اخبار مد و لباس

اخبار مد و لباس: 🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌿🌷عزیزان  هنرمند و خلاق 🌷اموزش صفر تا صد الگو و دوخت  نازکدوزی(دامنها، بالاتنه، استین ، یقه) از  اول مرداد  سه روز در هفته به مدت ۱۶ جلسه ۴ ساعته در اموزشگاه سیلوامد واقع در وحیدیه  برگزار میشود شهریه ۱۰ میلیون  تومان 🌷مخصوص مبتدیان و دانشجویان غیر مرتبط 🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷 🌷برای دوره تکمیلی و نکات دوختی در یقه ها  و انواع  سجاف ها و نحوه وصل استین و  استفاده  از پیلی و چبن و دراپه و پارچه سازی  در قسپتهای مختلف لباس  به مدت یکماه ۸ جلسه ۴ ساعته  دو روز در هفته شهریه این دوره ۵ میلیون  تومان 🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌿🌷عزیزان  هنرمند و خلاق 🌷اموزش  مولاژ (الگوی حجمی)  از  اول مرداد  فقط پنجشنبه ها  به مدت ۱۰ جلسه ۸ ساعته  در اموزشگاه سیلوامد واقع در وحیدیه  برگزار میشود 🌷شهریه  این دوره ساعتی۱۵۰  هزار تومان 🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷 🌷برای دوره ژورنالشناسی ( شناخت مدلها و مدلسازی)  در قسمتهای مختلف لباس  به مدت  ۸ جلسه ۴ ساعته  دو روز در هفته 🌷شهریه این دوره  ساعتی ۱۵۰  هزار تومان

سه بازار آنلاین پایدار که باید در مورد آنها بدانید در دنیایی که بیشتر از اهمیت تولید پایدار آگاه می شود ، مصرف کنندگان به دنبال مکان های خرید آسان هستند که هنوز ارزش های فزاینده خود را برای محیط زیست حفظ کنند. بازارهای آنلاین مستقل پلی بین چشم انداز دیجیتال رو به رشد و تقاضا برای کالاهای تولید شده پایدار ارائه می دهند ، در حالی که به طور همزمان فضایی را برای مارک هایی که به دنبال روایت داستان خود هستند ، فراهم می کند. هر سایتی هدف شخصی خود را دارد ، در حالی که به طور مداوم به دنبال فرصت های جدیدی است که به حوزه مد پایدار کمک می کند. FashionUnited با مدیران عامل سه بازار که این حساب تجارت الکترونیکی را تعریف می کنند صحبت کرد و ما را با فرایندهای انتخاب ، ارزشها و چشم اندازهای آینده جهان پایدار آشنا کرد. Cured Crowd: سازندگان جامعه آدا یی ژائو ، مدیرعامل Cured Crowd ، در مأموریتی برای ارائه خدمات مستقیم تر از طراح به مصرف کننده به صنعت ، عشق خود را برای خرید مارک های مد کشف نشده در سراسر جهان به یک پلت فرم دیجیتالی تبدیل کرد. با شروع به عنوان یک سایت تأمین سرمایه جمعی از طراحان نوظهور ، به سرعت تبدیل به یک بازار آنلاین مستقر در انگلستان برای طراحان شد که کاملاً با قالب های سنتی فوق العاده لوکس یا سریع مد مناسب نبود. Cured Crowd به عنوان پاسخی به افزایش تقاضا برای مد سطح متوسط توسعه یافت و در زنجیره تامین به دنبال طراحان فردی بود که اغلب برای یافتن راههای خود برای دسترسی مستقیم به مصرف کنندگان بین المللی تلاش می کردند. از طریق جامعه پیوسته در حال توسعه خود ، برچسب های نوظهور از سراسر جهان قادر به بیان داستان های خود در عین بازاریابی همزمان محصولات خود هستند. از طریق تماس های گسترده داخلی و بازدید از آتلیه ، که از یک سیستم برنامه کاربردی باز ایجاد شده است ، ژائو با طراحان رابطه ای یک به یک برقرار می کند و با داستان پشت برچسب آنها و اهداف آینده ای که در ذهن دارند آشنا می شود. تنها یک مجموعه کوچک وارد بازار می شود ، هر آیتمی که در دسترس است یا نسخه محدودی است و یا به سفارش به عنوان راهی برای جلوگیری از تولید انبوه احتمالی. ژائو توضیح می دهد: "جنبه تجاری پایداری بسیار مهمتر از جنس و نحوه حرکت محصول است - از تصور آن تا نحوه پایان یافتن آن در خانه مصرف کننده." "برای من ، من همیشه به هر طراح و نحوه اداره تجارت آنها نگاه می کنم. آیا به عنوان یک تجارت پایدار است؟ آیا این شیوه زندگی پایدار برای طراحان است؟ من کاملاً با چرخه مد به اصطلاح مخالف هستم و فکر می کنم هر قطعه ای که در پلتفرم خود داریم باید چیزی باشد که مصرف کننده سالها باید آن را نگه دارد. " مراقبت از روابط طراح به ارتباط شخصی آن با مشتریان نیز می انجامد. به گفته ژائو ، که به طور مرتب از طریق واتس اپ و سایر کانال های رسانه های اجتماعی با آنها ارتباط برقرار می کند ، 60 درصد سفارشات از خریداران بازگشتی است. بخش اول https://t.me/newsmodanddesignfashion

ساخته شده در ایالات متحده آمریکا: نیم نگاهی به پشت پرده در «In America: A Lexicon of Fashion» والنتینو می گوید: "ما همانطور که به فضای سینمایی نزدیک می شویم به فضای نمایشگاه نزدیک می شویم." مانند یک لحاف واقعی ، پارچه های مناسب همه تفاوت را ایجاد کردند. والنتینو توضیح می دهد: "ما در تلاش هستیم ذهنیتی تکه تکه ایجاد کنیم ، اما آن را مدرن نگه داریم." او و کراولی در درجه اول با موادی مرتبط با فیلمسازی کار کردند. والنتینو ، که از چند ترفند هالیوودی برای فریب چشم بینندگان استفاده می کند ، می گوید: "اسکریم ، ابریشم ، دووتین و مخمل پایه معماری ما بودند." "یکی از استعاره های بزرگی که در هر دو بخش" در آمریکا "وجود دارد درک است - تغییر نگاه ما به امور. ما در مورد طراحان و هویت آمریکایی در ایالات متحده تجدید نظر کرده ایم و از نظر بصری سعی می کنیم راه های دیگر دید را نیز در نظر بگیریم. " کراولی و والنتینو همچنین یک جزء حسی با جزئیات گلدوزی شده در سراسر نمایشگاه اضافه کرده اند. والنتینو می گوید: "گلدوزی این ویژگی لمسی دارد-سه بعدی آن وجود دارد." "شیوه ای که ما زبان را درک می کنیم اغلب از طریق یک جمله یا عبارت است و نمایش به همان شیوه صحبت می کند و به بیننده اجازه می دهد تا ارتباط برقرار کند." این نمایشگاه همچنین در لحظه ای که چنین حمایتی ضروری است ، استعدادهای آمریکایی را روشن می کند. پیامدهای اقتصادی این همه گیری به شدت به جامعه مد ، به ویژه سازندگان مستقل ضربه زد. هیلاری تیمور از کالینا استرادا ، که آثار پر جنب و جوش آن نیز در این برنامه به نمایش در می آید ، می گوید: "ما همه در این مشکل هستیم که مجبور هستیم مجموعه ای ایجاد کنیم در حالی که دائماً حساب بانکی خود را بررسی می کنیم تا مطمئن شویم که می توانید به کارکنان خود پرداخت کنید." "خلاقیت می تواند با برخی منفی ها مقابله کند - و ما به عنوان هنرمندان باید به فرهنگ خود کمک کنیم. این نمایش افراد را برای یک ثانیه از سر بیرون می کند. " این حس حمل و نقل چیزی است که کریستوفر جان راجرز امیدوار است با دیدن قطعات لحاف دوخته شده نمایشگاه به صورت شخصی-از جمله یک جلد تافتی ابریشمی چهارخانه و ابریشمی حجیم از مجموعه پاییز 2020 او که توسط بولتون انتخاب شده است تا منعکس کننده شور و نشاط آمریکایی باشد-تجربه کند. اثری که توسط بسیاری از همسالانش تولید می شود. او می گوید: "ما شاهد این هستیم که مردم از سراسر کشور کارهای تکان دهنده و احساسی انجام می دهند که بر اساس ایده های سنتی در مورد اینکه لباس های آمریکایی باید چگونه باشند ، انجام نمی