Школа дизайна НИУ ВШЭ
HSE ART AND DESIGN SCHOOL / design.hse.ru Наши галерея и филиалы: @hseartgallery / @hsedesignspb / @hsedesignnn / @hsedesignkids Наш концепт-стор: @hsedesign_store По вопросам сотрудничества: @smm_hsedesign Заявление №4983757691
Больше📈 Аналитический обзор Telegram-канала Школа дизайна НИУ ВШЭ
Канал Школа дизайна НИУ ВШЭ (@hsedesign) языкового сегмента Русский является активным участником. Сейчас сообщество объединяет 18 556 подписчиков, занимая 1 729 место в категории Искусство и дизайн и 35 469 место в регионе Россия.
📊 Показатели аудитории и динамика
С момента создания невідомо проект демонстрирует стремительный рост, собрав аудиторию из 18 556 подписчиков.
Согласно последним данным от 26 августа, 2026, канал показывает стабильную активность. За последние 30 дней изменение числа участников составило -35, а за последние 24 часа — 14, при этом общий охват остаётся высоким.
- Статус верификации: Не верифицирован
- Уровень вовлечённости (ER): Средний показатель вовлечённости аудитории составляет 8.39%. В первые 24 часа после публикации контент обычно набирает 5.01% реакций от общего числа подписчиков.
- Охват публикаций: В среднем каждый пост получает 1 556 просмотров. В течение первых суток публикация набирает 930 просмотров.
- Реакции и взаимодействия: Аудитория активно поддерживает контент: среднее количество реакций на один пост — 23.
- Тематические интересы: Контент сосредоточен на ключевых темах, таких как архитектура, creative, hse, вшэ, готика.
📝 Описание и контентная политика
Автор описывает ресурс как площадку для выражения субъективного мнения:
“HSE ART AND DESIGN SCHOOL / design.hse.ru
Наши галерея и филиалы: @hseartgallery / @hsedesignspb / @hsedesignnn / @hsedesignkids
Наш концепт-стор: @hsedesign_store
По вопросам сотрудничества: @smm_hsedesign
Заявление №4983757691”
Благодаря высокой частоте обновлений (последние данные получены 27 августа, 2026) канал поддерживает актуальность и высокий уровень охвата публикаций. Аналитика показывает, что аудитория активно взаимодействует с контентом, что делает его важной точкой влияния в категории Искусство и дизайн.
новый альбом Оливии Родриго проник в сердца многих этим летом. для одной из песен авторы создали клип, в котором использовались элементы стоп-моушн анимации.сегодня вместе с Евгением Фадеевым, куратором направления «Анимация, иллюстрация, компьютерная графика», разбираемся, как сработала стоп-моушн анимация в клипе и как с ней сочетается живая съёмка актёров!
вечер объединит игры и викторины, творческий мастер-класс, карьерные консультации и DJ-сет. а главное — это возможность встретиться с другими студентами и абитуриентами и на один вечер оказаться в привычной Вышке Онлайн, но уже в офлайн-формате.в этом году концепция фестиваля вдохновлена открытым чистым полем, светом, воздухом и ощущением свободы 🌾 → 10 сентября, 18:00 | ул. Старая Басманная, 21/4 → регистрация обязательна, количество мест ограничено.
👜 в основе проекта — исследование новой тактильности: перехода от кожи к пластику и цифровому формообразованию. аксессуары рассматриваются не только как функциональные предметы, но и как объекты на границе между телом, материалом и архитектурной формой.коллекция включает два типа конструкций, в которых жёсткий корпус взаимодействует с мягким кожаным объёмом. материал выходит наружу через отверстия, деформирует силуэт и создаёт ощущение напряжения между внутренним и внешним.
🗯️ Руководитель программы — Ирина Саминская — расскажет об особенностях обучения и ответит на любые вопросы. Вы увидите, что мы не даем сухую теорию, а сразу погружаем в контекст: учим работать над кейсами институций-партнеров, общаться с игроками рынка и собирать конкурентное портфолио.Вас ждет не просто презентация курса, а честный разговор об индустрии. А еще всем участникам мы подарим скидку 5% на обучение — приятный бонус к полезному вечеру. До встречи! 🗓 26 августа в 19:00 📍онлайн, бесплатно → регистрация
в программе — тренинги по импровизации, взаимодействию с партнёром и пространством, знакомство с преподавателями и разговор о том, как сценическая практика помогает увереннее говорить, управлять эмоциями, находить контакт с людьми и работать с нестандартными задачами.все гости встречи получат скидку 10% на обучение в мастерской! → 27 августа, 19:00 | ул. Малая Пионерская, 12. → вход бесплатный по предварительной регистрации.
