ДК ДАНС 🎸

Стас Ярушин заставил весь интернет обсуждать свой трек «Зомби». Это изначально был его план: сделать всех нас своими зомби Вижу, что вокруг «Зомби» пошла вторая волна хайпа, уже не столько хейтерского, сколько постироничного. Я уверен, что так Стас всё и задумывал. Вот лишь несколько аргументов в пользу этой версии: — В клипе Новки Стас прям ртом проговаривает, что «Зомби» — это музыкальный вирус. То есть продукт сделан именно так (плоско, наивно, попсово, в чем-то смешно), чтобы вируснуться. — Сам Ярушин ненавидит шаблонные треки, о чём нередко заявляет.  — Стас из интервью в интервью вещает свою заветную мысль: «главным продюсером в музыке стал народ». То есть он специально использует аудиторию как команду бесплатных маркетологов.  — А здесь он признаётся, что понимает, как устроено управление массами через музыку. — Главный намёк лежит в тексте песни: она о том, что человечество, как зомби, бежит за трендами и бездумно повторяет друг за другом. Ровно это и происходит с синглом. — Многое из того, что стало мемом вокруг Стаса, он породил сам. Например, шутку про маленький рот в инфополе запустил сам Ярушин. — Наконец, вся песня «Зомби» — это продуманная ответочка на бесячее сравнение с Элли из Last Of Us. Вдумайтесь: его по приколу все называли Элли (единственной, обладающей иммунитетом к инфекции зомби), а теперь он действительно единственный, кто выпустил в мир свой зомби-вирус и свободен от него. И да, получается, я тоже заражен, я зонбде.

Когда я делал в Хабаровске городское медиа, то старался всячески помогать местным музыкантам. Премьеры, подборки, видеоинтервью, спецпроекты, концерты — пытался зарядить интерес к локальной сцене, и всё сильнее проникался ей сам.  Был один вечер в новом заведении «Можжевилль»: небольшой уютный зал, до отвала забитый людьми, хотя на улице мороз. Даже за стеклянной дверью стоял народ: все пришли не на приезжих звёзд, не на кавер-концерт, а реально на местных музыкантов. И связка «местное=отстойное» неожиданно легко сменялась на «местное=близкое=понятное=интересное».  Больная тема в таком вопросе, конечно, финансы. Не все захотят отдать деньги за такую тусовку, не каждый ресторатор рискнёт кассой обычного вечера, не все музыканты готовы выступать без прайса. Так что любая льгота, бюджетная возможность для музыканта — драгоценна. Я пришёл как раз с такой. Moscow Music School даёт гранты на обучение по направлениям музыкальный бизнес и автор песен. Выполнив конкурсное задание, можно получить огромную скидку (до 90%) на учёбу. Отличный шанс для всех, кто хочет профессионально вкатиться в музиндустрию. Все подробности про условия и программы есть тут. Наличие менеджера? Агента? Нет, любой группе нужно присутствие денег.

Очень нравится грустный дэнс от Карины Люрмиш  А конкретнее — её два последних сингла. В них всё как-то хочет к тебе привязаться. Прохладные, полуночные синты, сексуальные, при этом обречённые интонации, гипнотизирующие, ладно скроенные припевы.  Вообще лето выдалось на редкость тяжелым, невесёлым. Наверное, ещё и поэтому меня так цепанули эти как бы летние, но на поверку зябкие песни. Потом увидел, что музыку к ним написал Антон Фирма — соавтор того самого бенгера Соловы «облаком». Моя симпатия стала ещё яснее.

С удовольствием глянул новый видос Коли Редькина про многострадальную смерть монокультуры. Есть чем поделиться. Подумал, что мне сложно назвать нынешнее время оптимальным для музыкантов. Да, у артистов появились максимально доступные инструменты, чтобы вируснуться, буквально за день найти свою аудиторию и без больших дядек заставить толпы плясать под свой трек. Но конкуренция от этого теперь просто безумная. Да и как бы ты не старался, скорее всего будешь мельтешить в своём пузырьке — проткнуть его практически нереально. Кажется, что идеальным моментом был зазор на стыке десятых и двадцатых. Когда, с одной стороны, ещё работали те самые монокультурные институты и медиа, а с другой стороны, уже раскочегарились площадки вроде Ютюба. Условно говоря, когда ещё не закрылся «Ургант», но уже появлялись реки рилсов. Хрестоматийный пример — конечно, Моргенштерн, плоть от плоти дитя интернета. Человек, который с нулевым бюджетом сделал популярное Ютюб-шоу, а потом стал женщиной года и устроил шумный перформанс на премии Муз-ТВ. Это был короткий миг уже после диктата продюсеров и шоу-биза, но ещё до псевдодемократии соцсетей — диктатуры алгоритмов.

