографический диапазон, в который помещаются девятиклассник и ипотечник с двумя детьми.

💡 Что делать, чтобы их не перепутать? Как вариант - нарисовать треугольник: 🔸автор — кто создаёт; 🔸заявитель — кто подписывает и отвечает юридически; 🔸аудитория — для кого и в каком формате. Если все три вершины подписаны «молодёжь», заявка не готова. Грантхакер

#как_читают_заявку_эксперты

Почему грантовая заявка всё больше похожа на хороший бренд-оффер

НКО не обязана «продавать себя», а грантовая заявка — не рекламный буклет. Но у сильного оффера и конкурсной заявки одна и та же внутренняя логика: кому адресовано обещание, что изменится, почему вам можно верить, как это произойдёт и чем это измерят. Ошибка начинается там, где вместо этой логики появляется набор типовых красивых формулировок («уникальный», «не имеющий аналогов», «инновационный», «комплексный» и прочий букет грантового канцелярита). В новой публикации на SOSTAV.RU предлагаю сразу две пользы: матрицу из 5 вопросов и тест на 30 секунд, чтобы точно протестить вашу грантовую логику на ключевые маркетинговые смыслы. ➡️ Весь разбор тут: https://www.sostav.ru/blogs/293096/114584 Грантхакер