Вебер в деле

Любая рабочая задача

А ты в этом всё обычный сммщик

Будни сммщика

Обновление телеги: https://telegram.org/blog/communities-editor-invisible-messages/ru — Теперь редактор статей встроен нативно. Боты умерли и никто пока не заработал на них — Теперь групповые и любые чаты можно объединять в сообщества. Это типо как дискорд, где в одном пространстве несколько чатов по интересам. Например, разные команды Формулы-1. Пока не совсем понятно нафига надо, потому что есть общий чат с ветками по интересам, но в целом, как укрепление разных чатов под одной крышей. — Боты могут работать в гостевом режиме. Условно, вы работаете и получаете от бота статус по сервису. И не хочется всем загромождать чат, поэтому вы получаете в общем чате сообщение только себе, остальные участники не видят. Удобненько. — Навалили гифок — Чёт с ИИ сделали, но всем пофиг.

Там восстановили → завтра заработает везде

Что делать, если ссылки t.me больше не работают (их заблокировали) Виталя Вебер не додумался написать гайд у себя в канале, а я пришёл и вытащил из него инструкцию. Дальше — наш диалог из лички: — Винтуха, а как ссылку-то теперь давать, если t.me не работает? — Через Telegram.me или telegram.dog — Это отдельные приложухи телеги, в которых надо зарегистрироваться и брать там ссылку? — Нет, Вот у нас есть стандартная ссылка: https://t.me/vebervdele — не работает Меняем начало: https://telegram.me/vebervdele — работает Или: https://telegram.dog/vebervdele — работает Меняйте, если у вас льётся трафик по t.me. Спасибо, Винт!

Раньше было одно место, теперь у каждого своё Помните фразу «это уйдёт на мемы»? Она покрывала всё — смешное, легендарное, эпическое. Один приговор, одна площадка. Сейчас единой формулы нет. Кто-то скажет «уйдёт в Reels», кто-то — «в Shorts», кто-то — «в TikTok». Каждый называет ту площадку, с которой у него в голове ассоциируется мемный движ. Забавно наблюдать эту эволюцию: раньше момент шёл в текст и картинку, а теперь главный формат — короткое видео, и именно оно стало новой мерой того, что событие зашло по-настоящему.

Там домен .me заблокировал домен t.me, который ведёт весь трафик Телеграма в вебе. Если рекламку откручиваете — тормозните пока, а то бюджеты сольёте

Раскадровка вместо хаоса: мой пайплайн ролика Лёша Ткачёк написал пост про то, что горизонтальный формат в TikTok неожиданно набирает обороты. Хочу помочь с производственным процессом такого контента — показываю, как я это делаю. Перед любой съёмкой — клипа, фильма, ролика — собирают packshot-таблицу. Это ключевые кадры, по которым видно, как планы сменяют друг друга. Я делаю то же самое, только с нейронкой. Сначала генерирую персонажей и антураж отдельно. Потом уже из этих элементов собираю сами кадры — тоже в нейронке. На первом скриншоте у меня четыре опорных кадра. Это те моменты, которые точно должны попасть в ролик, чтобы зритель прошёл по ключевым событиям и запомнил четыре главные точки истории. Смотришь на эти четыре кадра — и сразу видно: чего-то не хватает, что-то недосказано. Вот тут в игру вступает смена планов, как в тексте есть длинные фразы и короткие односложные вставки, так и в кадре есть общий, средний и крупный план. На втором скриншоте я выстроил последовательность: общий дальний план, потом ближе — метафора, потом средний, потом очень крупный, и снова средний. Получилась не самая изящная раскладка — несколько средних подряд, потом несколько крупных. Но ритм есть, а это главное. Именно ритм смены планов передаёт темп всего повествования. Ещё два инструмента в помощь. Один сайт — библиотека переходов и визуальных эффектов из кино, оттуда можно брать референсы. Второй — подборка симметричных кадров, полезно, когда нужно объяснить команде, какую именно композицию вы хотите получить, не объясняя на пальцах. • https://eyecannndy.com/ • https://geometricshots.tumblr.com/ Вывод простой: не пытайтесь сразу генерировать готовый ролик. Разбейте его на опорные кадры, продумайте смену планов, как в монтаже настоящего фильма, и только потом заполняйте пробелы. Так нейронка перестаёт быть генератором случайных картинок и становится инструментом со своей раскадровкой.

