im-ocean

  Новая жизнь старых вещей: - старый (найденный на помойке) гимнастический козёл - старый алюминиевый штатив - старая «лейка» от душа - монтажная пена - немного фантазии   И торшер и табурет готовы!   идея, абажур и сидение – Наталья Масковна @maskovnarulit воплощение – im-ocean @imoceanstudio  

im-ocean в лице штабс-консула Ивана Ходырева и обер-гроссмейстера Маргариты Казариной в подкасте «важно говорить». Душевно поговорили о дизайне, плагиате, мифологии и драматическом влиянии образности Метерлинка и поэтики Усова на сельскохозяйственный календарь лунных поселенцев.   Подкаст «Важно говорить» на платформе VK Video: https://vk.com/video-228650225_456239111    

Иггдрасиль № 5 | Yggdrasil # 5

Делимся с вами кадрами с нового объекта — ресторана в Одинцово💗 На фото декоративные объекты (и произведения искусства!), созданные нашими друзьями, студией im-ocean, по проекту Archpoint. При создании вдохновлялись морской фауной — кораллами, анемонами, медузами. Материал: металлокаркас, переработанная бумага по технологии «облепиха», ветки черёмухи. #archpoint_new

  Новый релиз! Разные артисты — лейбл НИША. Сборник Номер Шесть   ***   Текст про весну изначально появился как сопутствующий элемент нашей совместной с Мариной Бусел предметной коллекции «Возрождение» (она же «Весенняя коллекция») 2024 года.   Образы, на которых строится и коллекция и текст – пробуждение природы, сексуальность, первоцветы, сморчки, тепло, солнце.   Сморчки, крокусы, хвощи – стремительные фаллосы, заждавшиеся тепла, чтобы скорее выскочить и проткнув плеву слежавшейся листвы слиться в оргазме с ярким небом.   автор текста — Мороз автор музыки — Апрель   НИША381. Слушать https://band.link/nisha_sbornik_6    

Atli   Коллекция аксессуаров для дома Atli | Атли битый кирпич + возрождение + тепло   Идеальная зимняя сервировка от лаборатории предметного дизайна im-ocean @imoceanstudio  

Заяц копьями взволчился Вкруг яйца обвился Змеёй взарматурился Державно препоясался В смерть свою облачился Вневременный  В бою беспримерный Кощей Бессмертный   Разбогинился серым нимбом Рассвет на границе Яви Явно, конкретно и истинно  Как железобетонный скелет  Задавай вопрос, странник Нащупает сердца грани Правды-матки костяная нога Арматурой всезнания – Баба Яга  

С наступающим Новым годом! Картинка: Юлия Корица @koritsa_ulla Звук: Кали Юга

Давно у меня не было рубрики - «Сны декоратора вам в помощь». Предвкушая новый сон. Любителям сапфиров посвящается. Главный герой или героиня сна - кофейный столик «Косник. Ключевая вода». Ваш декоратор, режиссер снов, дизайнер — автор идеи и концепции этого столика, Светлана. Производитель столика: im-ocean - воплощает задумку в реальность, создавая предмет.

В окружении такого количества людей на выставке иногда хочется укрыться в зоне спокойствия и тихой красоты. И настоящим оазисом для путников по миру дизайна стал стенд «Квартира будущего» от дизайнера Людмилы Розводовской вместе Relax.FM. Здесь гости могут отдохнуть на необычных стульях в окружении световых инсталляций, а еще сделать фото радужки глаза – все, чтобы ненадолго остановиться и посмотреть со стороны на то, что нас окружает. Созданные специально для «Квартиры будущего» плейлисты от Relax.FM. погружают в уединение с природой медитативными треками и наполняют новыми силами для дальнейших путешествий по разным стилям.

