Дизайн Движ

Какая привычка делает рабочий процесс эффективнее? Финальный макет — только верхушка работы. За ним всегда процесс, который состоит привычек. Со стороны они кажутся мелочами, но на деле экономят время, силы и помогают быстрее приходить к хорошему результату. О таких привычках Дизайн Движу рассказали специалисты из дизайн-индустрии в новом посте рубрики «Эксперты отвечают», которую вы тепло приняли. Ответы — в карточках и ниже. Читайте, берите на заметку, ставьте реакции 🤍. ™️👤 Анна Подъезжих Продуктовый дизайнер Ozon Tech

➀ Собирать библиотеку идей и референсов в фоновом режиме. Увидели креативный UI, необычную фичу или устоявшийся паттерн — заберите себе и разберите: — «Что именно понравилось?» — «За счёт чего решает задачу пользователя или бизнеса?» — «Как может быть применено в рабочих задачах?» Так вы сформируете базу продуманных решений. Она поможет быстрее генерить новые концепты и находить гипотезы для улучшения продукта. О ещё одной привычке рассказали в комментариях ;)

™️👤 Андрей Малеваник Мультидисциплинарный дизайнер, преподаватель, бренд-дизайнер Group-ib, автор канала о нейросетях craft & sense

Следовать «методу источника»: в основе любого, даже большого проекта с множеством носителей, должна быть понятная и масштабируемая идея — источник, из которого появляется вся система, а не просто трендовый визуальный приём. Без такой идеи дизайнер будет каждый раз заново придумывать визуальное решение для каждого носителя. Этот метод питает бесконечное количество направлений проекта и работает везде.

™️👤 Митя Осадчук UX/UI-директор Сбера

Говорят, что эффективность создаётся дисциплиной, планированием и последовательностью, а не редкими подвигами. Но в реальности немногие дизайнеры (я) способны держать такой режим. Мне помогает простой ориентир: держать в фокусе 3 ключевых проекта на квартал (принцип OKR) и регулярно к ним возвращаться на фоне общего потока задач. Это даёт поступательное движение и маленькие, но регулярные дофаминовые победы.

™️👤 Даша Почекуева Дизайн-лид Т-Банка, автор каналов Визуальные приёмы и Как быть дизайнером

Умение визуализировать мысли и не уходить в перфекционизм: быстро показать сырое, обсудить без стеснения и уйти детализировать. Иногда можно прям во время встречи фиксировать на стикерах идеи, рисовать мини-схемы, набрасывать микро-решение на глазах у команды. Какими бы ни были навыки тайм-менеджмента и планирования, без этого сэкономленное время уйдет на фигню.

™️👤 Станислав Гаденов Коммуникационный дизайнер Goodline

В дизайне легко залипнуть в макет на много часов: искать референсы, двигать блоки, выбирать идеальный шрифт. И уже не понимаешь, стало лучше или просто привычнее. Поэтому помогает простая схема: 30 минут работаешь, 5 минут — встаёшь, разминаешься. Голова чуток перезагрузится, тело скажет спасибо, а к макету вернешься уже с немного свежим взглядом.

™️👤 Анастасия Вишневская Арт-директор в Алисе и умных устройствах, Яндекс

Мне помогают скетчинг и письмо от руки. Перед началом сложного проекта я люблю выгрузить все мысли из головы в блокнот или FigJam — с помощью iPad и Pencil. Мне так проще настроиться, найти нестандартные связи, да и в целом я так быстрее и эффективнее думаю.

™️👤 Макс Кукушкин Дизайн-директор коммуникационного агентства ЦЕХ

➀ Беритесь за работу на свежую голову и незамыленный взгляд, так удастся потратить меньше сил и времени на создание чего-либо. ➁ Автоматизируйте всё, что можно автоматизировать в производстве. Делегируйте нейросетям всю рутину, будь то ресайзы, ретушь или подбор футажей и исходников. Свою же энергию тратьте на поиски и формирование смыслов.

™️👤 Владимир Большаков Дизайн-директор Lamoda

Собирать картину целиком, а уже потом начинать делать дизайн. Сперва уделить много времени ресёрчу: референсы, идеи, связи. После этого всё оформить в один борд — бриф, гипотезы, направления, примеры. Самые сильные идеи появляются в тот момент, когда видишь не отдельные картинки, а систему целиком. Для меня эффективность — создание такой среды, в которой хорошую идею легче заметить.

