ART PHOTO SCHOOL

Сколько лет вы готовы потратить, чтобы научиться самому? Вопрос не риторический. Посчитайте честно. Большинство фотографов учатся сами по три, пять, семь лет. Смотрят уроки, читают, пробуют. И всё равно топчутся на месте, потому что некому показать их ошибки. Индивидуальное обучение сжимает эти годы в недели. Когда вы учитесь сами, вы блуждаете в темноте. Сегодня урок про свет, завтра про композицию, послезавтра про обработку. Всё разрозненно, ничего не складывается в систему. А главное, вы не видите собственных ошибок, потому что глаз к ним привык. Когда вы учитесь один на один, рядом человек, который видит вас насквозь. Он смотрит на ваш кадр и за секунду понимает, что именно вас тормозит. То, что вы искали бы на ощупь годами, он показывает сразу. Одно точное замечание стоит сотни просмотренных уроков. Что вы чувствуете в процессе. Сначала удивление. Оказывается, многое из того, что казалось сложным, объясняется просто и быстро. Туман рассеивается. Потом азарт. Каждое занятие даёт инструмент, который работает прямо сейчас. Вы идёте снимать и видите результат. Это затягивает. А потом приходит то, ради чего всё затевалось. Уверенность. Вы перестаёте бояться студии, света, человека перед камерой. Берёте камеру и просто знаете, что делать. Что остаётся в результате. Не конспект. Не папка с записями. А новое зрение. Вы начинаете видеть свет там, где другие видят просто освещение. Замечаете кадр раньше, чем подносите камеру к глазу. Снимаете осознанно, а не наугад. И это не уходит. Навык видеть остаётся с вами навсегда, в любой студии, при любом свете, с любой камерой. Индивидуальное обучение дороже в час. И дешевле в результате. Потому что вы платите не за время, а за скорость. За годы, которые не придётся терять. Вы можете потратить пять лет на блуждание в одиночку. А можете пройти этот путь за несколько недель рядом с тем, кто его уже прошёл. Если устали топтаться на месте и готовы двигаться по прямой, напишите нам. ➡️ @ryzhovphotoschool

Представьте тот самый момент. Вы поднимаете камеру. Свет лёг именно так, как нужно. Человек перед вами раскрылся. Вы нажимаете кнопку и ещё до того, как посмотрите на экран, знаете: получилось. Не повезло. Получилось. Потому что вы знали, что делаете. Это чувство ни с чем не спутать. И к нему можно прийти. Большинство фотографов живут иначе. Снимают и надеются. Делают сотню кадров ради одного удачного. Смотрят на свои работы и не понимают, почему один вышел, а другой нет. За этим стоит не нехватка таланта. За этим стоит отсутствие опоры. Когда вы не понимаете, как устроен кадр, вы зависите от удачи. А удача ненадёжна. Индивидуальное обучение убирает эту зависимость. Что меняется, когда вы учитесь один на один: Уходит неуверенность. Вы перестаёте бояться студии, света, человека перед объективом. Появляется спокойствие профессионала, который знает, что делает. Приходит понимание. Вы начинаете видеть свет там, где раньше видели просто освещение. Замечаете кадр раньше, чем подносите камеру к глазу. Думаете до нажатия кнопки, а не перебираете случайное после. Рождается ваш голос. Не копия чужого стиля, а собственный взгляд. То, что отличает вас от тысяч похожих аккаунтов. Почему именно индивидуально. Потому что всё внимание достаётся вам. Мы разбираем ваши кадры, находим ваши точки роста, работаем с тем, что тормозит именно вас. Программа строится под ваш уровень и ваши цели. Занимаемся и в студии, и на улице. В вашем темпе. Без группы, без потока, без усреднённой программы. То, на что при самостоятельном обучении уходят годы, здесь занимает недели. Потому что рядом человек, который видит ваши ошибки и знает, как их исправить. Вы уходите не с конспектом. Вы уходите с новым зрением. С уверенностью. Со снимками, которые хочется показывать. И это остаётся с вами навсегда. Как умение читать. Однажды научившись видеть, вы уже не разучитесь. Если внутри живёт желание расти, не заглушайте его снова. Напишите нам. Расскажем, как всё устроено, и подберём преподавателя под ваши задачи. Лучший момент начать всегда сегодня. ➡️ @ryzhovphotoschool

