Сиджанго Освобождённый

🌸 Как показать клиенту, что ты заинтересован в работе, умеешь делать классное и стоишь его внимания: оффер На бусти рассказала подробно про то, как выходить к клиенту, чтобы восприниматься не как «еще один исполнитель», а потенциальный надежный партнер, которому можно довериться. Приложила примеры своих офферов, как я их делала в прошлом году. Один общий, для знакомства, второй - под конкретную задачу, которую мы по итогу сделали. Пост доступен по подписке Коллега или можно единоразово купить, чтобы закрыть этот вопрос. Кстати, не платите в бусти через апп на телефоне, особенно если эпл. Он цены завышает сам почему-то. С десктопа через браузер лучше открывать. 👉 КЛИКАТЬ СЮДА 👈

Ребята, какие насусщные вопросы у вас есть по работе? Возникло непреодолимое желание записать урок, на какую тему хотите?

🤖 Несправедливость в эпоху ИИ Сегодня попалось видео: девушка жалуется, что у неё украли проект и персонажа. Она сделала цифрового аватара, назвала его Том. Он начал набирать аудиторию, пошли просмотры, запросы на рекламу. И в какой-то момент она увидела, что этот же Том начал появляться в других аккаунтах. Прям тот же самый. Просто переодетый, где-то он Дед Мороз, где-то ещё какой-то образ. Сначала разовые копии, окей. Но потом она видит целый аккаунт, который полностью построен на ее персонаже, только шрам на поллица добавили, усилив сходство с ведьмаком, кстати)

Напишут им потом обоим юристы Анжея Сапковского, чувствую.

Она пишет ругаться, её блокируют. Её помощницу блокируют. И спокойно продолжают делать то же самое. Что в этой ситуации мне показалось интересным. 👉 1. То, что легко делается, легко копируется. Схемы «сделаем ИИ-блогера и быстро раскрутимся, нафармим на рекламе» - очень поверхностные. Цифровой аватар это не актив. У него нет личности, нет глубины, нет ничего, что не может воспроизвести кто-угодно другой. 👉 2. ИИ креаторство в серой зоне юридически и с этим нюансом приходится мириться и полагаться на удачу. И так еще долго будет. Как доказать злонамеренное копирование, если персонаж и так похож на уже существующие образы? Как доказать авторство, если человек скажет: «мне это нейросеть сгенерила, я вообще никого не копировал»? Да никак, нет пока тут прецедентной системы. А чтобы стать первым кейсом, нужно серезно к вопросу подходить, с платными юристами. Кому это понравится) 👉 3. Реакция людей на несправедливость, связанную с ИИ. Люди в соцсетях ОБОЖАЮТ несправедливость!) осуждать и миловать, поддерживать и обличать, такие ситуации всегда набираут очень много отклика. Помните историю с аниматоркой, которой не заплатили за тестовое 16 тысяч рублей? Миллионы просмотров, огромный резонанс, «какой ужас». А здесь у человека по сути украли днем источник дохода. Персонажа, на котором строится ее монетизация. И… ну в целом пофиг. Почему так? Потому что в первом случае человек проделал путь: учился, работал, тратил время, нарабатывал скил и с ним неоднозначно обошлись. А во втором случае люди читают примерно так: «Ну хотели быстрых денег, получили быстрые последствия». Не жалко. 📌 Главное наблюдение.

То, что можно легко повторить и при этом не потерять в качестве, не ценится. И не вызывает эмпатии даже на уровне ситуации, в которой с кем-то обошлись несправедливо.

Вот и думайте.

