Музейные Заметки

Ангелы-хранители знаменитых художников - их мамы Маковская Любовь Корниловна обладала прекрасным сопрано и выступала в дуэтах с известными композиторами и певцами, преподавала пение в консерватории. ⠀ Константин — самый знаменитый из династии Маковских, унаследовал таланты и матери-певицы и отца-художника. ⠀ Иванова Акулина Ивановна — тобольская мещанка - родила внебрачного сына от барона Г. К. Криденера. В детстве Вася виртуозно владел пером и пытался рисовать кисточкой. И местный дьячок придумал ему фамилию «Перов». ⠀ Акулuнe Ивановнe казалось, чmo художecmвo — делo ненадежнoe, но uменнo онa повезла сынa в Москву для пocmупленuя в художecmвеннoe учuлuщe. ⠀ Айвазян Рипсиме весь город знал как искусную вышивальщицу. Маленький Иван относил готовые вышивки в богатые дома, где жили толстые, спесивые барыни, которых недолюбливал. «Ведь из-за их нарядов мама должна была трудиться, не покладая рук». Иван наспех вручал заказчицам свертки с рукоделием и быстро убегал. Репина Татьяна Степановна одна растила и воспитывала своих детей. Организовала домашнюю школу, в которой обучала и соседских. Мастерица на все руки: и шубы шила на заячьем меху, и расписывала пасхальные яйца под заказ. ⠀ Невзирая на беспросветную нищету, старшего сына Илью отдала на обучение к иконописцу, а затем отправила в столицу в рисовальную школу. Малевич Людвига Александровна увидела в сыне художественный талант и на его 16-летие подарила первый набор из 54 красок. ⠀ Друг Казимира — Николай Рославец, мальчик из неудачной семьи, мечтал стать музыкантом. Людвига Александровна по доброте душевной купила ему скрипку. Николай стал дирижером, композитором и педагогом. ----------------------------- Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты

Художники ленинградской школы 1920-1930 годов. Кто они, у кого учились, чем вдохновлялись и почему этот период в русском искусстве мало известен и изучен? Поговорили об этом с гостем нового выпуска подкаста «Музейные Заметки» Юлией Юрченко - искусствоведом и куратором выставки, что проходит до 15 января в Антикварной галерее «Петербург». Юлия также рассказала, как московский коллекционер Юрий Носов начал собирать ленинградское искусство первой половины ХХ века и откуда в экспозиции выставки кинетические мобили. Слушайте #музейныйэфир прямо здесь в телеграм или на всех популярных аудио платформах. Ну и напоминаю о розыгрыше, победитель которого получит два билета на выставку и каталог. На фото: Николай Тырса Два букета (1930-е, из коллекции Юрия Носова)

Ни день, а просто праздник души и именины сердца! Ужасно рада новой встрече с замечательной Светланой Малаховой, увлекательные рассказы которой никого не оставляют равнодушным. Даже тех, кто до экскурсии думал, что эта тема в искусстве ему не очень интересна. Мир фламандского натюрморта для нас уже не будем прежним, никогда. Теперь мы с участниками Клуба Музейные Заметки точно знаем, например, зачем в натюрмортах белка и что символизирует попугай. Ну и тема красных башмачков наконец-то раскрыта. ------------------------------- Совсем скоро снова #едемвмузей Фото Музейные Заметки

Художник Франциско Инфанте-Арана обычно располагает свои трёхмерные объекты между землей и небом, фотографирует их и немедленно разбирает. В Доме культуры ГЭС-2 поксзывют произведения Инфанте-Арана, созданные по оригинальным эскизам и многократно увеличенные. И это первый случай в творческой биографии Франциско, когда его работы взаимодействуют с архитектурой. В своём интервью художник и его сын Платон, одна работа которого тоже представлена на выставке, подробно рассказали, что же это такое нам показывают в ГЭС-2. Крутые штуки, на самом деле. Показаны для медитации в конце рабочей недели. 😅 «Небесные артефакты» 📍Болотная наб. 15 - по 2 марта. Вход свободный, по регистрации. -------------------------------- #выставкимосквы Видео Музейные Заметки