💭 ТРИ МЫСЛИ, КОТОРЫЕ МЕШАЮТ ВАМ НАЧАТЬ Есть люди, которые годами хотят заняться фотографией всерьёз. Покупают камеру, засматриваются на чужие кадры, сохраняют референсы. И не начинают. Останавливает их не отсутствие времени и не деньги. Останавливают три мысли. Мысль первая. «Уже поздно» Мне тридцать пять. Мне сорок. Вокруг молодые ребята снимают и ведут блоги, куда мне. Знакомо? А теперь факт. Себастьян Сальгадо, один из величайших фотографов в истории, взял камеру всерьёз к тридцати. До этого был экономистом. Фотография не спорт, где всё решает молодость. Это про взгляд. А взгляд с возрастом не тускнеет, он становится глубже. Всё, что вы прожили, читали, чувствовали, работает на ваши будущие кадры. Молодой техничный фотограф часто снимает пусто, потому что ему нечего сказать. Вам есть. Осталось научиться говорить это языком фотографии. Мысль вторая. «У меня нет таланта» Самая коварная мысль. Потому что она звучит как приговор, который не обжаловать. Но вот правда. Фотография на девяносто процентов состоит из навыков, а не из таланта. Видеть свет, строить кадр, работать с человеком, чувствовать момент. Всё это ставится. Всему этому учатся. Талант помогает на старте. Навык решает в долгую. И навык доступен каждому, кто готов учиться. То, что вы принимаете за отсутствие таланта, почти всегда просто отсутствие обучения. Это лечится. Мысль третья. «Сначала куплю камеру получше» Кажется логичным. На деле это способ отложить начало ещё на год. Снимает не камера. Снимает фотограф. Человек с пониманием света сделает на простой камере кадр сильнее, чем новичок на технике за полмиллиона. Более того. Научившись видеть на простой камере, вы потом раскроете дорогую по-настоящему. А тот, кто купил технику без навыков, так и снимает пусто, только в высоком разрешении. Сначала навыки. Потом, если понадобится, техника. Не наоборот. Что со всем этим делать Посмотрите на эти три мысли честно. Все они об одном: о страхе начать и о поиске причины подождать ещё. Но вот в чём дело. Через год вы всё равно станете на год старше. Вопрос только в том, будете вы к тому времени уметь то, о чём сейчас мечтаете, или снова будете думать «наверное, уже поздно». Единственный неподходящий момент, чтобы начать, это «потом». Он не наступает никогда. Если эти мысли вам знакомы, но желание снимать не уходит, значит, пора сделать первый шаг. Вы не опоздали. Вы как раз вовремя. Приходите и окунитесь вместе с нами в удивительный мир фотографии и самореализации через творчество. ➡️ @ryzhovphotoschool

Базовый курс фотографии. Старт 2 ноября Научитесь снимать осознанно. С ручными настройками, светом и первым портфолио. За месяц, очно, в реальной студии. Курс для тех, кто снимает в автомате и хочет наконец понять камеру. Разберём выдержку, диафрагму и ISO, научимся работать со студийным светом, выстраивать композицию и снимать живой портрет. На выходе вы соберёте портфолио и будете готовы к первым съёмкам. Как проходит: 6 занятий, по 3 часа каждое по понедельникам и средам, в 19.00 очно, в студии в Москве живая практика с моделью и личный разбор ваших кадров Старт 2 ноября, группа небольшая, мест немного. Записаться и забронировать место здесь

Готовились, готовились и наконец рассказываем: мы открываем опен-колл на первый печатный выпуск журнала МОРЕ и выставку, которая пройдёт в Москве в masters:dom 3–5 декабря 📸 Тема — «(Не)канон»: кадры, в которых то, что раньше считали ошибкой, становится языком. Почему именно она — рассказываем в посте✨ Отобранные работы выйдут на страницах журнала и займут место на стенах выставки. Подача — 900 ₽, для отобранных авторов публикация и участие бесплатны. Приём до 28 октября, условия и все подробности — на сайте МОРЕ 🌊 Ждём ваши фотографии с нетерпением! Реклама. ООО "ВИГБО". ИНН 6732226737. erid: 2W5zFG6RzjB

