creators.prjctr | boyko-yuskevych week

я вище писала, що надихають мене найчастіше речі, не пов’язані із графічним дизайном, але є виключення, і я почну свій тиждень з нього. у мене є улюблене лого, існування якого робить мене, без перебільшень, щасливою. Yamato Transport Co., Ltd. – японська логістична компанія, по типу нашої Нової пошти, заснована у 1919 році. в 1957 році засновник компанії – Ясуомі Оґура, натхненний персонажем-талісманом американської компанії Allied Van Lines – білим котом, що несе кошеня, – попросив у них дозволу на використання, і дизайнер компанії Такеші Шімізу розробив цей логотип, використовуючи також малюнки своєї доньки. в результаті лого, який вийшов, для мене – це щось ніжне, емоційно влучне і візуально незвичайне. в 2021 році логотип дещо оновили: зробили не таким деталізованим, пропрацювали вуха і очі, зменшили кількість ніг. але в такому вигляді лого вже не такий динамічний – кішка наче стоїть на місці, а не йде вперед. розумію, є свої раціональні причини на такі зміни, але перша версія мені подобається більше.

всім привіт! дякую Саші за запрошення провести з вами тут тиждень 💌 невеличке візуальне інтро для тих, хто вперше бачить мене і дізнався про нашу студію тут. це частина проєктів, які ми створювали. у мене план на цей тиждень — ділитися з вами своїми улюбленими знахідками, тим, що мене надихає, і, можливо, трохи рутини. мене загалом найбільше цікавить і надихає все, що знаходиться поза графічним дизайном як таким, і хочеться цим із вами тут ділитися. якщо у вас є якісь питання або є щось, про що вам цікаво від мене почути — з радістю поділюся і відповім! тому дуже чекаю на ваші коментарі з питаннями.

Вітаємо нашу нову кураторку на каналі! Аліна Якименко — графічна дизайнерка, співзасновниця студії Courier Creative Studio. instagram Серед клієнтів студії: Nadia, Londi, Katsurina, I Am U Are, Bakehouse, House of Europe, Nukot, Have A Rest, Clay, а також ресторани «Привіт» і Crumb. Аліно, передаємо канал тобі й уже в очікуванні, що буде цього тижня 🫶

Навчання для креативників, яке розпочнеться у квітні: Graphic Design Medium — більш глибоко розкриті теми, більше часу, щоб відшліфувати їх на практиці та попрацювати з партнером курсу — Rentafont. Illustration Beginning — додасте у скарбничку дизайнера роботу з ілюстрацією: кольором, простором і формами, опануєте побудову композиції та підготовку зображень до друку. Poster Design — будуємо візуальну комунікацію на рівні профі: розглянете плакати з двох фундаментальних сторін — як інструмент і як сенс.

Маша, дякуємо тобі! Це було дуже яскраво — і в кольорах, і у враженнях. А з усіх твоїх порад можна скласти чекліст для дизайнера, тож дякуємо тобі за все — і навіть за частинку крафту, якою ти поділилася. Нагадуємо, що Маша — кураторка курсу Graphic Design Beginning, тож велкам! До зустрічі 💙

І наостанок порада (Не одна, а все гарне одразу🥰) —— Любіть свою справу, шукайте радість в діях, відкривайте нове, вчіться, розширюйте свій світ, будьте різними —— 7/7 порад P.S. Кожен поважаючий себе дизайнер, має хоч раз в житті кастомізувати собі хоча б одну річ з гардероба, 🙂 Цьом!

Добрий ранок 👋 —— Дякую вам, що були цей тиждень зі мною, ставили реакції і включалися в процес —— Було достатньо незвично щодня розкривати писати, 🌞, отримала новий досвід. Також вірю, що трошечки вас надихнула і показала цінність крафтового підходу

Післяобідня порада ——— Зберігайте фізичні примірники дизайнерських робіт, що вас зачепили. Смішна обгортка з цукерочки, картка від сонячних окулярів, наклейка з фруктів тощо. ——— Насправді багато класного дизайну поруч + тренуємо свою уважність і поповнюємо візуальний досвід 6/7 порад

