в темном зале

Милая комедия Пьера Сальвадори, открывшая Канны в этом году, выйдет в российский прокат 20 августа. Выпускает – «Киномания».

«Пожалуйста, позволь залечь на тебя пластом Как будто ты песок, а я скат или сом» – Молодожены Дуа Липа и Каллум Тернер нежатся на солнце в Амальфи)

Ой, кто это тут мужчинка с секретом? Звезда сериала «История любви» Пол Энтони Келли, который появится в сиквеле «Горничной». Из ледис в проекте заявлены - Сидни Суини и Кирстен Данст, а режиссером продолжения останется Пол Фиг. Возвращение горничной состоится зимой 2027го.

В рубрике топ-контент на выходные «Это передача о садоводстве» – мини-сериал, в котором Зак Галифианакис и команда школьников разбираются как сажать яблоки, делать компост и в чем прикол картошечки. Причем про картоху рассказывают с таким же задором как это делала Тося Кислицина в «Девчатах». Много юмора, эко-повестка и терапевтические кадрики с пчелками и георгинами. Вот увидите 6 серий по 15 минут пролетят незаметно! PS Ну и если уж лезть в кукурузное поле, то только с Заком. Это как минимум точно будет не страшно!

Получаю трогательные фоточки от @diepuppe 💜 Обнимите свою бести райт факинг нау!

«Служебный роман» полный кринж. Когда хотели собрать бинго из всех ромкомов 90-х с аплодисментами в финале и любовным признанием на пресс-конференции, но получится нелепый пэчворк из узнаваемых сцен. Выдающийся британский юрист Бретт Голдстин охмуряет главу авиакомпании, неприступную сияющую Дженнифер Лопес в роскошных туфлях. Но вот беда – ее обвиняют в получении привилегий определенным способом, поэтому политика компании очень строгая – никаких романов. После такого правила, роман разумеется не заставил себя ждать. Тем более, что у этой Любови Прокофьевны кинк не на отцов одиночек в роговой оправе, а на бритов. Я не шучу: у нее даже есть комната британских сувениров, где для любовника с акцентом есть отдельный постамент (прямо рядом с корги королевы и Паддингтоном). Шутка про стояк как связующий элемент любовной истории? Это в 2026-ом? Рили? Деторождение в комедийном ключе? Я может не шарю, но текущие соски и разрыв вагины – не особо ржачная тема. Единственное, что было крутого в этом фильме – это то, что «Служебный роман» повторяет трюк из «Перл харбор», в котором можно покорить девушку показав ей небо, но наоборот – потому что на этот раз у штурвала Джей Ло и это бакл ап, биитчес! Но эффект быстро улетучивается, потому что потом они бахнули пасхалочку из «Титаника» и полирнули «Ноттинг Хиллом». Ну и давайте признаем, как футболист с неконтролируемой агрессией Голдстин был ок, но как любовный интерес для такой дивы как Джен? Ноуп. Он такой же унылый Бен Ваффлек, жующий пончики в машине. Подберите актера, который не будет «червяком» рядом с этой «кошкой»! Вспомните про Макконахи! Говорю как человек, который смотрел «Свадебный переполох» больше 20 раз.

Фильм про мою сестру выходит! Не пропустите 😂

Да не умер он в конце «Эйфории»! Джейкоб Элорди, Маргаретт Куолли, Джош Бролин и Эллисон Джени в трейлере «Созвездия пса». Новый фильм дедушки Ридли Скотта выйдет в американский прокат 28 августа.

«Хокум» – это хоррор для всех, кто любит квесты) Писатель по имени Оум (Адам Скотт) приезжает в злачный отель, чтобы развеять прах своих родителей. Он пытается сочинить финал для своей книги, но дело не идет. На месте он знакомится с девушкой Фионой из персонала, дерзит всем вокруг и в итоге совершает неудачную попытку суицида. Проснувшись поутру автор понимает, что именно Фиона вынула его из петли и спешит в отель с благодарностями, но девушка вдруг пропала. Оум помнит, что она мечтала забраться в закрытый номер для новобрачных, где якобы живет ведьма. Но как только он туда проникает, оказывается, что выбраться из него будет не так то просто. Я еще опустила половину деталей – что у Оума травма детства, что в лесу он встретил местного чудака под грибами, и что в отеле водятся не только ведьмы, но и призраки и нехорошие человеки. Короче «Хокум» это такой мрачный салат, который приготовили сразу из всего. В принципе у него есть вкус и он вполне себе утоляет голод. Не блюдо от шефа, конечно! На разок ок. (простите я сама не поняла откуда этот фуд пассаж, мне стыдно, я больше не буду)