🧠 «Навыки будущего»: что учить, куда идти, во что вкладываться, чтобы не оказаться за бортом в мире полной автоматизации всего. Значит, смотрите) Есть три слоя человеческого образования. 1️⃣ Первый: инструменты. То, при помощи чего мы создаем: 3D пакеты, нейросети, фотоаппараты, кисти-краски, всё, чем мы физически что-то делаем. 2️⃣ Второй: визуальный и культурный опыт. Сюда идет всё, что человек за свое существование видел, прожил и понял, его ориентиры, его картина мира. Его внутренний багаж, некий background. 3️⃣ И третий: мышление. Умение не просто смотреть вокруг, но и видеть, анализировать и собирать смыслы. И вот этот третий слой сейчас становится ключевым. Сейчас происходит сдвиг, который еще не успел коснуться систем образования. Раньше всегда была ставка на «правильный вуз»: поступил, отучился, дальше как-то жизнь либо сложилась, либо нет. Вуз закрывает уровень 1 и отчасти уровень 2. Но ставка в реальном мире уже сильно сместилась на уровень 3 – мышление. Потому что через 10 лет нейросеть напишет код, соберёт графику, сделает анимацию. А вот понять, что именно нужно делать, зачем это нужно, что сработает, а что будет просто шумом – это все останется за человеком. И этот человек не «айтишник» в привычном смысле. Это человек с широким кругозором, аналитикой и способностью чётко формулировать мысли. По сути, это

человек, который умеет управлять результатом через выверенную формулировку и понимает, что он хочет получить на выходе.

Отсюда меняется и сам вопрос. С «куда поступать», на то, в какой среде человек формируется и как он учится думать. Классическое образование часто на 4–6 лет схлопывает картину мира до довольно узкого коридора: оценки, курсовые, дедлайны, тактические требования конкретного заведения. И из этого контекста почти всегда выпадает главное, никто не учит тому, как это всё применяется в реальной жизни и какие вообще есть варианты, кроме «пойти работать по профессии».

В итоге человек выходит из вуза с одной базовой моделью: он умеет решать задачи, которые ему кто-то ставит сверху, он может только встроиться в уже существующую систему и стать её частью.

Хотя на практике вариантов сильно больше. Можно создавать свои форматы, можно собирать свои продукты, можно самому придумывать задачи и под них выстраивать работу и самому набирать команду. При этом я не считаю, что вузы бесполезны. У них есть очень сильная сторона – это среда. Когда вокруг оказываются люди, которые мыслят шире и глубже, чем вчерашние школьные друзья и учителя, когда появляется конкуренция, когда ты попадаешь в более взрослый контекст и понимаешь, что ты начал жить свою взрослую жизнь. Это реально формирует и ускоряет рост. Но это только часть решения задачи. Можно закончить сильный вуз и остаться внутри системы, просто хорошо выполняя чужие задачи. А можно учиться где угодно (хоть на ютубе), но за счёт среды, проектов и собственного мышления собрать себе траекторию, которая окажется намного шире. Поэтому основная задача сейчас не только в том, чтобы «найти правильный вуз».

Задача не сузить себе (или ребенку, если он у вас есть) картину мира и не дать ему застрять в единственной возможной модели существования.

Развивать инструменты, накапливать визуальный и культурный опыт, но главное прокачивать мышление: умение видеть, анализировать и формулировать. Потому что именно это в итоге и определяет, что вообще создаётся и как это работает. 🧩 По сути, надо выращивать в себе (или ребенке) «инженера смыслов», который не побоится встать на уровень выше любых современных инструментов.

🍿Художественный фильм «Большой взрыв» Или как можно упаковать результат работы в современных реалиях) Ребята, кто смотрел мой стрим с каналом CG Talk вспомнят, что я там много говорила про то, что кощунственно делать работу и просто складывать ее на диск, потому что необходимо показывать результат миру, транслировать свою ценность и наличие себя на рынке, причем не только через проф площадки, но и через обычные соцсети. Упоминала, что ждем релиза проекта, чтобы дропнуть прикольный рилс про него. Вот момент настал. Мы сделали 3 заставки для телеканала НТВ Сериал, с 6 апреля они встали в эфирную сетку. Это была технически сложная работа, состоящая из огромного количества деталей, которые нужно было учесть. Мы соберем еще подробный кейс на беханс (по классике) с рассказом, что где делали и для чего. А для широкого зрителя решили презентовать кейс вот таким вот образом. Очень довольны собой, и угорели на славу 🫡 Всех причастных с релизом! 😊 В ролях: Тарковский: Сергей Маслов, режиссер и арт-директор Босс: Аня Урса, продюсер, сценарий рилса Гуськов: Алексей Гуськов, сториборд Пигмалион: Лиля, 3d моделер Копперфилд: Максим Михайлов, houdini артист Хозяин: Ильяс Fastjt, C4D артист, анимация, сборка сцен, рендер Циммер: Николай NKsound, звукорежиссер Давинчи: Иван Ушаков, цветокоррекция Гай Ричи: Миша Углев, моушен дизайнер

