ЭСТЕТ
رفتن به کانال در Telegram
Красиво о прекрасном, прекрасно о красивом. Для обратной связи: @Estetfeedback_bot Стикеры: https://t.me/addstickers/estet_best Все сведения на канале носят справочно-информационный характер и рекламой не являются!
نمایش بیشتر3 289
مشترکین
-324 ساعت
-17 روز
+3730 روز
در حال بارگیری داده...
کانالهای مشابه
ابر برچسبها
اشارات ورودی و خروجی
---
---
---
---
---
---
جذب مشترکین
اکتبر '26اکتبر '26
اکتبر '26
+9
در 3 کانالها
سپتامبر '26
+97
در 21 کانالها
Get PRO
اوت '26
+109
در 18 کانالها
Get PRO
ژوئیه '26
+13
در 3 کانالها
Get PRO
ژوئن '26
+85
در 19 کانالها
Get PRO
مه '26
+137
در 27 کانالها
Get PRO
آوریل '26
+21
در 3 کانالها
Get PRO
مارس '26
+176
در 27 کانالها
Get PRO
فوریه '26
+267
در 2 کانالها
Get PRO
ژانویه '26
+292
در 35 کانالها
Get PRO
دسامبر '25
+164
در 27 کانالها
Get PRO
نوامبر '25
+301
در 26 کانالها
Get PRO
اکتبر '25
+46
در 9 کانالها
Get PRO
سپتامبر '25
+129
در 14 کانالها
Get PRO
اوت '25
+308
در 27 کانالها
Get PRO
ژوئیه '25
+241
در 26 کانالها
Get PRO
ژوئن '25
+237
در 24 کانالها
Get PRO
مه '25
+181
در 21 کانالها
Get PRO
آوریل '25
+11
در 1 کانالها
Get PRO
مارس '25
+164
در 21 کانالها
Get PRO
فوریه '25
+11
در 4 کانالها
Get PRO
ژانویه '25
+25
در 2 کانالها
Get PRO
دسامبر '24
+135
در 20 کانالها
Get PRO
نوامبر '24
+45
در 2 کانالها
Get PRO
اکتبر '24
+1 392
در 21 کانالها
| تاریخ | رشد مشترکین | اشارات | کانالها | |
| 06 اکتبر | 0 | |||
| 05 اکتبر | +2 | |||
| 04 اکتبر | +1 | |||
| 03 اکتبر | +1 | |||
| 02 اکتبر | 0 | |||
| 01 اکتبر | +5 |
پستهای کانال
Repost from Альпина Паблишер
🫰🫰🫰🫰 Неделя ментального здоровья в «Альпине»
С 5 по 11 октября мы запускаем акцию, приуроченную к Всемирному дню психического здоровья. Будем говорить о том, что помогает сохранять опору в непростые периоды: отдыхе, осознанности, отношениях с близкими, внутренней устойчивости и заботе о себе.
Вас ждут скидки до 50% на книги, подарки от нас и партнёров и ежедневные полезные материалы: практики, чек-листы, лекции и аудиокниги. А при заказе от 2000 ₽ можно будет дополнительно сэкономить 200 ₽ по промокоду ВРЕМЯДЛЯСЕБЯ.
И это ещё не всё! Узнать больше и подписаться на рассылку акции можно по ссылке 🤍
#акция_альпина_паблишер
| 2 | ШЕСТЬ КНИГ, В КОТОРЫХ ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ — УЧИТЕЛЬ.
Всемирный день учителя — это прекрасный повод поговорить о книгах, где центральная роль отведена педагогам. Учитель — это не просто профессия, а призвание, влияющее на жизни учеников, меняющее их будущее и формирующее мировоззрение. Вот несколько книг, которые подчеркивают важность и силу этой профессии через историю героев-учителей.
1. Джона Уильямса «Стоунер».
Крестьянский парень Уильям Стоунер неожиданно для себя увлекся текстами Шекспира. Отказавшись возвращаться после колледжа на родительскую ферму, остается в университете продолжать учебу, а затем и преподавать. Все его решения, поступки, отношения с семьей, с любимой женщиной, и, в конечном счете, всю его судьбу определяет страстная любовь к литературе.
2. Алексей Иванов «Географ глобус пропил».
«Это роман вовсе не о том, что веселый парень Витька не может в своей жизни обрести опору. И не о том, что молодой учитель географии Служкин влюбляется в собственную ученицу. Это роман о стойкости человека в ситуации, когда нравственные ценности не востребованы обществом. Роман о том, как много человеку требуется мужества и смирения, чтобы сохранить "душу живую", не впасть в озлобление или гордыню, а жить по совести и любви». Алексей Иванов
3. Бел Кауфман «Вверх по лестнице, ведущей вниз».
История молодой учительницы, которая оказывается совершенно не готова к школьной действительности, бессмысленной и беспощадной. Героиня не сдаётся и пытается, скажем так, быть послом разума и человечности в мире равнодушия и бюрократии. И ей это удаётся. Этот роман, написанный ещё в 1965 году, выглядит очень современно. И по форме — Кауфман остроумно и динамично рассказывает историю с помощью писем, записок, циркуляров и ученических сочинений, и по содержанию. Все темы романа по-прежнему актуальны — от неумения слушать друг друга до невозможности определить, где кончается дисциплина и начинается насилие.
4. Сергей Кузнецов «Учитель Дымов».
Герои романа "Учитель Дымов", члены одной семьи, делают разный жизненный выбор: естественные науки, йога, журналистика, преподавание. Но что-то объединяет их всех. Женщина, которая их любит? Или страна, где им выпало жить на фоне сменяющихся эпох? Роман о призвании, о следовании зову сердца. О жизни частного человека, меняющего мир малыми делами, который не хочет быть втянутым в грубую государственную игру. О мечте. О любви, которая бывает только одна в жизни. О родителях, ценность которых люди осознают, только когда они уходят.
5. Кэндзиро Хайтани «Взгляд кролика».
Роман вышел в 1974 году — это первая книга Кэндзиро Хайтани, школьного учителя из города Кобэ. Она самая известная и единственная, переведённая на русский язык. Очень тонкая история об ответственности, смелости, справедливости и о том, что такое быть учителем. При всей серьёзности в книге есть и элементы детектива (Котани-сэнсей проводит расследование, когда пытается узнать историю Тэцудзо), и авантюрного романа (учительница и её ученики работают старьёвщиками, чтобы собрать деньги). А ещё в ней можно встретить характерных для романтической литературы персонажей: вроде дедушки Тэцудзо, старого моряка с бурным и трагическим прошлым, и «возмутительного» учителя Адачи, талантливого пьянчуги.
6. Гэри Шмидт «Битвы по средам».
Каждую среду, когда половина класса уходит на религиозные занятия, единственный пресвитерианец Холлинг Вудвуд остаётся с учительницей миссис Бейкер. Чтобы убить время до возвращения семиклассников, она задаёт ему читать Шекспира: «Венецианский купец», «Буря», «Юлий Цезарь». Сначала Холлинг думает, что это способ его помучить, но постепенно осознаёт, что сюжеты и образы Шекспира напоминают ему о его жизни, а миссис Бейкер вовсе не безжалостная тиранша. Драматизм истории придают события 1967–1968 годов: Вьетнам, хиппи, «Битлз», Мартин Лютер Кинг, холодная война — всё это влияет на героя и его окружение. Автор берёт неторопливый темп, но для тех, кто не испугается, это отличная история взросления с первой любовью, подвигами и взаимоотношениями ученика и учителя.
@esthetetop | 591 |
| 3 | Зачем человеку роскошь? От римского патриция до современного luxury.
Самая интересная вещь в роскоши — она редко бывает только про удовольствие. Красивый предмет можно любить за форму, материал и мастерство. Но как только его замечают другие, он начинает говорить уже не о вещи, а о её владельце.
