ИСКУССТВО НА ВЕКА
Ломаем стереотипы и делаем искусство доступным, интересным и понятным для людей любого возраста и рода занятий 🎎 Реклама/Сотрудничество: @PowerUpGo
نمایش بیشتر295
مشترکین
+1224 ساعت
+317 روز
+5430 روز
- مشترکین
- پوشش پست
- ER - نسبت تعامل
در حال بارگیری داده...
معدل نمو المشتركين
در حال بارگیری داده...
Photo unavailableShow in Telegram
#Кинорубрика
🔖 «Тайна Антуана Ватто» драма 2007 года французского режиссера Лорена де Бартильи.
Люси, студентка факультета истории искусств, пытается проникнуть в тайну женщины, которая изображена в картинах Ватто, но всегда повернута к зрителю спиной. Завороженная тайной, окутывающей картины Ватто, она начинает изучать жизнь художника, который умер от туберкулеза в возрасте 37 лет в 1721 году.
ИСКУССТВО НА ВЕКА
#Драма #Детектив #Триллер #АнтуанВатто #2007год
❤ 1
🍬Творческому объединению «Художники Чертанова» исполнилось два года!
Галерея «Художники Чертанова» приглашает на удивительную выставку «Натюрмортолетие», где каждая картина притягивает зрителя, а мастерство владения кистью делает полотна незабываемыми.
Откройте для себя красоту и глубину каждой композиции, погрузитесь в мир изысканных цветов и утонченных деталей. Приходите и окунитесь в атмосферу искусства, которая заставит вас прочувствовать каждую крошечную ноту живописной гармонии.
📍г. Москва, Кировоградская ул., 24А, ТРК «Пражский Град», второй этаж.
Вход свободный.
ПОДРОБНЕЕ
ИСКУССТВО НА ВЕКА
#Натюрморт #Выставка #ХудожникиЧертанова #Живопись
👍 3🔥 2❤ 1
Photo unavailableShow in Telegram
💞 Жан-Антуан Ватто
(1684 — 1721) — французский живописец и рисовальщик, Академик Королевской академии живописи и скульптуры, один из основоположников рококо.
🖌 «Венецианский праздник»,
1718—1719 гг.
📍Эрмитаж 🇷🇺
ИСКУССТВО НА ВЕКА
#АнтуанВатто #Рококо #Эрмитаж #1684год #1718год
❤ 6👍 2🔥 1🥰 1
🔖Орфизм - это направление в абстрактном искусстве, которое возникло в начале 20-го века. Термин «орфизм» был введен французским писатель и критиком Гийомом Аполлинером в 1912 году для описания работ таких художников, как Робер Делоне, Соня Делоне и Фрэнсис Пикабиа.
◦ Название «орфизм» происходит от имени Орфея - легендарного древнегреческого поэта и музыканта, который считался способным очаровывать своей музыкой даже неодушевленные предметы. Аполлинер использовал этот термин, чтобы подчеркнуть музыкальные и ритмические качества абстрактной живописи этих художников.
Основные черты орфизма:
1. Абстрактность. Орфисты отказались от изображения реальных предметов, вместо этого создавая геометрические формы, цвета и ритмы.
2. Динамичность. Работы орфистов отличаются ощущением движения и энергии, создаваемым при помощи пересекающихся линий, кругов, арок и других форм.
3. Влияние кубизма. Орфизм развивался под сильным влиянием кубизма, но в отличие от кубистов орфисты стремились к большей абстракции и выразительности цвета.
4. Музыкальность. Орфисты пытались передать в своих картинах музыкальные ритмы и гармонии, отсюда и название направления.
◦ Ключевыми представителями орфизма были Робер Делоне, Соня Делоне, Фрэнсис Пикабиа, Владимир Баранов-Россине, Аристарх Лентулов и другие. Их работы отличаются яркими, контрастными цветами, динамичными композициями и ощущением чистой, беспредметной красоты.
📌 Орфизм оказал значительное влияние на развитие абстрактного искусства в начале 20-го века и стал важным шагом на пути к полной абстракции в живописи.
ИСКУССТВО НА ВЕКА
#Орфизм #Кубизм #РоберДелоне #ФрэнсисПикабиа #СоняДелоне #БарановРоссине #АристархЛентулов #XXвек #1912год
👍 4❤ 4⚡ 1🔥 1🍾 1
🛎️🛎️🛎️ Что использовалось в поп-арте в качестве основного предмета и образа?Anonymous voting
- Известные киноактрисы
- Продукты потребления
- Элементы живой природы
Photo unavailableShow in Telegram
💞 Робер Делоне (1885 — 1941) — французский художник Парижской школы, один из основоположников нового арт-стиля — «орфизма».
🖌 «Красная Эйфелева башня», 1911 г.
📍Музей Гуггенхайма 🇺🇸
ИСКУССТВО НА ВЕКА
#РоберДелоне #Орфизм #1885год #1911год
❤ 6 3👍 1😎 1 1
Photo unavailableShow in Telegram
🔖«Контр-рельеф» Владимира Татлина - одно из ключевых произведений русского авангардного искусства начала 20 века. Созданный в 1916 году, этот объемно-пространственный конструктивный объект стал важной вехой в становлении нового художественного языка, основанного на принципах конструктивизма.
