Круто об искусстве

Дэвид Кит Линч 💔

Странный и вроде бы вполне предметный. Элементарный, но сложный. Узнаваемый (потому что там вон чудится де Кирико, там показались Миро с Эрнстом, а там Арп), но оригинальный (самость, как и талант, не пропьешь, впрочем и всю дурь не выбьешь). И всегда напоенный сумрачным покоем (в отличие от самого автора). ▪️Ив Танги.

Мистическое безлюдье, бесстрастный свет, таинственный холод, биоморфные образования - Танги создал собственную планету, во многом предшествующую пейзажам научной фантастики последней трети ХХ века. И эта сочиненная местность придумана Танги настолько подробно и иллюзорно, что в ее существование трудно не поверить (если бы о нем снимал фильм, скажем, Ридли Скотт, то Пьер Матисс прах супругов развеял бы на Марсе). Эта новая тангиевская реальность, инопланетная, конечно имеет признаки реальной природы - впечатления от морей и бретонских берегов. Но ощущения эти, накопленные в длительных плаваниях, представлены в деформированном виде - это метаморфозы, которые рождают своего рода геологический миф. ▪️Ив Танги. Сюрреалистическая композиция, 1940 ▪️Ив Танги. Размеренность, 1942

Странные, марсианские пейзажи - пейзажи- галлюцинации и эксцентричные выходки довольно быстро сыграли ему на руку. В 26 лет он примкнул к сюрреалистам (в качестве свахи выступил бывший сослуживец художника поэт Жак Превер), а в 29 лет - открыл свою первую персональную выставку в Париже (спасибо все тому же Пьеру Матиссу, который был не просто близким другом художника, но и стал его первым покупателем). Почему я обозвала сюжеты Танги фантасмагориями, а не "чистым автоматическим психологизмом", о котором направо и налево кричали теоретики сюрреализма? Да потому, что то теория и декларации, на практике практически все работы сюрреалистов (разве что кроме Андре Массона) отмечены сочиненностью и режиссурой (а разного рода акции сюрреалистов с медитациями и спровоцированными случайностями остались в постдадаистском пространстве). ▪️Ив Танги. Новые игры, 1940 ▪️Ив Танги. Быстрота сна, 1945

Плотные тени, вакуум тишины и безлюдье - это у Танги именно от де Кирико. Биоморфность - от Макса Эрнста, абстрактная биологичность - от Миро, созерцательность - от Магритта. Будут тут и Пикабиа, и Карра, и Дюшан с Арпом. Танги был очень наблюдательным художником. Потому что апроприаторством это не назвать - он брал только то, что требовалось именно ему, компилировал и трансформировал это на свой лад, как было угодно именно его фантазии. И вот удивительно, Танги был академически безграмотным художником, но с превосходным чувством цвета и композиции. ▪️Ив Танги. Без названия (Сюрреалистическая композиция), 1927 ▪️Ив Танги. Солнце в коробке для драгоценностей, 1937

Кей со всей страстью принялась сохранять наследие своего дорого супруга - проводила ретроспективные выставки, издала полный каталог его работ и, по классике, в финале миссии, наглоталась снотворного. Но, увы и ах, встретиться с мужем ей не удалось - откачали. Правда, Седж была дамочкой упорной, поэтому спустя 4 года пошла во банк - выстрелила себе в сердце. А далее события разворачивались в лучших традициях голливудского кинематографа - в 1964 году прах супругов развеял над морем в Бретани Пьер Матисс (сын Матисса, крупный арт-диллер и галерист и, по совместительству, одноклассник Танги). Ив Танги - самоучка. Он нигде не учился после школы (в 18 лет ушел в море на торговом судне, а через 2 года был призван в армию). Вернувшись в Париж он сменил кучу разных "профессий", а потом, в 23 года, решил стать художником. Спасибо де Кирико - именно его картину он увидел в галерее Поля Гийома и потерял голову. ▪️Ив Танги. Снимок 1927 года.