Почему нам вообще важно, что именно о нас «говорят» наши вещи? Здесь история luxury неожиданно сходится с Вебленом, Бодрийяром и Бурдьё.
👑 Веблен: роскошь должна быть замечена.
Веблен ещё в конце XIX века описал демонстративное потребление. Дорогая вещь ценна не только тем, что она хороша, но и тем, что показывает: человек способен позволить себе то, без чего вполне можно обойтись. Отсюда важная функция роскоши — превращать богатство в публичный знак.
Причём демонстрировать можно не только деньги. Можно демонстрировать свободное время, доступ к редким местам, способность выбирать самое дорогое, а иногда — наоборот, способность обходиться без очевидных признаков богатства.
🛍 Бодрийяр: мы покупаем уже не вещь.
Бодрийяр предложил смотреть на потребление как на систему знаков. Мы покупаем не только часы, автомобиль или одежду. Мы покупаем их значение.
Вещь сообщает: «Я успешен». Или: «Я знаю толк». Или: «Я принадлежу к этому кругу». Или даже: «Я выше всей этой демонстрации». Поэтому две вещи, одинаково выполняющие свою функцию, могут иметь совершенно разную социальную ценность.
Телефон остаётся телефоном. Но один превращается в знак практичности, другой — в знак статуса, третий — в знак определённого образа жизни.
🎨 Бурдьё: дело уже не только в деньгах.
Бурдьё идёт ещё дальше: статус определяется не только тем, что у нас есть, но и тем, как мы умеем это воспринимать. Вкус кажется личным выбором. На деле он тесно связан с социальным опытом и культурным капиталом. Можно купить дорогую картину. Но знать, почему именно она считается значимой, уметь говорить о ней и чувствовать себя уверенно в этом культурном пространстве — уже другой ресурс. Поэтому современная роскошь всё чаще становится менее заметной. Большой логотип понятен всем. Сдержанный крой, редкий бренд, определённая ткань или предмет, узнаваемый только внутри конкретного круга, работают иначе.
Роскошь становится кодом для тех, кто знает код.
И тут возникает неприятный парадокс: мы часто думаем, что покупаем вещь ради себя, хотя одновременно покупаем место среди других.
Красивое действительно может приносить удовольствие. Но, как точно сформулировано в исторической части нашего совместного материала, роскошь «делает успех видимым».
В этом смысле за тысячелетия почти ничего не изменилось. Менялись дворцы, ткани, украшения и бренды. Сама потребность осталась: быть замеченным, признанным, отличимым — или принадлежать к тем, кто способен распознать отличие.
Мы потребляем не только вещи. Мы потребляем различия.
Это только одна сторона вопроса. В исторической части нашего совместного материала Kailien_stories показывает, как роскошь на протяжении веков становилась языком статуса, власти и исключительности → https://t.me/kailien_stories | 532 |
| 4 | #КнижныеНовинки
«Эстет» представляет обзор книжных новинок сентября на которые стоит обратить внимание.
1. Габриэль Цухтригель, «Музей апокалипсиса».
Тот самый директор. По его словам, туристы в Помпеях жалуются на сердце чаще, чем где-либо, и он не исключает массового синдрома Стендаля. Книга о том, зачем людям понадобилось делать красивое и что за феномен этот город, в одночасье засыпанный пеплом. Остроумно, но без панибратства.
2. Ларри Коллинз, Доминик Лапьер, «О Иерусалим!»
700 страниц о борьбе за город в 1947–1948 годах, о рождении Израиля и проблеме палестинских беженцев. Большая история подана через быт и судьбы людей с разных сторон. Деталь: текст декларации прикрепили к пергаменту степлером, а художник успел дорисовать лишь орнамент. Бен-Гурион записал в дневнике: «Я скорблю среди ликующих». Читать советуют с поправкой на более поздние исследования.
3. Линда Джейвин, «Культурная революция в Китае»
Для первого погружения в самый раз, а знатоки вряд ли найдут новое. Из книги: в провинции Хэбэй в «измене» обвинили около 84 000 человек, 3000 казнили. По тексту, это была лишь подготовка к самому жестокому этапу революции.
4. Эрнст Блох, «Свобода и порядок».
Пока Адорно с Хоркхаймером ставили европейской цивилизации неутешительный диагноз, Блох искал светлые перспективы. Его призыв: перестать считать существующее неизбежным. Привычка — самые сильные оковы, а утопия начинается со способности удивляться порядку вещей. «Человек еще живет повсюду в предыстории».
5. Луис Сепульведа, «Тень нашего прошлого».
Трое товарищей встречаются в Чили спустя тридцать с лишним лет. Когда-то каждый мечтал стать Одиссеем и вернуться в свою Итаку, но страну после переворота 1973 года не узнать. Две сюжетные линии, последний бой и одна из знаковых книг латиноамериканской литературы. оковы, а утопия начинается со способности удивляться порядку вещей. «Человек еще живет повсюду в предыстории».
6. Тоби Дамен, «Колумбусштрассе. Семейная история 1935–1945»
После смерти отца в 2015 году художник нашёл семейный архив, письма и дневники, и сделал из него графический роман. Дюссельдорф, нацистские годы. Мальчик Карл-Лео смотрит, как рушится привычный мир, а его старшие братья оказываются на разных фронтах, один из них под Сталинградом.
7. Джон Макгрегор, «Открытие искусства душевнобольных»
Фундаментальный труд 1989 года, который развенчивает миф о «безумном гении» и спрашивает, кто решил, что одни картины достойны музея, а другие подшивают к истории болезни. Мало кто смотрит на котов Луиса Уэйна, не держа в уме диагноз художника.
8. Кэтлин Уокер-Микл, «Домашние любимцы в Средние века»
Собачек, кошек, обезьян и птиц укладывали в хозяйскую постель, кормили изысканными блюдами, носили на руках, порой заботясь о них лучше, чем о людях. По письмам, трактатам и эпитафиям автор делает вывод, что наша привязанность к питомцам практически не изменилась. Книга разбирает и взгляд церкви с моралистами: не чрезмерна ли такая забота и не правильнее ли дарить это внимание Богу?
💬Какую книгу захотелось прочитать? Пишите в комментариях!👇
@esthetetop | 788 |
| 5 | 9. «Ноктюрн» (с 30 октября).
Бывший военный и детектив убойного отдела Йона Линн переезжает с семьей из шумной Филадельфии в уютный городок в западной Пенсильвании. Но, как мы знаем, нет мест страшнее уютных городков — вскоре на Линна открывает охоту серийный убийца Юрек Вальтер, и, чтобы спра-виться с ним, Йоне приходится обращаться к помощи своей приемной дочери, агенту ФБР Саге Боуэр.
💬Какую премьеру ждете больше всего? Пишите в комментариях!👇
@esthetetop | 753 |
| 6 | ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ ОКТЯБРЯ.
1. «Полдень» (с 1 октября).
Сериал по мотивам повести братьев Стругацких «Жук в муравейнике». Это первая экранизация книги 1979 года. По сюжету в 2278 году руководитель комиссии по контактам с внеземными цивилизациями Рудольф Сикорски отправляет Максима Каммерера найти пропавшего после сложного задания на планете Надежда сотрудника-прогрессора Льва Абалкина. В процессе выясняется, что от их решений и действий зависит судьба всего человечества.
2. «К востоку от Эдема» (с 1 октября).
Экранизация важнейшего романа Джона Стейнбека о двух американских семьях конца XIX — начала XX века, поколениями сталкивающихся друг с другом. Не столько исторический роман или семейная сага, сколько библейская притча о Каине и Авеле в калифорнийских декорациях, а еще «история моей страны и меня самого», как писал Стейнбек. В ролях Флоренс Пью, Кристофер Эбботт, Трейси Леттс и Киаран Хайндс, шоураннер — сценаристка и главная звезда «Руби Спаркс» Зои Казан, по совместительству внучка великого Элиа Казана, снявшего первую экранизацию романа с Джеймсом Дином.
