Кинодрим

СЁГУН (2024 г.) Сегодня я познакомлю вас с одним замечательным, красочным и увлекательным сериалом, который сам недавно посмотрел на одном дыхании. В нем 10 серий и я не смог его долго растягивать, хватило на 3 дня. Но у вас этого еще не произошло и я даже немного вам завидую, вы можете погрузиться в невероятно красивый фильм с классными актерами и хорошим сюжетом. Сериал Сёгун нужно смотреть выпуском именно 2024 года, так как это ремейк классического сериала 1980 года, основанного на знаменитом одноименном романе Джеймса Клавелла. По формату – это захватывающая историческая сага о Японии начала XVII века, насыщенная интригами, драмой и трагедией главных героев. Без любви тоже не обошлось. Собственно она и является одним из основных двигателей сюжета. Сюжет Корабль мореплавателя Джона Блэкторна (он же пират), терпит кораблекрушение у берегов Японии. Джон попадает в страну с незнакомыми ему обычаями и ему приходится тяжело не просто к ним приспособиться, но и вообще понять, как в этом обществе существовать. Он всеми силами пытается покинуть страну, но обстоятельства таковы, что он становится игрушкой в интригах правителей разных кланов, которые стремятся захватить власть в стране. И только его неимоверная жажда жизни помогает ему не только выстоять, но и стать заметным игроком в витиеватых придворных кознях. Сериал поражает свой масштабностью и красотой пейзажей. Я бы сказал, что это полноценный художественный фильм, который разбит на 10 эпизодов. В нем есть все, что нужно для увлекательного просмотра – сражения самураев, необыкновенный и строгий быт придворных церемоний, бесконечный интриги и искренняя, чистая любовь. Главных героев трое. Актер Космо Джарвис играет мореплавателя Джона Блэкторна. Актер Хироюки Санада играет японского правителя одной из провинций - Ёси Торанага. Актриса Анна Савай играет смелую, стойкую, красивую женщину-самурай Марико. Она помогает Блэкторну понять японскую культуру, становится его проводником в этом чужом для него мире. Ее бездонные глаза и безупречная красота завораживает, невозможно оторваться от экрана. Линия Джон и Марико – одна из основных фильмов. За ней очень интересно наблюдать. Любовь этих таких разных по культуре и менталитету, но таких одиноких в душе, мужчины женщины, одна из красивейших историй любви, которые я когда-либо видел в кино. Смотрите этот сериал и погружайтесь в необычную историческую атмосферу, с харизматичными персонажами и увлекательным сюжетом. Приятного просмотра!!!

Друзья, уже послезавтра приглашаю на встречу № 51 клуба Актёрский карандаш @akterskiykarandachh 10 июля 2024 г. в 18-00 Долгожданная встреча с Эдуардом Пальмовым Тема : «Актер и режиссер. Творческий союз» КЦ ЗиЛ, Москва, ул. Восточная, 4к1, Главный вход, 3 этаж, зал Лекторий Спикер : Эдуард Пальмов Режиссёр,  Сценарист, Актер, Член Союза Кинематографистов России. Выпускник ВГИК, режиссерский факультет. Особое место в творчестве режиссера занимает сотрудничество с телеканалом "Театр". В рамках государственной программы Министерства Культуры РФ по отбору 200 лучших спектаклей России Эдуард Пальмов создал серию фильмов-спектаклей, которые в данный момент размещены на портале культурного наследия России Культура.рф.  В фильмографии более 36 проектов. Программа встречи: поговорим о таком важном, как союз двух творческих личностей: режиссера и актера. О творческой инициативе актера, работой над ролью, видением режиссера. Можно будет задать наболевшие вопросы ❗️❗️❗️ ссылка на регистрацию! ❗️❗️❗️ Анонсы на все мероприятия Клуба "Актерский карандаш" в закрепе 📎 на канале @akterskiykarandachh 🔖🔖🔖

Друзья - актеры, коллеги, подписчики. Послезавтра у меня состоится творческая встреча. У кого будет время и желание приходите. Поговорим о кино и о нашей нелегкой, но такой прекрасной и замечательной творческой профессии. Будет интересно. Вся информация ниже...

Попробуем посмотреть на искусство под другим углом 🥀 Настоящий автор создает предмет искусства, выкидывая его в холодный и невежественный мир в абсолютном одиночестве. Наделить его смыслом наш с вами долг, ведь только так картина, фильм или книга продолжают жить ✍️ 𝟺𝟾/𝟿𝟷 - авторский канал, в котором каждый может найти то, что ему понравится: от бойких, наполненных экшеном фильмов Marvel, до вязкого, напитанного сложными метафорами артхаусного кино, а также посты про видеоигры и многое другое 👀 Подпишись: @tommorow4891

Дорогие мои творческие друзья-актеры. Сайт Кинотеатр. ру открыл страницу нашего проекта КЦ (Кризисный центр). Наполняйте, пожалуйста, проект своими именами и персонажами. Вверху справа есть отдел - общение, контакты. Там есть адрес, по которому можно дополнить информацию о сериале. Внизу ссылка на проект.

