BELARUS music EXPORT

⚠️ Паважаныя беларускія музыкі, апошняе папярэджанне! Калі ласка, звярніце асаблівую ўвагу на гэты open call. Выдаткуйце 10 хвілін (ChatGPT вам у дапамогу 😉) і падайце заяўку. Гэта адзін з найлепшых showcase-фестываляў Еўропы, на якім мы самі былі ўжо не адзін раз. І гэта рэдкі выпадак, калі арганізатары сапраўды адкрытыя да разгляду заявак ад беларускіх артыстаў. Не лянуйцеся. Наваліцеся! Давайце разам зробім беларускую сцэну больш бачнай у Еўропе. ❤️ 🎶 OPEN CALL: MENT Ljubljana 2027 | #Славенія MENT Ljubljana адкрыў прыём заявак на свой 13-ы showcase-фестываль. MENT — адна з самых аўтарытэтных незалежных showcase-пляцовак Еўропы, якая штогод збірае сотні прадстаўнікоў музычнай індустрыі: букінг-агентаў, фестывальных праграматараў, лэйблаў, медыя і менеджараў. Менавіта сюды прыязджаюць адкрываць новых артыстаў. Для каго — #музыкі — #гурты — #сола_артысты — #live_acts — #DJ (з live-выступамі) Што прапануюць • выступ на MENT Ljubljana 2027; • ганарар (памер вызначаецца індывідуальна); • пражыванне для замежных артыстаў; • базавы backline; • харчаванне падчас фестывалю; • магчымасць выступіць перад міжнароднымі букінг-агентамі, фестывалямі, лэйбламі і іншымі прадстаўнікамі індустрыі. 📌 Арганізатары просяць падаваць асэнсаваныя заяўкі. Перад запаўненнем формы варта азнаёміцца з праграмамі мінулых гадоў і падумаць, ці адпавядае ваш праект эстэтыцы і аўдыторыі MENT. 📅 Пра вынікі паведамяць не пазней за 18 снежня 2026 года (часцей за ўсё — у перыяд з верасня па снежань). 📍 Любляна, Славенія 🗓 17–20 лютага 2027 🔥 Дэдлайн: 14 жніўня 2026 👉 Падаць заяўку: https://tally.so/r/dWjxPo 📌 Мы ўжо не раз былі на MENT і можам сказаць з упэўненасцю: гэта адзін з тых showcase-фестываляў, якія сапраўды могуць адкрыць дзверы ў міжнародную музычную індустрыю. Калі ваш праект гатовы да еўрапейскай аўдыторыі — не прапускайце гэты шанец.

🎶 OPEN CALL: MUSIC/MOVEMENT at Klang Festival 2027 | #Данія Klang Festival абвясціў спецыяльны Open Call для праграмы MUSIC/MOVEMENT. Фестываль шукае праекты на скрыжаванні эксперыментальнай музыкі, гукавога мастацтва і перформансу, якія па-свойму інтэрпрэтуюць тэму руху. Для каго — #музыкі — #кампазітары — #саўнд_артысты — #перформеры — міждысцыплінарныя калектывы Што шукаюць • 1–3 гатовыя да паказу праекты • эксперыментальная музыка, sound art і performance • праекты, прысвечаныя тэме MUSIC/MOVEMENT • невялікія пастаноўкі, якія можна змантаваць і паказаць у адзін дзень 📍 Паказы адбудуцца ў Dansehallerne — адной з галоўных пляцовак сучаснага танца ў Даніі. Што трэба даслаць • апісанне праекта і сувязі з тэмай MUSIC/MOVEMENT • прыкладны бюджэт • кароткія біяграфіі ўдзельнікаў • працягласць выступлення • спасылкі на аўдыё, відэа ці іншую дакументацыю (не ўкладанні) 📌 Важна: — прымаюцца толькі гатовыя праекты, а не ідэі ў распрацоўцы; — Klang плануе пакрыць вытворчыя выдаткі і ганарары выканаўцаў; — пытанні праезду і пражывання абмяркоўваюцца індывідуальна. 📍 Капенгаген, Данія 🗓 Фестываль: 15–18 чэрвеня 2027 🔥 Ддл: 1 верасня 2026 👉 Падрабязнасці: https://www.klang.dk/open-calls/opencall2027 📧 Заяўкі адпраўляюцца на: opencall@klang.dk 📝 У тэме ліста пазначце: Open Call 2027 📌 Калі ваш праект аб'ядноўвае музыку, рух, харэаграфію, прасторавыя перформансы або даследуе ўзаемадзеянне гуку і цела, гэта выдатная магчымасць паказаць сваю працу на адным з вядучых фестываляў сучаснай і эксперыментальнай музыкі ў Скандынавіі.