привіт —————— мій тиждень з вами добігає кінця, сьогодні субота пропоную вам не напружуватися і обіцяю не підіймати жодні складні філософські теми 🤪 —————— Натомість запрошую вас пограти в кумедну гру на візуальний баланс its centred that, мої студенти її знають, пропоную вам потренувати своє око і посміятися, вихідний все ж таки Діліться своїм проходженням в коментарях, будь-який результат важливий 👇

🖼 і рандомна порада на ніч _________ не бійтеся плити проти течії, робити смішні і пропонувати неочікувані дизайн-рішення, але спочатку маєте вивчити ту течію за якою всі пливуть ______ 5/7 порад

йухуу, нарешті п'ятниця і насичений робочий тиждень позаду 🕺 _____ запрошую вас руйнувати стереотип про «Без чобіт швець, без штанів кравець», та робіть вже той дизайн для себе. Cтаньте дослідниками, стилізуйте своє життя ______ 😯якось (в мене все починається з якось) побачила лекцію Дениса Чернявського про український дизайн, і чи є там місце шароварщині, але мова не про це, там була фрагменти архітектурних форм, орнаментів в «традиційному стилі». Вони настільки були цікавими і лаконічними, і саме питання в лекції змусило задуматися: чому ми з легкістю носимо, наприклад, британський прапор як принт на своєму повсякденному одязі, а не носимо власні візуальні символи. і я пішла шукати образи в архіви. Художник Микола Самокіш, їздив країною і робив замальовки різних орнаментів, зібрав збірку (від розпису вікон хати, закінчуючи елементами одягу), я обрала характер фрагменту зі Слобожанських земель і допрацювала його (ні, це не плагіат, і не копіювання чужого здобутку)

📣 і рандомна вечірня порада _________ коли віддаєте макети в друк, в ілюстраторі переводьте тексти в криві (часто це стосується і ліній, ефектів зі stroke) ______ 4/7 порад

для відчуття глибини (на афіші) додається точково жовтий колір, він фірмовий і допомогає відокремити ілюстрацію від фону важливо, коли ви створюєте якусь фішку в стилі, зазирайте наперед, скільки часу житиме цей стиль, чи вистачить вам ваших об'єктів, щоб не повторюватися, а якщо 200 афіш на рік? P.S. так, тут помалювати як раз треба, а ви вільні обирати стиль і характер з яким працювати, попри те, що я є автором, для кожного постеру треба вималюватися і іноді це мінімум 5-6 скетчей одного предмету, щоб впіймати експресивність лінії, отак-от.

тук-тук, 👀 ще одним інструментом виразності є використання силуету чи плями певного об'єкту авжеж зі стилізацією його форми (нагадаю, якщо ви призабули) основне правило стилізації: максимальне спрощення+збереження характерних ознак і для прикладу згадаю свою серію афіш для кавових подій одного з київських проєктів. що в нас тут? ➕девайси, які використовуються при підготовці гарячих напоїв, максимально зрозумілі і впізнавані з характерною, живою, експресивною лінією, завдяки своїй шершавості, ми відчуваємо її рухливість ➕верхня частина цих девайсів, навмисно наче у зворотній перспективі, викривлена, але збалансована, що дає оку зачепитися, і це надалі використовуються як захід для всієї серії

і так як моя мета показати вам експресивні опції графічного, і не тільки дизайну, а тут же без фантазії і свободи думки нікуди, пропоную вам сьогодні уважно дивитися по сторонах, стінам, тіням, і знайти обличчя в дивних нетипових формах

(так я знаю, що є така хвороба)

нам для справи щоб що? ➕побачити, світ цікавий ➕знайти мі-мі речі у вашому середовищі ➕натренувати свою уважність ➕дизайнерам (особливо), бо куди нам без цього P.S. це може бути все що завгодно, нитка на шкарпетці колеги, тріщинка у формі посмішки на сирі вашої канапки кидайте свої знахідки в коментарях👇

хеллоу ____ не знаю, чи не втомилися ви від яскравих плям і ручної графіки, вкажу, що дизайн буває різним, і не завжди обов'язково серйозним ____ і як результат таких експериментів, завжди (повірте) знайдуться сміливі замовники, які готові масштабувати візуальні експерименти на свій бізнес P.S. навіть робили графіку на чашках (але на жаль, не вдалося реалізувати, бо температура витримки handmade кераміки нижча за професійні чашки) та не підходить для температури пари попросила ШІ візуалізувати скетчі