Бермуды | Про искусство

Фотограф Майлз Олдридж нередко обращается к истории искусства для создания собственных произведений. Например, серию для Numéro Magazine автор посвятил знаковым работам Сандро Боттичелли — узнаёте в этом снимке образ Симонетты Веспуччи? Мы же видим здесь отсылки не только к Боттичелли, но и к портрету Раннего Возрождения вообще. В растительном фоне и бабочке совершенно точно угадывается портрет прицессы д'Эсте Антонио Пизанелло ✨ #bermoods_вдохновение

Фрагменты: визуальное самоисследование 👁️✨ ✨искусство и автопортреты ✨1-19 марта Девушки, на связи основательница Бермуд Мария Герай! 💫 В самом начале весны я снова проведу визуальное самоисследование Фрагменты. Это мой авторский формат, который позволит вам посмотреть на себя с нового ракурса и тонко прожить свои внутренние изменения — вместе с произведениями искусства. Это возможность испытать на себе тот самый метод мерцающего взгляда, над которым я работала весь прошлый год. Вы будете смотреть на картины, улавливать разные интонации смыслов и замечать, как эти образы мерцают в вас самих ✨ Это будет не образовательный курс и не психологический марафон; Фрагменты — это ваш разговор с самой собой с помощью искусства. А я буду рядом — и чутко вас направлять 💜 Что вас ждёт? 🔸вы получите доступ к секретному тг-каналу, где будут публиковаться материалы и задания 🔸за 19 дней вы прочитаете 5 статей о значении символов и деталей в искусстве — они помогут вам увидеть глубокие и не всегда очевидные смыслы произведений 🔸после каждого текста вы получите задание по съёмке автопортрета — задания связаны с темами текстов и позволят увидеть себя совершенно по-новому 🔸в конце самоисследования вы создадите коллаж — ваш визуальный образ, собранный из фото фрагментов 🔸я проанализирую ваш коллаж и на его основе создам образ-ассоциацию — подберу картину, которая ассоциируется у меня с вами, и напишу текст о вашем образе из коллажа Я проводила Фрагменты в августе прошлого года и вот что писали участницы в финале:

Совершенно непостижимым образом, Вы, Мария, на основании нескольких почти случайных фотографий и коротких сопутствующих фраз, нашли мое отражение/воплощение/ определение в картине! Как Волшебное Зеркальце, отразили то, что есть честно и конкретно.✨

Проект дает опору, действительно так, и отправную точку, и вдохновение слушать себя дальше, быть к себе внимательным.. ещё раз спасибо Вам за потрясающие тексты, за разборы, хочется вновь и вновь их перечитывать. Спасибо за глубину💖

Мария, я в восторге от ассоциации. Отражение моего ощущения себя в Вашем анализе - 💯! <…> Спасибо за прекрасные статьи и картины во всех фрагментах. Это было познавательно, полезно, интересно.

Весенний поток Фрагментов стартует 1 марта. Присоединиться можно на сайте — там же прочитать подробности и отзывы. Количество мест ограничено, тк я курирую каждую участницу в процессе самоисследования и лично создаю образ-ассоциацию, это требует много сил и внимания 💜 Стоимость участия в самоисследовании — 8900 ₽. Доступ ко всем материалам у вас останется на полгода. А на память о Фрагментах — коллаж и красиво оформленная образ-ассоциация с подробным описанием от меня. Вы сможете возвращаться к ней, когда почувствуете внутреннюю необходимость в поддержке и опоре 💫 Буду вам очень рада! 💜 До встречи во Фрагментах 👁️✨ И помните: далеко не на все вопросы о себе, своём пути или о правильности решений можно ответить словами. Иногда ответы приходят иначе — через образы и чувства.

Бельгийский художник Валериус де Саделер (1867-1941) был намерен зарабатывать исключительно продажей своих картин. Получилось не сразу! 🤩сначала он попробовал вести «нормальный» бизнес — вместе с женой обустроил продуктовый магазин в небольшом портовом городке. Дело не выгорело — магазин обанкротился, молодые супруги едва сводили концы с концами, меняли город за городом и в итоге занялись разведением кур 🐓 🤩Де Саделер не сдавался: в 1898 году вместе с женой он отправился в колонию художников в Синт-Мартенс-Латем и основал там художественную группу Латемской школы. К 1907 году он стал одним из самых успешных и узнаваемых бельгийских художников, вскоре его работы будут покупать государственные музеи и даже королевская семья. 🤩Много позже, в 1930-е, он нашёл ещё один (весьма неординарный для своего времени) способ заработка на искусстве. Художник стал работать с профессиональными гравёрами, которые выпускали ограниченные тиражи репродукций его пейзажей. Это было плодотворное и удачное сотрудничество — композиции де Саделера хорошо смотрелись на бумаге. И не случайно, ведь художник вдохновлялся ясными силуэтами старого фламандского искусства и японскими гравюрами. Отзовитесь в комментариях, если почувствовали в пейзажах де Саделера отзвуки Питера Брейгеля 💫 #bermoods_вдохновение