🎨 Чаму адны рэлізы адразу прыцягваюць увагу, а іншыя губляюцца ў стужцы? Таму што людзі спачатку бачаць, а ўжо потым слухаюць. Менавіта пра гэта гаварыла дызайнерка Караліна Палякова падчас сваёй лекцыі ў рамках Amplify Belarus. Добры візуал — гэта не толькі вокладка. Гэта ўся гісторыя рэлізу: прэс-фота, Reels, Stories, TikTok, афармленне сацсетак і ўсе матэрыялы, з якімі сустракаецца ваша аўдыторыя. У новай каруселі мы сабралі 5 галоўных прынцыпаў, якія дапамогуць зрабіць візуальную камунікацыю больш моцнай і пазнавальнай. Унутры: 🎨 чаму варта думаць пра ўсю візуальную канцэпцыю, а не толькі пра вокладку; 📸 як пазбягаць выпадковых дызайнерскіх рашэнняў; 🎯 чаму паслядоўнасць мацнейшая за складанасць; 📅 навошта планаваць візуал яшчэ да старту рэлізнай кампаніі; ▶️ і чаму менавіта візуал часта становіцца першай прычынай, каб чалавек націснуў Play. 💡 Захоўвайце гэты пост — ён стане добрым чэк-лістам перад падрыхтоўкай наступнага рэлізу. А што для вас заўсёды аказваецца самым складаным: прыдумаць канцэпцыю, зрабіць вокладку, арганізаваць фотасесію ці захаваць адзіную стылістыку ва ўсіх матэрыялах?

🎛 Ці можна выратаваць дрэнны трэк добрым звядзеннем? Кароткі адказ — не. Менавіта да такой думкі падчас сваёй лекцыі ў Amplify Belarus падводзіў Стас Бублік. Добры гук пачынаецца задоўга да таго, як вы адкрыеце EQ, кампрэсар ці іншыя плагіны. Аснова — гэта моцная песня, прадуманая аранжыроўка, якасны запіс і правільны баланс паміж усімі элементамі. У новай каруселі мы сабралі 5 практычных парад, якія дапамогуць пазбегнуць самых распаўсюджаных памылак яшчэ да этапу звядзення і майстарынгу. Унутры: 🎵 чаму аранжыроўка важнейшая за колькасць плагінаў; 🎚 калі лепш прыбраць інструмент, чым апрацоўваць яго; 🎧 навошта пастаянна слухаць рэферэнсы; ☕ чаму перапынкі — абавязковая частка працы над музыкай; 🎛 і з чаго насамрэч складаецца прафесійнае гучанне. 💡 Захоўвайце гэты пост — ён дакладна спатрэбіцца перад наступным рэлізам. А што для вас самае складанае ў працы над гучаннем трэка: аранжыроўка, запіс, звядзенне ці майстарынг?