شود." لباس مجلسی او با دامن پهن به طول یک مایل و رنگ های چند رنگ ، نمونه ای دلپذیر از مد پویا و مستقل است که نمایشگاه قصد دارد برجسته کند. آن "موضوعی مشترک" که جانباز جکسون در سال 1984 به آن اشاره کرد - موضوعات وحدت بخش مانند مراقبت های بهداشتی ، اصلاحات آموزشی و مسکن - امروزه همچنان با اهمیت است ، و این ایده که پلورالیسم ریشه جامعه آمریکا است همچنان ادامه دارد. برای بولتون ، این بیانیه نشان می دهد که او در تلاش برای دستیابی به چه چیزی بوده است. او می گوید: "من در مورد مفهوم دیگ ذوب آمریکا یاد گرفتم ، که به این معنی است که همه ما با هم مخلوط شده و جذب شده ایم ،" اما آنچه جکسون پیشنهاد می کند این است که هویت و تجربیات ما با هم در این کل چند وجهی بافته شده است. منحصر به فرد میراث و صداهای مربوطه ما را حفظ می کند. زیبایی مد آمریکایی ناهمگونی آن است. "قسمت اول ، "در آمریکا: فرهنگ لغت مد" از 18 سپتامبر 2021 تا 5 سپتامبر 2022 در مرکز لباس آنا وینتور موزه هنر متروپولیتن است. https://t.me/fash73

درود و عصرتون زیبا . خوش آمد می گم به دوستانی که تازه به ما ملحق شدن . خوشحالیم که با شما هستیم

چگونه از سه پایه خود استفاده کنید (آنطور که فکر می کنید ساده نیست!) در این پست ، استیو براردی از PhotoNaturalist در مورد چند نکته که هنگام تنظیم سه پایه خود باید در نظر بگیرید صحبت می کند. هنگامی که برای اولین بار سه پایه تهیه کردید ، احتمالاً فکر می کردید که بسیار ساده است: فقط پاها را دراز کنید ، دوربین را روی آن قرار دهید و ویولا! آماده رفتن است! اعتراف می کنم که قطعاً مدتی به این روش فکر می کردم. اما ، من کتاب عالی آنسل آدامز به نام دوربین را خواندم ، جایی که او دو صفحه کامل را به استفاده صحیح از سه پایه اختصاص داد. او شروع می کند با توضیح اینکه: "بسیاری از عکاسان سه پایه را به طور اتفاقی تنظیم می کنند و از شیب ها و تنظیمات مختلف به صورت تصادفی استفاده می کنند. با این حال ، ترجیح می دهد در تنظیم سه پایه ، در صورت زمان و موقعیت ، روش دقیق تری برای ارائه موقعیت دقیق دوربین و بیشترین ثبات ممکن باشد. " –انسل آدامز ، دوربین بنابراین ، اگرچه سه پایه یک وسیله ساده به نظر می رسد ، اما هنگام تنظیم آن چند نکته را باید در نظر داشته باشید تا مطمئن شوید که وضوح تصویر را ممکن می سازید: 1 - ابتدا ترکیب خود را پیدا کنید از آنجا که تنظیم سه پایه زمان زیادی طول می کشد ، ایده خوبی است که ابتدا ترکیب خود را پیدا کرده و سپس نگران سه پایه باشید. بنابراین ، راه بروید و موضوع خود را از زوایای مختلف کاوش کنید. هنگام انجام این کار ، می توانید منظره یاب خود را بررسی کنید تا به شما کمک کند دقیقاً ببینید ترکیب بندی در عکس چگونه خواهد بود. 2 - یکی از پایه های سه پایه را به طرف سوژه خود نشان دهید با اشاره به یکی از پایه های سه پایه به سوژه ، فضایی برای ایستادن بین دو پای دیگر به شما داده می شود (این کار به شما کمک می کند تا از سه پایه جلوگیری کنید) و هنگامی که به سمت زمین نشانه رفته است ، دوربین را بیشتر تثبیت می کند. 3 - پست مرکزی را عمودی و عمود بر زمین نگه دارید برای اطمینان از توزیع وزن دوربین به طور مساوی در هر سه پایه ، مطمئن شوید که پست مرکزی عمودی و عمود بر زمین است. استفاده از یکی از آن سطوح حبابی که به پست مرکزی متصل می شود می تواند به شما کمک کند تا سه پایه را به این شکل تراز کنید و دقیقاً به شما