Держите целый плейлист русского рэпа для йоги Как мы знаем, рэп вполне себе может быть подходящей музыкой для йоги — надо только взять размеренный, прямой бит и читочку без лишнего напряжения. Я собрал 30 треков такой рэпчины. Хватит на полтора часа занятий. Яндекс Музыка | Spotify

Прочитал сегодня занимательный материал «Правил жизни» про использование ИИ в музыке и у меня появилось много вопросов. Мне нравится, что Рома Бестселлер называет Суно угрозой для тех, кто хочет подменить всякое творчество тыканьем по кнопкам. Мне нравится мысль Фарго, что никакая нейронка не даст тебе наслушанность, вкус и критическое мышление. Но где кончается грань между «я использую Суно как инструмент, чтобы сгенерить демку» и «ну на самом деле, идея припева не моя, это робот спел, я перепел»? Где разница между «я просто оттолкнулся от генерации» и «по сути всю структуру, звучание и хук песни мне подсказала языковая модель»? Так ли важно — в треке 15% сделало ИИ или 95%, если этого вообще не слышно? У меня пока нет однозначных ответов. Я даже не могу ручаться, что песни, которые я кручу на повторе, полностью сделаны человеком. А если выяснится, что мой новый любимчик — робот? Это больше скажет обо мне или об уровне развития ИИ? Если музыка во всём мире начинает всё больше рождаться от симулякров, если в индустрии нарастает коллапс модели, разве это не приведёт к всеобщей деградации? Не в эстетическом плане (в духе рэп=говно), а именно в научном? Вместо вывода я хочу напомнить про свой старый пост. Он про то, что лучше лишний раз не использовать искусственный интеллект, а всё-таки вспомнить про настоящий.

Спросите у Земфиры что хотите Земфире Талгатовне сегодня исполнилось 50 лет. В честь большого юбилея решил собрать предсказатель с её цитатами. Можете спросить про будущее, себя или что угодно ещё текстом или устно, и получите ёмкую цитату легенды. Как её понимать — а как захотите. Спросить Спросить Спросить

Свиная попутка отбывает. Я буду скучать по группе «Второй Ка» Один из любимейших проектов последних лет — Второй Ка — объявили, что едут в свой последний тур провожать группу. Всё это на фоне довольно грустных юридических разборок. Конечно, можно подумать, что это прогрев к скорому альбому (а 2026-й отметился такими санлайтовскими промо: Studio 21 закрывается, Самка покидает Россию, Морген выпускает последний-последний альбом). Но мне кажется, тут дело серьёзное. Я из ньюфагов: начал следить за бандой с клипа на «Говнюков». Потом, как и очень многие, бросился расхваливать «Свиную попутку» — однозначно один из лучших альбомов 2024-го. Альбом «Свободные движения», который вроде как должен выйти 11 сентября, — это многострадальный магнум опус. Парни говорили, что пишут его очень давно. Судя по названию, нас ждёт жанровое раздолье и как минимум полчаса чистого веселья. Илью и Султана, друзей ещё со школьной парты, питает (или уже в прошедшем времени?) химия. Они не оперируют жанрами, а делают всё играюче, угорают и развлекаются — это чувствуется в любом их релизе. Тот же постпанк от 2К — не про обречённость и серость, а про угар и секс. Короче, говнюки снимают не «Брата» или «Груз 200», а «Жмурки». Любой подобный дуэт — это всегда мощь и хрупкость. Потому что, с одной стороны, в своей неповторимой связке они способны за пару лет раскатать индустрию. А с другой стороны, так же легко и быстро стать её историей.