🎵 Чаму адны трэкі знаходзяць сваю аўдыторыю ў TikTok, а іншыя — не? Адказ не заўсёды ў музыцы. Падчас лекцыі ў праграме Amplify Belarus Соня Зак падзялілася практычнымі прынцыпамі, якія дапамагаюць музыкам выкарыстоўваць TikTok не як пляцоўку для рэкламы, а як інструмент пабудовы супольнасці вакол сваёй музыкі. У гэтай каруселі сабралі 5 галоўных думак: 📱 чаму не варта «прадаваць» трэк; 🎬 навошта пачынаць TikTok-кампанію яшчэ да рэлізу; ⏳ чаму не трэба выдаляць ролікі, якія не сталі папулярнымі адразу; 🎵 як адна песня можа стаць асновай для дзясяткаў відэа; 🚀 і чаму галоўная якасць для поспеху ў TikTok — рэгулярнасць. 💡 Калі вы рыхтуеце новы рэліз, абавязкова захавайце гэтую карусель — гэтыя парады дапамогуць пабудаваць TikTok-стратэгію яшчэ да дня выхаду песні. А якое відэа пра вашу музыку набрала найбольш праглядаў? Падзяліцеся ў каментарыях. 👇

🎬 YouTube — гэта не толькі кліпы. Для многіх музыкаў YouTube дагэтуль застаецца платформай, куды проста загружаюць кліп пасля рэлізу. Але на самой справе гэта адзін з самых магутных інструментаў для прасоўвання музыкі і пошуку новай аўдыторыі. У новай каруселі мы сабралі галоўныя парады з лекцыі Дзмітрыя Безкаравайнага, якая прайшла ў межах праграмы Amplify Belarus. Вы даведаецеся: ▶️ чаму Official Audio не менш важны за кліп; ▶️ як выкарыстоўваць YouTube Shorts для прасоўвання рэлізу; ▶️ што павінна быць на прафесійна аформленым YouTube-канале; ▶️ чаму рэліз — гэта цэлая кантэнтная кампанія, а не адна публікацыя; ▶️ як зрабіць так, каб YouTube сапраўды дапамагаў знаходзіць новых слухачоў. 💡 Калі рыхтуецеся да наступнага рэлізу — абавязкова захавайце гэтыя парады. І раскажыце ў каментарыях: колькі часу вы сёння надаеце развіццю свайго YouTube-канала?

🎬 YouTube — гэта не толькі кліпы. Для многіх музыкаў YouTube дагэтуль застаецца платформай, куды проста загружаюць кліп пасля рэлізу. Але на самой справе гэта адзін з самых магутных інструментаў для прасоўвання музыкі і пошуку новай аўдыторыі. У новай каруселі мы сабралі галоўныя парады з лекцыі Дзмітрыя Безкаравайнага, якая прайшла ў межах праграмы Amplify Belarus. Вы даведаецеся: ▶️ чаму Official Audio не менш важны за кліп; ▶️ як выкарыстоўваць YouTube Shorts для прасоўвання рэлізу; ▶️ што павінна быць на прафесійна аформленым YouTube-канале; ▶️ чаму рэліз — гэта цэлая кантэнтная кампанія, а не адна публікацыя; ▶️ як зрабіць так, каб YouTube сапраўды дапамагаў знаходзіць новых слухачоў. 💡 Калі рыхтуецеся да наступнага рэлізу — абавязкова захавайце гэтыя парады. І раскажыце ў каментарыях: колькі часу вы сёння надаеце развіццю свайго YouTube-канала?

🔊 SONIC CONNECTIONS — рэзідэнцыя для эксперыментальнай музыкі, гукавога мастацтва і перформансу | #Італія → Villa Filanda Antonini запрашае да мастакоў(-ачак) і прафесіяналаў(-ак) на месячную рэзідэнцыю Sonic Connections у Вілорбе, Італія. Рэзідэнцыя будзе прысвечаная даследаванню сувязяў паміж архітэктурай, ландшафтам і калектыўным гукавым досведам. Праграма пройдзе ў былой шаўковай фабрыцы Villa Filanda Antonini. ◉ Калі: 1–31 сакавіка 2027. ◉ Для каго: #мастакі/-чкі, #перформеры/-кі, #куратары/-кі, #дызайнеры/-кі і іншыя прафесіяналы(-кі), якія легальна жывуць у адной з 40 краін Creative Europe або ў пазначаных заморскіх рэгіёнах і тэрыторыях і не жывуць у Італіі. Тэмы і фарматы: • Эксперыментальная музыка; • Гукавое мастацтва; • Перформанс; • Праекты, што даследуюць гук у сувязі з прасторай, архітэктурай і ландшафтам. Прапануецца: • Пражыванне; • Пакрыццё дарожных і вытворчых выдаткаў; • Ментарская падтрымка; • Штодзённая выплата. ⏳ Ддл: 19 ліпеня, 23:59 CEST. 🔗 Даведацца больш навіны | магчымасці | чат | сайт Instagram | Facebook | Падтрымаць!