Какое счастье - щуриться от солнца, особенно после вчерашней погоды. Музейный блогер, виртуозно спланировав свой рабочий график, с утра уже успел заехать в усадьбу Мураново. Буквально на часик. Но и этого времени хватило, чтобы познакомиться с руководством и коллективом музея, наметить совместные планы, ну и кажется, успеть влюбиться в замечательный музей и одну из уютнейших усадеб Подмосковья. -------------------------------- #музеиподмосковья Фото Музейные Заметки

Сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь - один из тех редких деятелей искусства, биография которого не пестрит скандальными подробностями или эксцентричными выходами. И практически укладывается в незамысловатую формулу «родился, учился, женился». Одно из самых ярких воспоминаний - как в детстве он и его подружка любили играть на заброшенном кладбище, где регулярно встречали художника, рисующего аллеи. Эти встречи оставили маленького мальчика с «неясно-волшебным» впечатлением от живописи и с ощущением, что художник наделён сверхъестественной силой. Сегодня мы его знаем, как одного из известнейших сюрреалистов всех времен. А терепь он ещё и один из тех немногих художников, чьи работы были проданы за девятизначные суммы. Два дня назад на аукционе Christie's картина Рене Магритта была продана за рекордные 121 мил. долларов. А родился художник 21 ноября 1898 года. На фото: Рене Магритт Вероломство образов (Это не трубка) (1935) Империя света (1954) самая дорогая картина художника Сын человеческий (1964) Все работы находятся в частных коллекциях. -------------------------------- Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты

В Санкт-Петербурге продолжает работу выставка "На берегах Невы. Возврашение", представляющая живопись и графику художников ленинградской школы из частной коллекции Юрия Носова. Антикварная галерея "Петербург" совместно с каналом Музейные Заметки проводит розыгрыш билетов и каталога, специально выпущенного к выставке ограниченным тиражом. Для участия в розыгрыше проверьте, пожалуйста, подписку на каналы: @petersburg_antique, @museumnotes и нажмите кнопку "участвовать". Победителю подарим пригласительный на посещение выставки на две персоны и каталог. Пригласительный билет действителен до окончания работы выставки - до 15 января. Участников: 55 Призовых мест: 1 Дата розыгрыша: 21:00, 28.11.2024 MSK (1 день)

Встречи в Клубе Музейные Заметки - это не "собрались, послушали экскурсию и разбежались дальше по своим делам". Каждую встречу ждём с нетерпением, приезжаем чуть раньше, чтобы обняться и насладиться приятным моментом и радостью общения. Кстати, нам вечно не хватает времени поговорить, обсудить новости и планы. Например, сегодня перед экскурсией, с большим интересом листали книги и каталоги, только что привезенные из Парижа одной нашей самой страстной в клубе путешественницей Олечкой. Музей Орсе, сады Живерни - как об этом не поговорить, тем более в Музее русского импрессионизма! 😍 Без всяких намёков - план наших встреч в закрепе. И там ещё есть экскурсии, к которым успеваете присоединиться. --------------------------------- #едемвмузей Фото Музейные Заметки