  КВАРТИРА БУДУЩЕГО ОТ ЛЮДМИЛЫ РОЗВОДОВСКОЙ "TAKE AWAY: МИР БЕЗ ГРАНИЦ"   Зона квартиры будущего на VII Московской неделе интерьера и дизайна представлена дизайн-бюро из Санкт-Петербурга Enter-ra Design Studio @enter_ra под руководством Людмилы Розводовской. Гости познакомятся с концепцией "дома будущего", которому не нужны стены, и который всегда можно взять с собой. Совершить путешествие к внутреннему «Я», найти свои собственные опоры и понять, что ДОМ – то, есть у каждого изначально – мы предлагаем в тренд-зоне "TAKE AWAY: МИР БЕЗГРАНИЦ". Архитектура стенда строится на сочетании двух объемов. Внутренний контур пространства – чистый объем, дом без излишеств, внутренний храм. Внешний контур – это путь к «Я», галерея без стен.   «Уберите картонные подпорки и убедитесь, что небо не рухнет» – главная идея стенда.   VII Московской неделе интерьера и дизайна 11 – 14 декабря 2025 | Москва ВДНХ | павильон 57 | стенд № 38

  Принимаем участие в новой ярмарке графики «Обертон» от Cosmoscow @cosmoscowfair На стенде галереи SAMPLE @art.sample будут представлены стулья и табурет из коллекции «Саванна»   Обертон | Ярмарка графики by Cosmoscow 05 – 07 декабря 2025 | Тон-центр Москва | Комсомольская площадь, 3/30с1 | стенд № Б08  

Пришло время рассказать о продолжении коллекции «Косник», которая была представлена на восьмой выставке «Трын*Трава. Современный русский стиль». В этом году коллекция расширилась, и появились кофейные столики с одноименным названием. В дизайне «Косника» заложены прямые отсылки к его историческому прототипу - накоснику, девичьему украшению для косы. В предыдущих предметах коллекции я уделила особое внимание форме предмета. Сам «Косник» в предмете - это треугольник и трапеция, воплощение минимализма и геометрии сегодняшнего дня. А общая форма - это образ струящейся ленты, косы, волос, символизирующий динамику изменений, но в то же время отдающий дань прошлому и вечной женской силе и красоте. В новых же кофейных столиках мне захотелось рассказать, из чего изготавливали накосники и как формировались стили и традиции их изготовления. Также я решила взглянуть на это украшение в современном контексте, задавшись вопросом: какими могли бы быть накосники сегодня, какие материалы использовались бы и были бы актуальны? Так у меня появилась идея покрытия для новых кофейных столиков «Косник» - сверкающего и искрящегося, вбравшего в себя все грани: от простых металлических подвесок до литых ажурных изделий со вставками из самоцветов, от разноцветных нитей до золотной парчи с жемчугом. Совместно с Иваном Ходыревым в его производственной лаборатории іm-осеаn появилось Teklo - покрытие на основе стекла и минералов. Каждый столик отражает многообразие материалов и мастерства, присущих старинным украшениям, и является воплощением связи между прошлым и настоящим.

  … совершенство заколебало …   Интерьер: Елена Кульжик @martaarrtt   Производство im-ocean @imoceanstudio   Подвесные светильники Biosphera Напольный светильник и журнальный столик Встроенный шкаф со вставками из арт-стекла (с круглыми окошками)

На открытие не успела, но на экскурсию Элины Туктамишевой сходила — расскажу, что видела и что понравилось на выставке “Трын*Трава”. 🌸 Общее впечатление очень хорошее. Не скажу, что понравилось все, так не бывает, но медианный уровень выставки заметно вырос. Работы с идеями первого порядка в духе “старые промыслы на новый лад” уходят в прошлое — стало гораздо больше рефлексии на тему менее очевидных культурных кодов и экспериментов с материалами. 🌸 Три кита этой выставки: материал — фетр, предмет — ширма, тема — хлеб (в формате квашни и колосьев). 🌸 “Серый кардинал” этой “Трын*Травы” — Иван Ходарев из студии im-Ocean. Своих работ он в этот раз не показывает, зато секретные составы Ивана на основе переработанного картона используют по меньшей мере трое авторов. Интерес к б/у материалам и всяческому реюзу — правильно и актуально. Кроме макулатуры есть подсвечники Оксаны Панфиловой из ненужной и разбитой посуды и тряпичные светильники. 🌸 Я в том году писала, что на месте организаторов совсем бы отказалась от живописи — она всегда была слабым звеном экспозиции. А в этом году вдруг всё наладилось, и несколько работ мне понравились по-настоящему (графика Екатерины Коталевской и "комиксы" с фигурками а-ля русская вышивка). 🌸 В экспозиции на этот раз есть авторы из Армении и Казахстана. Строго говоря, их работы к русскому стилю отношения не имеют, но мне в этом видится возможная траектория развития выставки: не только русский стиль, а в целом работа с культурным и ремесленным наследием разных народов. Благо, тут даже за границу далеко смотреть не надо — страна у нас многонациональная. Впрочем, это просто мысли вслух — не знаю, что об этом думают основательницы проекта. 🌸 Мой любимый экспонат — светильники-леденцы “Пётр” Елены Михеевой и Виктории Селиной. Остроумная идея и классное исполнение. Корче говоря, поход на “Трын*Траву” — это отличные #планынавыходные. Выставка традиционно проходит в усадьбе Муравьевых-Апостолов на Старой Басманной и работает до 28 октября.