Если вы видите на этой картине хрупкую девушку, мечтательно смотрящую вдаль — вы ошибаетесь. На этом знаменитом произведении Эндрю Уайета есть одна деталь — не бросающаяся в глаза, но кардинально меняющая смысл картины. Именно ей, а также драматической истории, стоящей за этой работой, посвящена наша лекция «Мир Кристины Эндрю Уайета». Посмотрев видеолекцию длительностью 16 минут, вы узнаете: 🌿Чего все не видят на картинах Эндрю Уайета 🌿Как рассказать историю с помощью ракурсов и композиции 🌿Почему нельзя верить первому впечатлению ...а в конце вам будет предложено провести эксперимент 😉 ☄️ Эта и другие 12 лекций доступны нашим патронам-ценителям и меценатам — тем, кто оформил ежемесячную подписку в поддержу Бермуд на 200 или 300 рублей. Лекция доступна на Бусти всё время, пока действует ваша подписка. Присоединяйтесь!

Вы подумаете, что это фотошоп, но нет 😍 Фотограф Тим Уолкер принципиально не использует фотомонтаж и компьютерную графику — все декорации создаются вручную. Поэтому когда он цитирует в своих работах «Сад земных наслаждений» Босха (1500-е) и изображает обнажённых моделей в гигантском шаре — он реально создаёт гигантский шар, внутрь которого залезают модели. Декорации для съёмок представляют собой отдельные произведения искусства и, чтобы поверить в их реальность, можно увидеть их на выставках фотографа. #bermoods_факты

Картину «Масленица» Борис Кустодиев написал, сидя в инвалидном кресле ❤️ В 1919 году состояние здоровья художника было очень тяжёлым: он был прикован к инвалидному креслу из-за опухоли спинного мозга. Вокруг царил хаос: годы Гражданской войны художник проводил в голодном Петрограде. Именно в такое тяжёлое время Кустодиев написал свои самые яркие и жизнерадостные работы — в них он находил утешение. #bermoods_факты

Друзья, мы к вам с полезной рекомендацией и промокодом ✨ Если ваш ребёнок интересуется искусством и дизайном и задумывается о поступлении на профильное направление, то вы наверняка уже столкнулись с вопросами: с чего начать? Какие навыки нужны? Как собрать портфолио? 👀 С удовольствием рассказываем вам об онлайн курсе для школьников 8–11 классов — Arts & Crafts. Веб-дизайн в музейной сфере 🎨 Его проводит Креативная мастерская Ассоциации победителей олимпиад 🔥 Обучение стартует уже 19 февраля и длится два месяца. За это время участники курса: 1️⃣ получат базовые знания в области веб-дизайна 2️⃣ освоят работу в основных программах: Figma и Tilda 3️⃣ примут участие в создании реального музейного онлайн-проекта 4️⃣ выполнят качественную работу, которую можно включить в портфолио для поступления Поступление на дизайн – процесс не из лёгких, поэтому, чтобы мечта исполнилась, подготовку лучше начинать заранее! Для наших подписчиков действует промокод CRAFT26, который даёт скидку 20% при оплате полного курса ✨ Места ограничены! Поэтому выбирайте подходящее вам наполнение курса и присоединяйтесь 💫

«Автопортрет в розовом» 1907 года — очень смелое произведение для искусства Швейцарии. В нём отражены французские веяния: здесь цвет, да ещё и такое неклассическое сочетание оттенков, а также текстурный мазок выходят на первый план. Неслучайно автора работы Куно Амье ещё при жизни называли «швейцарским Боннаром» (он действительно учился у Пьера Боннара, а также состоял в группе Наби). Художник прожил долгую жизнь (1868-1961) и пережил многие свои произведения: немалая часть его наследия — 50 картин! — была уничтожена пожаром, который случился в Стеклянном дворце в Мюнхене в 1931 году. #bermoods_факты

Всем спасибо за догадки! Возвращаемся с правильным ответом: это не прижизненный портрет Маяковского и написан он Германом Егошиным в 1963-64 годах! Любопытно, что из-за этой работы художника даже хотели исключить из Союза художников, ведь она написана в манере далёкой от академических канонов. А если бы Маяковский был жив, то на момент создания картины ему было бы 70 лет… 💔

Вы, конечно, узнали главного героя полотна — перед вами портрет Владимира Маяковского 📓 А попробуете определить, в каком году написана эта работа? Правильный ответ опубликуем сегодня чуть позже ⤵️ Да, мы вышли с каникул и готовы снова радовать вас материалами об искусстве!

