Мульткультура c Аленой Сычевой

Сегодня в Суздале состоялся питчинг проектов. Для меня как куратора это волнительное и ответственное мероприятие: готовлюсь, волнуюсь и питчусь вместе с каждым из своих подопечных, а потом радуюсь вместе с ними и за них 🧡 https://vk.com/wall-63152848_1719

Сегодня в Суздале состоялся питчинг проектов. Для меня как куратора это волнительное и ответственное мероприятие: готовлюсь, волнуюсь и питчусь вместе с каждым из своих подопечных, а потом радуюсь вместе с ними и за них 🧡 https://vk.com/wall-63152848_1719

Вчера начался фестиваль в Суздале: масса встреч, общения, информации, новостей и все - офлайн! Счастье )) В сюжете с открытие от канала Культура - немножко нашей атмосферы (и большой фрагмент заставки-победителя конкурса) https://smotrim.ru/video/2948562

Канал «Культура» о новом блокбастере - самом кассовом мультфильме в истории кино✨ Традиционная благодарность Стасу Анисимову за любовь и внимание к нашему виду кино. 💜 Передача - в новом формате, и мой комментарий идёт в кружочке как будто из телеги 🦊 Во всяком случае, это - оригинально 🎉 https://smotrim.ru/video/2946897

Пять способов поиска идей для сценария 1. Я и есть идея! Жизнь каждого человека может быть основой для сценария. Ваш самый близкий знакомый – это вы сами. Почему бы не написать свою собственную историю? Не всю конечно. Выберете яркий эпизод или сюжетную линию, доведите до нужной степени драматизма или комизма образы и события. Зачастую это истории о детстве, это репереживание прошлого опыта – аналитическое и вместе с тем лирическое. И здесь важно не просто рассказать о себе и своем окружении, но точно показать время, чтобы у зрителя проявилось синхронное с автором воспоминание. Драматургические приемы: закадровый текст, внефабульные сцены, лирический вид сюжета, сны и видения, нелинейная сюжетная композиция. Плюсы: знание материала, детализированный хронотоп, лирический герой. Минусы: «личный» материал очень часто мешает структурированию истории. Не так-то просто сделать свою историю интересной не только вам (лучше если это будет ваш восьмой с половиной фильм, не раньше!) Примеры: «Амаркорд» Ф. Феллини и Т. Гуэрро, «Зеркало» А. Тарковского и А. Мишарина, «Дни радио» В. Аллена, «Кинотеатр «Парадизо» Д. Торноторе, «Миг невинности» М. Махмальбафа, «Я родом из детства» - сценарий Г. Шпаликова, режиссер - В. Туров. 2. Коллаж из чужих идей Постмодернизм, и пришедший ему на смену метомодернизм предлагает в качестве инструмента копирование и вторичность. Но эта вторичность всегда пародийна и личностно трансформирована. Используйте клишированный фабулы и сюжетные повороты, цитаты из массовой культуры, создавая новое «лоскутное одеяло» из чужих историй. Драматургические приемы: ирония, пародия, нелинейная сюжетная композиция, драматургические гиперссылки. Плюсы: актуальность, возможность создать что-то свое при отсутствии авторских идей. Минусы: сложно выйти за пределы поверхностного цитирования и придать банальному материалу новый смысл – хотя это и есть сверзадача при использовании коллажного метода. Примеры: «Криминальное чтиво» К. Тарантино, «Очень страшное кино» К.А. Уэйанса. 3. Весь мир состоит из идей! Читайте как можно большое научно-популярной литературы из разных областей знаний: биология, физика, космос, коневодство и история текстиля… Пусть ваш герой обретет самую неожиданную профессию и место действия. Новые знания откроют для вас новые драматургические возможности. Минусы: необходимость тщательно изучать незнакомый материал. Плюсы: перспективы для небанальных решений. 4. Идеи из СМИ Старейший и действенный способ – искать идеи в новостях. Этим активно пользовался и Достоевский, и Чезаре Дзаваттини (сценарист итальянского неореализма). Плюсы: актуальность, точность хронотопа. Минусы: документальный материал порой может «сковывать» сценариста. Примеры: «Рим в 11 часов» Д. Де Сантиса, «Звонить: Нортсайд 777» Г. Хэтэуэя. 5. Байопик – простой сложный поджанр. Биография Пушкина или Бодлера – это готовый сценарий. Если у вас проблемы с фабулами, то обратитесь к образу гениальной исторической фигуры (почти все они прожили несчастную и бурную жизнь, что, кстати, точно высмеивалось в фильме «Покровские ворота»: «На редкость грустная биография. Сражался, страдал, потерял глаз, впоследствии умер нищим»). В отличие от способа №1 («я и есть идея!») есть гарантия, что эта история будет интересна не только вам и вашим родственникам (тем более, если грядет какой-нибудь юбилей у вашего героя). Драматургические приемы: нелинейная сюжетная композиция, фокус на эпизоде или сюжетной линии из жизни. Плюсы: заведомо интересный герой. Минусы: необходимость точной и интересной структуры. Примеры: «Амадеус» М. Формана, «Секрет великого рассказчика» К. Кахини, «Леди Каролина Лем» Б. Болт, «Полное затмение» А. Холланд. Есть ещё сверхзадача - через элементы байопика рассказать о себе или о своём времени (но это уже максимальный уровень сюжетосложения!). Примеры: "Иван Грозный" и "Александр Невский" С. Эйзенштейна, "Андрей Рублёв" А. Тарковского.

