Юля Кру ex-music TikTok lead

Я не могу себя назвать музыкальным продюсером, поэтому поделюсь своим видением процесса сранужи и тем, что вижу в индустрии. Здесь надо изначально понять, какого конкретно продюсера ищет Артист? Есть, как минимум: 1️⃣ музыкальный продюсер 2️⃣ исполнительный продюсер 3️⃣ продюсер a.k.a инвестор Если речь о музыкальном продюсере - то это самый простой вариант: музыкального продакшена много, они все работают за гонорар. Можно также найти и не за гонорар, который оплачивается сразу, можно найти за рев-шер от роялти. В этом случае продюсер будет делать материал за проценты, но топовые аранжировщики, саунд-продюсеры так обычно не работают. Ну, как минимум, с начинающими артистами. Есть исполнительный продюсер - аналог операционного/исполнительного директора в бизнесе. Таких продюсеров можно найти на лейблах и в специализированных агентствах, есть и те, кто работает соло. Исполнительный директор обычно отвечает за всё продвижение, за весь менеджмент, набор команд и т.д., то есть его задача - сделать так, чтобы все процессы работали как часы и проект не разъезжался по таймингу, промо вовремя стартовало, перебоев в контент-плане не было, а Артист выдавал раз в период времени новый трек. Это очень подходит для тех, кто готов (или хотя бы реально хочет) работать системно, но не очень хорошо подходит для тех, кто часто выгорает, не может себя заставить встать и пойти на съёмки/запись/мероприятие. С продюсером-инвестором сложнее всего. Если речь не идет о родственных или дружеских связях, то вариант один: нужно заинтересовать инверстора. Чем? Показателями: в стримингах, активным немалым ядром фанатского комьюнити, охватами в соцсетях. Нет ничего объективнее органических послушиваний музыки без каких-либо вложенных денег. Но наличие перспективы также имеет место при рассмотрении на сотрудничество. Недавно был пример - одна из Артисток-подписчиц написала в личку. Охваты свои небольшие, но постит исправно и долго, фанатское ядро очень даже активное. А ещё её пригласили на VK fest. Со стороны инветора это лакомый кусочек, так как виден потенциал. Ещё не успех, но его осязаемая возможность. Или другой кейс - периодически в личку стучатся Артисты “хочу в топовый лейбл, передайте меня, пожалуйста”. Пользуюсь служебным положением и передаю оунерам этих лейблов запрос: “Посмотрите Артиста”. Ответ в 99,9% случаях один: “Пока наблюдаем. Если завирусился звук, приходите”. То есть если Артист постоянно делает материал, он у него качественный и где-то завирусился, начали появляться копии видео на звуке и большое количество просмотров на нём на какой-то из площадок, что конвертится в послушивания на музыку в стриминг, то в целом можно писать в лейблы и продюсерам. Находить их достаточно легко: в Запретграме и VK можно посерфить контакты и написать, погуглить, зайти на сайты, в конце концов даже на HH.ru поискать по ключевым сообщениям. Никакого рокет сайнса тут нет. Шестить интернеты и собирать информацию, отзывы, разговаривать с коллегами в профильных чятиках TG. А вот дальше, когда имя и контакт найден, нужно по уму подойти к презентации себя как Проекта. По своему опыту знаю - в личку валятся десятки лидов с вопросом “сколько стоит консультация?” ни имени, ни предыстории Артиста. Мне как понять, что ему вобще эта самая консультация нужна? Тут также: Артист хочет заинтересовать продюсера. Это значит, что нужно красиво написать о себе, сделать презентацию, рассказать о прошлых достижениях (если таковые были), указать ссылки на соцсети, жанр/формат, позиционирование, дальнейшие планы по релизам. Короче, дать полную информацию о себе и показать товар лицом, что называется. Друзья, какие ещё виды продюсеров не указала?