🎼 Nicosia Ludic Lab 2026 — #рэзідэнцыя для кампазітараў і кампазітарак + праца з Toyful Music Festival Ensemble | #Кіпр → Atheras Peoples & Cultures запрашае на 31-дзённую рэзідэнцыю ў Нікасіі. У яе цэнтры — «гульня» як метад стварэння і выканання сучаснай музыкі. Удзельнікі(-цы) будуць распрацоўваць новыя творы разам з прафесійным ансамблем і рыхтаваць музыку да публічнага выканання на Toyful Music Festival 2026. ◉ Калі: 23 кастрычніка — 22 лістапада 2026. Фармат рэзідэнцыі: • Першыя 5 дзён — эксперыменты з ансамблем і тэставанне; • Дні 6–23 — дапрацоўка кампазіцыі, ментарскія сесіі і сустрэчы з музыкамі; • Апошні тыдзень — фінальныя рэпетыцыі і падрыхтоўка да канцэрта. ◉ Для каго: для асобных #кампазітары/-кі, якія працуюць з эксперыментальнай музыкай і ансамблевымі фарматамі і жывуць у адной з краін-удзельніц Creative Europe; Можна працаваць з: • Цацкамі, цацачнымі інструментамі і паўсядзённымі аб’ектамі як гукавым матэрыялам; • Правіламі, абмежаваннямі і механікамі гульняў як асновай для музычнай структуры; • Акустычным узаемадзеяннем паміж музыкамі, інструментамі і аб’ектамі. Важна: • Фінальны твор мусіць доўжыцца ад 7 да 10 хвілін; • Усе творы павінны быць напісаныя для поўнага складу ансамбля — 4–5 выканаўцаў; • Сольныя творы, дуэты і трыа не прымаюцца; • Электроніка і фіксаваныя медыя не падтрымліваюцца. У распараджэнні ўдзельнікаў(-іц) будзе ансамбль, які працуе з: • Кларнетам і бас-кларнетам; • Флейтай і трамбонам; • Нізкімі меднымі духавымі; • Фартэпіяна / сінтэзатарам; • Перкусіяй; • Гукавымі аб’ектамі і цацачнымі інструментамі: toy piano, музычнымі шкатулкамі, boomwhackers, паветранымі шарыкамі і інш. Прапануецца: • Пакрыццё выдаткаў на дарогу, пражыванне і суткавыя; • Пражыванне ў агульнай кватэры ў цэнтры Нікасіі; • Пастаянны доступ да прафесійнага ансамбля; • Ментарскія і індывідуальныя сесіі з музыкамі; • Коўчынг ад кампазітара і дырыжора Andys Skordis; • Мастацкая і прафесійная падтрымка ад каманды Atheras; • Рэпетыцыйная прастора і вытворчая падтрымка; • Аўдыё- і відэазапіс фінальнага канцэрта. ⏳ Ддл: 15 ліпеня. 🔗 Даведацца больш навіны | магчымасці | чат | сайт Instagram | Facebook | Падтрымаць!