📌 в этом году премия включает 16 конкурсных категорий, 20 направлений и более 80 номинаций. среди них — айдентика и визуальные коммуникации, цифровой и игровой дизайн, предметный и промышленный дизайн, среда, иллюстрация, CG и VFX, фотография, саунд-арт, экранное искусство, сценография, мода, исследования, образование и креативное предпринимательство.→ подать проект до 20 октября для всех номинаций и до 22 сентября для партнёрской номинации «Жар-книга»
📌 31 августа в 12:00 состоится адаптационная программа для первокурсников программ «Дизайн», «Мода» и «Современное искусство». это первая официальная встреча, где ты познакомишься с менторами и своей группой, узнаешь о правилах обучения в НИУ ВШЭ и разберёшься с основными организационными вопросами.и наконец, потоковые чаты для студентов набора 2026 года уже открыты. там можно познакомиться с будущими однокурсниками и найти всю актуальную информацию о первых встречах. ссылки и правила вступления ищи в таблице. увидимся совсем скоро, а пока — добро пожаловать в Школу дизайна! 💙
Что мы предлагаем? • глубокое исследование вашей сферы, аудитории и конкурентов; • создание или обновление фирменного стиля (логотип, оформление социальных сетей, носители айдентики); • адаптивный свёрстанный многостраничный сайт (без backend части и сложных сценариев).📍Подробнее ознакомиться с условиями и оставить заявку на разработку вашего нового сайта и фирменного стиля можно по ссылке
привычный музейный сувенир превращается в полноценную часть гардероба, которой не грозит пылиться на полке всю оставшуюся жизнь — она умело и ненавязчиво интегрируется в повседневность, при этом сохраняя стиль и лаконничность Лувра.с 4 сентября коллекция выйдет за пределы музейного магазина и появится в продаже по Парижу.
🎨💒 основой экспозиции стали полотна, созданные в рамках конкурса «Русский квадрат. Палех. Лён», который организовали наши преподаватели и студенты. над этим проектом работали Ольга Кравцова, Лера Андреева, Ева Михайлова, Анна Ковальская, Таисия Алтунина, Варвара Фролова и Михаил Пухов, студенты профиля «Ивент. Театр. Перформанс» под кураторством Эммы Васильевой.также среди победителей конкурса — студентки Юлия Крылова, Екатерина Минченок и Анна Ковальская. их работы «Где небо ближе», «Поэтический лён» и «Палехская окрошка» теперь можно увидеть в экспозиции. → выставка «Русский квадрат» проходит до 31 августа в «Палех Парке». вход свободный. → узнать больше
⭐ первое место заняла Анна Дубинина, студентка направления «Анимация, иллюстрация и компьютерная графика». её айдентика построена на идее движения и пересборки: графические элементы меняют положение и каждый раз складываются в новый «образ». второе место получила Глафира Чаликова с концепцией, вдохновлённой детскими аппликациями и поделками, а третье — Екатерина Пискунова, объединившая в своей работе театральность и свободное детское воображение.фестиваль «ОБРАЗ» пройдёт в октябре на площадках Театра Образцова под девизом «Вообрази свой театр». победители получили призы, а Анна Дубинина также сможет пройти стажировку в театре 💒🎨
Юлия Крылова представила авторский принт, в котором палехская архитектура и природные мотивы соединяются с пластикой традиционной миниатюры. Екатерина Минченок обратилась к стихотворению Константина Бальмонта «Лён», превратив поэтический текст в графический рисунок на ткани. а Анна Ковальская посмотрела на Палех через местную гастрономическую традицию.участники переосмыслили культурное наследие Палеха и традиции работы со льном через современный текстильный дизайн. работы победительниц войдут в коллективную текстильную инсталляцию в Палех Парке. поздравляем!
🌱⚙️ в основе концепции — уважение к природе и истокам. главным образом становится колос как символ хрупкой природной основы, без которой невозможно устойчивое будущее.архитектура объединяет простую геометрию и лаконичные формы с более активными элементами, отсылающими к прогрессу и будущему. так природный образ становится частью современного пространства.
одной из победительниц такого брифа стала студентка Школы дизайна НИУ ВШЭ — Нижний Новгород Александра Шарабарова: её концепция легла в основу летней коллаборации с гастробистро Beyond. в интервью мы поговорили с Александрой о поиске идеи, работе с брендом, учёбе и профессиональных планах.листайте карточки, чтобы проследить путь студентки от поступления до успешного сотрудничества
📌 а если хочется не только снимать, но и развивать собственный визуальный язык — у нас как раз есть несколько вариантов: → Магистратура «Практики современного искусства», профиль «Фотография» — для тех, кто хочет работать с фотографией как современный художник: от освоения жанров и технических инструментов до собственного зрелого художественного проекта → «Фотография» — двухлетняя программа профессиональной переподготовки: 8 проектов в портфолио + итоговая выставка или фотоальбом. → «Современная фотография: визуальные практики и авторский стиль» — авторский 10-месячный онлайн-курс Саши Мановцевой о композиции, свете, портрете, стрит-фотографии и создании авторского портфолио.* Фотодневник: Армения, Италия, Эстония / автор: Антон Волненко, под кураторством Игоря Мухина
🪡 также поговорим о том, как тестировать спрос небольшими сериями, предзаказами и прототипами, выстраивать гибридную систему продаж, работать с локальными сообществами и микроинфлюенсерами и использовать преимущества небольших брендов перед крупными игроками. отдельно обсудим, на что может опираться фэшн-бизнес в 2027–2028 годах и как собрать более устойчивую модель после периода нестабильности.→ 20 августа | 14:00 | онлайн → участие бесплатное, нужна предварительная регистрация.