3️⃣ Атрибутика (третья и заключительная часть про образ Артиста) Атрибутика - это совокупность визуальных и аудиальных элементов в творчестве и коммуникации Артиста, своеобразные мелкие крючочки, за которые зацепляется психика слушателя. Это не основа, а дополнение образа, та самая вишенка на торте. С помощью хорошо продуманной артибутики аудитория быстрее/легче узнает, запоминает и воспринимает Артиста. Сюда относятся элементы внешнего вида от стиля в одежде до прически, мейкапа (если применимо) и аксессуаров до логотипов, шрифтов, слоганов или звуковых “визиток”. Артибутика должна сочетаться с сущностью Артиста/бренда, его позиционированием и ценностями, которые он дает аудитории. Утвержденные элементы артибутики должны использоваться длительное время, только тогда это может сработать. Именно поэтому мировые бренды редко меняют те же логотипы - нужен не год и не два, чтобы в голове потребителя отложилась айдентика и вместе с ней эмоциональная ассоциация. Но вернемся к Артистам и соцсетям. ☑️ Саунд-айдишки (много у кого есть из Артистов в материале, но один из самых распиаренных, это “Слава, что ты сделал?” в треках раннего периода) ☑️ Вшитые пасхалки в трек, перетекающие из одного релиза в другой ☑️ Бижутерия/аксессуары как неизменные очки Элтона Джона, шляпа Боярского Кепки Саши ST и Жидковского (уххх какой у нас сегодня разгон по рефам, но надеюсь, на сильных контрастах смогла донести свою мысль)) ☑️ Утоявшееся обращение к аудитории (это кусок tone-of-voice из прошлого поста про позиционирование), возведенное в абсолют - моя банда, “бузята” по обращению к фанатам Ольги Бузовой ☑️ Тембр голоса и специфическое произношение (привет, Александр Рогов, ставший мемом) ☑️ Эмоция на лице: хороший пример тут - Роберт Фогель. У него специфическое выражение лица, этакие бровки домиком. Очень врезается в память. И можно найти свою атрибутику. Главное - чтобы нравилось. Если не видите ничего такого для себя, ничего страшного. Возможно, к этому придете, возможно нет. Делать только ради того, чтобы номинально было, не стоит. Это должно быть в кайф или не надо вобще. Подводя итоги всех трёх постов про образ Артиста: упаковка - это комплексная работа, состоящая из нескольких этапов. Ядро/архетипы - самая основа. Позиционирование - окраска этой основы своими эмоциями и смыслами. Артибутика - заключительный этап, который финализирует упаковку. Пропустите хотя бы один из этапов - упаковка не сработает в полной мере. Если нужна помощь с упаковкой и созданием стратегии коммуникации - приходите, помогу.

Друзья, я опять с вакансией: требуется маркетинг менеджер в команду музыкального лейбла S&P Digital. У коллег большое количество известных артистов, много музыки, динамичный современный маркетинг и великолепная команда 🤍 В обязанности будет входить работа с артистами и маркетинговыми активностями для продвидения музыкальных релизов. Нужны амбициозные, активные люди, действующие напролом маркетологи с идеями. Писать и отправлять резюме можно в лс маркетинг-директору и моему хорошему другу Араму Даниеляну @aramdjan83

Друзья, не рекламы ради, а информации для. Мой замечательный коллега Никита Горячих из агентства B1 Agency показал мне классное пособие для начинающих Артистов. Материал годный, в нем описана теория с подобранными конкретными примерами из практики. Много полезностей о том, как создать популярный музыкальный проект, продвигать свое творчество и зарабатывать на музыке. Вобще ребята B1 - молодцы: их команда продвинула более 600 концертов самых разных исполнителей за последние два года, а в прошлом году B1 запустили свой лейбл и обучающий канал о музыкальном маркетинге, который я тоже почитываю.

#ищу к себе в команду. Друзья, наше дело идёт в гору. Проектов становится больше, пришла пора масштабироваться. В команду требуется менеджер. Обязанности: - Продажа маркетинговых и дизайн услуг, видеопродакшена, аудиопродакшена, SMM, медиа, PR, юридических услуг интеллектуальной собственности - Поиск новых артистов через мессенджеры - Поиск новых клиентов по звонкам через базу (холодная и теплая база) - Работа с crm системой - Обработка входящих обращений на почту и в мессенджеры Требования: - Умение работать с большими объемами информации, стрессоустойчивость - Знание маркетинговых услуг (таргет в VK/TikTok/YouTube, работа с блогерами, работа с телеграфом, закупка рекламы в пабликах) - Знание музыкального маркетинга и музыкального рынка в целом будет большим преимуществом - Знание и умение работать в CRM и Excel - Знание техники продаж - Опыт холодного поиска клиентов Что важно: - фокус внимания на проактивности в самом широком смысле слова: от соискателя требуется проявление инициативы и следование правилам базовой логики в операционной деятельности. - прямое подчинение одному из самых талантливых продажников, кого я встречала на рынке за все время. Требователен к деталям, нацелен на рост сотрудников до лучших кадров на рынке, а главное адекватен (поверьте, за мою нескромную карьеру, мне есть, с чем сравнить) Условия: - Удаленная работа - График 5/2 с 11:00 до 20:00 - При условии, что есть клиенты, которым нужны ответы срочно, поддержание связи с ними ежедневно с 9 до 21 – Оплачиваемый отпуск – Возможность карьерного роста до руководителя отдела Оплата: - фикс + процент от продаж + бонусы + премии по выполненным KPI Проценты за клиентов постоянные: пока клиент покупает услугу, за него постоянно выплачивается процент. Пожалуйста, поделитесь с друзьями/коллегами вакансией, кому это может быть интересно. За удачный офер, который закончится трудоустройством, с меня бесплатная консультация или 10к на карту. писать по поводу вакансии к @Igor_dema 🤍

Друзья, рада показать фуль нашего выпуска с Павлом Евлаховым. В его подкасте “Формула Кита” затронули самые наболевшие темы, связанные с развитием Артистов. Интересно то, что это не классическое интервью, а живой диалог: затронули аспекты развития/продвижения Артистов и релизов, работу с продюсером, подискутировали на тему упрощения материала в угоду популярности. Одним словом, разговор получился глубоким и ёмким. Очень рекомендую к просмотру и буду ждать ваших отзывов и, возможно, вопросов 🤍