5 причин подарить Искру ✨ Если вы в поисках новогодних подарков для тех, кто любит искусство — присмотритесь к сертификату на участие в Искре! 💫 Выше, в карточках, рассказываем, почему такой сертификат станет отличным подарком ⬆️ Искра — это новогодняя онлайн-игра по поиску искусства в жизни, которая пройдёт 5-8 января 🎉 Это авторский проект основательницы Бермуд — искусствоведа Марии Герай; такого больше не делает никто! Участие в Искре точно подойдёт: ✅ для девушек и женщин любого возраста ✅для ценителей искусства и тех, кто любит замечать прекрасное в повседневном ✅ для тех, кому хочется ощутить новогоднюю магию и волшебство ✅ для тех, кто хочет начать год осознанно и с вниманием к себе Всё будет происходить в закрытом тг-канале: в течение четырёх дней участницы будут получать задания — по взаимодействию с картинами и поиску их отражений в реальной жизни. Задания абсолютно не сложные, но волшебные: уже в процессе игры ваш взгляд на мир вокруг изменится, вы увидите, что он буквально пронизан отблесками произведений искусства! Стоимость участия или подарочного сертификата — 2490 ₽ ✨ На сайте можно прочитать об Искре подробнее, а также увидеть отзывы тех, кто уже проходил игру осенью. Новогодняя Искра не будет повторять её, она будет особенной — но эффект и суть игры так же вас вдохновят и порадуют ✨

5 причин подарить Искру ✨ Если вы в поисках новогодних подарков для тех, кто любит искусство — присмотритесь к сертификату на участие в Искре! 💫 Выше, в карточках, рассказываем, почему такой сертификат станет отличным подарком ⬆️ Искра — это новогодняя онлайн-игра по поиску искусства в жизни, которая пройдёт 5-8 января 🎉 Это авторский проект основательницы Бермуд — искусствоведа Марии Герай; такого больше не делает никто! Участие в Искре точно подойдёт: ✅ для девушек и женщин любого возраста ✅для ценителей искусства и тех, кто любит замечать прекрасное в повседневном ✅ для тех, кому хочется ощутить новогоднюю магию и волшебство ✅ для тех, кто хочет начать год осознанно и с вниманием к себе Всё будет происходить в закрытом тг-канале: в течение четырёх дней участницы будут получать задания — по взаимодействию с картинами и поиску их отражений в реальной жизни. Задания абсолютно не сложные, но волшебные: уже в процессе игры ваш взгляд на мир вокруг изменится, вы увидите, что он буквально пронизан отблесками произведений искусства! Стоимость участия или подарочного сертификата — 2490 ₽ ✨ На сайте можно прочитать об Искре подробнее, а также увидеть отзывы тех, кто уже проходил игру осенью. Новогодняя Искра не будет повторять её, она будет особенной — но эффект и суть игры так же вас вдохновят и порадуют ✨

Эрнест Билер — один из тех художников, которые уехали в Париж, набрались опыта и завели профессиональные связи, а затем вернулись на родную землю. Дела швейцарца Эрнеста Билера (1863-1943) в Париже шли хорошо — он даже получил медаль на Всемирной выставке 1889 года. Но спустя девять лет, проведённых в художественной столице, он решил уехать домой, в Швейцарию. Последующие годы жизни он не только проведёт в кантоне Валлис, но и посвятит ему своё творчество. На его портретах мы видим в основном жителей Валлиса: художник хоть и немного стилизует, но не идеализирует их внешность. Глубокие морщины, обветренная кожа, бытовые сценки — всё это есть на работах Билера и всё это показывает его особое видение людей, которые его окружают. Художник видит красоту не в идеальном и выдуманном, а в реальном, осязаемом и близком. #bermoods_факты