У нас тут с вами разгорелся жаркий спор о финансах в кино. На днях вышло отличное исследование самой, наверно, творческой сферы кино — независимых фильмов, на которые вы сами ссылались не раз. Якобы в там работают талантливые новички (и не только) с горящими глазами, которые просто рады, что их проект вышел в свет. Так действительно бывает, но по большей части это миф, который был аккуратно сконструирован маркетологами. И это не значит, что новичков с горящими глазами, оплачивающими кредиткой создание своих кинодетищ, не бывает. Они как раз есть, но вы, скорее всего, никогда про них не услышите. Мы привыкли верить в миф о "независимом кино" как о территории, где талант и дешевая камера могут пробить путь к "Оскару" и славе. Но реальность современного Голливуда куда депрессивнее: сегодня путь в режиссеры — это вопрос не вдохновения, а принадлежности к закрытому клубу сверхбогатых людей. Да-да, и тут гейткипинг. В качестве примера автор статьи взяла одного из самых успешных инди-режиссеров своего поколения — Хлою Чжао. Ее триумф с "Землей кочевников" подавался как история аутсайдера, гениальной женщины, которая на коленке и минимальном бюджете вытянула первоклассный фильм. Но за этим фасадом скрывается математика, недоступная обычному человеку. Автор статьи делает подробный расчет, чего стоит успех Чжао. Она дочь сталелитейного магната, чье обучение в элитных школах Англии и частных университетах США обошлось семье примерно в 800 тысяч долларов. Добавьте к этому стоимость жизни в Нью-Йорке и производство первых "малобюджетных" картин, и мы получим "входной билет" ценой более миллиона долларов. Но сколько стоит "малобюджетная" картина? В индустрии очень любят миф о гениальном режиссере, снявшем фильм за три копейки. Это очень хорошо для имиджа и истории об очередной Золушке. В индустрии для этого даже появился термин — poorface. Это ситуация, когда обеспеченные авторы намеренно имитируют образ "голодающего художника" и занижают бюджеты своих фильмов в интервью. Чжао мастерски применила этот метод на своем дебюте "Песни, которым меня научили братья". В официальных интервью эта картина подается как чудо, созданное вопреки обстоятельствам всего за 100 тысяч долларов. Эта цифра идеально ложится в мифологию инди-кино, но она не выдерживает даже поверхностной проверки. Если собрать воедино открытые данные о грантах, бюджет вырастает минимум в три раза. Только один грант от Нью-Йоркского университета уже составлял те самые 100 тысяч. К ним добавились 60 тысяч от кинообщества Сан-Франциско, 84 тысячи, собранные на Kickstarter, и еще около 40 тысяч от фонда Cinereach. На бумаге фильм стоил "копейки", но в реальности за ним стоял бюджет более чем в 330 тысяч долларов и список исполнительных продюсеров, среди которых — оскароносный Форест Уитакер и знакомые папы Чжао ("частные инвесторы"). Более того, надо понимать, что Чжао и многие другие инди режиссеры появляются на кинонебосклоне не просто так. В индустрии работает жесткая система гейткипинга, куда по-настоящему бедным талантам с улицы вход запрещен. Статистика беспощадна: подавляющее большинство режиссеров в конкурсе Сандэнса — это выпускники всего трех-четырех сверхдорогих вузов. Вы не можете попасть в систему грантов Сандэнса без обучения в дорогой киношколе, и вы не можете попасть в лайнап фестиваля без места в его лаборатории. Это признают сами сотрудники института. Самое ироничное, что индустрия, которая громче всех заявляет о борьбе за разнообразие и инклюзивность, полностью вычеркнула из повестки понятие класса. Мы видим на экранах лица разных рас и гендеров, но почти все эти люди — дети того самого "одного процента" сверхбогатых. Настоящий голос рабочих окраин или людей без связей физически не может пройти через эти фильтры, потому что у него нет лишних десяти лет и миллиона долларов на ожидание своего часа. Это закрытая экосистема, которая научилась идеально имитировать сочувствие, оставаясь при этом самым элитарным и кастовым местом в современном искусстве. Прекрасная статья и исследование, которых так не хватает в престижных медиа. Очень советую почитать.