🎶 OPEN CALL: Arctic Sounds 2027 | #Грэнландыя Адкрыты прыём заявак на Arctic Sounds — адзін з самых паўночных музычных фестываляў у свеце. Фестываль штогод збірае аўтарскіх артыстаў з краін Поўначы, Арктыкі і іншых рэгіёнаў свету, спалучаючы канцэрты, міжнародны нэтворкінг і творчыя калабарацыі. Для каго — #музыкі — #гурты — #аўтарскія_праекты — live acts любых жанраў Што прапануе — выступ на міжнародным фестывалі — сустрэчы з прадстаўнікамі музычнай індустрыі — удзел у праграме Nordic Playgrounds (нэтворкінг, дыскусіі, сумесныя праекты) — магчымасць пазнаёміцца з музычнай сцэнай Грэнландыі і Арктычнага рэгіёна 📌 Пра фестываль Arctic Sounds — некамерцыйны фестываль, які ўжо некалькі гадоў будуе культурныя сувязі паміж Грэнландыяй, краінамі Поўначы, Арктыкай і астатнім светам. Акрамя музычнай праграмы, ён развівае міжнароднае супрацоўніцтва, адукацыйныя ініцыятывы і падтрымлівае новыя творчыя партнёрствы. 📍 Сісіміут, Грэнландыя 🗓 Красавік 2027 🔥 Ддл: 10 ліпеня 2026 💥 Падача: https://www.arcticsounds.gl/contact 📌 Калі вы шукаеце не толькі канцэрт, але і новыя міжнародныя сувязі, незвычайны культурны кантэкст і магчымасць выступіць літаральна за Палярным кругам — Arctic Sounds варты ўвагі.

🎤 Чаму адны музыкі трапляюць у медыя, а іншых проста не заўважаюць? Гэта залежыць не толькі ад музыкі. Часта ўсё вырашае тое, як вы пра яе расказваеце. Паводле лекцыі для #AmplifyBelarus музычнага журналіста Аляксандра Чарнухі мы падрыхтавалі кароткую карусель з пяццю прынцыпамі, якія дапамогуць камунікаваць з медыя больш эфектыўна. Унутры: • чаму прэс-рэліз — гэта не біяграфія; • навошта вывучаць медыя перад тым, як пісаць журналісту; • чаму масавая рассылка працуе горш за персанальны ліст; • як зрабіць так, каб журналіст не закрыў ваш ліст праз 10 секунд; • і што на самой справе хоча атрымаць ад музыканта любое выданне. 💙 Захоўвайце, калі рыхтуеце новы рэліз. І падзяліцеся з музыкамі, якім гэта можа быць карысна. #AmplifyBelarus #BelarusMusicExport #MusicPR #MusicMarketing #ІндыМузыка #МузычныМенеджмент

🎤 Чаму адны музыкі трапляюць у медыя, а іншых проста не заўважаюць? Гэта залежыць не толькі ад музыкі. Часта ўсё вырашае тое, як вы пра яе расказваеце. Паводле лекцыі для #AmplifyBelarus музычнага журналіста Аляксандра Чарнухі мы падрыхтавалі кароткую карусель з пяццю прынцыпамі, якія дапамогуць камунікаваць з медыя больш эфектыўна. Унутры: • чаму прэс-рэліз — гэта не біяграфія; • навошта вывучаць медыя перад тым, як пісаць журналісту; • чаму масавая рассылка працуе горш за персанальны ліст; • як зрабіць так, каб журналіст не закрыў ваш ліст праз 10 секунд; • і што на самой справе хоча атрымаць ад музыканта любое выданне. 💙 Захоўвайце, калі рыхтуеце новы рэліз. І падзяліцеся з музыкамі, якім гэта можа быць карысна. #AmplifyBelarus #BelarusMusicExport #MusicPR #MusicMarketing #ІндыМузыка #МузычныМенеджмент