#ЭкспертыОтвечают

Красота, которой нет в трендах В эпоху безликого глобального минимализма и нейросетей так хочется вдохновляться тем, у чего есть душа. Возможно, поэтому интерес к аутентичной культуре сейчас растет как лавина. Есть такая вещь, от которой у нашей редакции каждый раз замирает сердце и радуется глаз — старинные деревянные наличники с их безумной, детальной кружевной резьбой. Красота наличников поражает пластикой, динамикой линий и глубиной. Мастера прошлого не знали слов «Айдентика» или «Кривые Безье», но они отлично умели создавать самобытный визуальный язык. Жаль, что эта эстетика медленно исчезает, уступая место безликому пластику. Радует, что сейчас проводятся классные фестивали и события, которые рассказывают о том, что уникальное искусство, за которым стоит труд, мастерство и культурное наследие, живо и вдохновляет. Вот, например, один из них — фестиваль наличников «Резной Томск». Для каждого наличники значат что-то своё: наследие и шедевры деревянного зодчества; тёплые воспоминания о детстве и деревне; интересные узоры, которые хочется подолгу разглядывать и находить в них смысл; уникальное искусство, созданное руками мастеров; душа русской провинции и уходящая красота; прекрасный источник вдохновения. А что такие наличники значат для вас? Делитесь своим мнением в комментариях.

Что мешает дизайнеру перейти на следующий уровень? Обычно о развитии говорят так: нужно больше практики, насмотренности, новых полезных навыков. Но иногда дело не в том, чего дизайнеру не хватает, а в установках, привычках, мышлении и внутренних ограничениях, которые не дают развиваться. Об этом — новый пост рубрики «Эксперты отвечают», в которой специалисты из дизайн-индустрии для Дизайн Движа поделились своим мнением о том, что мешает дизайнеру перейти на следующий уровень. Ответы — в карточках и ниже. Читайте, берите на заметку, ставьте реакции 🧡. ™️👤 Митя Осадчук UX/UI-директор Сбера

➀ Неумение говорить на языке «следующего уровня» тормозит развитие. У дизайнера — язык решений и интерфейсов, у лида — язык приоритетов и планирования, у продукта — язык метрик и влияния на бизнес. Если не учиться переводить свои идеи на этот язык, двигаться дальше сложно. ➁ Излишняя вера в своё решение: контекст почти всегда шире, чем видит дизайнер. Поэтому настойчивость нужна не для защиты одной идеи, а для поиска решения, которое учитывает весь контекст.

™️👤 Анна Большакова Руководитель коммуникационного дизайна Яндекс 360

➀ Зацикленность на «следующем уровне». Вместо реального развития дизайнер думает об абстрактном росте и сравнивает себя с вымышленной точкой, теряя фокус. ➁ Желание быстрее стать креативным или арт-директором без понимания, зачем это нужно. Эти роли — не про статус, а про опыт, мышление и готовность вести за собой. Поэтому сильными арт-директорами становятся спустя годы осознанной практики.

™️👤 Денис Суворов Дизайн-лид Pragmatica

Излишний педантизм и зацикленность на деталях. На этом я сам погорел множество раз. Эти качества создают только иллюзию роста, но на деле замедляют его. Пока один дизайнер бесконечно улучшает одно и то же, он теряет время, за которое мог бы пробовать новые инструменты, подходы и типы задач. Следующий уровень почти всегда приходит не из глубины, а из широты и скорости накопления опыта.

™️👤 Катя Власова Продуктовый дизайнер Dodo Brands, автор канала Dodo Desisign

➀ Узкий кругозор. По моему опыту, дизайнер должен интересоваться миром вокруг, чтобы придумывать что-то прикольное на работе. ➁ Неумение (или нежелание) спорить. Через дискуссии и конфликты растёт доверие между сторонами. Опытных дизайнеров ценят в том числе за их несогласие в нужный момент и умение это несогласие донести.

™️👤 Фёдор Борисов Арт-директор и дизайнер брендингового агентства Endy.