Имел он такую привычку - на вечеринках по пьяни вдарить кому-нибудь своей крепкой, улыбчивой головой. Или гоняться за своей ненаглядной супружницей с ножом. Он - это Реймонд Джордж ИВ ТАНГИ - второй, после ̶Б̶о̶г̶а̶ ̶ мсье Дали, сюрреалист. Она - художница из богатой семьи Кей Седж. Талантливая, любившая не меньше мужа припить, женщина со стальными нервами (потому что эго господина Танги шло всегда впереди него). Веселились они так долгих 15 лет (первый брак художника распался из-за романа с Пегги Гугенхайм, которая была слаба на любовные романы со своими подопечными). А потом Танги умер от инсульта. ▪️Ив Танги.

7️⃣ Мертвые пчелы, сохраняемые зимой дома, а затем вынесенные на весеннее солнце и разогретые в остывающем пепле сожженных фиг, после этого оживают; 8️⃣ Весь рой, полностью погибнув, может возродиться из брюха свежезабитого и укрытого навозом быка; Вергилий сообщает то же самое о телятах; так же из трупов лошадей возрождаются осы и шершни, а из ослов - скарабеи. ▪️Пчеловоды. Питер Брейгель Старший "Пчеловоды", ок. 1568. ▪️Плиний Старший. Естественная история, Книга 11, 4-23.

4️⃣ Прежде всего доставать мед рекомендуется вымытым и чистым. Они ненавидят запах женских менструаций; 5️⃣ Когда достают мед, очень полезно изгонять пчел курением, чтобы они не разволновались или сами жадно не сожрали весь мед; 6️⃣ Подвешиваясь гроздьями в домах и храмах, пчелы сообщают важные предзнаменования: они уселись на рот Платону, тогда еще младенцу, предсказав таким образом сладостность его красноречия; они расположились в лагере Друза, императора, когда была блестящая победа у Арбалона; ▪️Пчеловоды. Питер Брейгель Старший "Пчеловоды", ок. 1568. ▪️Плиний Старший. Естественная история, Книга 11, 4-23.

Для тех, кто мало знает о пчелах, меде и пчеловодстве (рассказывает мсье Плиний Старший): 1️⃣ Пчелы радуются хлопанию в ладоши и звуку бронзы; 2️⃣ Пчелы воспитывают несколько царей, чтобы не оказаться без единого царя; а после того как молодые избранники начинают взрослеть, с общего согласия пчелы убивают худших, чтобы избежать распада стаи; 3️⃣ Мед - это то ли пот небесный, то ли какая-то слюна звезд, то ли сок очищающегося воздуха (приходит в мир при восходе созвездий, в основном, когда Сириус во всем своем блеске, и никогда не раньше восхода Плеяд и не в предрассветные часы); ▪️Пчеловод. Псалтырь Латтрелла, ок.  1320-1340. ▪️Плиний Старший. Естественная история, Книга 11, 4-23.

От имени Рроз Дюшан писал статьи, эпатировал публику и вообще делегировал ей быть автором его произведений. Себе же он отвел лишь роль модели. И тут вот что интересно - авторство женщины, т.е возможность творить наравне с мужчинами. Это маркер нового времени, сродни одеваться в брюки, курить и иметь право голоса. Но вообще тут все каламбур. Дада - это максимальный каламбур. Ман Рэй фотографирует Дюшана в образе Рроз (имитация мужчины под женщину), затем снимает флакончик духов (имитация парфюма под средство гигиены), лицом которых стала Рроз, для обложки журнала Нью-Йорк Дада, которая в свою очередь имитирует популярные дамские издания. Такая тотальная игра в имитацию.

3️⃣ хранится в архиве Man Ray Trust - вписанное в овал аскетичное лицо Дюшана, немногим напоминающее Рроз (очень строгая шляпка с небольшими полями и совсем немного макияжа). Тут тоже не до конца ясно - либо это про ту самую женщину новой формации, либо пародия на эмансипацию.

Кстати, в 1915 году выходит фильм Чарли Чаплина "Женщина". Герой переодевается в женское платье и, удивительным образом, в одном из кадров киноленты Нора-Чаплин поправляет меховую горжетку жестом, ну очень схожим с тем, который использует Рроз-Дюшан. Пародийность всегда была атрибутом дадаистской концепции (этот кокетливый жест - устойчивый стандарт всей тогдашней рекламной и глянцевой продукции, печатавших на своих страницах фотокарточки знаменитых актрис и светских львиц). Рроз, правда, в отличие от Норы, более гротескна и имитационна, но то дада, который от высокого нахрапом идет к массовости. ▪️Марсель Дюшан, 1950

2️⃣ современная Рроз - небольшая модная шляпа с графическим орнаментом, никакого жемчуга, пальто с кокетливо приподнятым меховым воротником. Снимок этот отретуширован - пальцы рук сильно тоньше мужских. На одном из вариантов этой версии Дюшан написал: "Шляпка и руки Жармены Эверлинг". Точно не известно, использовал ли Ман Рэй фотомонтаж, поэтому что имел Дюшан не совсем ясно.