🎧 OPEN CALL: SONOHR Radio & Podcast Festival 2027 | #Швейцарыя Адкрыты прыём заявак на SONOHR Radio & Podcast Festival — адзін з вядучых еўрапейскіх фестываляў, прысвечаных аўдыямастацтву, радыё, падкастам і эксперыментальным гукавым фарматам. Арганізатары шукаюць праекты, якія па-новаму працуюць з аўдыё, пашыраюць межы слухання і прапануюць нестандартныя мастацкія падыходы. Для каго — #саўнд_артысты/-кі — #аўтары_падкастаў — #радыё_аўтары/-кі — #гукавыя_мастакі/-чкі — #перформеры — міждысцыплінарныя творцы Што можна падаваць 🎙 live audio performances 🎧 audio walks і sound walks 🎭 live audio drama 🎤 live podcasts 🔊 інтэрактыўныя і ўдзельніцкія аўдыяфарматы 📻 мастацкія радыёпраекты 🎚 кароткія аўдыяпрацы (да 20 хвілін) 📖 прэзентацыі ўжо створаных аўдыяпраектаў ◉ Можна падаваць не толькі завершаныя працы, але і добра распрацаваныя канцэпцыі. Што прапануюць • ганарар за live-праекты • аплату дарогі і пражывання ў Берне • screening fee для адабраных аўдыяработ • міжнародную прэзентацыю на адным з галоўных еўрапейскіх аўдыяфестываляў 📍 Берн, Швейцарыя 🗓 26–28 лютага 2027 🔥 Ддл: 3 жніўня 2026 👉 Падача: https://sonohr.ch/callforworks2027/ 📌 Добрая магчымасць для тых, хто працуе з радыёдакументалістыкай, падкастамі, гукавымі перформансамі, experimental audio, sound art і іншымі наратыўнымі аўдыяфарматамі.

🎵 Хто валодае вашай песняй пасля рэлізу? Пытанне здаецца простым, але менавіта на ім многія музыкі губляюць грошы, магчымасці і нават адносіны з калегамі. Па выніках лекцыі Аляксея Быстракова (ONErpm) для ўдзельнікаў Amplify Belarus мы падрыхтавалі кароткую карусэль пра базавыя рэчы, якія трэба ведаць кожнаму артысту перад выпускам музыкі. Унутры: • чым адрозніваюцца аўтарскія і сумежныя правы; • чаму важна загадзя дамовіцца пра долі; • чаму купіць біт — не значыць валодаць усім трэкам; • навошта патрэбныя credits і метададзеныя; • што такое ISRC і чаму без яго не абысціся; • галоўны чэк-ліст перад рэлізам. Захоўвайце сабе і дасылайце сябрам, якія рыхтуюць новыя рэлізы. Поўная праграма Amplify Belarus працягваецца, а мы працягнем дзяліцца карыснымі матэрыяламі з лекцый і ментарскіх сустрэч. 🌐 belarusmusicexport.network #AmplifyBelarus #BelarusMusicExport #MusicBusiness #MusicRights #MusicDistribution #IndependentArtist #BelarusianMusic

🎶 OPEN CALL: MIL Festival 2026 | Партугалія Адкрыты прыём заявак на MIL — Lisbon International Music Network, адзін з галоўных showcase-фестываляў Іберыйскага паўвострава і адна з найважнейшых музычных індустрыйных сустрэч Партугаліі. З 2017 года MIL працуе як платформа для адкрыцця новых імёнаў, міжнароднага прасоўвання артыстаў і развіцця музычнай супрацы паміж краінамі. Акрамя канцэртнай праграмы, фестываль уключае канферэнцыю, майстар-класы, дыскусіі, сустрэчы з індустрыяй, рэзідэнцыі і адукацыйныя праграмы. Для каго — музыкі — гурты — live_act — незалежныя і альтэрнатыўныя праекты любых жанраў Што прапануе — showcase-выступы перад міжнароднай аўдыторыяй — сустрэчы з букінг-агентамі, лэйбламі, фестывалямі і медыя — доступ да прафесійнай праграмы — магчымасць пабудаваць новыя міжнародныя кантакты 📌 Пра фестываль У апошнім выпуску MIL сабраў 920 прадстаўнікоў музычнай індустрыі з 18 краін, 265 артыстаў, 78 showcase-канцэртаў і амаль 4000 гледачоў. За некалькі гадоў фестываль стаў адной з галоўных кропак уваходу на музычныя рынкі Партугаліі, Іспаніі і лацінамоўнага свету. 📍 Лісабон, Партугалія 🗓 7–10 кастрычніка 2026 🔥 Ддл: 30 чэрвеня 2026 💥 Заяўка: https://noteforms.com/forms/open-call-artists-festival-mil-2026-wkowkp 📌 Добры варыянт для артыстаў, якія шукаюць showcase-пляцоўку ў Паўднёвай Еўропе і магчымасць пазнаёміцца з музычнай індустрыяй партугаламоўных краін.