AVEDON Club — это регулярные встречи для тех, кто уже прошёл обучение или хочет снимать портрет осознанно. Три раза в месяц мы собираемся в студии, приглашаем модель и работаем над заранее выбранной темой: свет, схема, образ, настроение. Каждую встречу ведёт мастер — он разбирает теоретическую часть, выстраивает свет и помогает участникам в процессе съёмки. После встречи остаются кадры, разборы и короткие заметки, которые присылает мастер. Это не курс и не мастер-класс — это закрытая среда для практики и роста. Места в клубе ограничены, чтобы сохранить камерный формат и внимание каждому участнику. Участники получают приоритетную запись, доступ к закрытому чату и скидку на аренду студии для самостоятельных съёмок. СЕЗОН ОТКРЫТ, ЗАПИСЬ НА САЙТЕ 👇 https://artphotoschool.com/club

❤️ Невероятно красивые кадры снимают наши дорогие студенты на занятиях. Делимся с вами этой красотой. Автор фото: Анастасия Дитковская Индивидуальный курс Михаила Рыжова

Фотоклуб ART PHOTO SCHOOL. Это регулярная практика в студии. Несколько раз в месяц собираемся, приглашаем модель, разбираем тему и снимаем под руководством мастера. Вы уходите с готовыми кадрами и в компании тех, кто горит фотографией. Первые темы: Кинопортрет. Красивый свет. Цвет и характер. Для выпускников и для всех, кому близок портрет. Старт сезона 20 октября. Мест немного. Запись

Снимаем французскую рок-группу Les Rockets. Приглашаем студентов на съёмку У нас необычное предложение. В Москву приезжает легендарная французская группа Les Rockets, одни из родоначальников спейс-рока. 18 октября они дают концерт к 50-летию дебютного альбома. Это свет, лазеры, костюмы и сценический грим. Мы собираем команду студентов для репортажно-постановочной съёмки артистов. Что будем снимать 17 октября. Прогулка по Москве с группой. В планах Музей космонавтики и павильон «Космос» на ВДНХ. Съёмка артистов на фоне города и экспонатов. 18 октября. Репетиция и сам концерт в центре «Графит». Живой свет, сцена, эмоции. Возможна отдельная фотозона с артистами, их костюмами и гримом. Что это даёт вам ✔️Реальная практика репортажа и съёмки звёзд, а не учебная постановка. ✔️Сильные кадры в портфолио, которых нет почти ни у кого. ✔️Работа с эффектным светом, гримом и костюмами. ✔️Пригласительные билеты на концерт. ✔️Именные благодарности с подписями всех артистов группы и от организатора. ✔️Участие на бартерной основе. Вы снимаете, мы и организаторы даём доступ, площадку и артистов. Когда и где 17 октября, 10:30–20:00. Авто-прогулка по Москве. 18 октября, 15:00–23:00. Репетиция и концерт. Центр «Графит», Электродная ул., 2, стр. 32. Метро Шоссе Энтузиастов. Как попасть Мест немного. Напишите нам, и мы расскажем детали и соберём команду. ➡️ @ryzhovphotoschool

AVEDON Club — это регулярные встречи для тех, кто уже прошёл обучение или хочет снимать портрет осознанно. Три раза в месяц мы собираемся в студии, приглашаем модель и работаем над заранее выбранной темой: свет, схема, образ, настроение. Каждую встречу ведёт мастер — он разбирает теоретическую часть, выстраивает свет и помогает участникам в процессе съёмки. После встречи остаются кадры, разборы и короткие заметки, которые присылает мастер. Это не курс и не мастер-класс — это закрытая среда для практики и роста. Места в клубе ограничены, чтобы сохранить камерный формат и внимание каждому участнику. Участники получают приоритетную запись, доступ к закрытому чату и скидку на аренду студии для самостоятельных съёмок. СЕЗОН ОТКРЫТ, ЗАПИСЬ НА САЙТЕ 👇 https://artphotoschool.com/club

БАЗОВЫЙ КУРС ФОТОГРАФИИ СТАРТ: 5 ОКТЯБРЯ · 19:00 Вы давно хотели научиться снимать по-настоящему? Не «на автомате», а осознанно — понимая свет, композицию, кадр. Пора начать. Что вас ждёт: — Обучение с нуля, никакой подготовки не нужно — Практика с первого занятия в профессиональной студии — Работа со студийным светом и приглашённой моделью — Группа до 6 человек — внимание каждому — Портретная съёмка, композиция, обработка Расписание: Понедельник и среда, 19:00–22:00 — удобно совмещать с работой. Что заберёте с собой: Уверенное владение камерой, первые сильные кадры в портфолио, свидетельство об окончании и возможность вернуть 13% налогового вычета. Успейте записаться до старта!