новое поколение они, конечно, вот прям ОЧЕНЬ другие 🌚

🍿 Тот, кто боится выглядеть глупо, никогда не станет культовым. В новом видосе разгоняю, почему самые прорывные идеи для рекламных кампаний почти никогда не побеждают на питче с первого раза. Почему по-настоящему крутые идеи часто отметают первыми, и правда ли что, если нужно совершить прорыв в категории, надо сначала выключить внутреннего цензора ? 👉 СМОТРЕТЬ ТУТ 👈

2026 год: - кризис, все режут продакшен бюджеты - ии заменил всех людей - каждый день мир полыхает И тут Сиджанго дропает эту имбу 🌚 Как искать клиентов Договоры и документы Как выходить на фриланс Рейты в CG

🎯 Какому клиенту лучше отказать. Рынок любит делать вид, что только клиент выбирает подрядчика под задачу. А вот подрядчик берет любые заказы, лишь бы платили. Это неправда, клиентов тоже выбирают. Если вы об этом не задумывались, то возможно, стоит начать) 👉 Вот два сигнала, после которых я бы советовала отказаться от проекта сразу. 1️⃣ Первый: клиент не понимает задачу и какого результата он ждет от видео. В брифе звучат абстрактные фразы «нужно красиво», «хотим как у конкурентов». И не звучит ответа на простые вопросы:

При каких условиях этот проект будет считаться успешным? Что именно должно произойти после выхода видео?

Если заказчик не может этого сформулировать, проект будет переделываться бесконечно. Потому что непонятно, что мы считаем результатом. Каждая итерация будет упираться в «ну что-то не то», и никто не сможет объяснить, что именно. Потому что координаты не заданы. 2️⃣ Второй: клиент хочет либо всё контролировать, либо полностью отстраниться. Два противоположных сценария, но результат одинаковый. Если с самого старта тебя воспринимают как руку, которой хотят водить, то ты инструмент. К экспертизе не прислушаются, на ход проекта влиять не получится. Ты своей репутацией отвечаешь за решения, которые не ты принимаешь. Если наоборот, говорят «ты эксперт, ты и придумай», исчезают и появляются только на сдаче, то в финале с вероятностью 98% будет: «я не так себе в голове представлял, что-то не то, но объяснить не могу».

Хороший результат в производстве видео это всегда совместная работа. Не 50 на 50, но участие с обеих сторон обязательно.

Кстати, такие красные флаги, по моему опыту, легко считываются ещё на этапе установочного звонка. Главное, чтобы он состоялся до подписания договора. #сиджимысли #рабочиеинсайты

🧠 Какие варианты сегодня есть для начинающих путь в CG? Недавно под постом в одной CG-группе опять обсуждали нейронки (как в любой другой тревожный вторник). И возник вопрос:

а вот что делать новичкам, джунам, есть ли им вообще смысл заходить в индустрию сейчас.

