необъективная критика

Оказывается, умер один из основоположников видеоарта Билл Виола. О его великих работах можно почитать в каналах по теме, а я лишь хочу добавить, что в начале нулевых он придумал водеооформление для трех треков в туре Nine Inch Nails «Fragility Tour» — «La Mer», «The Great Below» и «The Mark Has Been Made». В интервью The Art Newspaper Билл рассказывал:

Трент просто позвонил как-то и сказал, что делает новый тур с альбомом «Fragility» и в середине концерта у него есть три относительно тихие песни, где он хотел бы использовать мое видео. На сцене было установлено три огромных вертикальных экрана, которые весь концерт давали цветомузыкальный спектр, в середине концерта цвет вдруг постепенно превращался в видеоизображение. Мы снимали это видео в большом бассейне, проецируя на волны цветные пятна. В результате из абстрактного изображение постепенно превращалось в фигуративное. Вообще по драматургии все было сделано так, что сначала эти видеопанели находились под потолком, потом начали постепенно опускаться, и в конце концов огромное изображение увеличенных цветных волн оказалось прямо перед зрителями, в результате зал просто замер.

Все это смотрится актуально и впечатляет до сих пор.

Очень обрадовалась, когда узнала, что у The Dare в пятницу вышел сингл «Perfume». С самого начала говорила, что это музыка для рекламы парфюма из модных «десятых», и вот тебе на — паренёк выпускает не только одноимённый трек, но и клип, который пришёлся бы впору какому-нибудь ролику «Fan Di Fendi» для ТВ. Музыка потрясающая: такой Джеймс Мёрфи для зумеров с глупенькими, но гомерически смешными шутками в текстах (ладно, может не прямо гомерически, просто у меня чувство юмора такое). Я в восторге. Не далее как вчера выступала со стендапом лекцией о музыкальных стилях (спасибо ГЭС-2, что позвали!) и говорила, что основой для названия нового жанра может стать что угодно, главное — включить фантазию. Проиллюстрирую тейк и позволю себе придумать такое: The Dare — это meet-me-in-the-bathroom-revival. Прямо вижу его мудборд: музыка LCD Soundsystem, костюм Пола Бэнкса, вайбы Джулиана Касабланкаса. Отдельно веселит, что Харрисон Патрик завёл дружбу с Charli XCX и периодически диджеит на её промовечеринках. Идеальный мэтч, не могу представить себе более подходящую кандидатуру для коллабы на нынешней поп-сцене. Надеюсь, хоть к осени-то уже дождёмся альбом, ну или намёка хотя бы. P.S.: напоминаю, что для просмотра клипа нужен VPN

Настраивающий на романтический лад, добрый новый сингл Fontaines D.C. с их классическим звуком для таких песен. И вроде вечерок стал приятнее

choose your fighter

И снова немного про Альбини и Примаверу. К посту о Стиве в аккаунте фестиваля кто-то оставил комментарий с предложением назвать одну из сцен в его честь. Не знаю, послужил ли толчком именно этот коммент или идея и так летала в воздухе (что логично), но организаторы так и сделали 💔

Представить «Примаверу» без Shellac действительно невозможно. Альбини выступал на фестивале 15 лет — до сих пор не знаю, откуда появилась эта традиция, но она была славной. Вот и сейчас строчка на постере никуда не делась как раньше. Но так уже не будет.

Что посмотреть: ютуб-канал Lou Smith Как-то Леша Горбаш в своем канале писал, что концерты в маленьких клубах круче стадионных шоу. Я с этим тейком согласна: во-первых, на таких гигах будто нет случайных людей — каждый зритель точно знает, кого он пришел посмотреть. Во-вторых, и сами артисты будто более открыты публике. Плюс, чаще всего на таких концертах есть шанс увидеть артистов, которые еще не стали большими. Как-то совершенно случайно наткнулась на канал фотографа Лу Смита и залипла не несколько дней. Лу снимает как раз такие концерты в лондонских клубах, где, судя по всему, выступают либо новички, либо почтенные ноунеймы (по меркам индустрии). На канале много классных гигов, но есть некоторые, которые прямо запали в душу — их и рекомендую посмотреть • Gilla Band, некогда известные как Girl Band. Легендарные аутсайдеры ирландского пост-панка разносят клуб Windmill. На последней «Why They Hide Their Bodies Under My Garage» буквально чувствуешь потных толкающихся людей рядом, кайф • The Last Dinner Party, некогда известные как просто The Dinner Party. Один из нескольких концертов девчонок, снятых Лу до их головокружительного взлета. Приятно видеть и слышать ту же музыку и плюс-минус те же образы, которая в итоге вышла на отполированном дебютнике • Кусочек выступления Fat White Family пятилетней давности. Судя по содержанию канала, Лу если не близкий друг, то как минимум преданный поклонник FWF — в его плейлистах можно найти даже их первые концерты и сольные выступления участников. На видео по ссылке — забористые хиты в пламенной подаче • Fat Dog в клубе The Windmill в 2022 году. Недавно открыла для себя эту группу, благодаря все тому же Спотифаю — жду дебютник в сентябре. История почти как с TLDP: на видео можно заценить один из их первых концертов с какой-то девахой в составе, которую они потом потеряли (и зря). • Большой прошлогодний концерт HMLTD. Конечно, не сет на фестивале «Боль», но тоже ничего. Бонусом идет исполнение «Satan, Luella and I» со все той же Эбигейл Моррис. • Золотой состав Black Country, New Road. Концерт 2019 года: дебютник еще не вышел, Айзек еще не покинул группу. Кажется, что это было сто лет назад, а на деле — всего лишь пять. Бонус: Black Midi, New Road. Нет, я не перепутала две группы, просто их участники объединились в одну, чтобы поджемить. Честно говоря, такие форматы я как раз не люблю, но глянуть/послушать разок — любопытно.

