ЖыШы
رفتن به کانال در Telegram
Чайно-сценарный движ от двух сценаристов. Кино, мемы, личные истории. ЛС: @vadim_istomin
نمایش بیشتر389
مشترکین
اطلاعاتی وجود ندارد24 ساعت
اطلاعاتی وجود ندارد7 روز
-330 روز
آرشیو پست ها
389
Вопросы недающие спать в 5 утра.
А когда вы заметили, что все вот эти выгорания, отсутствие мотивации, работа работа перейди на Федота и прочая прокрастинация из шутеек и мемов незаметно проникла в повседневность?
Когда нас в очередной раз зомбировали? А? Получай, нейро-лингвистическое программирование ебаное.
Кто там выгорел? Встань и иди! На работу)
389
https://vk.com/video7290082_456239027
А здесь немного о том, что лежит в основе Системе Станиславского.
389
Сейчас я могу сказать, что и сценарист должен уметь все. А то что не умеет - идти и учиться.
11. Присвоение чужих историй/эмоций/чувств/слов.
Очень помогает сейчас при работе не со своими историями. Впрыгнуть в чужую историю, присвоить чужой текст/стиль/мышление - пожалста.
Это не все пункты, но коуч из меня максимально хреновый. Это моя слабая сторона. Чтож, буду учиться объяснять необъяснимое, спасибо подписчикам за такие вопросы.
А коллегам сценаристам дико рекомендую идти на курсы актерского мастерства.
389
Чем актёрское мастерство может быть полезно сценаристу?
Простите за инфоцыганский заголовок. Дальше будет длиннопост по просьбе Сергея (подпишитесь на его канал, там много полезного) постараюсь и сам понять и с вами поделиться - что дает практика актерская практике писательской.
1. Первые два года обучения у нас было громадное количество тренингов. В основном это были спонтанные этюды, где мастера давали предлагаемые обстоятельства/конфликты/персонажей и просто отправляли тебя на площадку.
И вот ты один или с партнером стоите перед всем курсом. У вас есть четкая задача/рамки существования и нет ни секунды на бездействие. Если ты не действуешь внешне, действуешь внутренне. Главное - органично.
Все эти наработки, глубоко ушедшие в подкорку помогают сейчас на ходу впрыгнуть практически в любую историю и написать текст. Да, в нем будет куча ошибок с точки зрения профессиональных нюансов (не только лишь все с ходу напишут сцену сложной операции с нюансами, которые знают только кардиохирурги). Но передать чувства персонажа, сделать его органичным относительно предлагаемых обстоятельств - это уже успех для первого подхода.
2. Наблюдение. Нас натаскивали наблюдать. За собой, за людьми, за животными, за природными явлениями, за жизнью. И эти наблюдения, как и в практике писательской - основа всего творчества.
3. Не объясняй словами - покажи без слов. Одним из блоков наших тренингов были этюды на органическое молчание. Т.е. ты существуешь на площадке в абсолютном молчании и по твоему поведению зрители должны считать и понять - кто ты, что с тобой происходит и почему для тебя это важно прямо сейчас. Если перенести на знаменитое ПОКАЗЫВАЙ - НЕ РАССКАЗЫВАЙ, смысл останется тот же. И это также приобретенный навык после актерской практики.
4. Выстраивание отношений с партнерами. В этюдах, где нам уже разрешали говорить, ты не можешь молчать, если партнер бросил тебе реплику, нужно реагировать, нужно действовать. Порой в такой импровизации на площадке рождались гениальные диалоги/оценки/действия. Так и сейчас, разрабатывая сцену, я зачастую вхожу в то состояние на площадке, когда перед тобой партнер и вам нужно что-то говорить. Конечно потом все редактируется, но такой фристайл помогает с подтекстами в диалогах.
5. Учеба на актёрском это работа в большой команде и опыт выстраивания коммуникации похлеще токсичных офисов.
6. Актёрское мастерство это такая же терапия, как и писательская деятельность. Ты также говоришь о себе и своих болях, но делаешь это от лица персонажей. И опыт актерской игры помогает к логике в тексте добавить нерв. Сейчас, когда пишу, часто дико стрессую, хожу, психую, живу теми же чувствами, что и персонажи.
7. Работа с воображением. На самом деле большая часть нашей учебы была связана с расширением нашего сознания и способностью осознанно проникать левым логичным полушарием в свое правое творческое полушарие. Или сознательно путешествовать по подсознанию. Это все имеет некий магический/мистический/шизофренический флер, но в безопасной среде ты учишься контролировать тот природный безграничный потенциал, который заложен в каждом. Чем это помогло при переходе в сценарное ремесло? Да всем. Просто легче не сойти с ума от голосов и образов в голове.
8. Анализ текстов. Очень много времени и на учебе и в театре мы проводили за разбором и анализом материала. О чем история, какая мотивация у персонажа, что он на самом деле говорит этими словами, какая у него задача, какая сверхзадача, какое место он занимает в общем ансамбле и т.д.
Сейчас эта практика помогает мне в саморедактуре. Порой параллельно с написанием анализ включается сам собой и получается более менее правдоподобный текст, который понятен не только автору.
9. Дисциплина. В театре/кино без дисциплины никуда. Зритель не виноват, что у тебя сегодня нет настроения душевно оголяться, вдохновение не пришло. Так же и заказчик не виноват, что ты просрал дедлайн ну просто потому что не чувствуешь, что история должна быть написана в срок, подождите ещё немного, пока вдохновение придет.
10. Нам вечно повторяли мантру - артист должен уметь все.