نشان می دهد که زمان رفتن خوب است. این سطوح حبابی ، اگر قبلاً روی سه پایه شما ساخته نشده اند ، معمولاً مختص هر مدل سه پایه است و کمتر از 10 دلار در دسترس است. 4- از تمدید پست مرکزی خودداری کنید پایه مرکزی به طور قابل توجهی کمتر از سه پایه گسترده است ، بنابراین فقط از پست مرکزی به عنوان آخرین راه حل استفاده کنید. این اغلب باعث ایجاد ناامیدی در تنظیم سه پایه شما در آن ارتفاع کامل می شود ، اما فقط به یاد داشته باشید که این به شما کمک می کند تا واضح ترین تصویر ممکن را بدست آورید. 5-برای لنزهای کوتاه از براکت L استفاده کنید براکت "L" نوع خاصی از صفحه است که دوربین شما را به سر سه پایه وصل می کند. شکل آن شبیه "L" (هه) است و به شما امکان می دهد دوربین خود را در جهت عمودی قرار دهید ، در حالی که هنوز دوربین را در مرکز سه پایه نگه دارید. در اینجا چند عکس وجود دارد که تفاوت بین براکت L و یک صفحه استاندارد را نشان می دهد: براکت L دو مزیت بزرگ دارد: مرکز ثقل را در جایی نگه می دارد که سه پایه به بهترین نحو می تواند از آن پشتیبانی کند (در مرکز سه پا) ، و هنگام عکاسی در حالت عمودی چند اینچ قد به شما می دهد. (این چند اینچ اضافی مطمئناً می تواند عکس ایجاد کند یا بشکند!). بخش اول bonyadimag.ir

مت گالا Met Gala ، مراسمی هیجان انگیز . شما هم دعوت شده اید، گروهی از بچه های اینترنتی در حال برگزاری بزرگترین مهمانی مد سال هستند. این زمانی از سال است که در جریان رویدادهای قرن 21 ، ارتشی از طراحان ، آرایشگران ، گل فروشان ، طراحان و افراد مشهور قرار است در هتل های کارلایل و مارک در نیویورک حاضر هستند و تعداد بالای افراد در این مراسم باعث این موضوع می شود که آسانسورها را مسدود می کنند. در این رویداد برندهای پوشاک که دارای برجسته ترین و نام دار ترین برندها هستند نام هاای همچون : : Christian Dior، Louis Vuitton ، Bottega Veneta ، Versace. این زمانی است که پاپاراتزی تجهیزات خود را بررسی می کند و لیست بهترین و بدترین لباس ها شروع به تکثیر می کند. این هفته یک هفته قبل از اولین دوشنبه ماه مه است-یعنی هفته قبل از Met Gala ، پربیننده ترین رویداد مد است با افراد مشهور در سال ، و مهمانی ای که خبر افتتاحیه فیلم پرفروش سالانه موزه هنر متروپولیتن را اعلام می کند حداقل در زندگی واقعی. در جهان موازی معروف به توییتر یا ( ایکس ) اوت کوتور یا مد سفارشی یا "hft" یکی از خاص ترین و تاثیر گذار ترین و گرانترین نوع لباس در دنیای مد بشمار می آید. در 4 مه ، اولین hft Met gala برگزار می شود. میزبانی شده توسط گروهی از دانش آموزان Gen-Z/کاربران hft ، در اصل نوامبر است و به عنوان یک قطعه سرگرم کننده برای رویدادی که همه آنها با وسواس دنبال می کردند ، تصور می شد ،این رویداد تصور می شود که هرگز نمی توان به آن دسترسی داشته باشند. اما از آن زمان به بعد ، همه گیری در سراسر جهان ، و با پایان دادن به تجمعات عمومی و به دام انداختن همه در انزوا با طرز پوشیدن شلوار ، آنچه در لارک شروع شد ، تنها مهمانی شهر است. برنامه ای که برنامه نسبتاً متفاوتی دارد. به جای رویداد بازاریابی بسیار پردرآمد ، برندهای بسیار مارک دار ، بسیار پردرآمد در مت گالا تبدیل شدبه یک رویداد مجازی ، که توسط رئیس آن آنا وینتور کنترل می شود ، که لیست مهمانان را تعیین می کند و چه کسی می پوشد ، هنگام ورود و آنچه می خورند ، یک جشن باز بودن لباس به عنوان راهی برای