Успеть за один вечер в четыре музея на шесть выставок* или обзор сегодняшних пресс-показов и вернисажей: В Музее архитектуры показывают неизвестный широкой публике и мало изученный специалистами симбирский модерн. Архитектурное наследие в эскизах, рисунках, фотографиях и макетах из собраний ульяновских музеев знакомит с творчеством трех замечательных архитекторов, сформировавших облик провинуиального города на рубеже XIX-XX веков. В Историческом музее "заморские гости". В Золотой кладовой показывают уникальные произведения мастеров ювелирного дела Королевства Бахрейн, а также инструменты и редкие документы. Выставка открылась в Дни культуры Королевства Бахрейн в Москве, в рамках которых запланированы кинопоказы, музыкальные выступления и лекции о ювелирном деле. В Музее декоративного искусства открылась выставка знаковых образцов стекла и хрусталя XVIII–XXI веков. Красивый и уникальный предметный ряд из собственной коллекции музея дополнили работы из личных собраний современных художников и графика из "Мира коллекции" (привет Суздалю 😍). В Пушкинском музее открылась выставка, представляющая древности и произведения искусства старых мастеров через призму новейших технологий. Значимая часть экспозиции посвящена исследованию потенциала искусственного интеллекта и возможностям взаимодействия искусствоведа с ним. Точно не пройти мимо небольшой выставки миниатюр из семейной коллекции Голицыных, которой предшествовала огромная исследовательская работа. Ну и небольшая выставка, пропустить которую не сложно, тк о ней нужно знать и до неё ещё нужно дойти. В залах французской живописи показывают две работы Фрагонара, которые когда то были парными, находились в коллекции Николая Борисовича Юсупова и украшали интерьеры Малого дворца "Каприз" в усадьбе Архангельское. В 1930 годы картины разучили, одна осталась в музее, вторая оказалась в частной коллекции. А сейчас их можно увидеть в постоянной экспозиции Пушкинского музея. --------------------------------- #выставкимосквы Фото Музейные Заметки *этот трюк не профессионалам не повторять! 😉

В 2000-е гг. наследники американского медиамагната Малькома Форбса решили продать уникальное собрание предметов Фаберже. И на аукционах стали появляться отдельные предметы. ⠀ А когда в феврале 2004 г. коллекцию выставили на торги целиком, в мировой  истории арт-рынка произошёл беспрецендентный случай! Еще до начала торгов, коллекцию из более чем 200 уникальных предметов, в том числе 9 императорских пасхальных подарков, выкупил российский предприниматель Виктор Вексельберг. Так было положено начало созданию первого в России музея, посвященного великому русскому ювелиру Карлу Фаберже. В течении следующих десяти лет появление на рынке произведений русского ювелирного искусства отслеживалось по всему миру. Для будущего музея приобретались произведения Фаберже и других знаменитых русских ювелиров XIX – начала XX века. В результате удалось сформировать уникальное собрание русского ювелирного искусства и крупнейшую в мире, более 1000 единиц, коллекцию изделий фирмы Фаберже. #музейныйкалендарь 19 ноября 2013 года в Шуваловском дворце торжественно открылся Музей Фаберже. -------------------------------- Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты

Его отец мечтал, что сын выберет для себя карьеру музыканта. Но мальчик, последовав примеру своего отца-иконописца, выбрал изобразительное ремесло. В 13 лет поступил в Студию живописи и рисования, где произошла важная в его жизни встреча с художником Борисовым-Мусатовым. А через шесть лет, блестяще выдержав вступительные экзамены, с большим энтузиазмом продолжает учиться в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Где его учителя — уже знаменитые Архипов, Коровин и Серов. А среди однокашников земляк — Кузьма Петров-Водкин. 17 ноября 1878 года родился Павел Кузнецов — живописец, график, художник-символист. Один из немногих русских художников, удостоившийся чести быть пожизненным членом Осеннего Салона в Париже. На фото: Павел Кузнецов Автопортрет (1897, собрание Художественного музея им. А. Н. Радищева, Саратов) Стрижка овец (1912, собрание Русского музея) Дорога в Алупку (1926, собрание Художественного музея им. А. Н. Радищева, Саратов) Натюрморт с цветами и фруктами (1930, Частное собрание) -------------------------------- #музейныйкалендарь Читать Музейные Заметки