Главный нейрохит августа вдохновлён той самой румынской песней Angels Я пошёл копаться вокруг самой страшной и виральной песни момента. Речь про «Ты не бойся ночи», это такой прилипчивый нейротрек для совместных видео с «сожителем». Так вот, главный хук «Ночи» жутко напоминает русскоязычную версию главного хита Моранди Angels. Просто сравните два текста:

Ты не бойся ночи, ведь я рядом  Я ангелом буду твоим  И, не видя, почувствуешь — это я 

А вот текст очень популярной русскоязычной версии Angels (его в своё время прям подписывали строчкой «Не бойся, я рядом»):

Не бойся, Я рядом,  Ангел твой с тобой  Пусть меня не увидишь ты наяву 

Это можно было бы назвать совпадением, если бы не пара «но». Во-первых, автор «Ты не бойся ночи» (музыкант ENZRO, указан как Михаил Кучук) из Молдовы. Беглый гуглинг даст вам ссылку на его старый Саундклауд с ванильным рэпчиком. Ну а на Ютюбе у продюсера указана Молдова как страна регистрации. Во-вторых, в Молдове много слушали в том числе русскоязычную версию Angels. Это легко проверить даже по местным форумам.  Так что, перед нами такая реинкарнация «Ангелов». Думаю, что это не плагиат, а невольный пересказ хита из юности автора. P.S. Особенно смешно вышло с видео для поста. Первый попавшийся мне эдит в ТикТоке на «Ночь» — под «Сумерки», его залили 17 часов назад. Скачиваю, ищу визуал для «Ангелов» и нахожу... тоже сцену из «Сумерек», но её залили на Ютюб 17 лет назад.

Концерт Канье хотят отменить, потому что в октябре будет премьера фильма «Царевна Несмеяна», говорят мои источники

«Да-да, Никит, схема как с Колобком»

Официальное сообщение ООО «Газпром Арена», Санкт-Петербург. «В связи с участившимися обращениями в адрес «Газпром Арены» вокруг организации концерта Канье Уэста официально информируем: «Газпром Арена» не являлась и не является организатором данного мероприятия. Этим занималось московское концертное агентство Say Agency. «Газпром арена» никаких договоров по аренде стадиона для проведения мероприятия не подписывала. Такого договора нет. Соответственно концерт не может состояться на нашей площадке».

С выходных гоняю две песни, причём мегаразные. Первая — сексуальный поп-трип-хоп от американки Нико Рубио, прям не вылезает из головы. Вторая — «страх» Лампабикта. С одной стороны, это такой привычный лампабиктовский фолк-экшен, с другой — композиция с выверенной структурой и впечатляющей драматургией. Песня просто-напросто работает.  Надо сказать, что про Лампабикта (действительно) пишут недостаточно. Его последний альбом «пни» заслуживает большего внимания, его кавер на Максим мне кажется самым удачным в прошлогоднем трибьюте, но его сонграйтинг мало изучен. Так вот, есть возможность узнать весь лор Артёма из первых уст. Послезавтра в Москве он сам расскажет о том, как пишет песни, работает с командой и выстраивает свой звук. Встреча абсолютно бесплатная, там разве что важно зарегистрироваться. Мне кажется, для слушателя встреча с любимым артистом — это как разговор с архитектором парка, по которому ты сто раз гулял без него.

Йе байтит Билана. Опять 2019 год. Билан едет в тур по России со своим шоу «Планета Билан», где выступает перед публикой на объёмной сцене-планете. 2026 год. Канье едет в мировой тур, где выстраивает сцену в виде огромной планеты. Блин, Йе, это уже второй байт Димы в этом году, ну хорош

Захотелось собрать такой коллаж из музыки, на которой я вырос, из которой состою ❤️

Иван Ургант впервые за 14 лет выпустит альбом. Уже в сентябре Точнее, конечно, его альтер-эго — Гриша Ургант. В новом видео, которое стилизовано под позднесоветское интервью, он анонсирует выход пластинки «Гостелерадио». Она выйдет уже 10 сентября. Предположу, что это будет такой очаровательный, ретроманский рок. А дебютный и пока единственный альбом Гриши вышел аж в 2012-ом, он чудесный.