Мышление своей ролью как чисто визуальной. Когда задачи затрагивают смежные области (маркетинг, публичные выступления и другие), у дизайнеров возникает желание остаться в привычной зоне ответственности. Рост порой связан с тем, что приходится идти туда, где дискомфортно или сложно. Чем выше вы по профилю и скиллам, тем больший с вас спрос и тем чаще от вас будет требоваться мультидисциплинарность.

™️👤 Александр Сучков Дизайнер, основатель студии и школы Perasperadastra

➀ Сожжённые мосты. Дизайнер может быть сильным по навыкам, но если он конфликтует, пропадает, не держит слово или оставляет после себя негативный опыт — это закрывает для него новые возможности. ➁ Прокачка только хардов. Дизайн делается людьми для людей. Знать программы важно, но не менее важно уметь презентовать себя, договариваться и выстраивать коммуникацию.

™️👤 Марина Антоненко Арт-директор коммуникационного дизайна VK

Навык работы только по гайдам. Если у вас случается приступ каждый раз, когда видите их нарушение — вы заложник правил. Лучше быть гибким: адаптироваться под условия изменившегося брифа, идти на компромисс с командой, брать на себя ответственность за изменения. Важнее знать смыслы, заложенные в гайды, а правила нужны, чтобы помогать в работе с рутиной.

™️👤 Настя Васильева Дизайн-лид Альфа-Банка

➀ Убеждённость, что ты уже всё знаешь о дизайне, людях и процессах, выход из позиции вечного ученика, отказ от экспериментов. ➁ Неуверенность в своих решениях, неумение их презентовать и брать за них ответственность. ➂ Неспособность усмирять иногда творческое эго из эмпатии к клиенту и продукту.

#ЭкспертыОтвечают

Что сейчас является главным критерием качества дизайна? Добавляем пользы нашему каналу и запускаем новую рубрику — «Эксперты отвечают». В ней специалисты из дизайн-индустрии честно и по делу отвечают на один вопрос и делятся с подписчиками Дизайн Движа своим взглядом на профессию. Начинаем с вопроса «Что сейчас является главным критерием качества дизайна?». Ответы экспертов — в карточках и ниже. Читайте, берите на заметку, ставьте реакции 🧡. ™️👤 Анастасия Вишневская Арт-директор в Алисе и умных устройствах, Яндекс

Быть для человека. Для меня дизайн продукта — это продолжение обычной жизни. Дизайн должен быть понятным, эмоциональным, честным, словно тебе помогает решить задачу твой друг и иногда еще шуткует в процессе.

™️👤 Анна Горохова Концепт-дизайнер Dodo Brands

Насколько точно он соответствует задаче. Дизайн — неотъемлемая часть вещей, среды, продукта. Где-то он должен дать эмоций и акцента, а где-то быть незаметным и стать опорой. Поэтому хорошим можно назвать дизайн, который лучше всего делает то, что от него требуется.

™️👤 Руслан Гаджиев Сооснователь и креативный директор студии бренд-дизайна SLOY

Визуальная чистота и качество реализации. В эпоху нейросетей мы повсюду видим «нейрогрязь» и артефакты даже на федеральном ТВ. За масштабными идеями часто стоит плохая реализация. Качественный дизайн сегодня — это когда за смелым концептом стоит безупречное исполнение.

™️👤 Константин Фролов Дизайн-директор бренд-бюро Shuka

Качество дизайна — это то, как он выглядит. Визуал собирается из мелочей: от выбора шрифтов до нюансов в графике и фотоконтенте. Профессионал замечает эти детали мгновенно, а обыватель просто чувствует гармонию, из которой и рождается доверие.

™️👤 Даша Бучакова ex-Дизайн-директор Флаувау

Хороший дизайн усиливает позиционирование, двигает бизнес-метрики и сохраняет системность бренда. Также он понятен пользователю без дополнительных объяснений, работает в масштабе и выдерживает разные среды (продукт, маркетинг, соцсети, перформанс, офлайн). И при этом имеет свой характер! Влияние + системность + узнаваемость = формула классного дизайна.

™️👤 Эдуард Ровинский Дизайн-директор t2

Это то, насколько он решает реальную задачу бизнеса. Поиск реальных задач бизнеса и их системное решение — большая часть работы дизайнера.