О любимых музеях и выставках — победителях и лауреатах всероссийских конкурсов и международных премий в рубрике #музейныеновости Конкурс «Музейный Олимп», ставший в этом году всероссийским: — Музей русского импрессионизма с выставкой «Автор неизвестен. Коснуться главного» — Пермская картинная галерея с циклом просветительских выставок для детей — Музей «Невская застава» с экспозицией «Застава на рубеже эпох» Международная премия «Золотой Трезини» — В Номинации «Лучший реализованный проект музейной экспозиции»: Победитель и самая обсуждаемая выставка года — «Ars Vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» Эрмитажа. Приз зрительских симпатий — Выставки в интерьерах исторических вагонов Музея железных дорог России. Платиновые дипломы: «Щусев150» Музея архитектуры, «Васнецовы» Третьяковки, «Клады. Сокрытая история» в Исторического музея, «Ярче солнца» Царского Села, Золотой диплом — «Новодевичий монастырь. Вехи истории» Исторического музея. Международная премия «Культура Онлайн» Первое место — онлайн-проект «Под куполом» Владимиро-Суздальского музея-заповедника к 1000-летию Суздаля. Победитель в номинации «Лучшая SMM-кампания» — Музей-заповедник «Петергоф» с информационной кампанией «Шагаю по Петергофу». «Лучшим просветительским проектом» стал детский просветительский онлайн-ресурс «ГИМ-детям» Исторического музея — первый российский музейный сайт, ориентированный на детскую аудиторию. Ежегодная премия журнала «Сноб» — «Сделано в России» В номинации «Арт» в финал голосования вышли «Журнал красивой жизни» Музея русского импрессионизма, «Москвички» Музея Москвы и «Подруги» Пушкинского музея. Голосование еще идет. -------------------------------------- На фото: Архитектурная концепция Музея драгоценных металлов Якутской земли — победитель Премии «Золотой Трезини»

В 1750 году, после бракосочетания графа Петра Борисовича Шереметева и княжны Варвары Алексеевны Черкасской, церковь Святой Великомученницы Варвары из дома князя Черкасского на Миллионной улице переносят в Шереметевский дворец на Фонтанке. Здесь крестили новорождённых, в том числе и прислуги, венчали молодожёнов. А имя Варвара стало одним из самых повторяющихся женских имён Шереметевых. Хоровую капеллу, пением которой сопровождались еженедельные и праздничные богослужения, приходили послушать родные, друзья Шереметевых и члены императорской семьи. В последний раз служба здесь проходила на Пасху 1917 года. Единственная в Петербурге церковь посвященная Св. Варваре большего всего пострадала во время печально известных «церковных изъятий» 1921 года. От одного из самых богатых по внутреннему убранству храмов в городе не осталось практически ничего — ни утвари, ни архитектурных чертежей, ни даже планов иконостаса. Несколько старинных икон из собрания Шереметевых чудом сохранилось и сегодня находятся в Эрмитаже и Русском музее. В интерьерах церкви Шереметевского дворца сохранилась потрясающая акустика. Сегодня здесь проходят концерты и музыкальные вечера. Фото пресс-службы Музея музыки - Шереметевского дворца ----------------------------------- Смотреть другие #парадныезалы и читать Музейные Заметки

В эти дни празднует день рождения Музей истории религии. С 1932 г. здесь собрали более 200 000 единиц хранения. С переездом на Почтамтскую эволюция религиозных представлений и культов получила в свое распоряжение 4 этажа (5-й — для временных выставок, где сейчас ангелы). Разнообразие сокровищ поражает, красота экспонирования — под стать. К празднику обновили экспозицию в залах католицизма. О крестовых походах, религиозных войнах и миссионерской деятельности рассказывают произведений XIV—XX вв. из коллекций Лейхтенбергских, Вяземских-Шереметевых, Юсуповых, Строгановых, Щёкина. Живописным артефактам вторят раритеты печатные и графические XVI—XVII вв.: труды Эразма Роттердамского, Терезы Авильской, Пиранези, Вази... На фото: «Мадонна с Младенцем и святыми» рубеж XV–XVI вв., мастерская Беллини. Распятие XIV в. школы Джотто. Алтарь-триптих XVI в. из Южной Германии. «Индекс запрещённых книг», чтение которых каралось отлучением. #выставкипитера Фото пресс-службы МИР Читать Музейные заметки