Ман Рэй создал три абсолютно разных версии Рроз. 1️⃣ на духах это символ богатства и незыблемых буржуазных устоев. Рроз одета в платье с большим причудливым воротником, на ее шее жемчуг, на голове громоздкая шляпа, очень много макияжа и строгий взгляд (для 1921 года жемчуг - дорогое украшение, символ статуса).

Серию снимков Дюшана-Рроз или Рроз-Дюшана создал именно Ман Рэй. И в этом плане он не в меньшей степени соавтор этого бренда, рекламщик товарного знака, визуализатор товарной марки Дюшана. Рождалась Рроз в два этапа. 1️⃣ лингвистическая конструкция. Rrose Sélavy - французская искаженная фраза "Эрос - это жизнь". То был 1920 год. 2️⃣ снимок Ман Рэя - 1921 год. Тогда же, в 1921 году, был создан флакончик духов "Прекрасное дыхание. Вуалетная вода" - Belle Haleine Eaude Voilett, который украшало фото Дюшана, т.е Рроз. И тут тоже полнейший каламбур. Мало тото, что снимок стал лицом этих духов, так еще в самом названии есть провокация - духи можно было принять за жидкость для полоскания рта. Более того, само стекло намеренно выбрано зеленого цвета, который в производстве парфюма практически не встречался, зато очень активно использовался для гигиенической продукции. Гениально, я считаю. ▪️Марсель Дюшан и Ман Рэй

Дюшан никогда не работал в коммерческой сфере и не создавал работ по заказу. И в этом тоже его протест-концепт - антиискусство-антикоммерция (то было время, когда рынок уже начал диктовать художникам свои условия). И фотография тут была как раз к месту, ибо фото сродни реди-мейду (тот самый дюшановский писсуар, купленный в обычном магазине бытовой техники, перевернутый вверх тормашками, подписанный автором, т.е Дюшаном, и представленный аки великое творение всех времен и народов). Иными словами, фотография - это еще одна разновидность произведения искусства без художника, аккурат как и реди-мейды. Такой абсолютно новый способ реализации ХУДОЖЕСТВЕННЫХ идей. ▪️Марсель Дюшан рядом с "Фонтаном" ▪️Марсель Дюшан

В 1915 году Марсель Дюшан познакомился в Нью-Йорке с Ман Рэем, который в 1921 году впервые этот образ и зафиксировал. У них сложился интересный творческий тандем, благодаря которому в Штатах появился американский вариант дадаизма, во многом отличный от швейцарского (напомню вам, что дада был зачат и вскормлен именно в Цюрихе). Оба художника были натурами эксцентричными, оба хотели заново изобрести искусство, оба представляли себе творческий процесс не столько визуальной, сколько интеллектуальной практикой. Ну и оба, в конце концов, любили лингвистику, словесную комбинаторику, особенно каламбур. Поэтому Рроз не просто сумасшедшая прихоть не нуждающегося в деньгах странного мужчины. Она стала для Дюшана возможностью, с его традиционным, почти пуританским, воспитанием и фиксированным эго, легко выходить за пределы социальной табуированности. ▪️Ман Рэй ▪️Марсель Дюшан

Но сегодня не о нем или не совсем о нем, а про его Альтер Эго - РРОЗ СЕЛАВИ (R(r)ose Sélavy). Именно с двумя "р", потому что "Мне нравилось, когда имя начинается со сдвоенной согласной, как Л в Ллойд" (Дюшан) Рроз Селави - бренд дадаизма, женская транскрипция Дюшана и просто максимально, на тот момент, экстравагантная эстетическая форма, созданная аккурат в пору стремительного развития новых модальных форм серийности и массового производства, не имеющих четких границ между искусством и неискусством. ▪️Марсель Дюшан - Рроз Селави (фото Ман Рэя, 1921)