3. «Война» (с 1 октября).
Амбициозная юридическая драма Джорджа Кэя, автора «Люпена» и «Захваченного рейса». «Война» задумана как антология громких судебных баталий, сериал сразу получил заказ на два сезона. Первый рассказывает о скандальном разводе технологического магната Моргана Хендерсона и международной кинозвезды Карлы Дювал. Их интересы представляют влиятельные юридические фирмы Cathcarts и Taylor & Byrne, готовые пойти на всё ради победы клиентов.
4. «Кэрри» (с 4 октября).
Prime Video выпускает новую экранизацию первого опубликованного романа Стивена Кинга 1974 года. Затравленная школьница Кэрри Уайт неожиданно открывает в себе телекинетические способности и устраивает из выпускного бала кровавую баню для своих обидчиков. Создателю шоу Майку Флэнагану придется потягаться с Брайаном Де Пальмой, выпустившим свою культовую «Кэрри» еще в 1976-м. Чтобы получилось актуальнее, действие романа перенесено в настоящее время с соответствующими эпохе проблемами.
5. «Глубина» (с 8 октября).
Канадский мини-сериал о лавкрафтианской хтони с Джошем Хартнеттом. Небольшой портовый городок на острове Ньюфаундленд терроризирует жуткое морское чудовище — ему противостоит рыбак в рабочем комбезе по имени Кэлвин Пенни. Много лет назад Кэлвин видел, как сверхъестественная дичь утащила под воду целый дом, а теперь пытается убедить соседей в надвигаю-щейся опасности.
6. «Квест Вижна» (с 14 октября).
Экс-Мститель Вижн пытается вернуть свою идентичность и заново осознать жизнь. Новый проект Marvel с Полом Беттани. Также в шоу задействованы Джеймс Спэйдер, Т'Ниа Миллер и Тодд Стэшвик в роли злодея Паладина. Шоураннер — Терри Маталас.
7. «Хрустальное озеро» (с 15 октября).
Приквел культовой серии «Пятница, 13-е» от шоураннера «Оно: Добро пожаловать в Дерри» Брэда Калеба Кейна. В последний раз мы видели Джейсона Вурхиза на экране 17 лет назад в неудачном ремейке Маркуса Ниспеля. Новое шоу расскажет предысторию самого первого фильма франшизы, в котором главным злодеем был еще не негодяй в хоккейной маске, а его мама Памела, убившая вожатых лагеря «Хрустальное озеро» в отместку за предполагаемую гибель Джейсона. События шоу развернутся почти через год после того, как Вурхиз «утонул» в озере — Памела в это не верит и отправляется на поиски сына.
8. «Никто этого не хочет», 3-й сезон (с 22 октября).
Продолжение ромкома на тему священника из «Дряни» про сложные отношения раввина Ноа и ведущей подкаста о сексе Джоан. Герои съезжаются и начинают строить совместную жизнь, сталкиваясь с новыми радостями и сложностями серьезных отношений. Тем временем Саша и Эстер после расставания снова начинают ходить на свидания, а Морган сосредотачивается на карьере и неожиданно сближается с Сашей. | 678 |
| 7 | ГЕНИЙ БАРОЧНОСТИ
29 сентября 1571 года в Милане родился один из основоположников реалистического направления в европейской живописи Микеланджело да Караваджо. Из всех старых мастеров он — один из наиболее широко обсуждаемых художников: бунтарь и провокатор, он 11 раз представал перед судом и своими новаторскими приемами навсегда изменил историю живописи. «Эстет» сегодня расскажет о революционном творчестве мастера.
Караваджо прожил 38 полных лет, но сделал очень много для европейского изобразительного искусства. Он стал художником - реформатором, с него начинается искусство Нового времени, а его картины манифестировали собой элементы нового научного взгляда на мир, провозглашенного эмпиристами XVI века, и оказались переходным мостиком от «аполлонической» живописи Ренессанса к неистовству барокко. Так какие же открытия совершил мастер?
До Караваджо, как правило, художественный процесс определялся существованием эпохального стиля. Но в лице Караваджо рождается искусство, которое не ориентируется на эту предшествующую стилевую норму, — художник творит от себя. Искусство наконец становится вполне авторским, а со временем, в перспективе, и остросубъективным, то есть то, что мы знаем уже в наше время. Все начинается именно с него.
Первое открытие Караваджо — это открытие неидеальной натуры, которое появляется в его ранней работе «Маленький больной Вакх». Эта картина производит не самое приятное впечатление. Вакх действительно выглядит больным: с зеленым цветом лица и синими губами смотрит он на зрителя глазами, под которыми буквально висят мешки. Ногти Вакха грязные, а виноград в его руках не первой свежести. Почему художник вносит такие сугубо телесные и плотные элементы в свою работу? У этого есть научно-философское объяснение: в середине XVI в. – начале XVII в. произошла так называемая научная революция Нового времени.
Он создает новую реальность: бытовую и неидеализированную, которая становится зерном, ферментом для всего будущего искусства XVII века, для всех великих мастеров: и для Рембрандта, и для Веласкеса, и для Хальса. Караваджо освобождается от идеализации, он открывает взгляд, прямое видение воспроизведения натуры. Это приводит его к тому, что он выступает создателем новых жанров живописи, например натюрморта: вы видите перед собой корзину фруктов, которая является портретом тех вещей, которые реально стояли перед художником. Также создателем бытового жанра: уличная сцена «Гадалка предсказывает судьбу юноши».
Но главное открытие Караваджо даже не это, а то, что он, будучи продолжателем Леонардо Да Винчи, использует свет и тень для создания крупных, монументальных образов и на религиозный сюжет. «Призвание Матфея» — это первое большое общественное произведение Караваджо, которое изображает, как мытарь Матфей, презираемый сборщик налогов, со своей компанией подсчитывает деньги на улице на своем столе, а проходящий мимо Господь с апостолом Петром, обернувшись, призывает его к апостольству. Это вторжение высокого, важного по смыслу в обыденную жизнь Караваджо так и изображает — это столкновение обыденного и возвышенного. Главным создателем драматического настроения выступает удар света во тьму, и этот контраст света и тени — главное изобретение Караваджо. Эта способность особого интенсивного воздействия на зрителя, втягивания его в происходящее, заражение своим настроением, состоянием — все это было изобретено Караваджо.
@esthetetop | 795 |
| 8 | 7. «Презрение» (1963).
Годар делает ход, который мог бы показаться парадоксальным: берёт самую известную французскую блондинку и превращает её в инструмент разговора об искусстве.
Камилла наблюдает, как её муж-сценарист постепенно отказывается от собственных убеждений ради голливудского продюсера. Их семейный кризис становится отражением другого конфликта — искусство против рынка.
Бардо здесь особенно важна потому, что Годар сознательно работает с её звездным образом. Он показывает знаменитое тело, а затем заставляет зрителя забыть о нём и следить за тем, как рушится доверие между двумя людьми.
Это уже не кино о Бардо. Это кино с Бардо как культурным знаком.
8. «Вива, Мария!» (1965).
И наконец — чистая игра. Мария Бардо вместе с Марией Жанны Моро оказывается внутри революционной авантюры в Центральной Америке. Революция здесь превращается в карнавал, политика соседствует со стриптизом, а две кинодивы играют собственными публичными образами. Бардо больше не борется со своим статусом секс-символа. Она его пародирует, преувеличивает и превращает в оружие комедии. За эту работу она получила «Хрустальную звезду» как лучшая актриса.
