Заскриптованный

Оказалось, что все намного сложнее. Чтобы понять это, пришлось прочесть сценарий. 1. Репликант так долго бежит сквозь стекло, потому что его несёт вперёд машинная моторика. Жора уже давно мертва, мозг не работает, а «система» этого ещё не поняла. Вот ноги и несут тело вперёд. В сценарии робот даже падает не сам, а столкнувшись с грузовиком. 2. В кадре полный бардак с погодой. То дождь, то без осадков, то что-то вроде снега. В сценарии же ливень, который заканчивается со смертью девушки. Хэмптон Фэнчер прямо прописывает, что жизнь уходит из репликанта вместе с последними каплями дождя. Смог ли Ридли Скотт показать, то что написано в сценарии? Не сказал бы.

Сцена: Декард вышел на беглого репликанта. Решил к нему подобраться, но робот решил действовать первым и выбежал из своей стриптизерской гримерки на улицу... Декард преследует репликанта Жору и посреди толпы начинает стрелять. Девушка падает, разнося собой витрину. Когда я первый раз смотрел «Бегущего по лезвию», думал, что Ридли Скотт просто смакует смерть. А весь этот пролёт через витрину в замедленной съемке - просто слоу-мо в стиле восьмидесятых.

Так выглядит первое появление бегущего по лезвию Декарда Небритый. Неряшливый. Суровый мужик, читающий газету у бара с лапшой. Особенно в этой сцене удивляет вера и сценариста, и режиссёра в газеты в научно-фантастическом 2019 году.

Фильм, рожденный в производственном аду Ридли Скотт в начале восьмидесятых был кошмарным менеджером. Он постоянно переснимал сцены, менял свет по ходу съемок, переигрывал некоторые эпизоды, менял реплики и в итоге знатно просрочил все дедлайны… Харрисон Форд называет эти съемки одними из самых кошмарных в своей карьере. Он вообще остался не в восторге от фильма, потому что все затягивалось, и до него не всегда доходило, что хочет Скотт. Плюс, Форд согласился сниматься с условием, что Декард не будет репликантом, а Скотт всячески на это намекал, а спустя 20 с лишним лет в интервью и вовсе сказал, что в «Бегущем по лезвию» он делал Декард репликантом. Возвращаясь к производственному аду: существует 10 разных черновиков сценариев (мы читаем финальный), из финального Скотт самолично вычеркивал сцены (об этом чуть позже и даже с примером), а первая режиссерская версия длилась 4 часа. Все, конечно, сказали, что смотрится очень красиво, но в прокат это выпускать нельзя… В итоге продюсеры отстранили Ридли Скотта на финальной стадии, смонтировали насколько могли близко к сценарию и наложили поверх закадровый голос. Так вот, я взялся читать сценарий #BladeRunner, потому что хотел посмотреть, как рождалась классика. На деле же получилось, что я читал сценарий, думая, что на бумаге фильм круче, чем Скотт его снял. Такие дела ¯\_(ツ)_/¯

Не пиши мне больше: Чем грозит бунт голливудских сценаристов В Голливуде гражданская война: Гильдия сценаристов (WGA) пошла против Ассоциации агентств (ATA), представляющей интересы большинства сценаристов гильдии. Пострадать могут зрители. Утром 13 апреля американские сценаристы и шоураннеры стали массово увольнять своих агентов и отчитываться об этом в Twitter. Гильдия американских сценаристов, инициировавшая этот своеобразный Брекзит, насчитывает тысячи членов, именно они работают над всевозможными прайм-тайм- шоу и голливудскими фильмами. Прежде в истории Голливуда никогда такого не было — все творческие работники тут всегда общаются с работодателями через своих агентов. Рассказываем, в чем суть конфликта десятилетия и почему он может положить конец сериальному буму: http://amp.gs/RDnu

Пока мой рабочий график и напрочь сбитый режим дня бунтуют против моей работоспособности, в Голливуде бунтуют сценаристы

Стартует сценарий со справки из будущего. Хэмптон Фэнчер забежал на 30 лет вперёд, чтобы дать определение андроида. Андроид – автоматизированный гуманоид. Подробнее см. «Робот»/ 1. Ранние версии использовались для скучной, опасной или неприятной работы. 2. Второе поколение было био-инженерным. Единицы на электронных реле и позитронных мозговых связях. Использовались в космосе или в неблагоприятной среде. 3. Третье поколение было синтогенетическим. РЕПЛИКАНТ, сконструированный из плоти и крови. Способны на самосознание, обладают парафизическими способностями. Разработаны для эмиграционной программы. Не знаю, сколько, по замыслу, это сообщение должно было провисеть на экране, но для восприятия оно сложное. Такое больше подходит литературе, а в самом фильме использовали описательное вводное слово вместо определения. Надо сказать, весь сценарий, скорее, ближе к книге, чем к кино. Но об этом чуть позже.