Если бы инди-музыканты были посудой (часть четвёртая) Заканчиваю цикл подбора посуды к музыкантам по их вайбу. Вообще такая ассоциативность реально помогает поймать тот самый характер, прикол артиста, всем советую.

Хмыров — это металлическая открывашка, которая откроет и пиво и консервы Тося Чайкина — это керамическая кружка с блестящей глазурью Наадя — это нежно-розовая ваза причудливой формы Ubel — это дорожные термостаканы для долгих поездок на машине Глум — это эффектный бокал в форме туфли на шпильке Деревянные киты — это молочные блюдца в форме ракушек нееет, ты что — это психоделическая, живая тарелка с эффектом 3D Синекдоха Монток — это сказочная кружка с блёстками Рудольф Страусов — это панковая пепельница в форме легких О! Марго — это солнечная тарелочка для десертов

Вот например, какую посуду вы бы подобрали к Канье Уэсту?

В России из прокатной версии «Человека-паука» вырезали песню Монеточки. Её заменили дефолтной фоновой музыкой Первые зрители сообщают, что в российских кинотеатрах Монеточку не услышишь — «Монополию» снесли. Но ещё интереснее ситуация в Беларуси: там вырезали всю сцену целиком, оставив людей гадать, как Паркер оказался в баньке. Мда

⚡️ Запускаю розыгрыш уникальной пластинки с нецензурным русским рэпом Конкурс в честь трёх тысяч подписчиков (спасибо, что вы здесь!). Я собрал легендарные треки русского рэпа, которые попали под цензуру. Но на пластинке все они в первозданном, лучшем виде, без всяких блюров. Русский рэп исчезает на глазах, пока его пилят ограничения. Поэтому пластинка «Рэп, которого нет», во-первых, прозрачная, во-вторых, в форме пилы. Такого винила нет и больше не будет ни у кого, забирайте эксклюзив. Для участия в розыгрыше нужно всего лишь: — Подписаться на ДК ДАНС — Отправить этот пост другу — Нажать кнопку «ХОЧУ ПЛАСТИНКУ» Уже через пару недель рандом определит победителя. Важно: отправить приз смогу только по России.

Вот бы кто выпустил сборник русского рэпа, который попал под цензуру, на прозрачной пластинке в виде пилы.

Копатыч: заморский, ебан⚡️тый, но наш Поразительно, насколько Канье как персонаж встроен в российскую повестку. Один из самых отменённых артистов за границей, у нас — настоящая скрепа. Чиновники разных рангов со вчерашнего анонса наперегонки признаются в любви к Йе: то ли молодятся, то ли козыряют, мол, мы вообще-то шарим.  Одни припоминают отвратные высказывания рэпера, другие на них машут рукой: да он же извинился, да и болен серьёзно. Ход мыслей напоминает мне анекдот из реальной жизни. Бабуля крестится перед памятником Ленину. Прохожий говорит: «Так же он церковь всю уничтожил...». Бабушка пожимает плечами: «Ну ничё страшного. А в душе он верил!». Вот почему Йе так любят у нас, есть мысли? Можно накидать вариантов. Канье — это в первую очередь про узнаваемый звук и понятный образ, не про текст, без знания контекстов и языка его легко считать и понять как артиста. Ещё Канье — часть большого, тогда ещё реально объединяющего прошлого, главные хиты — из времён без отмен. Ещё Канье — это Копатыч, то есть давно закреплённый в поп-культуре мем, не человек, а конкретное представление о нём.  Ну и Канье в массовом сознании именно что ебанутый, «долбаёб», вообще не crazy, а такой гений с ебанцой. А ебанца, как известно, это не недостаток, а даже преимущество. Все же мы немного с ебанцой, это сразу располагает: ну а кто тут, особенно сегодня, со здоровой психикой? Не стоит путать с «припизднутыми»: это уже чудаковатость, которую люди пометили знаком минус. Её не прощают и не хотят принимать. Вспомните хоть Гогунского, который на полном серьёзе приглашал Копатыча в Москву. P.S. Я ставлю, что концерт скорее проведут, чем нет. Слишком уж большая это будет «победа». Ведь впереди столько пёстрых заголовков про то, как радушно у нас встретили главного артиста Земли, пока в других частях планеты ему не дают спеть на своём шаре.