Арт-консультант

В ММСИ на Гоголевском бульваре проходит первая персональная музейная выставка петербургской художницы Елены Филаретовой «НИИ ФИЛАРЕТОВА». Столь необычное название и концепция выставки — результат сотрудничества с Борисом Бернаскони, который выступил не только как архитектор выставки, но и как куратор.

Борис Бернаскони: НИИ создан нами как платформа и предназначен для коллабораций компаний, независимых художников, дизайнеров, институций. Студенты Школы Дизайна НИУ ВШЭ создают на базе НИИ курсовые проекты, тестируя свои разработки на реальном кейсе выставочного проекта художницы целого ряда медиумов — таких как гейминг, айдентика, дизайн инфографики, перформанс, фотография, фэшн и другие.

Наш обозреватель Елена Рубинова расспросила, каким образом родилась идея «тотальной коллаборации», а сама художница рассказала, кто главный герой ее живописи и откуда в ее работах явление парейдолии.  https://artandyou.ru/interview/artists/boris-bernaskoni-i-elena-filaretova-izmenilis-sposoby-kommunikaczii-i-imenno-tak-stala-vozmozhna-totalnaya-kollaboracziya/

🔥 Зельфира Трегулова и Франческо Бонами стали кураторами международной выставки "Квадрат и пространство. От Малевича до ГЭС-2", которая пройдет с 20 июня по 27 октября в доме культуры "ГЭС-2". Выставка станет международным проектом, в котором будут представлены работы самых известных художников ХХ столетия. В диалог с произведениями Эрика Булатова, Фрэнсиса Бэкона, Ильи и Эмилии Кабаковых, Василия Кандинского, Казимира Малевича, Пабло Пикассо, Герхарда Рихтера, Александра Родченко, Энди Уорхола вступят не только работы конца XIX и начала XXI века, но и само здание Дома культуры, реконструированное по проекту итальянского архитектора Ренцо Пьяно. Источник: ТАСС

Филиал Третьяковской галереи в Самаре открыт! Ужасно приятно оказаться одним из первых посетителей, а ещё я впервые в этом городе. Музей расположился в интереснейшем здании — Фабрики-кухни, шедевре Екатерины Максимовой, первой русской женщины-архитектора. Его истории посвящена экспозиция «Музей Фабрики-кухни», где также разворачивается история советского общепита и советской кулинарии в целом: от нарпитовской столовой и «Книги о вкусной и здоровой пище» до 6 квадратных метров кухни в хрущевке. Первой временной выставкой в филиал стал проект «На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве». Почти 100 произведений, включая такие знаменитые, как «Охотники на привале» Василия Перова (их впервые показывают после реставрации), «Завтрак Аристократа» Павла Федотова, «За завтраком» Зинаиды Серебряковой, «Утро» Татьяны Яблонской. С открытием! #Самара

Люблю некро-юмор и когда студенты меня смешат. На семинаре обсуждали бизнес-план галереи старт-апа с названием Rigor Mortis (трупное окоченение) или галерея-кладбище галерея-бренд, которая предлагала бы завещать свои работы на посмертный аукцион после кончины. Хороший художник - мертвый художник! В качестве пиар-поводов некрологи, партнеров - похоронные бюро, спец.мероприятий - поп-ап проекты на кладбище. 🧟‍♀️

Выставочная история Винзавода началась в 2007 проектом Верю. Многие из вас тогда еще в силу возраста искусством не интересовались, а это интересно с точки зрения истории выставочной деятельности и кураторства. Верю был параллельным проектом 2-й Московской биеннале и стал итогом встреч и дискуссий в подвалах, которые длились полгода, назывались «сборами». В них приняли участие все заметные деятели искусства на тот момент. Выступления Екатерины Деготь, Олега Аронсона, Елены Петровской, Александра Липницкого, Сергея Хоружего, Алексея Лидова и многих других как бы «освятили» будущий центр, предваряя его историю. Участие приняли около 60 художников, а куратором выступил сам Олег Кулик (который до своей художественной деятельности, еще в начале 1990-х делал крутейшие экспозиционные проекты в Риджине). Дмитрий Пригов накрыл черной тканью экскаватор, из-под нее видны только зубья ковша. Андрей Монастырский построил комнату, в которой свет медленно гас, когда приближаешься к центру. Александр Пономарев представил «Генератор» нимбов — серебристые гофрированные трубы, выпускающие к потолку кольца пара. Сергей Братков создал оммаж советским дворцово-парковым скульптурам. Виктор Алимпиев сделал видео-работу. Семен Файбисович и Сергей Шеховцов представили совместную работу “Дама с собачками”. Валерий Кошляков инсталляцию “Троллейбус”. Выставка была не о религии, (ведь тогда правильнее было бы «Верую»), а о «вере в искусство», «доверие внутри арт-сообщества», вере в жизнь и ее глубокий смысл. Сложно переоценить влияние Винзавода на российское современное искусство. Гараж появился пару лет спустя. Потом уже и другие частные музеи и центры. Винзавод по разным причинам утратил и то влияние, и ту атмосферу. Хотя, совершенно удачным направлением последних лет является все, что связано с стрит-артом, а также Открытые студии, быть лидером в течении стольких лет – нелегко. Надеюсь, что проект Гравитация, сможет дать площадке новую энергию и Винзавод станет для молодого поколения художников и зрителей вторым домом.