Какой оупенинг нравится вам больше? public poll 1982 – 27 👍👍👍👍👍👍👍 60% 2049 – 18 👍👍👍👍👍 40% 👥 45 people voted so far.

Вот что продюсеры «Бегущего по лезвию» приняли в качестве открывающей сцены Надо признать, они правы. Вариант Скотта был хуже, потому что решал лишь 3 задачи: - показывал, что действо в будущем - показывал существование репликантов - показывал холодную жестокость Декарда Вариант, который был использован, решал сразу 5 задач: - показывал, что действо в будущем - показывал существование репликантов - показывал, что человечество живет в индустриальной и мрачной антиутопии - показывал жестокость репликантов - показывал тест на эмоциональную реакцию, который постоянно всплывает по ходу сюжета Если бы Скотт всё-таки смог продавить свою открывающую сцену, пришлось бы делать двойной оупенинг, чтобы правильно расставить акценты и полностью обрисовать сеттинг. А это адское нагромождение, убивающее темп и без того неспешного фильма. А так мы получаем людей, живущих в адских условиях, и роботов, которые представляют реальную угрозу.

Обещали «Бегущего по лезвию 1982», а тут «Бегущий по лезвию 2049»... Потому что почти 40 лет назад Ридли Скотт хотел сделать открывающую сцену именно в таком ключе. В его варианте действо начиналось в фермерском домике. Декард сидел внутри в полной тишине, а на плите кипел суп, когда в комнату вошёл человек в специальном костюме и маске. Он замечает Декарда, но игнорирует его, берет суп и садится за стол. Как только он открывает рот, обращаясь к Декарду - бегущий по лезвию стреляет. Человек падает замертво, а Декард наклоняется к нему и снимает с креплений искусственную челюсть. Так мы должны были узнать, что мир делится на репликантов и людей. Идея исчезла из сценария по настоянию продюсеров. В сиквеле продюсером был уже сам Ридли Скотт, поэтому сцена в итоге увидела свет. Она стала другой, и в ней репликант... точнее репликанты куда человечнее, чем задумывалось в 1982 году.

Пока перед вами везде мелькает хэштег #gameofthrones, подкину кое-чего экзотического... 5 корейских ремейков американских сериалов Какой прикол их вообще смотреть? Это длинные американские эпопеи, которые у корейцев органично умещаются в 15-20 эпизодов. При этом уровень драмы более чем достойный... Не хуже, чем у хороших российских сериалов. Хорошая жена Один из самых успешных американских сериалов, продюсером которого числится Ридли Скотт, вместо 156 серий длился в Корее лишь 16. В нем начинается все так же, как и по ту сторону океана: измена мужа, секс-скандал, обвинение в коррупции и жена-адвокат, которая должна все это разгрести. Мыслить как преступник Хит телеканала CBS, растянувшийся на 14 сезонов, успешно адаптировали в Корее. Специальный поведенческий отдел полиции все так же ищет особо опасных отморозков и маньяков, видит серийных убийц там, где их не рассмотрели раньше, и распутывает запутанные дела. В корейской версии экшна побольше, чем на старте американской версии, и моментами он даже позрелищнее. Не может же в азиатском спецотряде не быть мастеров восточных единоборств! Красавцы Вновь 7 сезонов уместили в 16 эпизодов, рассказав историю кинозакулисья – об актерах, агентах, продюсерах, их девушках и друзьях. Форс-мажоры К продюсированию сериала подключалась американская NBC Universal. Завязка сериала такая же, как и у американского оригинала: парень, который, чтобы оплатить больничные счета матери, соглашается доставить наркотики в номер отеля. Он понимает, что идет в западню и разворачивается. За ним начинается погоня – скрывается беглец на собеседовании в юридическую контору. Девять пропавших Вы не узнаете название американского сериала, потому что это не ремейк. Это оригинальный корейский продукт, но некоторые журналисты и зрители относят его к числу адаптаций, указывая на явное вдохновение хитом ABC «Остаться в живых». Самолет с 47 пассажирами на борту терпит крушение. По всей Корее начинается паника, потому что это был не просто самолет – на нем летели сразу 9 влиятельных фигур из индустрии развлечений. Одна из них – стилист Бонг-Хи – всплывает спустя 4 месяца после катастрофы у берегов Китая. Она – первый выживший в катастрофе. Ее доставляют обратно в Корею, чтобы она помогла восстановить события. Выясняется, что все это время выжившие жили на острове… Тут-то мы и понимаем причины аналогии с Lost. Самолет, катастрофа, остров… но 16 эпизодов взамен 122 и четкие ответы на вопросы в финале.

