workshopactor

ياران جان خانمي ٢٨ ساله كه توانايي بازي ،بدون ديالوگ - چهره اي فاقد عمل زيبايي و چهره اي زيبا نداشته باشه ميتونيد معرفي كنيد ممنون 🌺🙏🏼

سلام بازیگر کودک دختر و پسر تو رنج سنی ۷ _۸ سال معرفی کنین ممنونم 😘

"آخرین چیزی که #بازیگر باید نگرانش باشد #استعداد است" 🔻بازیگر هرگز نباید در مورد استعداد نگران باشد، بلکه باید نگران فقدان فن، فقدان آموزش، و ... فقدان فهم فرایند خلاق باشد. به محض آنکه هنرمند هر چیز نامربوط را به دور افکند، استعداد بی درنگ رشد خواهد کرد. @workshopartist https://t.me/workshopactor

🎓 آموزش بازیگری یک تمرین بسیار کاربردی وساده بنام #جریان_سیال_ذهن از #پل_آلن استاد #تئاتر_فیزیکال دانشگاه کنت انگلستان برای: 1) پیدا کردن نقطه ثقل بدن 2) رهاسازی بدن از انقباض این تمرین توسط دو بازیگر انجام می شود. روند تمرین به گونه ای ایست که گویی دونفر مدام حول محور یک دایره می چرخند ، میتوانید از عرض سالن برای اجرای این تکنیک استفاده کنید،از راست به چپ سالن و بالعکس روند تمرین را ادامه دهید. حین اجرای تکنیک توجه به نکات زیر ضروری است: 1) قبل از شروع نفس عمیق بکشید و بدن را وانهاده کنید. 2) ارتباط خود با پارتنرتان را حفظ، و در برخواستن از زمین با کمک دستها اورا یاری کنید. 3) همواره به #مرکز_ثقل_بدن خود تمرکز کنید. 4) با دست شانه های پارتنرتان را گرفته و از سقوط او ناگهانی جلوگیری کنید. 5) بر روی ستون فقرات غلت بزنید. 6) با فشار بر لگن و سپس بالاتنه از زمین برخیزید. ▪️کانال 👁 @workshopartist https://t.me/workshopactor

🎓 #میمیک_صورت تمریناتِ تقویت عضله های گونه ای کوچک و بزرگ،عضله بالابرنده لب،عضله بالابرنده گوشه لب هرروزانجام شود.

#بازیگری_متد #ضمیر_ناخودآگاه ضمیر ناخودآگاه شما تفاوت بین راست و دروغ را نمی‌فهمد و هر آنچه که از ذهن شما عبور می کند را واقعیت می پندارد. انسان میتواند با فریب دادن ضمیر ناخودآگاه خود به چیزهایی که می خواهد دست یابد. خودتان را در جایی که همیشه دوست داشتید به آنجا سفر کنید تصور کنید، کسی که دوستش دارید را درکنار خود ببینید، جایی در اتاقتان برای وسیله ای که دلتان میخواهد داشته باشید باز کنید، شغلی را که دوست دارید تصور کنید. آرزوی خود را کاملا تجسم کنید با این کارها کائنات به تصورات شما جواب مثبت می دهند و به آنها جامه عمل می پوشانند. به ما بپیوندید 👇👇👇👇 کلاسهای بازیگری کارگاه انتقال تجربه https://t.me/workshopactor