™️👤 Надежда Атачкина ИИ-креатор, автор канала Design Touch о дизайне в нейросетях, сооснователь платформы AI dsgn

Идея и уровень её реализации. Когда в ленте однотипный контент, выделяются те, кто мыслит нестандартно и осознанно работает с приёмами: гиперболизация, сюрреализм, цветовые акценты и вау-эффекты. Качественный апскейл — обязательный пункт пайплайна. Нейросети стали помощниками, но и выросли требования — нужно постоянно изучать и тестировать инструменты, совершенствовать пайплайны и оставаться жадными до знаний.

™️👤 Степан Краснов Арт-директор Goodline

Положительная реакция аудитории. Эмоция — значит попал в сердечко. Действия — значит сделал удобно. Важно, чтобы дизайн соответствовал контексту, аудитории и бизнес-целям. Тогда он будет работать и на доверие, и на эффективность.

#ЭкспертыОтвечают

Готовим интересный материал 👨‍💻. Скоро публикация

Формируем лайнап спикеров на новый сезон Движа — и вот, почему тебе стоит в это вписаться ➡️ Возможность показать свою экспертизу Когда ты рассказываешь, как думаешь и решаешь задачи, ты перестаёшь быть простым исполнителем и становишься автором решений — человеком, которому можно доверить неопределённость, выбор и ответственность; ➡️ Сформировать или укрепить личный бренд Он делает тебя заметным в профессиональной среде и чётко позиционирует, в чём ты силён и за чем к тебе стоит обращаться; ➡️ Быстрый отклик профессиональной среды Тебя слышат, поддерживают и признают ценность твоего опыта: интересом, вопросами и живой реакцией. Результат — респект и аплодисменты.

Спикером Дизайн Движа может стать любой дизайнер или человек, имеющий дело с визуализацией идей. Достаточно того, что ты можешь рассказать, как ты решал(-а) вот такую задачу, и объяснить, почему именно так. Для этого не требуется быть мастером слова. Кстати, факапы мы тоже любим (куда ж без них?). Именно из таких движей и обмена опытом складывается сильная профессиональная среда.

🔘 Гоу в лайнап! Для этого напиши организатору → @behance_kem, обсудим формат и поможем с материалом (если с этим есть трудности).

С наступающим Новым годом! 🎄🥂🎆 Пусть в 2026 году макеты чаще принимаются с первого раза, креатива будет больше, ваши идеи находят отклик, а работы — признание, и каждый пиксель будет пёрфект!

2025 год: опыт, который точно стоит зафиксировать Мы любим подводить итоги — это отличный повод оглянуться на пройденный путь и понять, что важен каждый шаг. Также это отличный способ увидеть, как развивается сообщество и вдохновиться на новые свершения. ✔️ Провели 6 содержательных встреч: 9 спикеров, более 220 слушателей ✔️ Провели встречу-коллаборацию ✔️ Побывали на Дизайн Выходных в Казани — значимом событии для дизайнеров в России ✔️ Поддержали выставку логотипов с работами одних из лучших логомейкров страны ✔️ Выросли и теперь ещё больше участников! ✔️ Сделали этот год вместе, потому что каждый из нас внёс свою частичку в сообщество 🫰

Спасибо всем, кто с нами! Двигаемся дальше!

Cпикерами в этом году выступили: 👤 Сергей Арзамасцев (Прокопьевск), логомейкер-орнаменталист 👤 Никита Капков, UX/UI дизайнер Wachanga 👤 Кирилл Анфёров (Новосибирск), 2D и постпродакшн дизайнер feelfactory 👤 Елизавета Рихтер и 👤 Данила Апанасов, художники 👤 Наталья Попова, искусствовед 👤 Саша Кудрявцев, арт-директор Фанк. 👤 Дима Ковалев, старший продуктовый дизайнер WB 👤 Макс Кукушкин (Тольятти), арт-директор ЦЕХа #Встречи #События #ДизайнДвиж