Полезные советы от практика и преподавателя: где искать идеи, сюжеты и истории 💜

Ребята, коллеги, друзья, кто едет в Суздаль в этом году - до встречи! Ловите расписание 💜

Очередная часть книги Сироткина посвящена детскому кино. Очень кстати посмотрела «Королевство кривых зеркал» в Иллюзионе: поражает, что в этом фильмы всё всерьез! Заговор, дворцовый переворот, отравление врагов, смерть героини и чудесное спасение, страшные пещеры, пытки Гурда, а какой он поднимает взгляд на врагов: да это ж соцреализм, революционная драма, а по накалу страстей - просто «Гамлет». И шикарные актеры не кривляются, не изображают, а проживают трагические судьбы злодеев по-настоящему! Противоречие. Перевертыш. парадокс. Олег Сироткин ч.7 #просвещение #книги 10.детское (семейное) кино. Советское детское кино заменило религию: нравственные парадигмы, жертвенность, добро. Западные уносят в мир фантазии, советские приводят к нравственному выводу. В 1990е индустрия детского рухнула вместе с мечтой и верой. Сейчас другой перекос - масса запретов. Нишу детского кино заняло семейное. Сюжеты-этажерки: две разновидности шуток - для детей и взрослых. Лучшее семейное кино - анимация. 💥«В поисках Дори»: рыбку с рассеянным склерозом не лечат, а принимают. 💥«Головоломка» - учебник психоанализа. 💥«Тролли» - ода толерантному обществу. 💥«Тайна Коко» - «Божественная комедия» для детей. Серьезные темы! Драматургические особенности сценария для детей: 1. ребенок - первая скрипка. Все зависит от решения ребенка. Активная роль. 2. мотивация героев понятна детям-зрителям. Непонятны: любовные страсти, жажда обогащения, карьерный рост. 3. в основе сюжета - серьезная тема. Не назидательность, а серьезный и честный разговор. 4. простая речь лучше, чем устаревший сленг. Аккуратнее, а то выйдет кринж. 5. антагонист может исправиться. Единственный жанр, в котором негативный персонаж может превратиться в положительного. Проявляется гуманизм фильмов для детей. 6. отношения между вымышленными героями понятны детям. Социальные модели «взрослый-ребенок», дружба детей, конфликт новичка и коллектива. Пример; анимация Миядзаки. Говорит одновременно с ребенком и взрослым. И сказка, и сложные взаимоотношения