В детстве он терпеть не мог пейзажи и не понимал, как можно всерьёз заниматься рисованием природы. Юный художник совсем не хотел учиться. Он быстро нашёл дело, которым хотел заниматься с удовольствием - рисовать карикатуры. Тем более, что от заказов не было отбоя! В витрине единственной в городе художественной лавки рядом с его карикатурами висели пейзажи художника Эжена Будена. После полугода уговоров и доводов, художнику удалось вытащить юного карикатуриста на пленэр и научить его видеть и ценить окружающий мир. С тех пор главными сюжетами его работ станут не карикатуры, а свет, воздух и впечатление. Свои самые сильные переживания он получал от природы: просыпался с первыми лучами солнца и уходил спать, едва темнело. Это его картина, название которой придумано буквально перед открытием выставки, стала объектом насмешек публики и разгромных статей критиков. 14 ноября 1840 года родился Оскар Клод Моне - французский живописец и один из главных художников-импрессионистов. #музейныйкалендарь На фото: Пьер-Огюст Ренуар Портрет художника Клода Моне (1875, собрание Музея д’Орсе, Париж) Клод Моне Прогулка к утесу в Пурвиле (1882, собрание Института искусств, Чикаго) Цветущий сад в Сент-Адрессе (1866, собрание Музея Фабра, Монтелье) Женщина с зонтиком (1886, собрание Музея д’Орсе, Париж) ------------------------------- Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты

Эпоха дворцовых переворотов - тема важная не только для специалистов историков, но и популярная среди широкой публики. Только вспомните сколько этим событиям посвящено литературных произведений, спектаклей, фильмов и сериалов. Кстати, далеко не всегда соответствующие реалиям прошлого. В Музеях Московского Кремля открылась выставка, цель которой рассказать о самом бурном и драматическом периоде в истории России. Живописные портреты участников событий, принадлежавшие им личные вещи и исторические документы из крупнейших музеев, архивов и библиотек Москвы и Петербурга. Более 250 подлинных памятников, в том числе предназначавшиеся только для узкого круга посвященных, раскрывающие подлинные мотивы "дворцовых бурь". Наследие Петра Великого и дворцовые перевороты в Российской империи 📍Кремль - по 23 февраля -------------------------------- #выставкимосквы Фото Музейные Заметки

Короткая, но творчески невероятно насыщенная жизнь этой девушки, сделала её культовой фигурой — и не только для современников. Марина Цветаева посвятила ей свой первый поэтический сборник. А Илья Репин оценивал её, как исключительную натуру. Её художественное мастерство вызывало удивление и восхищение. Всего за семь лет активной работы она создала более 150 полотен, 200 рисунков, 35 пастелей и несколько скульптур. А «Дневник», который она вела с четырнадцати лет, стал настоящим литературным феноменом и много раз переиздавался. 12 ноября родилась Мария Башкирцева - На фото: Мария Башкирцева. Фото. 1878 год. Керамическая фигурка, расписанная Марией (вторая половина XIX в.) Личные вещи Марии Башкирцевой (Франция XIX в.) Фото Музейные Заметки