💬Какой ваш любимый фильм с Брижит Бардо?👇
@esthetetop | 746 |
| 9 | БРИЖИТ БАРДО: 8 ФИЛЬМОВ, В КОТОРЫХ ОНА СЛОМАЛА СОБСТВЕННЫЙ МИФ.
Брижит Бардо исполнилось бы 92 года. За её экранной карьерой закрепился один образ — блондинка, ставшая символом сексуальной свободы 1950–60-х. Но эти восемь фильмов показывают гораздо более интересную историю: Бардо постоянно разрушала образ, который сама же помогла создать.
1. «Манина, девушка без покрывала» (1952).
Сегодня этот фильм интересен почти как кинематографический пролог. 17-летняя Бардо играет дочь смотрителя маяка, оказавшуюся в центре приключенческой истории.
Но главное здесь — даже не сюжет. «Манина» показывает момент, когда камера впервые фиксирует то, что впоследствии станет феноменом Бардо: невыученную естественность перед объективом. В ней ещё нет тщательно сконструированного образа секс-символа. Именно поэтому ранняя Бардо выглядит особенно живой.
2. «И Бог создал женщину» (1956).
Если «Манина» — начало истории, то здесь происходит её взрыв. Жюльетт не вписывается в привычную модель «хорошей девушки»: она сама выбирает мужчин, следует желаниям и не испытывает особой потребности соответствовать чужой морали. Роже Вадим превратил сексуальность героини в сюжетный двигатель. Скандальность фильма была не случайным эффектом: Бардо появилась на экране как женщина, которая не просит общество разрешить ей быть свободной. Так родился международный феномен.
3. «Парижанка» (1957).
После Жюльетт от Бардо ждали продолжения эротической революции. Она отвечает комедией.Брижит Лорье — дочь премьер-министра, которая сталкивается с неверностью возлюбленного и решает сама управлять правилами любовной игры. Здесь сексуальность уже не трагедия и не вызов обществу, а инструмент комедии.
Бардо работает жестом, взглядом, паузой, темпом. И оказывается, что её экранная энергия прекрасно функционирует без драматического конфликта.
4. «Бабетта идёт на войну» (1959).
Бабетта — почти идеальный продукт массовой культуры: обаятельная, немного наивная девушка, которую обстоятельства забрасывают в мир Сопротивления. Но именно здесь Бардо превращается из кинозвезды в модный знак эпохи. Фильм стал одним из самых популярных в её карьере, а образ Бабетты породил отдельный феномен — знаменитую причёску, название которой ушло далеко за пределы кино.
5. «Истина» (1960).
Здесь начинается совсем другая Бардо.
Доминик Марсо судят за убийство любовника. Но Клузо интересует не столько преступление, сколько механизм суда над женщиной, которую общество уже заранее определило как «неправильную». Внешность героини становится частью обвинения: привлекательность, сексуальность, свободное поведение интерпретируются как доказательства её характера. Поэтому «Истина» работает как судебная драма и одновременно как разбор мужского взгляда на женщину. Клузо заставляет зрителя обнаружить собственные предубеждения. И Бардо здесь уже не скрывается за своим экранным образом — она использует его против зрителя.
6. «Частная жизнь» (1962).
Это самый странный фильм в списке, потому что граница между героиней и самой Бардо здесь почти исчезает. Джилл — знаменитая актриса, чья популярность превращает личную жизнь в общественную собственность. Камера показывает не роскошь славы, а её оборотную сторону: одиночество, преследование прессы, невозможность остаться обычным человеком.
Луи Маль снимает не жизнь знаменитости, а исчезновение частной жизни из-за знаменитости. И поэтому фильм сегодня воспринимается почти пророчески: задолго до социальных сетей он показывает мир, в котором известный человек перестаёт принадлежать самому себе. | 771 |
| 10 | ЧТО ДЕЛАЕТ ЧЕЛОВЕКА ПСИХОЛОГИЧЕСКИ СИЛЬНЫМ И ПОМОГАЕТ ЕМУ ЖИТЬ?
В 2004 году психологи Кристофер Петерсон и Мартин Селигман попытались сделать странную для науки вещь: составить карту человеческих достоинств. Их книга Character Strengths and Virtues стала результатом трёхлетнего проекта с участием 55 исследователей. Они изучали философию, религии, психологию и даже массовую культуру, чтобы найти качества, которые разные общества считали человеческими добродетелями.
Почему это вообще понадобилось?
🧠 Психология уже имела подробные классификации того, что с человеком не так. Диагнозы, расстройства, симптомы, нарушения. Но сопоставимого языка для описания того, что делает человека сильнее и помогает ему жить хорошо, практически не существовало.
Петерсон и Селигман предложили своего рода «руководство по здравому состоянию» — manual of the sanities.
Они выделили 6 групп добродетелей и 24 сильные стороны характера:
📚 Мудрость и знание — любознательность, креативность, любовь к учению, открытость мышления, перспективность.
🔥 Мужество — храбрость, настойчивость, честность, жизненная энергия.
❤️ Человечность — любовь, доброта, социальный интеллект.
⚖️ Справедливость — командная работа, справедливость, лидерство.
🪶 Умеренность — прощение, скромность, благоразумие, саморегуляция.
✨ Трансцендентность — благодарность, надежда, чувство юмора, духовность, способность видеть красоту и совершенство.
❗️Но здесь начинается самое интересное.
Авторы не утверждали, что существует универсальный «идеальный человек», которого нужно собрать из этих 24 деталей. Их классификация была описательной и намеренно открытой, а не инструкцией по созданию правильной личности.
Более того, сильные стороны проявляются по-разному в разных обстоятельствах. Их развитие зависит не только от самого человека, но и от среды: семьи, образования, безопасности, культуры, наставников и социальных связей.
Есть у авторов и ещё одна любопытная идея — signature strengths, «характерные сильные стороны». Это качества, которые человек ощущает как особенно свои: они дают энергию, вызывают внутреннюю мотивацию и ощущение подлинности.
То есть вопрос психологии постепенно меняется.
Не только: «Что со мной не так?»
Но и: «Что во мне уже работает — и что из этого я могу развить?»
В этом, пожалуй, главный поворот проекта Петерсона и Селигмана: хорошая жизнь не сводится к отсутствию проблем. Психология может изучать не только то, что нужно исправить, но и то, на чём можно строить человеческую жизнь.
И вот здесь классификация 24 сильных сторон становится интересной далеко за пределами психологии.
💬А если мы слишком привыкли искать в себе недостатки и почти разучились замечать собственные сильные стороны?👇
@esthetetop | 1 252 |
| 11 | 7 ФИЛЬМОВ О ТОМ, ЧТО ВЫ ЖИВЁТЕ НЕ СВОЕЙ ЖИЗНЮ.
Есть вещи пострашнее неудачной жизни. Например, вполне благополучная жизнь, в которой вы однажды перестаёте узнавать себя.
1. «Персона» — Ингмар Бергман, 1966.
Бергман начинает с почти невозможного: актриса Элизабет внезапно перестаёт говорить. Рядом с ней оказывается медсестра Альма, которая постепенно начинает раскрывать ей себя. Дальше фильм превращается в тревожную игру с идентичностью. Где заканчивается один человек и начинается другой? Можно ли настолько приблизиться к чужой личности, что собственное «я» начнёт растворяться? Фильм о маске, которую мы носим так долго, что однажды перестаём помнить собственное лицо.
2. «Париж, Техас» — Вим Вендерс, 1984.
Трэвис появляется из пустыни после нескольких лет отсутствия. Он почти не говорит, пытается восстановить отношения с сыном и найти бывшую жену. У Вендерса человек буквально возвращается к жизни, которую когда-то разрушил сам. Но возвращение домой оказывается не возвращением в прошлое. Некоторые двери можно открыть снова, но войти в них прежним человеком уже невозможно.
3. «Шоу Трумана» — Питер Уир, 1998.