Искра: новогодняя онлайн-игра ✨5-8 января ✨2490 ₽ Девушки, мы приглашаем вас в новый проект от нашего главреда Марии Герай! Это не обучение, не курс, не марафон — это вдохновляющая онлайн-игра по поиску искусства в жизни! Всего за четыре дня мы зажжём в вашем взгляде искру ✨ — найдём отражение картин в реальности, начнём год с эстетики и лучше узнаем самих себя. Это будет волшебно 💫 Итак, Искра — это короткая игра-эксперимент в телеграме. Каждый день в закрытом канале вы будете получать небольшое задание, с помощью которого раскроете удивительную связь между вашими днями и произведениями искусства. Игра не случайно пройдёт в новогодние каникулы — это особенное время, когда хочется ощущения чуда и волшебства. И когда важно войти в новый этап с вниманием к себе — всё это будет на Искре! ✨вам не понадобятся специальные знания — только чувства, внимательность и желание поиграть. ✨вам не нужно много свободного времени — только несколько мгновений, чтобы заметить, почувствовать и поймать кадр. ✨вам не нужно относиться к этому как к обучению — это увлекательная игра, которая украсит ваши выходные и даст тему для увлекательных разговоров с близкими Прочитайте отзывы участниц предыдущей Искры: задания простые, но эффект у них волшебный 🪄 Они помогают видеть красоту в повседневности, почувствовать отражения искусства в быту и удивиться тому, как много, оказывается, ускользало раньше. А ещё ощутить лёгкость, азарт и тихую радость открытия. И почувствовать, как изменился ваш взгляд 👁️ Стоимость участия — 2490 рублей. Доступ ко всем материалам останется у вас навсегда. И вы сможете проходить игру снова и снова — когда почувствуете желание. А ещё Искру можно подарить! Мы подготовили подарочные сертификаты, которые точно порадуют тех, кто любит эстетику, саморефлексию, необычное времяпрепровождение и… поиск сокровищ 💎 Переходите на сайт, чтобы прочитать подробности, познакомиться с отзывами и присоединиться! Или подарить Искру близкому ✨ Это будет увлекательно и волшебно — приходите зажигать Искру ✨

Спасибо всем за догадки! Правильный ответ — головной убор, а именно тиара Папы Римского! Такая тиара — особая высокая корона, состоящая из трёх уровней. В этой композиции она имеет отношение к изображению Святого Сикста (посмотрите — на фреске Боттичелли, выполненной задолго до Сикстинской Мадонны, этот святой изображён в такой же тиаре). Но что интересно, так это то, где её расположил Рафаэль — не на голове или в руках святого, а на полу — на какой-то деревянной плашке в самом низу картины. Эта плашка стала предметом споров среди искусствоведов — зачем художник обрамил сцену на Небесах занавесом и полом и тем самым подчеркнул театральность всей композиции?? Одна из гипотез — возможно, это не пол, а крышка гроба (!). Считается, что Рафаэль написал картину по случаю смерти Папы Сикста IV и её устанавливали в нише над гробом. Так, Мадонна спускалась с небес прямо к гробу Папы. Как думаете, правдоподобная версия? 👍 — да, 💔 — не очень

Играем! 🔑 Сможете вспомнить, что изображено в левом нижнем углу этой знаменитой картины Рафаэля? Мы закрыли этот фрагмент плашкой — выбирайте свой вариант в опросе ниже, а вечером вернёмся с правильным ответом!

Розыгрыш книги о русских художницах! 📗 Розыгрыш устраивает основательница Бермуд искусствовед Мария Герай, но мы не можем его от вас утаить) Вот что Мария пишет об этой книжке:

Наконец-то нашла хорошую книжку про русских художниц! Поясню: в основном книги о женщинах-художницах написаны американскими и европейскими авторами, что, конечно, влияет на выборку имён. В итоге — из русских художниц упоминают только тех, кого мы и так все знаем и любим, например, Зинаиду Серебрякову или так называемых амазонок авангарда. Это не плохо, но хотелось бы, чтобы кто-нибудь копнул глубже. И вот теперь такая книга написана) Как только я увидела список имён в оглавлении, сразу поняла, что надо брать. Здесь и о Софье Сухово-Кобылиной, и о Елизавете Бём, и о (моей любимой) Марианне Верёвкиной, и о Елене Гуро, и о Магде Нахман и о многих других! Конечно, и здесь есть некая выборка, то есть автор не ставила перед собой задачи рассказать обо всех русских художницах. Но баланс более-менее известных и популярных имён с менее знакомыми, как мне кажется, соблюдён.

Розыгрыш начался только вчера, так что вы успеваете присоединиться! Переходите в канал Марии и принимайте участие 💝 И пусть вам повезёт!

В России об этом художнике говорят мало, а британцы знают его в основном как графика и иллюстратора произведений Киплинга и Кольриджа. А тем временем Уильям Стрэнг (1859-1921) был прекрасным портретистом. Посмотрите на подборку его женских живописных портретов — несмотря на то, что это заказные работы, каждая из них индивидуальна. Да, есть схожесть в направлении взгляда и общей композиции картин, но насколько ясно считывается характер каждой модели! При этом — все женщины прекрасны и чувственны, неудивительно, что Стрэнг был востребован как портретист среди заказчиков. Хотели бы получить свой портрет от этого художника?) #bermoods_вдохновение