КИНОЧТИВО Вим Вендерс. Логика изображения Друзья, продолжаю вас знакомить с редкими книгами на тему кинематографии. В этот раз предлагаю вашему вниманию книгу известного кинорежиссера Вима Вендерса. За свою творческую жизнь он снял около 50-ти игровых и документальных фильмов, наиболее известные из которых: «Страх вратаря перед одиннадцатиметровым», «Алиса в городах», «Небо над Берлином» и др. Книга очень редкая, я купил ее в далеком 2003 году на книжном прилавке ВГИКа. И с тех пор периодически ее перечитываю. Тираж у нее маленький – всего 500 экземпляров, найти ее в продаже почти нереально, но в соцсетях есть цифровые копии, так что ищущий наверняка обрящет при желании. А почитать ее стоит тем, кто интересуется, как становятся большими режиссерами, как приходят замыслы в авторском кино, как его вообще делали энтузиасты на заре 80-х годов. Жизненный путь Вендерса очень интересен, он снимал практически все свои фильмы, не имея сценария. Были только замыслы, под них он находил деньги и начинал производство, имея всего несколько начальных сцен на бумаге. И каждый день после съемок до утра писал сцены наследующую смену. Снимал все в хронологической последовательности, чтобы прийти к финалу. То есть, начиная фильм, он не знал, чем этот фильм закончится. Просто невероятно, но при этом он стал успешным режиссером, создал свою фирму, много занимался продюсированием. В первых его фильмах снимались его друзья, но у него было железное правило – брать одного профессионального актера в картину и его он придерживался, пока работал самостоятельно. Когда же его позвали в Голливуд, и он столкнулся с жестким графиком производства, ему это очень не понравилось, хотя его продвигал Френсис Форд Коппола. В итоге Вендерс «завязал» с коммерческим голливудским кино и снова вернулся к самостоятельному производству фильмов. Но со временем, он все-таки понял великую силу сюжета и стал снимать так, как снимают все, но со своим уникальным творческим посылом. Он дружил с такими известными режиссерами, как Жан-Люк Годар и Райнер Вернер Фассбиндер. В этой книге режиссер рассказывает о каждом из своих фильмов, о своих взглядах на мировой кинематограф, о своих творческих принципах, о людях, с которыми ему довелось работать. Прочитайте ее обязательно, перед вами предстанет невероятно интересный и увлекательный мир кино того времени, когда начинал творить Вим Вендерс и внутренний мир большого кинорежиссера. Читать можно и с профессиональной и с любительской точки зрения. Всем будет интересно. Цитаты из книги: «Можно испортить фильм из-за слишком тщательной подготовки. По этой причине я начал снимать «Небо над Берлином» в тот момент, когда еще ничего толком не созрело. У меня было такое чувство: «Еще две недели, и мы будем полностью готовы, но фильм мы потеряем». «В основу многих моих фильмов положен не сценарий, а путевые впечатления. Порой съемки напоминают полет вслепую. Летишь куда-то ночью, куда-то прилетаешь поутру. Тебе просто необходимо приземлиться, ощутить почву под ногами, чтобы у фильма был финал». «Начать можно только с желания или желаний. Хочешь, чтобы что-то возникло, и стараешься это создать. Хочешь привнести что-то прекрасное, истинное, ясное, полезное или просто новое в мир. И как только возникает это желание, в голове молниеносно зарождается новый замысел. И начинаешь помимо воли претворять его в жизнь в надежде на то, что не растеряешь в пути изначальное вдохновение. Так создаются картины и музыка, так создаются новые вещи и книги, так создается и объединяет все эти вещи – кино». «Сценарий – это не фильм. Фильм приобретает особый характер только после первого съемочного дня, и затем нужно соответствовать этому характеру». «По-моему, неуверенность – это превосходное качество. Не стоит его недооценивать. Я хочу сказать, что можно быть счастливым, даже если ты в чем-то не уверен. Неуверенность дает возможность сохранить любопытство».

Не выношу громады пустословий, Тем более — наигранность и ложь. Мат ненавижу и язык злословий, Меня всем этим сразу оттолкнёшь. Не признаю навязывание взглядов, Других же невозможно поменять. Мне хорошо идти с друзьями рядом, Способными любить и понимать. Я не люблю обиды и интриги, По мне прямой вернее разговор. Моё — это театр, кино и книги, Искусство, фото, живописи флёр, Закатов несравненные картины И музыки с поэзией вино... Они, как алый парус бригантины, Мне с ними по дороге заодно. Татьяна Колесса