Базовые компетенции в графике уже закрываются нейронками, а люди растут в скиле сильно медленнее, чем машины. Чо делать-то им вообще. И там кто-то пишет: я бы вообще посоветовал рассмотреть другую нишу, более стабильную, где меньше конкуренции. Я спрашиваю: а это какую? Не приходит в голову, где сейчас стабильность и спокойствие-то. Ответа на поверхности в моменте мы не нашли. А я после этого начала думать, а есть ли вообще сейчас какие-то направления, помимо нейронок, но при этом и не классический CG в его текущем виде, где джун уже конкурирует вообще с чем попало. И уже в другом разговоре всплыло то, про что мы с вами подзабыли: что есть TouchDesigner, виджеинг и риал-тайм графика. А это, напомню, штука на стыке программирования и визуала, где ты собираешь систему, которая эту картинку рождает в реальном времени. То есть, ты вот прям руками создаешь перформанс. Чем Сила Света прославилась в 10-х. И учат этому сейчас! Мало где, но учат. Вот тут, к примеру, программа, как сказал мой друг, “полный фарш, крыша может поехать”) Я что думаю по этому поводу. Направление — чистый элитизм. Рынок перформанса меньше, он точечный, там меньше случайных денег, туда сложнее попасть, и порог входа выше, чем даже в классический моушн. А по сравнению с нейронками, где порог входа улетел на дно Марианской впадины, это вообще космос. НО! За счёт всего этого, там другая среда. Больше своих людей, выше планка, и если ты туда заходишь и удерживаешься, это как раз те зоны, где профессионалы не остаются без работы. Потому что шоу как раз никуда не денутся. Концерты будут, показы, инсталляции будут, сцена никуда не исчезнет, даже если рынок шатает.

Людям надо как-то отвлекаться от стресса. Show must go on, как говорится.

Это, конечно, не массовая история и быстрых денег ждать вряд ли можно. Но потенциально есть вход в уютную, высокобюджетную нишу, где не будет случайных людей. Как будто бы, если нужен и творческий процесс, и с нейро-визуалом не конкурировать напрямую, и порог входа высокий - прям неплохо выглядит. Вот вы что думаете по этому поводу? Давайте поразгоняем. #сиджимысли

Ой, а у вас все списки белые!

Некоторая веха случилась. 10к это много! Радуюсь! И вы за меня порадуйтесь

🤖 Главная болевая точка классических художников сегодня. Отношу сюда и CGI-специалистов, и иллюстраторов, фотографов, аниматоров. Им всем сейчас приходится эмоционально тяжко: из каждого утюга раздаются крики, что через год всех заменят, учите нейронки, иначе всё. Сдохни или умри. Но это неточный диагноз ситуации, и он провоцирует неверную стратегию. Нейронки ничего не делают сами по себе. Чтобы получить сильный результат в AI, нужно уметь как минимум точно объяснить, что хочешь увидеть на выходе. А для этого понимать композицию, свет, цвет, драматургию, законы анимации и коммерческого визуала. Человек без этого бэкграунда не сможет конкурировать с тем у кого он есть, ни на нейронках, ни в классическом дизайне.

Бэкграунд решает. Инструмент здесь будет вторичен.

Нейронки могут совершенствоваться как угодно, но пока промты будут писать люди, не умеющие работать с визуалом, мы будем видеть все больше некачественного слопа. Который будет вызывать все больше отторжения у аудитории, и по инерции будет тянуть за собой стоящие работы, сделанные при помощи ai. Для художников бежать учить нейронки, чтобы конкурировать с дешёвым воспроизводимым контентом – проигрышная стратегия. Конкурировать с машиной на её поле невозможно. Правильная стратегия сейчас, на мой взгляд, занять позицию выше и продавать не картинку и видео, а видение, опыт, художественное чутьё, понимание задачи клиента. 👉 Пример: фотография. AI уверенно генерирует фото, с высокой точностью воспроизводит похожесть лиц и хорошо отрабатывает на статике. Значит ли это что фотографы всё? Не значит. AI делает компиляцию из усреднённого алгоритмически одобренного материала и выдает результат. Для портретной фотки в резюме это прокатит. Для семейной фотосессии с детьми – нет. Потому что тут не только сама по себе картинка с лицами важна. Суть этой фотосессии в совместном опыте, в пойманной эмоции, которая у каждой семьи своя индивидуальная. Это невозможно сгенерировать. 🛠 Можно скопировать стиль художника.

“Вот посмотрите, разве человек, который не разбирается в живописи, отличит эту картинку от настоящего Ренуара?”.

