Мегастиль

Если вы стилист, вам кажется, что брать идеи неоткуда и классных вещей для работы нет, просто знайте, что кто-то, вдохновившись суши с лососем, сделал наряд из двух ковриков для йоги и ванного коврика

Мой недавний пост с луками набрал в запрещённой соцсети какое-то непривычно большое количество просмотров - поделюсь им и тут. Жанр демонстрации себя в интернете для меня самый сложный: сильно не люблю фотографироваться и специально позировать, поэтому мой максимум - селфи в зеркале с бардаком на фоне 🤭 Впрочем, благодаря Лотточке Волковой нынче это тренд хи-хи. Ну, и заодно поделюсь двумя наблюдениями за последнее время. Первое - мне стало не скучно носить одни и те же вещи, но в разных комбинациях. Если раньше душа требовала многообразия, то сейчас я скорее голосую за вещи, в которых чувствую себя безоговорочно классно и на выбор которых мне не нужно тратить лишний ресурс (а лучше направить его в работу). Второе - я стала тем человеком, который дублирует любимые айтемы. Опять же, до недавнего времени такой формат шопинга казался бессмысленной тратой денег: зачем покупать то же самое, если лучше обзавестись чем-то новеньким? Теперь же вектор поменялся - зачем искать альтернативу тому, что и так идеально работает в гардеробе, когда можно расширить стилистический диапазон вещи за счет нескольких цветовых вариаций. Из последнего - так прикипела к карго-шортам Abra (думаю, по подборке это заметно), что заказала их еще и в коричневом оттенке, а в догонку к футболке Magliano с фото 4 взяла такую же коричневую.

Скандал с Оливией Родриго (если вкратце, певицу захейтили за выступление в очень коротком платье и обвинили в сексуализации детей) запустил, конечно, мощную волну тренда - и вот уже Адвоа Абоа публикует свою подборку babydoll платьев назло патриархату и мейлгейзу. И действительно, по запросу Google выдает целых ворох вариантов - на фото лишь малая часть того, что я собрала на скорую руку; здесь Skims, Helsa, Free People, более лакшери варианты есть, например, у Miu Miu и Chloe. Понятное дело, что все эти платья бренды выпустили задолго до скандала, но именно этот кейс подсветил их настолько ярко. Любопытно наблюдать, как в режиме реального времени рождаются тренды, как этот, - не из положительных, как жалось бы, коннотаций, но по факту не благодаря, а вопреки. Пойти что ли обрезать до мини свое прошлогоднее платье-ночнушку…

Дима снял Марка 🖤 Кстати, съемка - чистая импровизация. Журнал написал Диме с предложением примерно за сутки, и звучало оно так: нужно поснимать Марка до премьеры фильма, на все про все есть час. Но если честно, мне нравится, как живо и легко в итоге получилось - порой такая «сырость» работает куда лучше отшлифованной картинки

Rihanna 🩵

Из свежей рассылки журналистки Даны Томас узнала, что, оказывается, коллекций Dior Haute Couture SS 2026 было две: одну Джонатан Андерсон сделал для подиума и красных дорожек, а вторую - попроще, для шоурума, куда приходили клиенты дома после шоу, что разместить заказы. Схема абсолютно логичная, но не очень очевидная для стороннего наблюдателя: действительно, зачем пытаться балансировать между прессой, требующей креативности, и реальной клиентурой, которой в обычной жизни нужны не все эти роскошные платья с юбками-бутонами и подбитые рюшами жакеты бар, а простая кутюрная одежда, сшитая по индивидуальным меркам, если можно угодить всем? Другой вопрос - через сколько у Андерсона случится нервный срыв на фоне хронической усталости…

Если вы задавались вопросом, что за соломенную сумку Лотта Волкова выгуливает прямо сейчас на Венецианской биеннале, отвечаю - это Ines Bressand, небольшой парижский бренд. Наткнулась на их сумки в Dover Street Market буквально на этой неделе и сразу отметила как неочевидную альтернативу соломенным авоськам от Dragon Diffusion и прочих. Кстати, не удивлюсь, если свою Лотта купила прямо в Венеции - там они представлены в мультибренде Zizha.

Продолжаю следить за хрониками сценического гардероба Гарри Стайлза в рамках его тура и не без удовольствия отмечаю, что наряду с fashion-гигантами вроде Chanel и Valentino за костюмы отвечали и небольшие бренды. Например, Talia Byre, в чьем кастоме Стайлз выступал на своем девятом концерте в Амстердаме. Очень нравится пятнистый принт, который игриво проглядывает через полупрозрачную ткань анорака. А еще забавно, что на все костюмы у Стайлза две пары обуви - борцовки Dries Van Noten (в них же певец снялся в клипе Dance No More) и ботинки из мягкой кожи Marsell (из клипа American Girls). Не, ну правильно, - если нашёл удобную пару, в которой с десяток км можно по сцене пробежать, зачем мудрить 🤭