Тома написала просто гениальное интро к тексту о том, какой на самом деле закрытый этот яркий мир кино, где выживают только непо-бейби и удачливые безумцы (вроде карри баркера)

Обои Плаза и Кристофер Эббот 🩵

Полундра! Идрис Эльба на обложке GQ!

Мне ужасно нравится, что весь мир тоже обсессд от Инде Наваретт и это ее «i hope so» просто пушка - родилась новая королева крика 🖤

Такое мы смотрим!

А че там какие вопросики к «Скайуокеру Восход»? Давайте я отвечу))

I'm not your manager. I'm your fucking boss, bitch! (если бы у меня было побольше смелости, я б уже запилила тикток под этот войс ахахах)

«Закулисье реальности» – нормальная такая страшилка. Я пару раз аж взвизгнула) Но тут важно – я ужасный клаустрофоб и самый страшный фильм для меня – это «Спуск» Нила Маршалла (где девы исследуют пещеры, узнают мрачные секреты друг друга и заодно этих подземных тоннелей). Тут что-то подобное – чувак, сходящий с ума от одиночества, обнаруживает проход в подвале своего мебельного магазина. Оказывается, что за стеной – тонны коридоров, в которых явно скрывается что-то жуткое. Первое о чем я подумала – можно тырить тут мебель для магазина)) Но у Кларка другие планы – о чудной находке он рассказывает своему психотерапевту Мэри, но та не особо ему верит. А когда пациент вдруг пропадает, Мэри отправляется на его поиски и тоже оказывается в застенье. Получается такой микс – «Алисы в стране чудес», «Выхода 8» и «Разделения». Где вроде бы каждый референс – топ, но есть у «Закулисья» и жирный минус. Это страшилка ради страха. А мы с вами живем в мире, где хорроры давно перестали быть обычной пугалкой. Сегодня они наполнены смыслами, отражениями повседневности и готовы вместе с нами рефлексировать на самые разные темы. И в этом ключе «Обсессия» выглядит более интересной и пусть, что не такой страшной. Их, конечно, не сравнил сегодня только ленивый – два проекта от ютуб-вундеркиндов. «Закулисье» побьет «Обсессию» в прокате тут нет сомнений – но там и бюджеты другие, и звезды (Чиветель Эджиофор, Ренате Реинсве, Марк Дюпласс) и «крыша» от А24. Но в бесконечном лабиринте пустых комнат мое сердечко принадлежит грустной деве в кровавых одеждах, чья душа привязана к одному чудику и никуда не сбежать. Даже в застенье.

Я тут наткнулась на старые фотки Кейт Бейкинсел и не могла перестать их листать. Во-первых, потому что она красиотка, а, во-вторых, меня покусала ностальгическая пчела! Все тренды 2000-х - 2010-х как на подбор – эти туфли на платформе, огромные ремни, плечи вырезанные, бохо-юбки, голые животы, колье поверх футболки, лосинки под сапожки... просто аааааааааа! Казалось, что все такое модновое! Но сейчас как вспомню аж дрожь берет.

«Хитрости» тоже все. На пятом сезоне ушли красиво, на пике, никому не надоев, собрав в центральном парке толпу в 30 тысяч человек и послав на три веселых всех тоскливых мужиков. Обожаю! Пять золотых глобусов, 11 Эмми плюс премия актерской Гильдии – и все супер заслуженно. И слоган сериала просто великий – «Она только разогревается». Такое дерзкое напоминание всем, что возраст – это просто цифра в паспорте и все. Джин Смарт и Ханна Айнбиндер – гребаные легенды! И доказали всем на свете, что дружба возможна даже если вы делаете одно дело и у вас разница в стопицот лет. Главное – это быть на «одной волне». В этом месте передаю пламенный привет моей молодке Дианке! Буду твоей Деборой Вэнс (желательно в мехах, конечно, но там посмотрим) ахахахах