Может и не отличит, только без контекста, смысла, который туда художник закладывает, без бэкграунда этой работы, это будет просто бесполезный джипег, который ни на что не работает и не влияет, просто существует в вакууме. Поэтому, если вас беспокоит, что станет с вами как с творческой единицей в связи с развитием ИИ в индустрии, то задайте себе самый важный вопрос: 📌 что в вашей работе невозможно воспроизвести без вас лично? Там, где без вашего опыта, видения и подхода, достойного результата не выдаст ни нейронка, ни другой спец без такого бэкграунда, это и есть ваша территория. С этого и начинается позиционирование. #сиджимысли

🤜5 серия второго сезона нашего с Серёгой подкаста! В гостях Аня URSA - легендарная CG продюсерка💪 🎙 Смотреть туть 🎙

🍿 По тому, что я второй день подряд настойчиво зову вас на ютуб, можно подумать, что я перепутала его с максом. Но нет. Просто неделя, насыщенная контентом. Сходила к пацанам на CG Talk подкаст (ниже ссылка). На канале еще много других классных выпусков с мощными представителями индустрии, искренне рекомендую. После просмотра своего видоса поняла, что надо бы прокачать ораторское искусство до того момента, как меня на интервью позовет Ксения Собчак, этим займусь. Через «ну типа» продираться сложновато, но если преодолеете, то получилось довольно содержательно: • обсудили кризис или не кризис на рынке CG • у кого работу забрали нейронки • как стать востребованным спецом • и что делать тем, кто только начинает двигаться в cg в такое непростое время 📌 И еще важное Ребята, вас прибавилось на канале. Я вас вижу, привет!) Напишите в комменты, чем занимаетесь, и если есть темы, вопросы по индустрии, или темы, которые вас волнуют, потом поразгоняем тут. *Если плохо грузятся посты, решите, пожалуйста, эту задачу, писать я пока планирую только тут 🌚

🍿 Почему трендовое, модное и красивое выглядит одинаково? В новом видео рассуждаю про красоту, есть ли у людей свой собственный вкус и откуда в этом мире постоянной переработки берется новое и свежее. Тем, кто сам что-то создает или придумывает, будет интересно. 👉 СМОТРЕТЬ ТУТ 👈

🧩 Работа от задачи. Что это такое вообще и как оно работает? Вот такой вопрос прилетел. Сейчас буду объяснять на реальном примере. Приходит клиент и говорит: «Задача такая: нам нужен вертикальный ролик до 20 секунд для анонса новой модели телефона». Задача ли это? Нет. Это первые вводные. По ним невозможно ни предложить решение, ни посчитать корректный бюджет, это будет гадание. Под решение такого запроса можно предложить что угодно: дорогой full CG, «вирусный» ролик под залет в тиктоках, или монтаж на футажах. Могут быть разные подходы,инструменты, сроки и бюджеты. Поэтому сначала убираем неопределённость и собираем задачу через уточняющие вопросы: • где и для чего будет использоваться ролик • сколько времени есть на производство • какое должно быть главное сообщение • какие обязательные элементы там должны быть • точные тех требования • есть ли 3D-модель или нужно моделить • предподлагается пэкшот (что сделает формат очевидно коммерческим) или нужен нативный формат По сути, помогаем клиенту заполнить бриф. Получаем такие вводные: Через 10 дней в плане стоит посев в крупных тг-пабликах, пост будет с рекламной маркировкой. В ролике обязательно показать: название модели и лого бренда, ключевая фича — мощный зум, нужно указание, что модель впервые выходит на российский рынок, плюс руководство хочет показать узнаваемые символы России. По тех трехбам: ролик должен нормально играться в тг-автоплее → низкий битрейт, сильная компрессия, вес до ~10 мб. Вот ЭТО уже задача. Из неё сразу следует: • «вирусный» формат не подходит (маркировка + обязательные элементы в виде лого и названия модели) • сложный full CGI за 10 дней возможен только с очень повышенным бюджетом • но главное, тяжёлый, эффектный CGI тут не будет иметь никакого смысла, т.к. он развалится на компрессии телеги и будет выглядеть невнятно. Цена будет не оправдана. Дальше даём варианты с вилкой по цене: 1. можем full CGI ролик, достаточно лаконичный, без сложных деталей, тяжелых частиц и гипер-реалистичных текстур 2. динамичный монтаж на футажах + графика (или нейронки), с учётом автоплея Клиент возвращается: подходит второй вариант. Результат: 1. размытый запрос превращён в управляемую задачу с понятными ограничениями, которые в том числе могут диктовать верные решения задачи 2. решение выбрано не «по вкусу», а под среду размещения, сроки и бюджет, 3. мы сознательно отказались от более сложного варианта, потому что в этих условиях он не был оправдан. 4. результат предсказуемый, вышел в срок, задачу отработал. Вывод:

Решение задачи это не попытка каждый раз перепрыгнуть через голову и сделать максимальное «вау» любой ценой, хоть костьми ляг. Это чёткое понимание, зачем вы вообще делаете этот ролик, в каких условиях он будет работать и какое решение действительно сработает именно в заданных вводных. Именно поэтому хорошая продакшн-работа начинается не с «сейчас предложим им офигенно круто за сто тыщ мильонов», а с постановки задачи и анализа всех вводных.

#рабочиеинсайты #сиджимысли #вашивопросы

🌸 Ну всё. Хожу теперь только на те концерты, визуал к которым делает моя команда) Так что, если хотите увидеть меня на концерте Muse, передайте мистеру Беллами, пусть со мной свяжется, иначе я отказываюсь 🌚 Кроме шуток, вчера ходили смотреть концерт инди-певицы Кати Яшниковой, для которого делали визуал. Я часто работаю с высокобюджетной рекламой для больших брендов. Но концерты — это отдельный, очень особый мир, потому что там у тебя вообще нет второго шанса. Либо твой визуал работает и заставляет зал погрузиться в мир артиста, либо как-то все недотянуто выходит. Когда в прошлом году мы делали концерт «Бонд с Кнопкой», мы строили сюжетную арку. Как в кино или театре. Открытие - напряжение - кульминация - катарсис. Каждый трек знал, что было до него, и что будет после и зачем. Люди в зале плакали. Для Кати мы сделали такую концепцию. Артистка отмечает 10 лет на сцене, и мы представили ее творческий путь как бесконечный артбук. Где каждый трек — отдельная глава жизни со своей метафорой, своим посылом, своей интонацией. Но всё вместе это единая история, связанная и смыслово, и визуально. Завтра рилс будет в инсте, там можно будет кусочки с концерта увидеть. А пока радуюсь классному и очень эмоциональному завершению большого проекта (25 треков сделать за полтора месяца, шутка ли вообще)).

🎯 Про важность общения в CG-индустрии. Когда мы говорим про поиск работы, прокачку скилов и вообще существование в нашей родной CG-индустрии, я часто говорю, что:

Очень важно не вариться в своей работе в одиночку.

Подписываться на тематические каналы, читать паблики, писать там комментарии, следить за другими художниками, иногда просто пообщаться под постами - это всё не пустая трата времени. Особенно если ты на фрилансе. Ощущение, что ты не один в вакууме сидишь, сильно облегчает жизнь. А если говорить про работу и новые контакты, то нетворкинг в CG всегда работает лучше холодного поиска. Так вот. Не знаю, насколько долго это будет актуально с последними новостями вокруг телегарама, но пока есть возможность, будем пользоваться. Ребята из Scream school собрали папку из полезных CG-каналов. Прям вот концентрат индустрии: каналы тех, за кем имеет смысл следить, если вы так или иначе связаны с графикой. Сиджанго тоже туда включили, что мне приятно, конечно. Я сама, кстати, на часть этих каналов уже была подписана, а часть для себя открыла сейчас и добавила. И, честно скажу, каналы в подборке хороши. Довольно лестно находиться в такой компании. Поэтому сохраняйте папку себе. Там ничего искать не нужно, все уже аккуратно собрано. Просто открываете и подписываетесь на то, что откликается. Тыкать сюда: https://t.me/scream_study_bot Пишу все это и думаю, а что будет у нас с тг через месяц… Но давайте жить сегодняшним днём. Пока есть что-то полезное в доступе, забираем. А дальше посмотрим.