ОВЭРДРАМЭТИК🗡️🥀⛲️

Задачи? Дедлайны? Подождите.

Добрейшее! Только вторник, а mood уже соответствующий: спрашивать у прохожих, не говорит ли им о чем-нибудь имя Ибрагим? Сегодня относимся к себе с пониманием в любой ситуации, а главное — не забываем про завтрак и кофи, бриллиантовые 💎 📸 Триш Гофф в объективе Памелы Хэнсон, Vogue, 1994 год.

В рубрике #вечернеезалипательное у на сегодня контрасты Патагонии 🤍

17:59 mood 👋

Анита Экберг, получившая наибольшую известность благодаря одной из главных ролей в фильме Фредерико Феллини «Сладкая жизнь» (1960) — была не только секс-символом итальянского кино, актрисой и фотомоделью, она так же была еще и профессиональным стрелком из лука и умела боксировать (моя). Однажды, последние два навыка ей очень пригодились — она атаковала надоедливых папарацци. Рассказываю. 19 октября 1960 четверо папарацци игнорировали многочисленные просьбы Экберг оставить ее в покое, преследовали ее весь вечер. Глубокой ночью, когда она в компании кавалера возвращалась к себе домой — фотографы вновь ее настигли. Войдя в дом, спустя мгновение, Экберг внезапно вернулась, но уже с луком и стрелами, предварительно сняв туфли. Со слов папарацци:

Мы сняли несколько фото, как они идут к дому, мы уже садились на свои мотоциклы, чтобы уехать, когда Анита выбежала с луком и стрелами в руке.

По другой версии, Экберг в дом не входила, а достала лук из своей машины, припаркованной рядом. Находился он там по причине того, что она готовилась к съемкам в фильме, а лук был реквизитом. Сути это не меняет, но тем не менее. Она начала кричать на фотографов, требовала вернуть пленки и прекратить ее преследовать. Они вновь ее проигнорировали. Тогда наша сегодняшняя героиня выстрелила в одного из фотографов и попала ему в левое предплечье, а две другие достались другому фотографу в спину, а после она их еще и избила. Фотографы сильно не пострадали, так как сила натяжения, скорее всего, была очень слабой и выстрелы не могли быть смертоносными. После этого инцидента было судебное разбирательство, Аните Экберг было предъявлено обвинение в нападении, но она не понесла серьезного наказания, так как травмы, полученные папарацци, оказались не существенными. Так же этот факт никак не отразился на ее карьере, а папарацци с того момента осторожничали с нашей своенравной дамой. Анита Экберг прожила долгую жизнь и умера 11 января 2015 года.

Если коротко о моих сновидениях. Надя Ли Коэн в новом видео Aphex Twin.

Добрейшее! Врываемся в трудовые будни, но перед этим, не забываем поцеловать любимых, даже мысленно 🤍 📸 Дэрил Мерфи и Эшли Ричардсон в объективе Ганса Фойрера, Vogue, 1985 г.

Одри Хепберн в своей Лондонской квартире играет с котом — как муд этого воскресенья 🤍 📸 Вальтер Карон, 1951 г.

Алексей, теорию не слышал, а вот с исполнителем песни «Ах, какая женщина» сходство у вас феноменальное 😅

Добрейшее! В воскресенье, по традиции — товарищ Зигмунд просил передать:

У каждого человека есть желания, которые он не сообщает другим, и желания, в которых он не сознаётся даже себе самому.

📸 Николь Кидман в объективе Стивена Кляйна, для Interview Magazine, 2014 год. Вся съемка в комментариях.

Сегодня осторожничаем или во все тяжкие? UPD: мои обычные селфи до 30-ти с вечеринок выглядели примерно так.