🔊 OPEN CALL: Sound Artist in Residence at O Castro Art Village | #Іспанія Рэдкая магчымасць для саўнд-артыстаў, палявых рэкордыстаў і даследчыкаў гуку. O Castro Art Village — закінутая каменная вёска ў рэгіёне Ribeira Sacra на поўначы Іспаніі, ператвораная ў міжнародную мастацкую рэзідэнцыю. Арганізатары шукаюць саўнд-артыстаў, якія створаць пастаянную site-specific гукавую інсталяцыю для гэтай прасторы. Праект будзе існаваць у выглядзе гукавых работ, даступных наведвальнікам праз QR-коды, размешчаныя ў руінах і навакольным ландшафце. ◉ Для каго: • саўнд-артысты • музыкі • палявыя рэкордысты • аўтары site-specific і гукавых інсталяцый ◉ Што прапануюць: • 30-дзённая рэзідэнцыя ў кастрычніку 2026 • кампенсацыя дарогі да 400 EUR (да 800 EUR для далёкіх маршрутаў) • стыпендыя 30 EUR у дзень • пражыванне ў геадэзічным купале сярод лесу • ментарская падтрымка • магчымасць пакінуць сваю працу як пастаянную частку арт-вёскі ◉ Арганізатараў асабліва цікавяць праекты, звязаныя з: • гукавымі ландшафтамі • памяццю месца • архітэктурнай акустыкай • палявымі запісамі • даследаваннем узаемадзеяння гуку і прасторы 📍 Ribeira Sacra, Галісія, Іспанія 🗓 Кастрычнік 2026 (30 дзён) 🔥 Ддл: 5 ліпеня 2026 💥 Падрабязнасці: https://ocastroartvillage.com/open-call-sound-artist-residency-o-castro-art-village/ 📌 Удзельнік павінен пражываць у адной з краін праграмы Creative Europe (акрамя Іспаніі) і знаходзіцца на рэзідэнцыі ўвесь тэрмін без перапынкаў. Гэта адна з тых магчымасцяў, дзе галоўным інструментам становіцца не студыя, а само месца: лес, руіны, вецер, вада і гукавая памяць закінутай вёскі.

🎶 OPEN CALL: Most Wanted: Music Club Festival 2026 | Германія Берлін шукае новых герояў сцэны. Адкрыты набор на ўдзел у Most Wanted: Music Club Festival — шоўкейс-фестывалі, які праходзіць паралельна з адной з галоўных музычных індустрыйных канферэнцый Германіі. За два дні клубы House of Music, Cassiopeia і Badehaus на легендарнай тэрыторыі RAW-Gelände ператвараюцца ў вялікую пляцоўку для адкрыцця новых імёнаў, сустрэч з індустрыяй і міжнароднага нэтворкінгу. Арганізатары падкрэсліваюць: іх цікавяць не жанры, а яркая мастацкая ідэнтычнасць, моцныя live-шоў, арыгінальныя канцэпцыі і праекты, якія могуць зацікавіць міжнародную аўдыторыю. ◉ Для каго: • сольныя артысты • гурты • live acts • міжжанравыя і аўдыявізуальныя праекты • незалежныя музыкі (лэйбл і агент не патрэбныя) ◉ Што прапануюць: • гарантаваны ганарар • кейтэрынг • поўны доступ да фестывалю і канферэнцыі • выступ перад міжнароднымі букінг-агентамі, лэйбламі, медыя і музычнымі прафесіяналамі ◉ Важна: • можна падаваць яшчэ не выдадзеную музыку праз прыватныя спасылкі • працягласць выступу — каля 30 хвілін • дарожныя выдаткі не пакрываюцца 📍 Берлін, Германія 🗓 4–5 лістапада 2026 🔥 Ддл: 30 чэрвеня 2026 💥 Заяўка: https://airtable.com/appGFr07uhWKnaVn7/paguCnrIufFJ25kuJ/form 📌 Калі вы шукаеце еўрапейскія шоўкейсы, дзе можна не проста адыграць канцэрт, але і паказаць сябе міжнароднай музычнай індустрыі — гэта адна з самых цікавых магчымасцяў у Берліне.