С молодым брендом Louve я знакома совсем недавно – пока что присматриваюсь, но уже могу четко сформулировать, почему он меня зацепил. Мне нравится, когда при взгляде на творческую единицу, будь то человек или бренд одежды – не важно, в голове формируется понятная картина: кто это и про что, каков его визуальный язык, на чем основана его самобытность. Louve – как раз такой случай. В основе их ДНК – вдохновение русской культурой, ремеслом и природой, жанр, как я не раз писала, крайне сложный, и тем отраднее видеть достойный результат. В новой коллекции команда обратилась к природе русского Севера, холодной и отстраненной, но бесконечно красивой. Отсюда – вышитые серебром по шелку символы-обереги, обилие шелковых фактур от шифона до атласа и кожи, а также акцент на природную цветовую гамму: графитовый, черный, серо-коричневый с всполохами лилового и молочного. Из конкретных изделий отмечу шифоновые платья на бретельках как интерпретацию русского сарафана и комплект из блузы и barrel-брюк, вдохновленный формами глиняной игрушки.

Раз в сезон парижский Dover Street Market присылает своим постоянным клиентам приглашение (физическое!) на private sale, который обычно проходит за пару недель до «открытой» распродажи для всех. Прикол в том, что этот самый private sale проводят прямо в магазине - ты просто ходишь по залам, зная, что практически на весь ассортимент на кассе будет действовать скидка 40% (исключение - жиролюкс в лице Prada, Miu Miu и тд). Не знаю, обязательно ли показывать приглашение, - иногда я просто напрямую говорю консультантам, что в курсе про сейл. Собственно, сегодняшний улов - сумка Doublet, «вдохновленная» биркин (давно смотрела на эту модель, но итерация в солидном черном оттенке окончательно убедила: надо брать), двухслойный лонгслив August Barron (их вещи отлично работают в моей гардеробе, классный мэтч) и «футбольная» футболка Commission. Кстати, за несколько дней до сегодняшнего визита у меня случился незапланированный пре-шопинг - вернулись в Париж, первым делом отправилась в Dover на инспекцию новинок. И это, конечно, оказалось большим подспорьем: на сейл я шла целенаправленно, зная, что именно хочу купить, так что ничего лишнего «от жадности» приобретено не было. Лайфхак старый, но правда эффективный, особенно для онлайн-шопинга, когда можно в течение нескольких месяцев собирать вишлист и идти строго по нему, когда дело дойдет до распродажи.

Это гениально

Очень нравится подсматривать за процессом работы стилиста Гарри Ламберта над концертным гардеробом Гарри Стайлза, которым тот делится в запрещенной соцсети - от эскизов и примерок на модельной внешности статисте до готового результата. Для каждого шоу команда готовила кастомный лук с одним из модных брендов: мы уже наблюдали выходы (и пробежки по огромной сцене) Стайлза в Celine, Prada, Valentino, но пока что мой фаворит - образ Chanel, вдохновлённый луком 54 из женского FW 2026 показа дома. Ох уж эти синие пуговички 💙 Ну, и мой любимый комментарий касательно костюмов для шоу, который репостнул сам Ламберт: «Почему Стайлз одет в стиль business casual? Потому что он на работе» 🤭

Самая модная девчонка Москвы 🤭 🫶🏻

И еще один роскошный выход - на этот раз с афтерпати Met Gala Адвоа Абоа в Viktor Gichev 💔

По не очень горячим следам поделюсь своими фаворитами с прошедшего Met Gala. С комментариями! - Алекса Чанг в Dior, абсолютный краш. Тот случай, когда все сошлось и выглядит безупречно, а также напоминание о том, что для крутого лука вовсе не обязательно играть в креатиффф и надевать трусы на голову. - Зои в Saint Laurent FW 2026. Просто очень люблю этот лук с показа. Да, может быть, простовато и не особо отражает тему бала, но, опять же, очень красиво. - Дри Хемингуэй в Valentino. Очень нравится, как чрезмерная эстетика Миккеле работает с холодной, отстраненной красотой Дри. - Сабрина в кастомном Dior; нравится задумка и исполнение, но совершенно не нравится стайлинг 🫠 - Тейяна Тейлор в Хайдере и с Хайдером под ручку. Просто роскошь, искренне удивлена, что этот лук как будто не удостоили особым вниманием. И снова тут мой любимый прием - достижение вау-эффекта за счет минимального кол-ва средств (фактура + форма). А как Тейяна этот наряд подает! - Певица Yseult в Harris Reed. Не очень люблю этого дизайнера, но свой лук Yseult вывозит максимально - снова все сошлось. - Ирина в Alexander Wang. Здесь, признаюсь, сама Ирина на меня сработала больше, чем лук - и да, в подобных выходах мы уже видели ее пару лет назад (на Каннском фестивале же?), тогда это действительно был ВАУ-эффект, а прием, повторенный дважды, не настолько впечатляет. Но глупо не признать, что выглядит всё равно красиво. - Ну, и под конец мой новый краш Bad Bunny 🤭 Лук хороший, а вот грим - ну хз, как будто в эту тему мы уже наигрались с Доджей Кэт и не только. А вам кто понравился / запомнился? Жду в комментах!