Эти наши так называемые гендерные праздники - противоречивая штука… но, в то же время, они адаптивные! Кому - день советской/российской армии, а кому - день мужества или восхищения мужчинами. Кому - день защиты женских прав, а кому - поклонения и признания в любви к женщинам. И это ж прекрасно! Главное, что все радуются (каждый - своему). Для меня 8 марта - не столько праздник женственности, сколько - прихода весны! Да, март - зимний месяц, но весна уже вступает в свои права. Вчера в метро был праздник цветов, сегодня в чатиках - парад открыток:) Лучшими - делюсь! Спасибо всем, кто не ленится их находить, рисовать и рассылать! И самое прекрасное: поздравление, нет - признание: от Юрия Борисовича Норштейна

Я попробую сформулировать очевидное. На этом закончу тут. У режиссера есть определенный набор выразительных средств - ровно как набор красок на палитре художника - цвет, свет, движение, ритм, музыка, звук, речь (текст) грамотный режиссер, то есть режиссер, владеющий профессией, умеет пользоваться ими всеми, причем, в равной, гармоничной пропорции. Например, в «Ежике в тумане» (дальше по списку..) вы найдете всё это, включая текст. А дальше, уже догадываетесь? - самый простой, не требующий никаких режиссерских усилий путь рассказать историю - это в прямом смысле ее рассказать. Голосом. Аудиокнигой. Все остальные выразительные средства по сути не играют никакой роли. Я делаю кино, но ставка при этом на «литературу», которая никак не хочет превращаться в кино, да и не умеет просто. Зритель, не понимающий языка, не поймет в таком фильме ничего. Вот ровно как в фильме «Соня», в котором картинка не несет никакой смысловой нагрузки, хотя, прежде всего картинка и должна бы, если мы про кино)) Татарский, не владеющий иностранными языками, когда-то посмотрев подобный фильм на немецком языке с английскими субтитрами, гениально иронизировал: «Что это за фильм, если я не понимаю текста?!»… Я сейчас объясняю очевидные вещи. Но как раз, чтобы вы понимали, что бронзит совсем не против текста, текст отличное дополнение в умелых руках режиссера, а в неумелых - просто костыль, без которого фильм развалится, останется просто ни с чем. У меня всё.

Константин Бронзит глаголит истину, а молодёжь его, кажется, не совсем понимает (как всегда:) 🥲 Костя, спасибо за то, что продолжаешь тратить время и силы на образование, просвещение! Как всегда - восхищаюсь и люблю 🦊 Корневой пост, с которого все началось: https://t.me/animation_life/2108

Противоречие. Перевертыш. парадокс. Олег Сироткин ч.6 #просвещение #книги Лекция 9. Роуд-муви. Путешествие - всегда большое событие. Структура сценария - сборник новелл. Герой должен измениться. Формат - драма на стульях, два героя разговаривают. 1) экзистенциальный трип. Погружение героя внутрь себя в ходе путешествия. Мир отстранен. Цель путешествия формальна, главное - самое путешествие. 2) вне закона. Преследование, побег. Весь мир против героя из-за совершенного им преступления. Последние минуты свободной жизни. 3) изгои. Аутсайдеры не устраивают мир не из-за преступления (как «вне закона»), а самим фактом своего существования. Они другие. «Беспечный ездок». Герой страдает, потому что свободен. Героя гонит окружающий мир. 4) мир, полный любви. Все встречные помогают герою. 5) групповое путешествие - с семьей. «Маленькая мисс Счастье», «Волшебник страны Оз». У каждого - своя цель., но к финалу происходит слияние целей, потому что герои подружились. 6) путешествие с ребенком. Сопоставление отцов и детей. Взрослый и ребенок - две ипостаси одного человека, личности. 7) бадди-роуд-муви. «Тупой и еще тупее». Нет конфликта по поводу цели поездки. 8) фильм-погоня. «Вне закона» - агония персонажей, а тут герои выживают. Из преследуют несправедливо. Красота погони. 9) путешествие с идиотом. Нормальный персонаж погружается в воронку глупости, и узнав правду и своем спутнике - выныривает. Исследование человека-проблемы. Идиот, почти всегда, - божий промысел в судьбе героя, помогает ему преодолеть собственные недостатки. Обычный, нормальный герой и чудак, маргинал, оригинал - выстроить максимальные контрасты и провести по отношениям: конфронтация, сотрудничество/сделка, дружба (благодаря терпимости, плоды сделки), любовь (жертвуют ради друг друга).