Кажется, что мы его знаем! Но его ранняя биография известна лишь в самых общих чертах. Родился в зажиточной семье владельцев популярной гостиницы и одного из крупнейших в городе ресторанов. Вот и всё. Даже дата рождения неизвестна. Зато известно, что рисовать начал рано и в 14 лет стал учеником знаменитого художника Питера Брейгеля Младшего. И конечно, благодаря выставкам этого года, мы точно знаем его имя и его богатейшую биографию творчества. 11 ноября 1579 года в Антверпене был крещён Франс Снейдерс - фламандский живописец и выдающийся мастер роскошных и огромных по размеру натюрмортов. На фото: Антонис Ван Дейк Портрет художника Франса Снейдерса (ок. 1620, Коллекция Фрика, Нью-Йорк) Франц Снейдерс Продуктовая лавка (1614, собрание Института искусств, Чикаго) Натюрморт с виноградом и добычей (ок.1630, Национальная галерея, Вашингтон) Петушиный бой (XVII в., собрание Музея Прадо, Мадрид) --------—--------------------- #музейныйкалендарь Читать Музейные Заметки

В Пушкинском музее что интересного на этой неделе? #музейныеновости ✔️В Волго-Вятском филиале с 11 по 14 ноября пройдет лаборатория «Арсенал практик» по развитию программ доступности в музеях. Публичная программа мероприятий доступна и широкой интересующейся аудитории. В том числе и в онлайн формате. ✔️В течении месяца в своих соцсетях музей будет рассказывать о важности соблюдения правил для поддержания экспонатов в сохранности и значении бережного отношения посетителей друг к другу. А на всех экскурсиях, на примере одного памятника из экскурсионного маршрута - о важности бережного отношения к произведениям, об их сохранении и реставрации. Для детей создали серию мультфильмов. ✔️В Главном здании обновили экспозицию в залах «Искусство Италии VIII–XVI веков», «Искусство Голландии XVII века» и «Рембрандт и его школа». Некоторые из представленных работ атрибутированы и показаны широкой публике впервые. ✔️Также в Главном здании открылась выставка портретных миниатюр из усадьбы князей Голицыных Большие Вязёмы. Во вторник, 12 ноября в Итальянском дворике состоится лекция, на которой расскажут о ходе исследования этих портретов и какие секреты они в себе таят. ✔️А в четверг, 14 ноября в рамках программы к выставке «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века...» пройдёт лекция о политическом развитии нидерландских земель в XVII веке. ✔️Ну и наконец, если вы хотели попробовать, но не находили времени или смелости начать рисовать, сделайте это в залах Пушкинского музея под руководством профессионального художника. От вас требуется желание и вечером 14 ноября приехать в музей. Все материалы для рисования вам предоставят. ------------------------------ Читать Музейные Заметки

Он родился в состоятельной семье и, по планам отца, должен был стать успешным коммерсантом и достойным наследником парфюмерной фабрики. Поэтому после окончания лицея, юношу определили на службу в магазин канцелярских товаров, чтобы тот на практике постигал основы предпринимательства. Но наш сегодняшний герой рубрики #музейныйкалендарь, отличающийся харизмой, красивой внешностью и развитым интеллектом (бакалавр математики, в других источниках — литературы), во время учебы увлекся философией и искусством. Писал пьесы, изучал арабский и древнееврейский языки, наслаждался восточной культурой и живописью. Абсолютно равнодушный к коммерции, он настоял на поступлении в Академию Жюлиана. В Академии он довольно скоро стал успешным студентом и любимым учеником преподавателей. А за свою первую работу «Мастерская бретонского ткача» удостоился высокой похвалы на Салоне 1888 года, что утешило родителей, сильно сомневавшихся в правильности выбора сына. Но молодому художнику кажется, что живопись требует кардинальных перемен. И, пребывая в творческих метаниях, открывает для себя красочный мир Поля Гогена. 9 ноября 1864 года родился Поль Серюзье — французский художник, постимпрессионист, ученик Поля Гогена и один из основателей творческой группы художников-символистов «Наби». На фото: Жорж Мишле Портрет Поля Серюзье (1887, Частное собрание) Поль Серюзье Мастерская бретонского ткача (1888) Молодая бретонка с серпом (1889, Частное собрание) Пейзаж в Ле Пульдю (1890, собрание Музея изящных искусств, Хьюстон) ------------------------------ Читать Музейные Заметки и другие #интересныефакты