Труман уверен, что живёт обычной жизнью. Дом, работа, жена, друзья, ежедневный маршрут. Только весь его мир — гигантская телевизионная декорация, а окружающие его люди — актёры. Фантастическая идея фильма работает именно потому, что её легко перенести в реальность. У Трумана отняли свободу буквально. У нас всё обычно сложнее: сценарий может быть написан ожиданиями семьи, общества, профессии или представлением о том, каким «положено» быть счастливым. Самое важное в истории Трумана начинается не тогда, когда он узнаёт правду. А тогда, когда он перестаёт доверять привычному.
4. «Матрица» — братья Вачовски, 1999.
Нео узнаёт, что мир, который он считал реальностью, — искусственная конструкция.
Но «Матрица» интересна не только вопросом о природе реальности. Её настоящий конфликт гораздо неприятнее: что если человек предпочитает несвободу, потому что она удобна? Проснуться — значит потерять привычный мир. Поэтому освобождение здесь выглядит не как подарок, а как болезненный разрыв с собственной картиной реальности.
И в этом смысле «Матрица» куда меньше про будущее, чем кажется. Она про нашу способность добровольно жить внутри удобной версии мира.
5. «Американская красота» — Сэм Мендес, 1999.
Лестер Бёрнэм живёт образцовой пригородной жизнью: семья, дом, работа, социально приемлемое существование. Только внутри этой картинки давно ничего не осталось.
Мендес разбирает американскую мечту почти хирургически: внешнее благополучие здесь становится декорацией, за которой прячутся одиночество, неудовлетворённость и отчуждение. Лестер пытается вернуть себе ощущение живого человека — и фильм намеренно не превращает этот порыв в простую историю освобождения. Потому что иногда, пытаясь сбежать из чужого сценария, человек просто попадает в другой.
6. «Трудности перевода» — София Коппола, 2003.
Боб и Шарлотта встречаются в Токио, оказавшись каждый в своей версии внутреннего тупика. Они почти ничего не знают друг о друге, но почему-то именно рядом с незнакомцем начинают говорить о том, о чём невозможно говорить с близкими. Коппола снимает не столько одиночество, сколько состояние жизни на автопилоте. Ты вроде бы находишься там, где должен быть, делаешь то, что от тебя ожидают, но ощущение присутствия в собственной жизни куда-то исчезло.
7. «Идеальные дни» — Вим Вендерс, 2023.
Хираяма работает уборщиком общественных туалетов в Токио. У него простой распорядок: работа, музыка на кассетах, книги, фотографии деревьев, маленькие ежедневные ритуалы. И вот здесь Вендерс неожиданно переворачивает весь список. Если остальные герои пытаются понять, как вернуть себе собственную жизнь, Хираяма, кажется, уже её нашёл. Его существование не соответствует привычному представлению об успехе, но в нём есть то, чего часто не хватает людям с гораздо более впечатляющей биографией: присутствие в собственной жизни.
💬А вы когда-нибудь ловили себя на мысли, что живёте по сценарию, который сами уже не выбирали?👇
@esthetetop | 1 278 |
| 12 | СЕМЬ «УНИВЕРСИТЕТСКИХ» РОМАНОВ.
Университет обещает знание, а выдаёт судьбу. У одних героев она тихая, как вечер в пустой аудитории, у других — с тайными обществами и загадочными преступлениями. Семь романов для тех, кто скучает по академической атмосфере.
1. Уилла Кэсер, «Дом профессора» (1925)
Профессор истории переезжает в новый дом, но не расстаётся со старым пыльным кабинетом. Семья богатеет на изобретении его погибшего студента Тома Аутленда, а профессор тоскует по самому Тому. Вставная повесть о нём уводит из кампуса на американский Юго-Запад. Университет здесь не декорация, а вопрос: что остаётся от человека, когда успех уже случился?
2. Энтони Баучер, «Семеро с Голгофы» (1937)
Дебют автора: в Беркли убит приглашённый профессор, рядом с телом — листок со странным знаком. Научный сотрудник Мартин Лэмб рассказывает о деле профессору санскрита Джону Эшвину, и вместе они распутывают его в основном по справочникам. Детектив для тех, кто подозревает, что библиотека опаснее револьвера. Правда, по мнению одного критика, жизни Беркли здесь почти не видно.
3. Джон Уильямс, «Стоунер» (1965)
Сын миссурийского фермера идёт учиться агрономии — и семинар по английской литературе меняет всё. Кафедральные интриги, неудачный брак, любовь под угрозой скандала — и тишина, в которой слышно, как проходит жизнь. Иэн Макьюэн назвал книгу «прекрасным, печальным, абсолютно убедительным рассказом о целой жизни». Коллеги, сказано в аннотации, после смерти вспоминают Стоунера редко. Роман в 1965-м тоже почти не заметили — слава пришла в 2000-х.
4. Роберт Пенн Уоррен, «Место, куда я вернусь» (1977)
Университетский роман наоборот: университет здесь не дом, а дорога прочь. Мальчик из алабамской глуши, которого мать напутствовала: «Бери, что можно, и уходи» добирается до Чикагского университета и становится учёным с мировым именем, но прошлое догоняет его у могилы матери. Одним рецензентам роман показался усталым, а сам Уоррен ставил его рядом со «Всей королевской ратью».
5. Робертсон Дэвис, «Мятежные ангелы» (1981)
Первая книга Корнуоллской трилогии. Вымышленный канадский колледж, ласково прозванный «Призраком». Священник-учёный, профессор с тягой к тёмным сторонам средневековой психологии, расстрига-монах и молодой богач очарованы одной студенткой, а рядом — завещание коллекционера и пропавшая рукопись Рабле. Кражи, убийство, наука, любовь — и всё с юмором. Университет как театр эксцентриков.
6. Ли Бардуго, «Девятый дом» (2019)
Йель, где тайные общества — не клубы для карьеры, а хранители настоящей магии: одни правят погодой, другие пишут нерушимые контракты, третьи плетут иллюзии. За ними присматривает девятое — и берёт на службу Алекс Стерн, девчонку с окраины Лос-Анджелеса, бросившую школу, но видящую мёртвых. Первый взрослый роман Бардуго — о власти и привилегиях.
7. Алекс Михаэлидес, «Девы» (2021)
Кембридж, греческая трагедия, миф о Персефоне и профессор Эдвард Фоска, которого обожают студенты, особенно участницы тайного общества «Девы». Психотерапевт Мариана убеждена, что он убийца, и эта одержимость грозит разрушить её репутацию и близкие отношения. Publishers Weekly видит в романе переклички с Еврипидом и «Герцогиней Мальфи». Сам автор учился в Кембридже.
💬 Если вы учились в университете, спустя годы вы вспоминаете об учёбе скорее с ностальгией или, наоборот, с неприязнью? 👇
@esthetetop | 1 273 |
| 13 | ТОП-10 ЭКРАНИЗАЦИЙ, КОТОРЫЕ ЛУЧШЕ КНИГ.
Принято считать: сначала книга, потом фильм, потому что «в книге лучше». Но иногда всё наоборот. Режиссёр убирает лишнее, меняет оптику и превращает хороший текст в кино, которое работает точнее.
1. «Крёстный отец» (1972).
Роман Марио Пьюзо разросся в множество сюжетных линий. Коппола оставляет главное: семью как систему власти и превращение Майкла в наследника. Многие ответвления исчезают, и история становится драмой о власти. Коппола говорил, что увидел в романе идеи «династии и власти».
2. «Челюсти» (1975).
У Бенчли больше семейных интриг, включая роман Эллен Броуди и Хупера, и мафиозную линию мэра. Спилберг убирает это и концентрируется на охоте трёх очень разных мужчин за акулой. Роман превращается в точный механизм саспенса. Сам Спилберг ставил перед фильмом задачу превзойти книгу. 🦈
3. «Вам и не снилось…» (1980).