Небольшой рилсик вдогонку 💃▶️

В чём сила? В нейросетях! На прошедшей встрече Движа мы поговорили о том, что нейросети сегодня — рабочий инструмент дизайнера, который помогает ускорять процессы, делать больше вариантов, находить новые решения, сокращать путь от концепции до результата. Правильно написанный промт и умение владеть различными нейронными моделями — залог успеха крутого визуала или решения! Благодарим Макса Кукушкина из ЦЕХа и Диму Ковалева из WB — за драйв и честный разговор о профессии. И спасибо каждому, кто пришёл — за тёплый офлайн, когда за окном сибирский мороз ❄️🫶. Больше фотографий со встречи в VK. #Встречи

Презентация Макса Кукушкина 👀

Для тех, кто любит продуктивные выходные Напоминание и план на 30 ноября для зарегистрировавшихся: просыпаемся, завтракаем, поздравляем маму, делаем свои дела, обедаем и едем на Дизайн Движ в коворкинг Goodline (как доехать). В 15:00 начинаем. Это будет легендарно! Увидимся! ✨ Спикеры и темы: 👤 Макс Кукушкин (Тольятти), арт-директор дизайн-студии ЦЕХ. «Нейросети в коммуникационном дизайне» 👤 Дима Ковалев, старший продуктовый дизайнер WB. «К счастью, меня заменил ИИ» Публикуете что-то с события? Обязательно ставьте хэштег #ДизайнДвиж. Чтобы мы потом посмотрели, чтож вы там публиковали :)

Дима Ковалев Старший продуктовый дизайнер WB. Сооснователь дизайн-комьюнити Кемерова (BPR Kemerovo 2016–2017), победитель BPR Saint-Petersburg 2019, спикер и член жюри образовательных программ ВКонтакте. Старший продуктовый дизайнер Авито, ВКонтакте и Альфа-Банка. Преподавал в двух онлайн-школах, прежде руководил собственной студией (веб+айдентика). Сейчас разрабатывает новые внутренние продукты для крупнейшего маркетплейса России и СНГ (входит в ТОП‑10 мировых) — WB, сочетая опыт системного дизайна для ВКонтакте, исследовательский подход Авито и комплексного видение продукта. Напоминаем, что Дима выступит на Дизайн Движе с темой «К счастью, меня заменил ИИ».

30 ноября, 15:00 Коворкинг Goodline (Кемерово, Советский проспект, 49а)

#Авторы #Работы

Регистрация открыта

«К счастью, меня заменил ИИ» 💥 Лекция предстоящей встречи от Димы Ковалева из WB, на которой поговорим о рабочей среде, рефлексии, поиске смысла и новой работы, точках роста и работе с ИИ. — Как себя не потерять в бигайти? — ИИ где-то рядом — Вопрос лояльности в компании   — Как говорилось — «Готовь сани летом» — Рынок вакансий для дизайнера 2025: правда и мифы — ИИ уже здесь — «Кто ты, воин?» — совет за 3000₽ — «Остановись и подумай» и другие муки выбора — ИИ с тобой — Прокрастинируй и/или выходи на бейзлайн

30 ноября, 15:00 Коворкинг Goodline (Кемерово, Советский проспект, 49а)

👉 Купить билет ✨ Designmove20 Промокод на скидку 20% для подписчиков канала. Места заканчиваются, поэтому поторопись! #Встречи

Макс Кукушкин Арт-директор дизайн-студии ЦЕХ. Отвечает за коммуникационное направление, качество продукта и управление креативным производством студии. Эксперт по нейросетям и генеративному дизайну. Совместно с другими арт-директорами руководит в ЦЕХе командой из 120 дизайнеров. Работает с Яндексом, Сбером, Касперским, Авито, Мираторгом, X5, ВК, Спортмастером. — Автор курсов по нейросетям и преподаватель в Bang Bang Education — Автор и ведущий нейроворкшопов в ЦЕХ.UNI и UPROCK — Обучил нейросетям 10+ инхаус-команд, среди которых: Сбер, Спортмастер, Т2, Все Инструменты, Ренессанс Страхование — Куратор нейрозала на Дизайн-Выходных — Спикер Дизайн-Выходных, Dprofile Awards, Secon, AI Business Conf by Phygital+ Крутые штуки, которые делает команда ЦЕХа в нейронках, прикрепили к посту. Помимо них у ребят есть и другие работы, с которыми вы всегда можете ознакомиться на сайте студии. Телеграм каналы: Макса → @controlmax ЦЕХа → @tsekh_design Не упусти шанс встретиться с Максом, познакомиться и послушать лекцию, которая состоится уже через неделю.