🎪 Хочаце трапіць на showcase-фестываль, канферэнцыю ці міжнародны фестываль? Тады важна памятаць: добрай музыкі не заўсёды дастаткова. Штогод арганізатары атрымліваюць сотні, а часам і тысячы заявак. І вельмі часта рашэнне залежыць не толькі ад трэкаў, але і ад таго, як вы сябе прадстаўляеце. Мы падрыхтавалі 7 простых, але важных парадаў, якія дапамогуць пазбегнуць самых распаўсюджаных памылак і павысіць шанец на адбор. Захоўвайце, дзяліцеся з калегамі і выкарыстоўвайце перад наступным open call. А якія парады дапамагалі вам трапляць на фестывалі і шоукейсы? Пішыце ў каментарах. #BelarusMusicExport #ShowcaseFestival #OpenCall #MusicIndustry #BelarusianMusic #MusicExport #IndependentMusic #ArtistTips

OPEN CALL: MENT Ljubljana 2027 (Славенія) ⚠️ Увага, гэта асаблівы open call. Нашы сябры і партнёры з MENT Ljubljana традыцыйна з цікавасцю сочаць за беларускай сцэнай, і сёлета мы бачым добрую магчымасць для яе больш шырокай прысутнасці ў праграме фестывалю. MENT Ljubljana — адзін з найважнейшых showcase-фестываляў Цэнтральнай і Усходняй Еўропы, які штогод збірае сотні прадстаўнікоў музычнай індустрыі: букінг-агентаў, фестывалі, лэйблы, журналістаў і музычных куратараў. За гады існавання праз MENT прайшлі дзясяткі артыстаў, якія пасля атрымалі еўрапейскія туры, агентуры і новыя міжнародныя магчымасці. Для каго — музыкі — гурты — live_act — DJ з жывым выступленнем Што прапануюць — ганарар за выступ — пражыванне для замежных артыстаў — базавы backline — кейтэрынг — выступ перад міжнароднай музычнай індустрыяй 📍 Любляна, Славенія 🗓 17–20 лютага 2027 🔥 Ддл: 14 жніўня 2026 👉 Падача: https://tally.so/r/dWjxPo 📌 Перад падачай арганізатары раяць азнаёміцца з праграмамі папярэдніх гадоў і ацаніць, ці адпавядае ваш праект эстэтыцы і аўдыторыі фестывалю.

🎶OPEN CALL: Riga Music Week 2026 (Латвія) Адкрыты прыём заявак на Riga Music Week — міжнародны showcase-фестываль і канферэнцыю для артыстаў і прадстаўнікоў музычнай індустрыі. Пасля дэбютнага года, калі арганізатары атрымалі больш за 400 заявак з 38 краін і прынялі 60 артыстаў з 9 краін, фестываль вяртаецца з яшчэ больш шырокай міжнароднай праграмай. Riga Music Week — адзін з самых амбіцыйных новых showcase-фестываляў Балтыйскага рэгіёна. Акрамя канцэртаў, ён уключае канферэнцыю, networking-праграму, songwriting camp і сустрэчы музычнай індустрыі, ствараючы магчымасці для міжнароднага прасоўвання артыстаў. Што прапануе — showcase-выступы перад міжнароднай аўдыторыяй — сустрэчы з прадстаўнікамі індустрыі — новыя кантакты, букінг і патэнцыйныя калабарацыі — удзел у адным з новых музычных хабаў Балтыйскага рэгіёна 📍 Рыга, Латвія 🗓 4–6 лістапада 2026 🔥 Ддл: 10 ліпеня 2026 👉 Падача: https://rigamusicweek.lv/artist-open-call 📌 Важна: гэта не проста фестываль, а пляцоўка для развіцця міжнародных кантактаў і выхаду на новыя рынкі.