بیان خود به جای نیاز به شهرت ، ثروت ، نفوذ قابل اندازه گیری - یا حتی لباس های جدید! - برای شایستگی بلیط ورود ، فقط به اشتیاق ، تخیل و تمایل به مشارکت نیاز دارد. مهمانان با ارسال ظاهر خود-کولاژ یا عکس یا سایر خلاقیت های بصری که در یک طرح خاص طراحی شده اند-در توییتر با هشتگ #HFMetGala2020 "می رسند". تقریبا 900 نفر برای "حضور" ثبت نام کرده اند. (سال گذشته حدود 550 مهمان در Met Gala واقعی حضور داشتند. Vogue و "Access Hollywood" در تماس بوده اند. و hft ، یک خرده فرهنگ بسیار آواز اما نه چندان شناخته شده از رسانه های اجتماعی که به رویکردی بسیار مراقب (که برخی می گویند بسیار انتقادی است) نسبت به فرهنگ ، علم و عجیب و غریب مد اختصاص داده شود ، ممکن است هرگز یکسان نباشد. ناگفته نماند خود مت گالا. با میزبانان جدید آشنا شوید آریا اولسون (pughatory) ، effectively تاثیر و حضور موثر آنا وینتور در این رویداد ، او می گوید: "مت واقعاً رویدادی است که همه ما را هر سال گرد هم می آورد." دانشگاه میشیگان به قهقهه کشیده شده است. "ما" که او درباره آن صحبت می کرد ، جامعه hft بود. خانم اولسون در حال حاضر منزوی در کانزاس سیتی ، استایل این فعال مد بسیار شبیه مه آنا وینتور و یکی از شباهت های او موی تیره او است، مانند خانم وینتور ، اگرچه موهای او بیشتر یک لوب است تا یک باب و کاملاً مانیکور نشده است. پس از اعلام موضوع نمایشگاه امسال در ماه نوامبر ، به ذهن خانم اولسون رسید که "خوب است که به جامعه ای که این همه چیز را به من داده است بازگردانم" و او تماس اولیه را اعلام کرد. او تقریباً یک شبه 97 درخواست برای کمک به سازماندهی این رویداد دریافت کرد. او 10 نفر را در رده سنی 15 تا 22 سال از هفت کشور مختلف انتخاب کرد. آنها که به عنوان "متصدی" و "هماهنگ کننده" رویداد شناخته می شوند ، شامل Senam Attipoe (mymy_miumiu) ، 20 ساله ، دانشجوی سال دوم پیش دانشگاهی در دانشگاه مریلند ، کالج پارک ، دو رشته در علوم انگلیسی و بهداشت عمومی است. از حومه بتسدا ، Md. پرلا مونتان (پرلامونتان@) ، 19 ساله ، از آکادمی بین المللی مد در پاریس ، که مورخ مد این گروه است. و صوفیه آبادی (SAINTLIAR) ، 22 ساله از آرژانتین که در رشته معماری ، طراحی و مناطق شهری در دانشگاه بوینس آیرس تحصیل می کند و مسئول طراحی گرافیکی hft Met gala ، از جمله دعوتنامه و نام تجاری است. در میان گروهی از دیگران به همان اندازه هیجان زده.

خانم اولسون hft را در بهار 2018 کشف کرد. او گفت: "من در یک مکان واقعاً تاریک در زندگی ام بودم." "من خیلی افسرده بودم. من فقط روی آن کلیک می کردم که در برنامه مک کویینPlato's Atlantis چیزی دیدم و فقط فکر کردم ، "این یک دنیای کاملاً جدید است." "او قبلاً از مد آگاه نبود. او یک اعجاب انگیز ریاضی کودک بود که در 13 سالگی به صورت پاره وقت کالج را شروع کرد. https://t.me/fash73

🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌿🌷عزیزان  هنرمند و خلاق 🌷اموزش  مولاژ (الگوی حجمی)  از  اول مرداد  فقط پنجشنبه ها  به مدت ۱۰ جلسه ۸ ساعته  در اموزشگاه سیلوامد واقع در وحیدیه  برگزار میشود 🌷شهریه  این دوره ساعتی۱۵۰  هزار تومان 🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷🌿🌷 🌷برای دوره ژورنالشناسی ( شناخت مدلها و مدلسازی)  در قسمتهای مختلف لباس  به مدت  ۸ جلسه ۴ ساعته  دو روز در هفته 🌷شهریه این دوره  ساعتی ۱۵۰  هزار تومان