30 ноября, 15:00 Коворкинг Goodline (Кемерово, Советский проспект, 49а)

👉 Купить билет ✨ Designmove20 Промокод на скидку 20% для подписчиков канала. Количество мест ограничено! #Работы

Регистрация открыта

«Нейросети в коммуникационном дизайне» 💥 30 ноября узнаем, как заменяют традиционный продакшн нейросетями. Макс Кукушкин из студии ЦЕХ (ТОП-5 лучших дизайн-студий России, №1 в применении ИИ) расскажет: — О применении нейросетей в креативном производстве — О замещении ими традиционных инструментов в различных продакшенах: в графике, моушене, иллюстрации, 3D и видео — Что это даёт клиенту, студии, команде, бизнесу? — Как нейросети меняют креативное производство, процессы в нём, найм и в целом профессию и индустрию?

30 ноября, 15:00 Коворкинг Goodline (Кемерово, Советский проспект, 49а)

👉 Купить билет ✨ Designmove20 Промокод на скидку 20% для подписчиков канала. Количество мест ограничено! #Встречи

30 ноября

Goodline в рамках сообщества проведёт долгожданый ИИ-движ этого года 🔥⚡️👍 Две лекции, два спикера — один большой разговор о том, как меняются креативные процессы с приходом нейросетей. Поговорим о трансформации профессии, новых must-have навыках, о работе дизайнеров, digital-креаторов и продакшна с приходом ИИ. Узнаем, как эффективно использовать нейросети, куда движется индустрия и как в ней расти. Такое точно нельзя пропустить!

Будет полезно: дизайнерам, арт-директорам, контент-мейкерам, проджектам и другим креативным специалистам.

✨ Спикеры: 👤 Макс Кукушкин (Тольятти) — арт-директор дизайн-студии ЦЕХ 👤 Дима Ковалев — старший продуктовый дизайнер WB 👉 Узнать подробности и купить билет ✨ Designmove20 Промокод на скидку 20% для подписчиков канала.

Из столкновения крайностей и противоположностей рождается что-то более живое Не просто «приземлить» философию диалектики на дизайн, скажем вам, но у Саши Кудрявцева это получается отлично. Более того, на последней лекции он показал на примерах, как все это работает в дизайне интерфейсов. На встрече также вспоминали, как дизайн прошёл путь от скевоморфизма до нейтральных интерфейсов, и как сейчас снова возвращает себе объем, характер и эмоцию. Кажется, мы начали смотреть на дизайн чуть глубже. Спасибо спикеру и участникам субботнего Движа за прекрасно проведённое время! Больше фотографий со встречи по-классике в ВК. Воспользуемся случаем и спойлернём немножко спикера следующей встречи: арт-директор студии, №1 по применению ИИ в дизайне 🔥🔥🔥. Как думаете кто?) Расскажем уже совсем скоро. Будет жарко! #Встречи

Саша Кудрявцев Арт-директор и UI/UX-дизайнер. Работает сразу на двух полюсах дизайна: фестивальные проекты и серьёзные цифровые продукты для промышленности, госструктур, B2B, ритейла и других сегментов. В портфолио работы для крупных брендов: Объединённые кондитеры, Роскосмос, региональные правительства, Вектор Роспотребнадзора, Ростелеком, СДС, Port Favor. Собрал неплохую коллекцию наград (30+): Золотой сайт, Tagline Awards, Рейтинг Рунета, рыжие и золотые медальки Dprofile. Работает в Фанк., студии, которая решает бизнесовые задачи крутым дизайном. 300+ проектов. Студия в ТОП-5 «Рейтинга Рунета» (категория «Спорт»), шорт-листе MARSPO Awards 2025 и судит номинацию «Продуктовый дизайн» на Dprofile Award 2025. Обязательно посмотрите классный шоурил из его работ. Страничка на Dprofile. Напоминаем, что Саша выступит на Движе с темой «Куда идёт UI/UX и как в этом не потеряться».

8 ноября, 14:00 Коворкинг Goodline (Кемерово, Советский проспект, 49а)

Бесплатно

👉 Зарегистрироваться #Авторы #Работы