◦ «Контр-рельеф» представляет собой сложную пространственную композицию из различных материалов - лакированное красное дерево, железо, дерево, цинк. Отказываясь от традиционной живописной плоскости, Татлин создает динамичную, трехмерную структуру, которая взаимодействует со зрителем и окружающим пространством.
◦ Название «Контр-рельеф» подчеркивает отказ художника от привычных изобразительных приемов в пользу конструктивного построения формы. Татлин стремился преодолеть границы картины, вывести искусство в реальное пространство. Его работа провозглашала новый подход к художественному творчеству, основанный на принципах функциональности, рациональности и инженерного мышления.
◦ «Контр-рельеф» Татлина оказал значительное влияние на развитие русского авангарда и конструктивизма. Он предвосхитил появление кинетического искусства, объектов и инсталляций, став важным шагом на пути к переосмыслению традиционных художественных форм.
📌 Произведение стало ярким манифестом новаторских устремлений художников начала 20 века, открывших путь к современному пониманию искусства.
ИСКУССТВО НА ВЕКА
#Татлин #Авангард #Конструктивизм #XXвек #1916год
❤ 7 2🔥 1🤝 1 1
▶️ Открывает нашу рубрику #ХудожникXXI Юлия Белоусова - талантливая уральская художница, чьи работы известны далеко за пределами родного региона. Она является членом Союза художников России и Международной ассоциации ЮНЕСКО, а её творчество отмечено множеством престижных наград.
◦ Юлия с детства проявляла интерес к изобразительному искусству. После окончания художественной школы она обучалась в мастерской известного художника Николая Блохина в Санкт-Петербургской академии художеств им. Репина. В 2011 году она с отличием окончила университет им. Герцена в Санкт-Петербурге.
◦ Сегодня Юлия Белоусова - признанный мастер реалистической живописи. Её работы отличаются тонким пониманием света и цвета, виртуозным владением техникой масляной живописи. Художница создаёт живые, эмоциональные портреты, пейзажи и натюрморты, в которых запечатлена красота окружающего мира.
◦ Особое место в творчестве Юлии занимают портреты. Она умеет тонко передавать характер и внутренний мир своих моделей, будь то известные личности или простые люди. Её портреты отличаются психологической глубиной и выразительностью.
◦ Кроме портретной живописи, Юлия Белоусова работает в жанре пейзажа. Её полотна, посвящённые уральской природе, отличаются поэтичностью и лиризмом. Художница виртуозно передаёт игру света и тени, воздушную перспективу, богатство красок.
◦ Творчество Юлии Белоусовой высоко ценится как в России, так и за рубежом. Её работы экспонировались на многочисленных персональных и групповых выставках в России, Франции, Испании. Полотна художницы находятся в собраниях музеев и частных коллекциях во Франции, Испании, Китае и Германии.
📌 Юлия Белоусова - яркий представитель современного реалистического искусства. Её работы отличаются высоким профессиональным мастерством, глубиной образов и тонким пониманием красоты окружающего мира. Творчество этой талантливой художницы вызывает искренний интерес и восхищение ценителей изобразительного искусства.
https://belousova-art.ru/
ИСКУССТВО НА ВЕКА
#ЮлияБелоусова #Реализм #2024год
🔥 7🥰 3👍 2❤ 2 2 1
Photo unavailableShow in Telegram
💞 Лев Феликсович Лагорио (1827 — 1905) — русский живописец и акварелист, один из наиболее известных маринистов «киммерийской школы», первый ученик Ивана Айвазовского. Профессор и почётный член Императорской Академии художеств.
🖌 «Берег моря близ Алушты», 1889 г.
📍Русский Музей 🇷🇺
ИСКУССТВО НА ВЕКА
#Лагорио #Марина #Айвазовский #1827год #1889год
❤ 7👍 5🔥 2 2🤝 1 1
Photo unavailableShow in Telegram
🔖 «Первая женщина» - знаковая работа американского художника-абстракциониста Виллема де Кунинга, написанная в 1950-1952 годах. Картина является частью серии женских портретов, которые Кунинг создавал на протяжении нескольких десятилетий и которые считаются одними из самых важных произведений абстрактного экспрессионизма.
В «Первой женщине» Кунинг отходит от реалистического изображения женского образа, создавая вместо этого динамичную, эмоционально насыщенную композицию. На полотне переплетаются размашистые мазки, резкие линии и яркие цветовые пятна, создавая ощущение движения и напряжённости. Фигура женщины лишь угадывается, растворяясь в пёстром абстрактном пространстве.
Несмотря на отсутствие ясно выраженного сюжета, картина передаёт сильные чувства и эмоции, вызываемые женской натурой. Техника художника отмечается многообразием инструментов рисования — ножи, скребки, художественные шпатели, и кроме того он быстро создавал свои полотна.
📌 Кунинг учился в Брюссельской королевской академии, в своей художественной жизни он пошел неакадемическим путем, став одним из основателей абстрактного экспрессионизма. «Первая женщина» считается одним из самых ярких произведений этого направления в американском искусстве середины ХХ века.
ИСКУССТВО НА ВЕКА
#Кунинг #Художник #АбстрактныйЭкспрессионизм #XXвек #ПерваяЖенщина
👍 5🔥 3❤ 2😁 2 2 1
یک طرح متفاوت انتخاب کنید
طرح فعلی شما تنها برای 5 کانال تجزیه و تحلیل را مجاز می کند. برای بیشتر، لطفا یک طرح دیگر انتخاب کنید.