389
ОСНОВНЫЕ ОШИБКИ АВТОРОВ СВОИХ СЕРИАЛОВ
Не буду ввязываться в бесконечные споры о том, какие сериалы лучше – коммерческие или авторские. Но опишу основные проблемы сериалов, которые пишет сам автор. Точнее – типичные возможные ошибки авторов таких проектов.
1. Автор спешит рассказать историю, не давая зрителю насладиться миром
Дайте зрителю время насладиться вашей идеей. Богатые на фантазию и Миядзаки, и Беннетт с Гюттнером дают зрителю время удивиться, рассмотреть, потрогать их миры.
2. Автор забывает раскрыть героя
Автор прописал характер героя где-то там в концепции проекта и забывает вставить в серию достаточно сюжетных моментов, раскрывающих этот характер. И зритель банально не успевает полюбить или узнать героя так, как его знает автор.
То есть для автора герой целостный потому, что герой имеет цельный образ в голове создателя. Но для зрителя герой не целостный, т.к. зрителю не дали увидеть этот образ.
3. Автор увлекается неожиданным
Авторы иногда так любят удивлять, делать нешаблонные ходы, что в итоге ломают драматургию и не дают зрителю вообще возможности подключиться к сюжету, к сопереживанию.
4. Автор упускает ценность серии
Иногда авторы упускают ценность каждой отдельной серии. Т.к. автор видит общую картину – он надеется, что зритель вот там в будущем удивится, да восхитится, да все поймет. Но проблема в том, что если зритель серию за серией не будет получать вознаграждения в виде зрелища, в виде эмоционального переживания, - зритель просто бросит сериал, не досмотрев до той самой великой серии, которая все перевернет и объяснит.
5. Автор перенасыщает историю персонажами
Авторы иногда могут скатиться в обилие персонажей. Их может стать так много, что снижается ценность тех персонажей, с кем зритель уже знаком. Экранного времени на всех не хватит и история начинает провисать, превращается просто в смену мельтешащих кадров с говорящими головами.
6. Автор не отслеживает целевую аудиторию
Бывает, что автора колбасит между аудиториями. И он и той аудитории подмигивает и другой – и в итоге история расбаллансируется и автор теряет аудиторию всю.
389
И чтобы скрасить ваше рабочее настроение, подглядел идею у соавтора)
Какой бы псевдоним был у тебя в порно?
Пишем Имя - кличка вашего первого домашнего животного.
Пишем Фамилию - Улица на которой вы жили.
Я Ермак Знаменский, приятно познакомиться)
389
К слову об этом и новогодних праздниках.
Если вы не служили в репертуарном театре, вы никогда не поймёте слово «Новогодка». Для вас оно может звучать радостно и солнечно. Потому что вы уже с 25го декабря настраивайтесь на новогодние чудеса и предвкушаете неделю выходных.
Артисты театра настраиваются просто выжить. Даже не так: ЛИШЬ БЫ НЕ СДОХНУТЬ. Начиная примерно с 25 декабря и заканчивая 9 января в театре начинается веселенький новогодний адище.
Каждый день ты работаешь с утра две детских сказки на полные залы орущих визжащих кричащих непосед. Перед и после сказки ты меняешь костюм и выходишь в фойе поздравить маленьких зрителей с Новым годом под елочкой. Танцуешь как безумный в какой-нибудь ростовой кукле, пока тебе стараются оторвать все торчащие части костюма. Что вы знаете о похудении? Ничего, если никогда не отплясывали в непропускающем кислород десятикилограммовом медведе.
Затем в лучшем случае ты спишь пару часов в гримерке трупиком, в худшем ты переодеваешься Дед Морозом/Снегуркой и бежишь на такси поздравлять детей по квартирам. (мы называли это позорить театр).
Затем вечерний спектакль. Утром ты Мишка/Гном/Дедушка Мороз, а вечером извольте быть Гамлетом/Ромео/Треплевым.
В антракте вновь елочка но уже для взрослых выпивших детишек, которые обязательно хотят с тобой пофоткаться/утащить с собой и прочие радости.
Наконец часов в 21-22 вечера в лучшем случае ты едешь домой, в худшем надеваешь костюм Деда Мороза/Снегурочки…
И так с 25 по 9. Единственные выходные это 31 и 1. 31 выходной в лучшем случае, обычно весь день ты катаешься по городу и раздаешь детям подарочки.
Да, зарабатываешь две-три-четыре месячных зарплаты. Да худеешь на три-четыре-десять килограмм. Да потом отдыхаешь 4-5 дней когда все идут на работу. Да получаешь миллиард эмоций и даришь радость людям.
Но знали бы вы, как хочется просто лежать, есть салатики и смотреть Гарри Поттера вместе со всеми, а не когда все друзья уже работают, а ты только прилег под одеялко и не понимаешь, почему в гости на салаты никто уже не хочет.
Конечно я описал прям адский график. С таким я сталкивался только 1 сезон, остальные были в лучшем случае на четверть меньше.
Так что когда рабочий люд шутливо ноет о том как не хочется идти на работу, помните, что кто-то в праздники вообще не отдыхал.
С первым вас рабочим днем)
Если вам нужен чёрный новогодний сериал про артистов провинциального театра в духе Страны ОЗ, обращайтесь, с радостью напишу на следующих праздниках)
389
Персонажи, которых я придумал вчера перед сном, покидают мою голову, потому что они видите ли не вписываются в романтическую историю
389
Ну что. Пока офисные ноют, что сегодня нужно идти на работу, я хреначил все праздники и таки дописал первый драфт полнометражного фильма.
Хвастаюсь, хвалюсь, люблю себя безмерно, вот такой вот я нарцисс.
Впереди заслуженные четыре дня отдыха, дорога в Казань, миллиард литров чая после длительного перерыва и снова в тексты, которых ещё огого сколько нужно написать.
А пока… Пока)