‍ 🎓 درباره #بازیگری اهمیت درک شیوه حرکت و رفتار #حیوانات در بازیگری. « تمرین حیوان برای افرادی که ارتباط لامسه ای خوب با خود ندارند، تمرین خوبی اسـت. ایـن تمـرین فشـار ناشی از #خود_بودن یا #خویشتن_بودن را به شدت کاهش می دهد. شاگرد/حیوان باید به گونه ای سنجیده و غیر عادتی حرکتی کرده و از خود عکس العمل نشان دهد. » این گفتار #لوری_هاول را شاید خلاصه ای از آنچه تا به حال در باب اهمیت حرکت و رفتار حیوانات و تصویرسازی ذهنی در کار بازیگری و جایگاه و اهمیت آنها در کار عملی و پرورش بازیگر، مطالعه و بررسی شده است ،دانست. یکی از کارکردهای تمرین رفتار حیوانات از بین بردن عادتهایی است که به مرور در کودکی و بزرگسالی در بازیگر شکل گرفته و بصورت ناآگاهانه خود را نشان میدهند این عادتها عمدتا غیر ارادی اند. اگر بتوان عادتها بد را مورد بررسی قرارداد طیف نسبتا وسیعی را در بر میگرند اما آنچه در حوزه بازیگری مطالعه میشود را میتوان در دایره محدودی طبقه بندی و مورد توجه قرار داد: 1) عدم کنترل اعضای بدن 2) عدم بیان مناسب عواطف و احساسات 3) عدم کنترل تنش و هیجانات 4) انقباض عضلانی 5) عدم تمرکز 6) درونگرایی 7) رفتار و حرکات روتین و روزمره در تمام متدهای رایج بازیگری تاثیر الگوهای حیوانی بر جنبه کار خلاقه بازیگر در جریان تمرینات نمایش، اهمیت یکسان داده شده.از #استانیسلاوسکی تا #لی_استراسبرگ و #سنفورد_مایزنر و ... اما در این میان رویکرد #متد_اکتینگ استراسبرگ اندکی متفاوت از سایر متدهاست،او سعی میکند با استفاده از الگوهای حیوان،رفتار شخصی بازیگران را از رفتار و شخصیت کاراکتری که بازی میکنند جدا و به سمت شخص بازی هدایت کند. استراسبرگ میگوید بعضی اوقات و به خصوص زمانی که با بازیگر ذهن گرا مواجهم در همان مراحل اولیه تمرین به تمرین حرکات و رفتار حیوانات می پردازم تا با دور کردن وی از ذهن گرایی،تواناییهای حسی،حرکتی و جسمی او را تقویت میکنم. در کار بر روی الگوهای حیوانات همواره این پرسشها مطرح است که حالت بدنی حیوان چگونه است؟ چگونه حرکت میکند؟ چرا حرکت میکند؟ چگونه به فکر فرو می رود؟ به چشمان حیوان خیره شوید،آیا او با هوش است؟ اهلی است یا وحشی و خطرناک؟ چگونه غذا میخورد؟ چگونه راه میرود، مینشیند، می جهد و حمله میکند؟ این مشاهدات تمامی جوانب فیزیکی حرکات حیوان را بایستی در بر گیرد،و پس از مشاهده و ضبط دقیق حرکات، بازیگر شروع به تقلید از آنها میکند. با تمرین الگوهای رفتاری حیوان ، هرچه بیشتر درباره #رهایی_سازی ،#حافظه_احساسی، #تمرکز، #اگر_طلایی و نیز #جانشین_سازی ،خواهید آموخت و در نهایت بعنوان بازیگر با مشاهده و تقلید از رفتار و حرکت حیوان، آنها را در زندگی و رفتار نقش بکار خواهید گرفت. بازیگرانی چون #لی_جی_کاک به نقش #ویلی_لومن در نمایش #مرگ_دستفروش و #رابرت_دنیرو در نقش #تراویس_بیکل در فیلم #راننده_تاکسی که لی از رفتار فیل و رابرت از رفتار خرچنگ برای خلق کاراکتر استفاده کردند،هرکدام از جمله شاهکارهای دنیای بازیگری است و هرگز از خاطره ها محو نخواهد شد. ▪️ ویدئو حاوی تقلید رفتار و حرکتی حیواناتی چون جهش مارمولک,آفتاب پرست،پرش لارو کرم، لارو کرم،پرش کک،هیولا،عنکبوت و .... با استفاده از فرم و ژست بدنی است، هرچند اجرای حرکاتی در این سطح نیاز به انعطاف و قدرت بدنی بیشتری دارد. 👁

🎓 #بازیگری و #رشد_شخصی   گسترش آنچه #برایان_بیتز آن را «خودشناسی عمیق و قدرت ابزار» نامیده است چه در زندگی شخصی و چه در رشد هنری روندی بی پایان دارد. دقیقا" همین امر که حرفه ی بازیگری چنین فرصتی را برای رشد شخصی افراد فراهم میکند موجب جذابیت آن در نزد بسیاری از مردم شده است. حتی اگر #بازیگری را به عنوان حرفه ی خود انتخاب نکنید یادگیری آن میتواند در موارد بسیاری شما را پرتوان کند. برایان بیتز که هم استاد بازیگری و هم #روانشناس است فهرستی از طرقی که آموختن بازیگری می تواند در رشد شخصی افراد سهیم باشد به ما ارائه می دهد: یافتن هویت درونی خود,ایجاد تغیر در خویش, درک و تکامل بخشیدن آن چه را تجربه زندگی اش مینامیم. نگاهی تازه وخ نو به زندگی همراه با بصیرت نصبت به دیگران, آگاه شدن از قدرت ذهنی خود, توانایی انجام ریسک و پذیرش مسئولیت آن, یادگیری اینکه چگونه زندگی خود را بر زمان حال متمرکز کنیم. راز حضور داشتن و جذابیت فردی, وسعت بخشیدن به احساس خود در مورد اینکه چه کسی هستیم, و رها شدن از مفاهیم محدود و بسته ای که می گوید شخص چگونه باید باشد. تمام این موارد حتی اگر آموزش بازیگری به اجرای عملی نمایشی منتهی نشود, سفری پر معنا در زمینه ی اکتشاف و وسعت بخشیدن به خویشتن است. همه کسانی که به بازیگری نه فقط به عنوان یک حرفه، بلکه روشی برای زندگی می نگرند (که همه ی بازیگران بزرگ را شامل می شود) می دانند که بازیگری احتیاجاتی را مورد توجه قرار میدهد که بسیار عمیقتر و اساسی تر از شهرت طلبی یا موفقیت مالی است. این بازیگران از نوعی رهایی که اجرای نقشخ به آنان میبخشد از آنچه الک گینس آن را رهایی از« زندگی کسالت بار همیشگی» می نامد صحبت می کنند. بازیگری به این افراد اجازه ی انجام تجربیاتی را می دهد که در زندگی واقعی خود هرگز جرات عمل به آن را ندارند. پاتریک استوارت که همه او را به عنوان کاپیتان پیگارد در سفر به ستارگان: نسل بعدی می شناسند(و ضمنا"بازیگر متخصص نقش های #شکسپیر نیز هست) می گوید:«آنچه در آغاز مرا جذب بازیگری کرد دنیای پر تخیل تئاتر بود که به آن وسیله میتوانستم از دنیای کودکی خود که بسیار کمتر از تئاتر دلچسب بود,فرار کنم». اما برای بعضی دیگر موقعیت ویژه ی بازیگر جایگزین احساس شخصی بی ارزش بودنشان است. به هر صورت,نیاز شخصی هر چه باشد,یه نظر میرسد آنان که نیازهای عمیقتر و اساسی تری دارند بهترین فرصت را برای داشتن یک زندگی حرفه ای در اختیار دارند زیرا بازیگری راهی دشوار برای بدست آوردن درآمد کافی برای گذراندن زندگی است و فقط وجود نیازهای عمیق و اساسی انگیزه ی لازم را برای تاب آوردن در این حرفه فراهم می آورد. 👁