❗️ Появился один билет в наличии! Для записи пишите @ryzhovphotoschool

Новый выпуск доступен к просмотру: Rutube VK YouTube

Однажды вы просто перестанете снимать наугад. Представьте это. Вы поднимаете камеру — и уже знаете, что получится. Не надеетесь, не гадаете, не делаете сто кадров ради одного. Вы видите свет, чувствуете момент и нажимаете кнопку осознанно. Кадр получается таким, каким вы его задумали. Это не мечта для избранных. Это навык. И к нему ведёт дорога, у которой есть начало. Сейчас, возможно, всё иначе. Камера снимает в автомате, потому что настройки — загадка. Одни фото получаются, другие нет, и вы не понимаете почему. Внутри живёт чувство, что вы способны на большее, но чего-то не хватает. Не хватает основы. Той самой базы, на которой держится всё остальное. Базовый курс фотографии Старт — 5 октября Шесть занятий, за которые вы пройдёте путь от растерянности к уверенности. Вы наконец разберётесь с камерой — раз и навсегда. Научитесь видеть свет — не просто «светло или темно», а как он лепит лицо и создаёт настроение. Освоите композицию, которая держит взгляд. Поймёте, как снимать людей живыми. И главное — начнёте думать как фотограф. До нажатия кнопки, а не после. Каждое занятие — практика. Вы не слушаете лекции, вы снимаете. Пробуете, ошибаетесь, понимаете. Группа небольшая — чтобы каждому досталось внимание. Камера может быть любой. Мы начинаем с самых основ и ведём к результату, который вы захотите показать. Через шесть занятий вы будете держать камеру иначе. Она перестанет быть загадкой и станет продолжением вашего взгляда. Это начало пути, о котором вы, возможно, давно мечтали. И начать его можно 5 октября. Регистрация ➡️ @ryzhovphotoschool

Хватит прятать свой талант в архив смартфона или на флешку камеры! 📸✨ Каждый раз, листая ленту, вы думаете: «Я ведь тоже так могу... и даже лучше!»? Но почему-то до сих пор откладываете: то не хватает времени разобраться в сложных настройках света, то студийное оборудование кажется космическим кораблем, то страх мешает сделать первый шаг к коммерческим съемкам. Пора это исправить. И повод как нельзя кстати! В честь дня рождения руководителя и основателя фотошколы Михаила Рыжова мы запускаем спецпредложение на индивидуальное обучение! Акция действует только до 1 октября! Записаться можно на странице сайта - спешите, всего 5 мест в наличии!

Иногда мы смотрим на происходящее вокруг и ищем причину снаружи: в людях, обстоятельствах, случайностях. А что, если часть ответов стоит искать в себе? Михаил Рыжов делится мыслью, которая однажды изменила его взгляд на происходящее и на собственный путь. А продолжение этого разговора — уже завтра, 25 сентября, в 19:00. Полное интервью с Михаилом Рыжовым — на всех площадках «Диалога с жизнью». Возможно, этот разговор заставит и вас посмотреть на какую-то свою историю иначе.🪞

В «Диалоге с жизнью» мы особенно рады встречам с людьми творческих профессий. Ведь вместе с ними в разговоре появляется ещё один взгляд на мир — через искусство, красоту и способность замечать то, мимо чего мы привыкли проходить. Наш новый гость — Михаил Рыжов, фотограф, оператор и человек искусства. Поговорим о том, как человек видит мир, когда привык смотреть на него через объектив 📷 25 сентября в 19:00 — новый выпуск «Диалога с жизнью» на всех площадках. 🎬Оставайтесь с нами — впереди новый разговор…

МАСТЕР-КЛАСС «КИНОПОРТРЕТ: СНИМАЕМ КАК В КИНО» с Михаилом Рыжовым 1 октября, 19:00 Есть портреты, которые просто фиксируют лицо. А есть те, что выглядят как стоп-кадр из фильма. Атмосферные, глубокие, с настроением и историей. В чем секрет? В свете. В том самом киношном свете, которому учат на операторском факультете. Михаил Рыжов, выпускник операторского факультета ВГИКа и фотограф с 15-летним опытом, покажет, как перенести язык кино в фотографию. Как из обычного портрета сделать кадр, от которого невозможно оторваться. На мастер-классе вы узнаете: Как работает кинематографичный свет. Объем, атмосфера, драма. Как создать настроение в кадре с помощью света и цвета. Приемы кино, которые сразу поднимают уровень ваших фотографий. Как рассказать историю одним портретом. И главное, вы будете снимать сами. С живой моделью, в атмосфере настоящей киносъемки. Мастер-класс в честь ДР Михаила. Этот мастер-класс мы проводим в кругу своих, в тёплой праздничной атмосфере. Всех участников ждёт бокал шампанского и лёгкая закуска. Будем не только снимать красивые кадры, но и отмечать вместе. По-домашнему, душевно и творчески. 🕖 1 октября, 19:00 ➡️ ЗАПИСАТЬСЯ