Сегодня поговорим о четвертой коллекции Джона Гальяно сезона весна-лето 1986 «Fallen Angels», представленной 12 октября 1985 года в казармах герцога Йоркского в Лондоне в рамках Лондонской недели моды. Для Джона, выпускника Central Saint Martins, дебютировавшего всего несколько сезонов назад, это было признанием его таланта. Для создания коллекции Джон вдохновлялся постреволюционной Францией — временем, когда пышность и роскошь монархии были отвергнуты как в политической, так и в культурной среде. В результате французы, а вместе с ними и Гальяно в своей коллекции, обратили свой взгляд к простоте античной Греции и Рима. В финале показа Гальяно облил моделей водой, что сделало их платья почти прозрачными, а грим очень драматично потек — отсылка к легенде о «муслиновой болезни», явлению, поднимающему вопросы легкомыслия, морали и мизогинии, актуальные далеко за пределами постреволюционной Франции и сквозь значительную часть истории моды. Термин «муcлиновая болезнь» или «болезнь модниц» — историческое обозначение предполагаемой эпидемии респираторных заболеваний, прежде всего пневмонии, в конце XVIII — начале XIX века. Причиной считалась мода на ношение тонких, муслиновых платьев, даже в холодную погоду. Стремясь подчеркнуть фигуру, естественную красоту и грацию, женщины иногда смачивали платья водой, чтобы ткань плотно прилегала к телу, что делало их особенно уязвимыми к простудным заболеваниям. В результате тысячи женщин заболевали, и многие из них умирали от осложнений. В своей коллекции Гальяно стремился показать хрупкость и одновременно дерзость женщин той эпохи, которые, несмотря на риски, следовали модным тенденциям (передаем привет товарищу Зигмунду). Он возродил модную атмосферу, которую можно было увидеть в эпоху Наполеона. Эффект получился грандиозным: сложные силуэты и экстравагантные детали создавали ощущение роскоши и ритуала в одежде. Часть коллекции была посвящена образам Вивьен Вествуд, Люси Торн и их влиянию на мир моды. Их экстраординарный стиль, черпающий вдохновение из семидесятых и восьмидесятых годов, сражается с грязью «периода предреволюционных дней». Стилизовала показ бывший редактор Harper's & Queen Аманда Грив — именно ей пришла в голову идея нанести на волосы и лица моделей белую глину. Сара Мауэр сравнила моделей на подиуме с «призрачным племенем душевнобольных беженцев XVIII века». Коллекция была авангардной и в целом не получила одобрения ни у байеров, ни у прессы. Из-за крайне малого количества заказов предметы из этой коллекции сейчас считаются редкостью. А мне красиво. Видео показа тут

Добрейшее субботнее! Сегодня никуда не торопимся 💎 📸 Брюс Вебер, Versace SS 95.

Mood на вечер пятницы соответствующий 🫠 (Со звуком)

Все по-честному, это уже третий розыгрыш 💎 Принимайте участие, пересылайте друзьям и делайте репосты — мне важна ваша поддержка 💎 https://t.me/imnomimalone/30702

Недавно моя подруга Юля познакомила меня с работами российского художника Игоря Волкова и даже показала одну его работу «живьем» — Юля уже счастливая обладательница одной картины и еще несколько в пути. Я, если честно, подумываю тоже приобрести одну. С Юлей познакомлю вас позже, а пока поговорим о Художнике. Игорь Волков родился в 1986 году в городе Павлово Нижегородской области, где живёт и творит по сей день. Он художник-интуит, работающий акварелью, зачастую в монохроме. Цвет появляется изредка и едва заметно, лишь как незаметный, но выразительный акцент. В его работах сюжеты максимально просты и многозначны — одинокий человек, зачастую ребенок, в снежном поле, покосившиеся дома, заброшенные деревни, поезда, летающие тарелки над избами — образы зимней тишины, холода и вечности, где снег становится полноправным персонажем., Очень красивая серия посвященная Санкт-Петербургу. Его работы впечатляют эмоциональной глубиной и простотой форм — они словно пропитаны эмоциями. Многие описывают его творчество:

«В его картинах есть всё, что надо знать про человеческую жизнь».

Интересно, что перед началом обучения в художественной школе его отчислили «за отсутствием способностей», но позже он открыл в себе талант, вне стандартов обучения. Являясь художником без профессионального образования, тем не менее, он нашел своих коллекционеров, а в марте 2025 года у него состоялась первая выставка в галерее Санкт-Петербурга.

F-R-I-D-A-Y 🔥 Да-да, это флексят, как в последний раз, те самые роботы Маска

Добрейшее пятничное! Приближаемся к выходным на роскошном вместе с Меланией 💎 📸 Мартин Шеллер, 2004 г.

Ириночка Шейк для свежего Vogue Brasil ❤️‍🔥 📸 Lufré

Ору