Повесть Галины Щербаковой сначала называлась «Роман и Юлька», а её исходный финал был трагическим. Фрэз меняет интонацию и оставляет героям шанс быть вместе. Кино становится светлее и яснее: история превращается в фильм о первой любви, а не о её гибели.
4. «Сияние» (1980).
Кинг подробно объясняет разрушение Джека. Кубрик убирает часть психологических пояснений и превращает сам отель в источник тревоги. Пространство, ритм и камера делают страх физическим. Кинг такую трактовку не принял, но фильм обрёл самостоятельную художественную логику.
5. «Форрест Гамп» (1994)
Форрест в романе Уинстона Грума гораздо более гротескный и авантюрный. Земекис выбрасывает множество эпизодов и собирает цельную эмоциональную историю. Даже знаменитого «Беги, Форрест, беги!» в книге нет. Фильм жертвует частью сатиры и выигрывает в драматургической концентрации.
6. «Побег из Шоушенка» (1994).
Новелла Кинга компактнее фильма. Даробонт расширяет персонажей, делает Реда проводником истории и меняет финальное ощущение: книга заканчивается надеждой на встречу, фильм эту встречу показывает. Намёк превращается в эмоциональную кульминацию.
7. «Бойцовский клуб» (1999).
Финчер переводит роман Паланика в монтаж, звук и визуальные сбои. Особенно важен изменённый финал. Сам Паланик считал многие решения экранизации улучшениями и отмечал, что фильм сделал некоторые идеи романа яснее.
8. «Американский психопат» (2000).
Мэри Харрон сокращает нарочито повторяющуюся прозу Эллиса и сильнее выдвигает на первый план сатиру. Получается одновременно холодный и смешной фильм. Сам Эллис отмечал, что кино в некоторых аспектах улучшило роман и яснее показало критику мужского поведения.
9. «Драйв» (2011).
Роман Джеймса Саллиса нелинеен, а его Водитель разговорчивее экранного героя. Амини и Рефн делают сюжет последовательнее, а отношения Водителя и Ирен, почти отсутствующие в книге, превращают в эмоциональный центр. Фильм получает сильнее выраженную тему выбора и привязанности.
10. «Ход королевы» (2020).
Роман Уолтера Тевиса построен вокруг внутреннего мира Бет. Сериал переводит его в язык экрана: партии становятся монтажом, геометрией, взглядами и ритмом. Экранизация расширяет отношения Бет с другими героями. Книга объясняет шахматы изнутри, сериал заставляет их видеть.
💬Какая экранизация действительно стала сильнее своей книги, по вашему мнению? 👇
@esthetetop | 1 451 |
| 14 | ПРАВИЛА ЧТЕНИЯ «БОЖЕСТВЕННОЙ КОМЕДИИ».
705 лет спустя после смерти Данте Алигьери его «Божественная комедия» всё ещё поражает масштабом и сложностью. Как не потеряться в этом лабиринте аллюзий, богословия и поэзии? Итальянский филолог Клаудио Джунта — один из самых чутких и внимательных проводников по миру Данте — предлагает ряд принципов, которые превращают чтение «Комедии» в осознанное и увлекательное путешествие.
1️⃣Не бойтесь — читайте!
Главная ошибка — думать, что «Комедия» слишком сложна. Да, она требует усилий, но она не недоступна. Чтение Данте — не экзамен, а встреча с живым мышлением. «Вы не обязаны понимать всё с первого раза», — говорит Джунта. Начните — и поэма начнёт говорить с вами.
2️⃣Читайте медленно и вслух.
Поэма написана терцинами — строфами из трёх строк, рифмующихся по принципу цепи. Этот ритм лучше всего воспринимается на слух. Даже если вы читаете перевод, проговаривайте строки: звук помогает улавливать логику и энергию текста.
3️⃣Сначала сюжет, потом смыслы.
Джунта советует читать сначала на «поверхностном» уровне — как приключенческий сюжет: Данте потерялся, спускается в Ад, восходит к Раю. Только потом стоит погружаться в аллегории, теологию, политические намёки. Не спешите расшифровывать всё сразу — читайте поэму «в слоях».
4️⃣ Не пренебрегайте комментариями.
Даже самые простые сцены полны культурных и исторических отсылок: без пояснений легко пропустить суть. Джунта настаивает: хороший комментарий — не костыль, а компас. Он не объясняет поэму, а помогает вам вступить с ней в диалог.
5️⃣Помните, что это — личная книга.
«Комедия» — это не просто религиозная аллегория, а книга о человеке в кризисе, в поисках смысла, пути, любви. Данте был изгнанником, страдающим, сомневающимся — и именно это делает его строки живыми и узнаваемыми сегодня. Читайте как личный дневник, не только как культурный памятник.
6️⃣ Не пытайтесь «понравиться Данте».
Не все его идеи современны, не все герои нам симпатичны. Вы имеете право спорить с автором, раздражаться, удивляться. Чтение Данте — это не поклонение, а со-внутренний разговор.
🌀Читать «Комедию» — значит не просто познавать прошлое, а вступать в диалог с самим собой. Данте ведёт нас по кругам Ада и сияющим сферам не как учитель, а как собеседник. И, как говорит Джунта, «мы читаем Данте не потому, что он древний, а потому, что он — живой».
Откройте первую терцину. Прочитайте медленно. И путь начнётся.
@esthetetop | 1 680 |
| 15 | 🪩🪩🪩🪩🪩🪩🪩 Вы пока об этом не знаете, но у вас уже есть планы на 13 сентября
Иногда капча просит нас выбрать светофоры, чтобы доказать, что мы люди. Совсем скоро на фестивале «Иррационально» от «Альпины» и Дома творчества Переделкино разберёмся, что ещё делает нас людьми.
Поговорим о том, что пока плохо поддаётся алгоритмам: интуиции, воображении, надежде, творчестве и способности мыслить не только логически.
Вас ждут паблик-токи с писателями, нейробиологами, психологами и другими экспертами. А ещё — осознанная прогулка по посёлку писателей, мастер-класс по разведению огня и книжная ярмарка.
В общем, если вы умеете отличать автобус от мотоцикла, этого уже достаточно, чтобы прийти. Занимайте дату в календаре и готовьтесь провести выходной в аналоговой атмосфере.
Когда: 13 сентября, с 13:00 до 19:00
Где: Москва, ДСК Мичуринец, поселение Внуковское, улица Погодина, 4., Дом творчества Переделкино
Вход на фестиваль свободный, на отдельные события требуется регистрация. Подробности и программа по ссылке.
#мероприятия_альпина_паблишер | 812 |
| 16 | УРОКИ СЧАСТЬЯ ОТ АРИСТОТЕЛЯ.
Обещание безумное: за десять коротких уроков объяснить, зачем вообще нужна человеческая жизнь. Так построена книга Эдит Холл «Счастье по Аристотелю» — десять глав, десять смысловых узлов, и ни один из них не сводится к банальному «просто будь позитивным». Иронично, что философ, умерший больше двух тысяч лет назад, формулирует счастье жёстче, чем половина современных коучей.
1. Счастье — не эмоция, а навык.
Аристотель называет это эвдемонией: не «мне сейчас хорошо», а «я живу так, что моя жизнь имеет смысл в целом». Пример: отпуск делает вас довольным на неделю, но не делает счастливым в аристотелевском смысле — для этого нужна целая архитектура жизни.
2. Потенциал реализуется только в действии.
Талант — это не то, чем вы обладаете, а то, что вы упражняете. Музыкант становится музыкантом, играя, а не имея слух. Если вы «прирождённый писатель», который ничего не пишет — вы просто человек с нереализованной гипотезой о себе.
3. Решения формируют характер, а не наоборот.