кек → хохма

Будущее Инстаграма*, скриньте. Только сторисы, рилсы и директ. Ну может профиль, конечно, останется — это я лихо махнул. Но останутся сторисы и рилсы. *Деятельность Meta (соцсети Facebook, Instagram, Whatsapp и Threads) запрещена в России как экстремистская.

Прочитал 26 телеграм-каналов альфа-зумеров — сами подростки, без блогеров и медиа-прослойки. Разобрал их язык: мат как знак препинания, капслок вместо крика, клички друг для друга, вайб-постинг без правил. Получился гид для тех, кто работает с молодой аудиторией. Спорный, местами неудобный для классического бренд-маркетинга, но рабочий. https://open.substack.com/pub/nosens/p/41e?r=4r3im&utm_campaign=post&utm_medium=web&showWelcomeOnShare=true

Ееее, маленький майлстоун — 2к просмотров игры на Итче без индексации. По сроку: чуть больше двух недель после выпуска. Приятно, что получилось сделать не в пустоту. Если не пробовали: https://nosenss.itch.io/come-closer-its-cold

Фриланс — это не пляж с ноутбуком, а вторая работа без начальника Мои любимые друзья, Серёжа Антонов и Паша Фёдоров, выпускают третью книгу — «Мама, я фрилансер: как не умереть, работая на самого себя». Выходит 27 июля 2026-го. Все видели тысячи фоток: фрилансер сидит на берегу моря с ноутбуком, кайфует, жизнь удалась. Реальность другая. Он сидит дома, не выходит из-за компа сутками, клиент не платит, дедлайн горит, а поговорить не с кем, потому что коллег больше нет. Парни срывают розовые очки с этого мифа про лёгкие деньги и свободный график. Никаких историй про путешествия и зависание с ноутбуком на пляже. Только практика: жёсткая самодисциплина вместо ожидания вдохновения, календарь и планирование вместо работы «как пойдёт», конкретные способы бороться с выгоранием и одиночеством. Сейчас книга доступна по предзаказу за 460 рублей, после выхода цена вырастет до 679. Так что бронировать выгоднее сейчас, чем потом. Ссылка: https://www.piter.com/collection/soon/product/mama-ya-frilanser-kak-ne-umeret-rabotaya-na-samogo-sebya

Все команды с контентом проходят одну и ту же яму Сначала все делают на пределе. «Вау, мы жжём!» Кажется, что вот оно, нашли формулу. И тут же все перескакивают на следующий этап: теперь будем только креативить, каждый раз изобретать заново, никогда не повторяться, только необычно и по-новому. Само по себе это правильно. Но все дружно пропускают этап, который лежит между этими двумя пиками — делать ровно, с постоянством. Потому что креатив, как и мотивация, штука приходящая-уходящая. Делать очень круто — тоже не может длиться вечно. А вот выдавать изо дня в день одни и те же посты на одну и ту же тему для одного и того же бренда — это тяжело. И на длинной дистанции скатывается в средний контент: кажется, что всё уже сказано, все заходы использованы, креативные рамки исчерпаны. При этом инфополе меняется от часа к часу, и конца креативу нет в принципе. Люди сильно креативят, потом выгорают — и оказывается, что процесс обычного, рутинного производства контента вообще не настроен. Из-за этого всё в соцсетях загибается: страницы бросают, ведение останавливается. Отсюда вывод с этого графика. Как только нашли креативную идею или фишку — сразу продумывайте, как делать её постоянно. Это ключевой момент. Соцсетям нужен контент без остановки: люди постят, конкуренты постят, и вам, к сожалению, нужно оставаться в этой гонке — ровно, без выгорания на разовых вау-эффектах.