  Мини-коллекция «Укокошники» из двух объектов – женского и мужского, выполненных в виде головных уборов: нимба-кокошника и яйца-короны. Объекты могут использоваться как подвесные и настольные светильники.   Образы, послужившие основой коллекции – Кощей Бессмертный и Баба Яга. Древние божества перехода между мирами, ключевые фигуры транзитной зоны («не-места») на границе мира живых и мира мёртвых, перешедшие в фольклор в образе сказочных злодеев / трикстеров:   Заяц копьями взволчился Вкруг яйца обвился Змеёй взарматурился Державно препоясался В смерть свою облачился Вневременный  В бою беспримерный Кощей Бессмертный   Разбогинился серым нимбом Рассвет на границе Яви Явно, конкретно и истинно  Как железобетонный скелет  Задавай вопрос, странник Нащупает сердца грани Правды-матки костяная нога Арматурой всезнания – Баба Яга   Материал: Переработанная бумага, арматура   Выставки: - «Трын*Трава. Современный русский стиль» 2023 - «Природа предмета», Государственная Третьяковская галерея, 2024  

  Подвесные светильники «Коты» из коллекции «Розовый Единорог» со светящимися сердечками и ушками.   Материал: переработанная бумага (купаж №3 – газеты + бытовая не картонная упаковка)   Размеры: Маленький (Фёдор Кузьмич): высота – 370 мм, диаметр – 140 мм Средний (Казимир): высота – 430 мм, диаметр – 190 мм Большой (Константин): высота – 510 мм, диаметр – 210 мм  

Накосник (или косник) — это традиционное девичье украшение, которое крепилось к концу косы или вплеталось в нее. Он мог иметь форму подвески, кисти из лент, бусин или бисера, а также представлять собой пластинку из картона, холста или бересты, обтянутую тканью. Накосники служили элементом праздничного костюма и часто использовались в комплекте с другими головными уборами.

Я понятия не имею, как увидев старинный аксессуар можно придумать что-то, кроме подобного ему объекта. Но вот талантливый предметный художник, дизайнер интерьера, соавтор и со-куратор выставки современного русского стиля «ТРЫН*ТРАВА» Светлана Попова умеет и не такое! С ее легкой руки архаичный аксессуар стал предметом коллекционного дизайна, да такого, что хоть на Pad Paris «завтра» вези! Здесь и форма треугольник и изгиб ленты- косы. Тонкое размышление на тему русского стиля и глубокая переработка, которой я восхищена! Стоит сказать, что первые предметы - серию лавок «косники» - Светлана выпустила ещё в 2023 году. Прошло несколько лет, мысли дозрели, материализовавшись в более изящные и проработанные предметы. Отдельный интерес вызывает материалы из которых выполнены предметы. В их основе - металлокаркас , а покрытие - уникальная реализация Ивана Ходырева, im-ocean studio, по задумке автора предмета. Это смесь стеклянной крошки и разных поливинилов. Выглядит одновременно как стразики, каменная порода вроде гранита, янтарь в смоле и…мармелад с косточками…Короче, девочкам такое нравится очень! ❤️ Поздравляю Светлану как автора и Ивана Ходырева,ответственного за реализацию, с таким мощным предметным высказыванием! Давно так не удивлялась-любовалась! Сходите на выставку, полюбуйтесь-потрогайте и вы! #предметныйдизайн #русскийстиль