Если вы задались вопросом, откуда и почему в свежей круизной коллекции Chanel взялся газетный принт (который, будем честны, в массовой фэшн-культуре ассоциируется прежде всего с коллекцией Джона Гальяно для Dior FW 2000), у Diet Prada есть на этот счет любопытная теория. Вообще-то, первым дизайнером, кто использовал газетный принт, была Эльза Скиапарелли. В 1935 году во время отдыха на морском побережье она увидела жен местных рыбаков, которые в целях защиты от солнца использовали настоящие газеты, превращая их в причудливые шляпки, - это и послужило вдохновением для принта, который впоследствии появился на блузках, шарфиках, шляпах и прочих летних аксессуарах. Далее два факта: 1) круизную коллекцию показали так же в приморском городе Биаррице, где Шанель и запустила свой кутюрный дом в 1915 году; 2) Шанель на протяжении всей своей карьеры враждовала со Скиапарелли, то и дело отпуская в ее сторону колкие комментарии. И ту мы задаемся вопросом: можно ли считать, что Матье Блази решил тонко подсветить этот факт биографии дизайнера и представить фантазию на тему «а что, если бы газетный принт придумала не Скиап, а Коко?» Правда это или нет, но цепочка рассуждений кажется мне очень интересной

Вчера сходила в кино на «Дьявол носит Prada 2» - честно говоря, готовилась к почти двум часам кринжа, но в итоге провела это время с неподдельным удовольствием, дрейфуя на волнах ностальгии. Местами очень смешно (если вы работаете в моде), местами грустно (опять же) от осознания того, как меняется индустрия и как сложно бывает под нее подстраиваться «староверам», которые строили карьеру во времена, когда все функционировало по понятным механизмам. Понятное дело, нельзя оценивать фильм с точки зрения по-настоящему качественной режиссуры - но и не стоит ожидать от него таковой, мы тут идем за другим. Ну, и самая животрепещущая часть - костюмы. Как и ожидалось, хейт по картинкам из интернета от телеграм-каналов не оказался релевантным. Все герои выглядят ровно так, как должны. Энди работает обычным журналистом в обычной газете, почему она должна быть high fashion girl? Да, мы угадываем в ее луках опыт работы в модном глянце, но потом она говорит, что продала те самые сапоги Chanel, потому что они были неподходящими для работы в news room. Аутфиты Миранды - супер! Жакет Dries Van Noten с туфлями на скрытой платформе (именно такой лук мы видим на экране, отсюда коллаж в посте) - экскьюз ми. Эмили как олицетворение нормис без вкуса, коей она по сути была в первой части, которая считает себя достойной места в верхушке fashion-иерархии, - гениально. Как еще может выглядеть такая героиня, когда она внезапно начинает работать в менеджменте Dior? Конечно, на ней лого с головы до пят и нелепые корсетики. И знаете, мне в целом каждый раз странно читать высеры в сторону художников по костюмам. «Дьявол носит Prada 2» недостаточно модный. Третий сезон «Эйфории» не достоверный. «Грозовой перевал» вообще не соответствует историческим отсылкам. Ребят, ну на таких проектах наверняка не дураки и дилетанты работают и понимают, что и с какой целью они делают. Работа с костюмам в кино - это вообще отдельный мир, который имеет мало обещано с фэшн-эдиториалами или условным селебрити-дресингом. В общем, если думаете, идти на продолжение «Дьявола» или нет, ответ короткий - идите и не обращайте внимание на низкие рейтинги. Отличное «20 лет спустя» получилось, на мой взгляд. Ну, и за камео нашего любимки Марка Джейкобса отдельное спасибо 🖤

Вообще, я планировала сделать возвращение на канал более бесшовным что ли - ну там, рассказать какие-то новости, накопившееся за время отсутствия и всё такое. Но получилось как получилось 🤭 А новости все равно расскажу! Как ваши дела?

Оказывается, главный фэшн-хайлайт 3 серии 3 сезона «Эйфории», сногсшибательное revenge dress, в котором Мэдди появляется на свадьбе Кэсси и Нейта, - это кастом, придуманный с нуля художницей по костюмам Наташей Ньюман-Томас. А я пол серии смотрела на него и пыталась понять, где его видела, может, винтаж какой, - а потом пошла гуглить, и вот оно что. Впрочем, эффект узнавания не случаен: вижу тут отсылки и к Gucci Тома Форда (SS 2004), и к YSL его же периода.

Мне было сегодня лет, когда я узнала, что Брайан Бою в этом году исполняется 64 года… Дамы, ну какой глоуап Эммы Стоун? Какая Деми Мур на оземпике? Ей богу