«Чего ты боишься?» - впервые за 7 лет Винзавод вернулся к собственной выставочной деятельности с проектом Елены Селиной, посвященным страхам. Воплотить свои идеи на 1,5 тыс кв.м цехов красного и белого (не магазина, а винзавода) выбрали 28 человек из выпускников Открытых студий. В названии заложен призыв к действию. Я и поделюсь. Нет, я не боюсь пауков, забвения или замкнутого пространства. Про главный страх не сказано, но и так понятно. Он расщеплен на множество личных, я бы сказала, фобий, симптомов и неврозов, что должно прийтись по нраву современной молодежи, которая «заботится о своем ментальном здоровье», с антидепресантом за щекой, а на самом деле, все менее в состоянии брать ответственность, создавать семью и какие-либо длительные отношения. Во всем виноваты родители. Бытовая психология - вот это, по-моему, реально страшно. Я не против психотерапии, но проект на публичной площадке не может быть вне мейнстрима. Давайте серьезно - про страхи откровеннее и правдивее был бы разговор в маргинальных арт-пространствах, а он там и был. Есть произведения и острые, и рисковые. Например, «Онемение» Анны Кондратьевой о страхе репрессий (о которых сейчас уже говорят - «не было»). Спасибо, хоть кто-то не про себя любимого, травмированного. Понравилась мне и фотографическая серия художницы Фарангиз. Второй этаж отведен под более духоподьемные работы. На контрасте с нижним становится даже как-то хорошо, особенно, под звуки пения Дианы Капизовой «Стою в такой огромной луже». То есть функцию терапии выставка, в целом, выполняет. Но я грущу, что времена Винзавода, который в 2007 начинался выставкой ВЕРЮ, безвозвратно ушли. Я сама когда-то приходила сюда с полными любопытства глазами. Поэтому, конечно, я желаю Винзаводу продолжать делать выставки. Но незачем заигрывать со всеми сразу. Я, например, не против блокбастера про женщин-художниц. А острые темы художники пусть делают от души и в стол, а не на заказ. Я верю, что пройдёт время и выставки на эти темы будут сделаны. Это будут совсем другие выставки.

Аудио запись беседы Петра Быстрова и Валеры (без редактуры с Валериными шутками и матюками) в конце августа 2013, которую я записала для портала. Эта беседа на кухне навсегда останется в моей памяти. Сам Валера сказал, что это его лучшее интервью.

Валера Чтак (1981-2024) 😭 Это было очаровательно: инфантильные, маленькие, смешные малолетние нахалы, за которыми ничего не стоит, с писклявыми голосами… И тогда я подумал: «О, это МЫ!» https://artandyou.ru/interview/artists/valerij-chtak-u-menya-by-nikogda-ne-poluchilos-esli-by-ya-znal-kak-eto-delaetsya/

По прошествии ярмарки «Контур» хочется еще раз поблагодарить основателей ярмарки, в частности Дмитрия Володина и Майю Ковальски, а также друзей-журналистов, которые освещали это событие 🤍 bigcity.art Арт-консультант Blanar.art Art Flash Elephant in the Louvre Forbes Деньги в искусство

👩‍🏫 Ловите подборку событий ближайшей недели, на которых можно ознакомиться с результатами исследований молодых художников, кураторов, арт-менеджеров - выпускников ведущих учебных заведений в этих направлениях! Можно присмотреться к проектам, подметить, что актуально 👀 и уже кое-чему подучиться: ✅ ЦСИ Винзавод возобновил выставочную деятельность масштабным исследованием Елены Селиной, чего «боятся» молодые художники через произведения 28 выпускников Открытых студий Винзавода. Кстати, главным арт-менеджером проекта стала выпускница магистратуры арт-менеджмент РГГУ Мария Томашева, и недавно моя дипломница ☺️ ✅ 23 мая (с 18:00 до 21:50) Школа дизайна НИУ ВШЭ «Предметный и промышленный дизайн» — лекции о русском стиле, дизайне и круглый стол, в ходе которого эксперты, в том числе организаторы фестиваля Трын*Трава и руководитель направления «Предметный и промышленный дизайн» обсудят тренды. Вход по регистрации ✅ 26 мая, центр современной культуры «Солодовня» - «Язык мой». Проект студентов магистратуры Музея «Гараж» и НИУ ВШЭ «Практики кураторства в современном искусстве». 8 современных художников обратились к таким устойчивым выражениям, как пословицы, поговорки, проклятия, приметы и благопожелания, чтобы раскрыть их неочевидные значения. ✅ ЦТИ «Фабрика» - «Орловский авангард» — проект выпускницы Кураторства художественных проектов РГГУ (опять моей бывшей студентки ☺️) Ирины Семкиной демонстрирует историю созданного ею в 2023 году (в рамках магистерского исследования) в Орле pop-up музея «НеГалерея», открывшего актуальное искусство этого города широкой публике. ✅ наконец, 27 мая я сама провожу лекцию про роль женщин арт-критиков, арт-менеджеров и кураторов в пространстве Stella Art в Москва-Сити от школы Masters. Поговорим, какую роль женщины сыграли в становлении современного искусства! Билеты здесь.