💡 5 ЧАСТЫХ ОШИБОК В РАБОТЕ СО СВЕТОМ И как их исправить Свет в студии прощает мало. Одна незамеченная ошибка — и кадр, над которым вы работали, теряет силу. Разберём пять самых частых промахов, которые допускают почти все на старте. Ошибка 1. Слишком много источников сразу Новичок хочет осветить всё и включает три-четыре прибора разом. В итоге свет идёт отовсюду, теней нет, лицо плоское, и совершенно непонятно, что на что влияет. Каждый источник добавляет свою тень и свой блик — и они начинают спорить между собой. Кадр превращается в кашу. Как исправить: выключите всё, оставьте один источник. Доведите его до идеала. Добавляйте второй, только когда точно понимаете, зачем он и что делает. Меньше света почти всегда лучше, чем больше. Ошибка 2. Плоский свет — источник прямо у камеры Свет, стоящий фронтально рядом с камерой, освещает лицо ровно и без теней. Звучит безопасно — но результат мёртвый. Нет теней — нет объёма. Лицо становится плоским, как блин. Как исправить: сдвиньте источник в сторону. Даже небольшой боковой угол сразу создаёт тень, а значит — объём. Портрет оживает. Для большинства портретов хорошо работает свет под 45 градусов сбоку и чуть сверху. Ошибка 3. Глаза в темноте Свет поставлен красиво, объём есть, но глаза провалились в тень. А глаза — сердце портрета. Если в них нет света, портрет мёртвый, каким бы технически верным он ни был. Как исправить: всегда проверяйте, есть ли в глазах световой блик — маленький отражённый огонёк. Он оживляет взгляд. Если его нет, чуть опустите источник или добавьте отражатель снизу, чтобы вернуть свет в глаза. Ошибка 4. Свет слишком далеко — жёсткие некрасивые тени Часто новичок ставит софтбокс далеко от модели и удивляется, почему свет получился жёстким, а тени резкими. Причина в том, что чем дальше источник, тем он «меньше» относительно лица — и тем жёстче. Как исправить: для мягкого портретного света придвиньте источник ближе к модели. Чем ближе большой софтбокс, тем мягче свет и плавнее переходы. Хотите мягкость — подвиньте свет вплотную, насколько позволяет кадр. Ошибка 5. Забыли про фон Всё внимание на лицо, а фон освещается случайно. В итоге за моделью — грязное пятно, ненужная тень от неё же или неравномерная засветка, которая тянет взгляд на себя. Как исправить: относитесь к фону как к отдельной задаче. Отодвиньте модель от фона, чтобы свет на него не падал — получите чистый тёмный фон. Или подсветите фон отдельным источником осознанно. Главное — решайте, каким будет фон, а не оставляйте на волю случая. Бонус: тень от носа Мелочь, которую замечают не сразу. Если свет стоит слишком высоко или сбоку, тень от носа падает некрасиво — тянется через щёку или закрывает губу. Как исправить: следите за этой тенью. В идеале она аккуратная, направлена вниз к уголку губ и не пересекает лицо. Небольшое движение источника решает проблему. Главное Почти все ошибки в свете — от невнимания к деталям. Тень, которую не заметили. Глаз, который провалился. Фон, о котором забыли. Приучите себя перед каждым кадром делать быструю проверку: есть ли объём, есть ли свет в глазах, как лежит тень от носа, что с фоном. Тридцать секунд внимания — и половина ошибок отсеивается сама. Свет — это дисциплина взгляда. Чем внимательнее смотрите, тем сильнее снимаете. Сохраните пост и держите этот чек-лист под рукой на следующей студийной съёмке. ➡️ Какую из этих ошибок ловили у себя? Напишите номер в комментарии 👇