Охренительно! Первых десяти секунд тизера хватает, чтобы захотеть на нового «Джокера» #Joker

Тизер-трейлер обещают завтра #Joker Пока готовят нас стильным постером

Держите мини-подборку о том, что бывает, если брать таблетки из рук незнакомых людей THE SINNER Одна таблетка, пара убийств, история длиною в пять лет и очень крутая детективная драма, которая смотрится запоем THE NIGHT OF Одна таблетка, одно жестокое убийство и классный триллер + юридическая драма Оба сериалы круты тем, что в определенный момент ты не понимаешь, хороший главный герой или плохой. А может и вовсе маньяк... а может просто мимо проходил.

С лайтового «Лоста» перейдём на кое-что потяжелее Следующий на очереди - скрипт оригинального «Бегущего по лезвию» #BladeRunner Начнём в среду-четверг, а пока пройдите тест Войт-Кампффа, чтобы узнать, не репликант ли вы: https://www.thequiz.com/are-you-a-human-or-a-replicant-take-blade-runners-voight-kampff-test-to-find-out/

Резюмируем чтение «Остаться в живых» Сценарий #Lost – любопытная вещь (особенно после прочтения «Темного рыцаря»). Это прям готовое техническое задание для режиссера. В нем все разжевано: все крупные планы, прокаты камеры, панорамы и даже так называемые максимально крупные планы. Каждая сцена пронумерована. Интересная фишка есть такая: тон литературной формы пилота не соответствует тону самого сериала. Lost на экране старается быть серьезным, а в сценарии это натуральный комикс с гротескными персонажами, автором, у которого острый язычок, и клиффхэнгером каждые 15-20 страниц. Впрочем, еще занятно наблюдать, насколько темп сериала общественного ТВ выше киношного. По сути, перед нами семь короткометражек, каждая из которых написана по стандартной схеме: зачин, конфликт, развязка. В качестве самоучителя скрипт полезен тем, что в нем можно посмотреть, как быстро ввести персонажа, задать ему колорит, в паре реплик рассказать маломальскую предысторию и обрисовать противоречия и точки соприкосновения с другими героями. Кстати, продюсер Ллойд Брон, который дал сериалу зеленый свет, в стенах ABC премьеру сезона не застал. Руководство уволило его еще до старта, потому что пилот обошелся примерно в 16 миллионов долларов, то есть в четыре раза дороже среднестатистического пилота того времени. Первый эпизод посмотрело 18,65 миллионов человек. Надеюсь, руководству ABC было хотя бы неловко, когда они получили рейтинги… Сценарий можно почитать здесь: https://vk.com/doc4783316_496823575

That’s how it all ends Среди зрителей «Остаться в живых» гуляет мнение, что Линделоф и Абрамс понятия не имели, как будет развиваться сюжет... и поэтому выбрали концовку, которая максимально просто объясняет всю мистику, скачки во времени и пространстве, монстров и прочую хрень. Но есть базовый постулат: концовка всегда заложена в начале. Так вот, пилот заканчивается вопросом Чарли: «Где же мы оказались?» Он не спрашивает, как выбраться, как выжить, найдут ли их, или почему упал самолёт. Он сразу говорит нам, что все, «приехали» – осталось только понять куда. #Lost #Остатьсявживых

Подборка сериалов и одновременно интересное чтиво Тут рассказ о том, что такое Cinemax (спойлер: это мини-HBO и там вышел один из самых крутых сериалов в истории) https://blog.amediateka.ru/voin-cinemax/