Фроне́зис — практическая мудрость — нарабатывается через сами решения, даже неудачные. Каждый раз, когда вы выбираете сложный, но честный путь вместо лёгкого, вы буквально тренируете способность выбирать правильно в следующий раз.
4. Слово — это ответственность, а не эффект.
Аристотель различал риторику как искусство убеждения и софистику как манипуляцию красивой ложью. Разница практическая: если вы убеждаете кого-то ради истины — это одно; если ради победы в споре любой ценой — совсем другое, даже если слова звучат одинаково.
5. Самопознание — не медитация, а честность под нагрузкой.
Узнать себя — значит увидеть, как вы ведёте себя в стрессе, в гневе, в желании понравиться. Не то, каким вы хотите быть, а то, каким становитесь, когда никто не проверяет.
6. Намерение важнее результата — но не оправдывает его.
Моральная агентность у Аристотеля строится вокруг сознательного выбора, а не случайного исхода. Помочь другу из искреннего участия и помочь ему же напоказ — формально одно действие, но два разных человека его совершают.
7. Любовь — это не влечение, а совместное стремление к добру.
Высшая дружба, по Аристотелю, возможна только между людьми, которые хотят друг для друга блага, а не пользы или удовольствия. Большинство отношений, которые называют дружбой, до этой планки просто не дотягивают — и это не трагедия, а норма.
8. Человек — животное полиса, а не отшельник по природе.
Счастье не собирается в одиночку. Оно требует включённости в сообщество — семью, город, профессиональный круг. Изоляция для Аристотеля — не свобода, а форма недоразвитости.
9. Досуг — это не отдых от жизни, а её цель.
Скол́э (отсюда, кстати, «школа») — это не безделье, а свободное время, потраченное на то, что развивает ум и душу: философию, искусство, разговор. Работа существует ради досуга, а не наоборот — мысль, прямо противоположная протестантской этике труда.
10. Смертность — не то, что нужно отрицать, а то, что придаёт форму жизни.
Именно конечность заставляет выбирать, что важно, а что — нет. Бесконечная жизнь не нуждалась бы в приоритетах.
Собранные вместе, эти десять уроков рисуют не список лайфхаков, а цельную архитектуру: счастье как дисциплина, а не как везение. И в этом главный вызов — гораздо проще купить книгу про счастье, чем действительно перестроить под неё привычки.
💬Какой из этих десяти пунктов сегодня противоречит тому, как живёте лично вы?👇
@esthetetop | 2 320 |
| 17 | Погрузитесь в прошлое и актуальное настоящее вместе с лучшими авторскими каналами!
От древней Месопотамии до эпохи 90-х, от рыцарских замков до советских архивов — каналы, где история оживает.
📼 Эпоха 90-х — Эпоха 90-х. У каждого она своя. Это не только пора минувшего детства и юности, это период становления нового поколения и нового государства. Мы покажем из чего она складывалась;
🪖 Стальной шлем – политическая история Нового и Новейшего времени. В основном, Европа и Северная Америка
🚩 USSResearch — Кандидат исторических наук на основании архивных документов и современных исследований говорит о неочевидных фактах советской истории;
🏺Smart Babylonia — история и культура древней Месопотамии и курьёзные случаи из жизни ее обитателей от учёного-востоковеда;
📊 Research and data analysis — наука о людях и AI: когнитивистика, неравенство, демография и политология по данным из ведущих научных журналов;
🇯🇵 Японская Почка Сэнсэя — Востоковедческий Канал из Токио. История и культура Восточной Азии;
⚔️ Великая война - Всё о Первой мировой войне: тактика и стратегия, великие сражения и окопный быт, первые танки и артиллерия;
🧛🏻♂️ Panfilov FM — когда реальность необычнее фэнтези и мифов. Канал историка, автора книг про восприятие прошлого, мифологию в искусстве и масскульте;
🛡 Записки о Средневековье — хочешь в средневековье? Заходи и узнаешь как там!;
👑 Old Russia With Masha — Удивительные люди и факты нашей истории до и после 1917 года;
🌟 Эстетика Византии — Рим и Византия: арты, искусство и классическая филология — куда ж без неё;
🇺🇲 Хижина дяди Тома — История, культура и политика США;
🗡Тамплиер — военное дело и вооружение Средневековья, Крестовые походы, Столетняя война, история европейских монархий и многое другое.
💣 Lace Wars | Историк Александр Свистунов — канал известного историка. Статьи и циклы, а также авторские переводы иностранной литературы, которая едва-ли будет издана на русском;
🎭 Античная философия — Мудрость древних философов. Отрывки из античной литературы. Поэзия, история и философия Древней Греции и Рима;
🇸🇪 Чертог Медведя — авторский канал о Швеции, викингах и путешествиях. Автор живёт в Стокгольме и делится уникальным контентом из Скандинавии и не только;
🎠 РОСТОВСКАЯ ЗЕМЛЯ — социальная антропология Глубинной России. О славянской и финно-угорской истории, культуре, искусстве и метафизике "Замкадья" — свежо, весело и без понтов;
🪬Край, где чудится — изучение финно-угорского субстрата "Золотого кольца" России в его русском прошлом и настоящем. Меря, чудь и мурома исторические и этнофутуристические;
🧠 КультКод — Гуманитарная выжимка: культура, история, философия, смыслы. Всё важное — в одном канале. | 581 |
| 18 | 9. «Гангстерленд», 2-й сезон (с 18 сентября).
Продолжение криминальной драмы, в производстве нескольких эпизодов которой поучаствовал режиссер Гай Ричи. В центре сюжета — могущественная династия лондонских гангстеров Харриган со связями по всему миру.
10. «Вавилон-Берлин», 5-й сезон (с 19 сентября).
Самый дорогой сериал в истории немецкого телевидения, выходивший с 2017 года, движется к финалу. Этот сезон будет завершающим: проект Тома Тыквера, Ахима фон Борриса и Хендрика Хандлегтена остановится на 1933 году (потому что дальнейшую историю все знают).
11. «Братья» (с 23 сентября).
Метакомедия про звезд первого сезона «Настоящего детектива», «Эда из телевизора» и «Серфера». Дружба Мэттью Макконахи и Вуди Харрельсона подвергается серьезному испытанию, когда они решают жить вместе со своими семьями на ранчо Макконахи в Техасе. Страсти накаляются, когда мама Мэттью (Холланд Тейлор) случайно признается друзьям, что они могут быть братьями. Харрельсон хочет узнать правду, а Макконахи тем временем решает баллотироваться в губернаторы Техаса. Стриминг обещает трогательную, хаотичную и смешную история о дружбе, семье, славе и зыбкой грани между мифом и реальностью.
12. «Клиника», 11-й сезон (с 30 сентября).
Второй сезон возрожденной «Клиники» — на экранах вновь Зак Брафф,
Джуди Рейес, Сара Чок и Дональд Фэйсон, за кадром опять Билл Лоуренс. Шоу продолжит истории повзрослевших Джей Ди, Терка, доктора Кокса и всех-всех-всех в клинике Sacred Heart — c песенкой
I’m No Superman и пафосом классического романа воспитания. Критики тепло приняли возвращение «Клиники» за бережное сохранение атмосферы оригинала и сочетание ностальгии с современными медицинскими реалиями, отраженными, например, в «Больнице Питт».
💬Какую премьеру ждете больше всего? Пишите в комментариях!👇
@esthetetop | 1 823 |
| 19 | ГЛАВНЫЕ СЕРИАЛЫ СЕНТЯБРЯ.
1.«Трудно быть богом», 1-й сезон (с 3 сентября).