#فراخوان          تهران   برای پروژه تئاتر کودک از دو #بازیگر خانم و دو بازیگر آقا  بدون شرایط سنی و #منشی_صحنه متعهد دعوت به همکاری می شود. ( دستمزد: توافقی)   ارتباط و ارسال مشخصات به @workshopartist 09121794844

برای یک کار مستند نیاز به ۳ تا دختر و ۱۲ مرد و پسر متفاوت است که جلوی دوربین راحت باشن، اگر کسی تمایل دارد اعلام کند لطفا @workshopartist 09121794844

#آموزش_بازیگری_ 🎭 #لی_استراسبرگ کیست؟ یکی از هنرپیشگان آمریکایی و از کارگردانان، تهیه‌کنندگان و آموزگاران بازیگری بود. وی در ایالات متحده به عنوان مهم‌ترین پیش‌برنده بازیگری متد معروف است. لی استراسبرگ در سال ۱۹۵۱ هنگامی که مدیر هنری اکتورز استودیو شد روش بازیگری متد را در آمریکا تثبیت کرد. هدایت بازی ال پاچینو در فیلم پدر خوانده ۲ به عهدی او بود و پاچینو نیز اسکار خود را که برای بازی در بوی خوش زن دریافت کرده بود را به لی استراسبرگ تقدیم کرد. استراسبرگ در ۱۷ فوریه ۱۹۸۲ به علت سکتهٔ قلبی در نیویورک در گذشت. لی استراسبرگ تحت تاثیر استانیسلاوسکی ”و واقع‌گراییخیال‌پردازی اوژن واختانگوف و اکتورز استودیو را به کارخانهٔ بازیگرسازی عظیمی تبدیل کرد که ثمرات و محصولات این کارخانه در نیمهٔ دوم سدهٔ بیستم تأثیرات زیادی داشتند. آموزش‌های لی استراسبرگ، بر پایه تنش‌زدایی ذهنی و عضلانی است و این توانایی را به بازیگران نوظهور داده‌بود تا با فارغ شدن از تنش‌های روزمرهٔ زندگی واقعی خودشان، پذیرای تنش‌های روانی و جسمی نقششان شوند. وی شاگردان بسیاری را در مکتب خود تعلیم داد و آنها را به هالیوود و سینمای دنیا معرفی کرد که می‌توان از میان مهم‌ترین آنها به مارلون براندو، پل نیومن، الن برستین، آل پاچینو، رابرت دنیرو، آن بنکرافت، داستین هافمن،مونتگومری کلیفت، جک نیکلسون، جیمز دین، مریلین مونرو، جین هاکمن، جولی هریس، جانی دپ، و کارگردانالیا کازان اشاره کرد. در ادامه سبک سورئالیسم را خواهیم گفت. #ازطریق_لینک_زیرواردکانال_شوید 👇 https://t.me/workshopactor

هم اکنون شبکه استانی فارس ای ایران ( ناصرتقوایی)

خوشحالیم ازنتیجه تلاش وزحمت هنرجویان عزیزکارگاه انتقال تجربه به زودی اتفاقات بهتری روباهم خواهیم داشت 🎭🎬🎤🎧🎼🎥🎞

باآرزوی

دوستان نمایشهایی مرتبط با انقلاب درقالب خیابانی اگراماده دارید.اطلاع بدهید. ممنون 09121794844 @workshopartist