«You are what you sacrifice»: каким вышел новый альбом Fat White Family В пятницу у Fat White Family вышел «Forgiveness Is Yours» — четвертый альбом после пятилетнего перерыва. Честно признаюсь, релиз этот очень ждала и, забегая вперед, скажу, что рада, каким он получился. Оказалось, что в запале накатала текст, который не влез пост, поэтому приглашаю вас в телеграф. К сожалению, не удалось прикрепить ссылки на ютуб: еще вчера все клипы можно было посмотреть с впн, а сегодня почему-то даже с ним не удается обойти ограничения. Если так будет дальше, то, конечно, тоска.

«You are what you sacrifice»: каким вышел новый альбом Fat White Family В пятницу у Fat White Family вышел «Forgiveness Is Yours» — четвертый альбом после пятилетнего перерыва. FWF стоит любить хотя бы за их искреннее трикстерство. Эпатируя публику незамысловатыми приемами (сатирой на табуированные темы в текстах, полуголыми перфомансами в стиле молодого Игги и монтипайтоновским юмором в клипах), FWF заработали себе звание чуть ли не последних настоящих рок-звезд, о недостатке которых так часто сожалеет фронтмен Лиас Сауди в своих колонках для UnHerd. В отличие от десятка импостеров, соседствующих с FWF в стримингах и добившихся, прямо скажем, куда большего коммерческого успеха, сценический образ Лиаса и соучастников едва ли когда-то отличался от реальной жизни. Скитание по сквотам, наркозависимость, пресловутые беды с башкой — чем не каноничные рокеры? Такая последовательность вкупе с серьезным культурным бэкграундом участников предприятия вызывает не только уважение, но и беспокойство. Невольно задумаешься: «Насколько их еще хватит?». В каком-то из интервью Лиас обмолвился, что «Forgiveness Is Yours» может стать последним альбомом Fat White Family. Работа над ним выдалась сложной: прямо в процессе из группы ушел сооснователь Сол Адамчевски, не совпав с Лиасом в творческих взглядах (вместо классических песен с вокалом он хотел записать «монументальный дроун»). А на почве разборок вокруг трека «Work» Лиас еще и разругался с младшим братом Нейтаном (лонг стори шорт: Лиас спел его песню вместо него). Впрочем, по признанию того же Лиаса, элемент внутренней вражды и напряжения всегда был важной частью климата в группе. Вот уж кому заголовок про tortured poets действительно пришелся бы впору. От «Forgiveness Is Yours» есть ощущение измотанности и усталости, будто похмелье после чересчур затянувшейся вечеринки. В песнях стало меньше абстрактных провокаций и больше личного. Самый радикальный пример — история из детства старшего брата Лиаса в «Today You Become Man». Четырехминутный споукен-ворд про обрезание в Алжире немного напомнило «The Gift» The Velvet Underground: ситуация жуткая, но рассказана не без юмора. Не без юмора и одноименный клип — переснятая во все том же Алжире версия «Bittersweet Symphony» The Verve. (Алжирские корни вообще в последнее время не дают покоя Лиасу: по недавнему признанию, напоследок он бы хотел провести там целый фестиваль). Не лишен биографичности и самый танцевальный и хитовый трек на альбоме — «Bullet of Dignity», посвященный фигуре остепенившегося героя. Во время ковидного локдауна Лиас решил умерить свои наркотические изыскания и хоть немного приблизиться к нормальной жизни: «Когда тебе за 30, игра заканчивается. Ты все меньше кайфуешь, а цена удовольствия при этом растет — это закон убывающей отдачи. Шопенгауэр сказал, что жизнь — это то, что происходит с тобой до 40 лет, а все, что после — это постскриптум. Я бы хотел перейти к постскриптуму чуть пораньше». «Bullet of Dignity» отражает эти переживания. «Она о смерти прежней идентичности, признание себе в том, что какая-то часть тебя трагически конвенциональна. В том, что может быть, ты вовсе не Лу Рид», — объясняет Лиас. Музыкально «Forgiveness Is Yours» продолжает идею прошлого «Serfs Up!»: вместо панковского звука первых двух альбомов тут больше электроники в стиле Suicide («Feed The Horse»), поп-звучания («Work», «What’s That You Say») и даже совсем ретро-номера в духе саундтреков к старому кино («You Can’t Force It»). Мой любимый трек с альбома — трехминутный почти что вальс «Religion For One» об эгоцентризме современного человека (во-первых, это красиво). В отличие от предыдущих альбомов, к середине прослушивания напоминающих сборник треков, «Forgiveness Is Yours» музыкально получился очень лаконичным и цельным. Спустя 11 лет, FWF все еще могут удивлять.