Новая экранизация повести Бориса и Аркадия Стругацких. В далеком будущем земляне помогают менее развитым цивилизациям преодолевать тяжелые этапы становления. Сотрудник Института истории Антон отправляется в средневековый Арканар, чтобы спасти ученых, способных продвинуть эволюцию. Главное правило — не нарушать естественный ход истории. Но у Антона есть личный интерес: где-то в Арканаре без вести пропал его отец. Шоураннером проекта выступил Теймур Джафаров («13-я клиническая»), сценарий написал автор «Слова пацана» Андрей Золотарев, режиссером стал Дмитрий Тюрин («Триггер»).
2. «Джентльмены», 2-й сезон (с 3 сентября).
Второй сезон «Джентльменов» — сериального спин-оффа Гая Ричи по одноименному фильму Гая Ричи. Эдвард Хорниман (Тео Джеймс) — капитан миротворческих сил ООН, который возвращается в Англию, чтобы унаследовать от отца поместье, титул герцога Холстедского и тесные связи с наркомафией. Бандиты годами использовали землю британских аристократов, чтобы выращивать в специальных бункерах коноплю — Хорниман берет этот бизнес в свои руки. В продолжении он вместе с лидером подпольной империи Сьюзи Гласс (Кая Скоделарио) примется за расширение бизнеса — от «английской провинции к итальянским озерам». Там герои, разумеется, столкнутся с мафией.
3. «Чед Пауэрс», 2-й сезон (с 3 сентября).
Спортивная комедия на основе реальной пранк-истории о футболисте со сложным характером Рассе, который решает перезапустить карьеру и придумывает себе новую личность — добряка Чеда Пауэрса. После чего идет в новую команду-аутсайдер, которая только рада такому приобретению.
4. «Повесть о двух городах» (с 6 сентября).
Экранизация одноименной книги Чарльза Диккенса о переплетении судеб адвоката Сидни Картона (звезда «Игры престолов» Кит Харингтон) и аристократа-эмигранта Чарльза Дарнея (Франсуа Сивиль из «Разбитых сердец») во времена Французской революции. Режиссером выступил Ричард Кларк (сериал «Война миров»).
5. «Газета», 2-й сезон (с 9 сентября).
Спин-офф «Офиса» о газете Toledo Truth-Teller возвращается. Первый сезон псевдодокумен-тального ситкома Грэга Дэниелса закончился на том, что редакция заработала сразу три награды на церемонии Ohio Journalism Awards. В продолжении амбициозный главред газеты Нед Сэмпсон отправит сотрудников Toledo Truth-Teller расследовать тайны элитного закрытого клуба. Параллельно будет развиваться романтическая линия — служебный роман Неда с Мэр.
6. «Пропавшая» (с 9 сентбяря).
Одиннадцать лет назад у детектива Иэна Ридли пропала маленькая дочь. Тогда он устроился полицейским диспетчером — и вот теперь Иэн вдруг узнает в тревожном голосе подростка, звонящего на линию, своего ребенка. Коллеги ему не верят — и Ридли начинает собственное расследование. Триллер Apple TV снят по мотивам романа Райана Дэвида Яна The Dispatcher, вдохновленного, в свою очередь, похищением 11-летней Джейси Ли Дьюгард — в плену она родила двух детей, пока не была освобождена полицейскими 18 лет спустя.
7. «Медленные лошади», 6-й сезон (с 16 сентября).
Время идет, а «Медленные лошади» — спецотдел MI-5, собранный из шпионов-неудачников, — все так же борются с преступностью под руководством циничного алкоголика Джексона Лэмба (Гэри Олдмен). На этот раз мы встречаем агентов в бегах — по сюжету романов Joe Country и Slough House Мика Геррона, на которых основан шестой сезон шоу, на «медленных лошадей» открывает охоту таинственный негодяй, точащий зуб на Лэмба.
8. «Нили» (с 16 сентября).
Спин-офф лучшего тестостеронового боевика на современном телевидении — «Ричера» с неподражаемым Аланом Ритсоном в главной роли. «Нили» расскажет о сослуживице Джека Ричера, детективке Фрэнсис Нили (Мария Стэн) — персонаже не менее эффектном, борзом и харизматичном, которой приходится расследовать убийство своего близкого друга. | 1 483 |
| 20 | #КнижныеНовинки
«Эстет» представляет обзор книжных новинок августа на которые стоит обратить внимание.
1. Дэвид Фостер Уоллес — «Все и даже больше».
Уоллес берётся за тему, от которой у большинства читателей школьная математика начинает нервно шевелиться: бесконечность. Но превращает историю Кантора, множеств и математических парадоксов в почти литературное путешествие. Самое интересное здесь — не формулы, а момент, когда человеческий разум обнаруживает предел собственных представлений о мире.
2. Анн-Лор Дюпон, Катрин Майер-Жауэн, Шанталь Верде — «Величие и драма».
Ближний Восток здесь перестаёт быть привычной декорацией из новостных заголовков. Авторы показывают регион как пространство столкновения империй, религий, модернизации, нефти и политических утопий — и напоминают: образ «вечного Востока» во многом был создан самим Западом.
3. Олег Воскобойников — «Палимпсест».
Средневековье здесь не пыльный музей, а текст, написанный поверх других текстов. Воскобойников исследует латинскую литературу VIII–XIV веков и показывает, как через стихи и прозу проступает мышление эпохи. Книга для тех, кому интересно не только что думали средневековые люди, но и как именно они научились выражать свои мысли.
4. Жорж Дюби — «Рыцарь, женщина и священник».
Брак в Средние века оказывается вовсе не историей любви. Это территория борьбы за наследство, власть, тело женщины и право определять моральные нормы. Дюби показывает, как церковь постепенно перехватывала контроль над браком у аристократии. И вдруг становится понятно: история семьи — это одновременно история политики.
5. Майкл Пемброк — «Шелк. Серебро. Порох».
Европейцы приехали в Китай за богатством, а в итоге изменили мировой порядок. Торговля шёлком и серебром постепенно превращается в историю наркотиков, контрабанды и войны. Особенно неприятный вывод книги: глобализация начиналась вовсе не с взаимовыгодного обмена, а с очень неравной игры.
6. Салман Рушди — «Одиннадцатый час».
Рушди обращается к тому, о чём обычно предпочитают молчать, пока есть возможность: старости, смерти, сожалениям и исчезновению. Это сборник рассказов о людях, которые оглядываются назад и обнаруживают, что самое страшное — не конец жизни, а невозможность переписать уже прожитое.
7. Уильям Максвелл — «Пока, до завтра!».
Пятьдесят лет спустя человек возвращается к одному детскому предательству. И пытается понять не только, почему совершил его, но и что происходило внутри другого мальчика. Тихая, почти незаметная книга о том, как прошлое продолжает жить в нас — иногда дольше, чем люди, которых мы когда-то любили.
8. Гильермо Арриага — «Аномалии».
Автор «Вавилона» переносит читателя в Англию XVIII века, где наука сталкивается с религией, сословными предрассудками и представлением о том, каким вообще должен быть «нормальный» человек. Арриага снова исследует любимую территорию: момент, когда общество объявляет чужую непохожесть опасной.
9. Майк Дэвис — «Экология страха».
Лос-Анджелес у Дэвиса — не город ангелов, а город, который сам производит собственные катастрофы. Пожары, оползни и землетрясения здесь переплетаются с архитектурой, экономикой и политикой страха. Особенно современно звучит мысль автора: обществу иногда проще бояться мигрантов или преступников, чем признать настоящие причины катастроф.
10. Франц Хессель — «Прогулки по Берлину».
1929 год. Берлин ускоряется, а Хессель предлагает сделать обратное — замедлиться. Бродить без цели, смотреть на улицы, витрины, прохожих и случайные детали. Это книга о фланёре, но ещё больше — о способности замечать город до того, как город начинает замечать тебя. И тревожно читать её сегодня, зная, что вскоре произойдёт с Веймарским Берлином.
💬Если оставить на полке только три — какие выберете?👇
@esthetetop | 1 506 |