Устал от lo-fi? Забираю вас в breakcore и drum'n'bass Короче, делюсь музыкой, которую последнее время слушаю на повторе. Lo-fi хип-хоп битсы уже в печёнках сидят — ну сколько можно, если честно. Ambient тоже надоел. Открыл для себя breakcore, dreamcore, breakbeat — в целом это всё крутится вокруг drum'n'bass как поднаправления. И вот что цепляет: он реально держит поток. Слов мало, ритм и темп такие, что помогают сосредоточиться и работать, а не отвлекают. Послушать: — https://www.youtube.com/channel/UCkQTBxYmJRcDz1LVmh92HOA — https://www.youtube.com/channel/UCviGLM2igk2sqXIVR5Jxdyw — https://www.youtube.com/@lostmemory.mp3 Послушайте эти каналы, и дальше алгоритмы Ютуба подкинут вам другие каналы с музыкой (их много).

🫰 Удалённая работа для редакторов и копирайтеров: ИИ‑тренер в Яндексе Профессия ИИ-тренера позволяет сменить деятельность и применить свои сильные навыки работы с текстом. Таких специалистов сейчас нанимают в Яндекс. Что предлагают? ☑️ Удалённую работу без технического бэкграунда. Нужны сильные навыки анализа текста и критическое мышление ☑️ Интеллектуальные задачи и сильную команду ☑️ Гибкий график; полную и частичную занятость ☑️ Прозрачные и стабильные условия работы ☑️ Возможность развивать семейство генеративных моделей Alice AI для миллионов пользователей Поиска и Алисы 📍 Работать можно из любой точки России. Что нужно делать? Учить нейросеть думать. А именно: анализировать ответы модели, находить в них логические несоответствия, проводить фактчекинг и отлавливать галлюцинации (те фрагменты, где модель придумывает факты). Проверять, чтобы ответы нейросети были этичными и при этом остроумными, когда это уместно. Можно сразу откликнуться на вакансию или записаться на бесплатный онлайн-интенсив с возможностью последующего трудоустройства для лучших участников. 👉 Подробности — на официальном сайте

Принцип «дожать до максимума»: почему постный контент чувствуется постным Заметил классную штуку в геймдизайне и хочу перенести её на контент. Смотрите, в чём дело: если в игре есть механика обратной связи — подсветка, анимация, звук, — она должна срабатывать всегда, когда это уместно. Игра про светофоры и пешеходов: игрок ошибся, неправильно переключил сигнал — должны быть последствия. Авария, паника толпы, звук сирены — что угодно, но реакция обязана быть. Без этого механика мертва, а игра ощущается пустой, постной, как будто в ней чего-то не хватает физически. Тот же принцип работает в контенте. Есть текстовый пост — самый дешёвый в производстве формат. А есть кинематографичный ролик, который передаёт эмоцию в разы сильнее. Если у вас есть ресурсы дожать простую идею до максимально эмоциональной формы — нужно это делать. Не потому что «так положено», а потому что зритель чувствует разницу между контентом, который сделан на отвяжись, и контентом, где выжали максимум из формата. Это не значит, что каждый пост обязан превращаться в постановочное видео. Не всегда есть время, бюджет, повод. Но принцип должен сидеть в голове как чек-лист: а можно ли здесь добавить эмоции больше? Анимацию вместо статичной картинки, живую речь вместо сухого текста, монтаж со звуком вместо голого визуала. Каждая единица контента — это отдельная механика. И если механика может дать больше отклика, а вы её недокрутили, зритель это считает, даже не осознавая почему.

мем грядёт

Телеграм завозит нативный редактор статей — пока в бете и только для Premium. Обычным пользователям не дадут. Вы ничего не пропустили.