2️⃣ Позиционирование (часть вторая поста про образ Артиста) Позиционирование напрямую связано с сущностью бренда/артиста. Из выписанного массива (пост выше) достраиваем то, что можете из эмоций предложить вы как Артист, с тем, что хочет услышать/увидеть ваша целевая аудитория. Для этого определяем инсайт вашей целевой аудитории. Инсайт - это глубинная эмоциональная потребность, зачастую слушателем неосознаваемая (да-да, снова привет, психология). Любой инсайт строится по формуле “инсайт = мотив + барьер” мотив - что человеком движет барьер - что человеку мешает Пример инсайта целевой аудитории из коммуникационной стратегии Вани Дмитриенко, которую я писала, выглядит так: “Современным молодым людям хочется эмоционального тепла и искренности в песнях, но шоубиз пестрит показухой и фальшивым успешным успехом” Соответственно, Ваня в качестве решения внутренней боли своей аудитории поет про любовь и актуальные проблемы своей целевой аудитории. Эта совокупность действий по решению инсайта целевой аудитории конкретизируется в ключевом сообщении и идет красной нитью через, собственно, контентные единицы. Ключевое сообщение отвечает на вопрос: “Что я хочу доносить в массы, чтобы помочь разрешить внутренний инсайт”? Емко, одной фразой. Ключевое сообщение Вани: “В творчестве и в соцсетях даю моей аудитории искренние эмоции и душевность”. Возможно, вы ничего не хотите доносить в массы, вы вобще об этом не задумывались. Может, вы виртуоз-балалаечник, у вас и слов-то в музыке нет. Как тогда какие-то сообщения доносить? Оказывается, можно. Потому что даже когда в тех же соцсетях вы транслируете ключевое сообщение через подачу контента - это неосознанные образы, опять-таки эмоции, которые возникают в голове у слушателя во время потребления вашего контента. В случае кейса с балалаечником инсайт в голове у слушателя может быть “Хочется новых нестандартных звучаний, но в чартах одна попсятина”, а ключевое сообщение в данном случае будет “Популяризирую незаслуженно забытый музыкальный инструмент через новое осмысление”. Инсайт слушателя может быть и другой: “Хочется прямо драйва, бешеной энергетики. Но ни панк-рок, ни электронщина не нравятся“. Тогда ключевое сообщение будет “Показываю свой уровень мастерства через динамичное исполнение”. Вариантов масса, надо определить свой и целиться в него из раза в раз, формируя вокруг себя аудиторию исходя из ваших возможностей и ее потребностей. С артистами, которые пишут тексты к музыке, еще проще - как правило, через текст и эмоциональность, тональность его исполнения можно донести ключевое сообщение в 99% случаях. Есть Артисты, исполняющие лирические балады, часто их ключевое сообщение можно считать как “Миром правит любовь” или “Любовь ранит” (чувствуете? Архетип как ядро один и тот же, а позиционирование разное совершенно из-за инсайта и КС) Есть артисты, которые передают свое собственное мироощущение через призму творчества. Мы достаточно четко можем отследить мироощущение Джигана или Моргенштерна. Если первый просто на чиле и на расслабоне, то второй стебется над жизнью, чуть поломан, лирический герой живет по принципу live fast, die young. Важно - также, как и с сущностью, выписываете все, что приходит в голову, основываясь на формулировке своей сущности и тем, как вам кажется, за чем люди могут приходить к вам с тз инсайта. А затем сокращаете до одной простой фразы. Это и будет вашим ключевым сообщением, и именно от него пойдет так называемый tone of voice - характер вашего лирического героя (яркий, забавный, удивляющий, шокирующий, меланхоличный), тональность коммуникации (теплая, дружественная, стебная), язык (простой, веселый, с использованием ненормативной лексики, либо же наоборот строгий, либо его отсутствие! посмотреть хоть на фактическое отсутствие подписей того же Джони в Инстаграме) и цель (развеселить, поплакать вместе после дождика в выходные, расслабить слушателя, заставить задуматься о вечном). В следующем посте - пункт 3. Артибутика как вишенка на торте. И финальный вывод.

1️⃣ Формулирование сущности (кто вы? о чем ваше творчество?) Как известно, слушатель не покупает просто подписку на музыкальный сервис, слушатель не просто покупает билет на концерт. Он покупает эмоции. Эмоции, которые возникают от прослушивания вашего трека или просмотра вашего контента. Поэтому хорошо бы определить те эмоции и смыслы, которые вы хотите нести в массы. Это и есть сущность бренда или в данном случае артиста. Для определения сущности необходимо ответить себе на вопросы: кто я как артист, как хочу называться? О чем мое творчество? Какими эмоциями я хочу делиться? Что для меня является ценностями, которые я транслирую в мир? А что из тем наоборот для меня табу, что я не буду обсуждать со слушателями? Прямо садимся и выписываем от руки все, что идет в голову. Хорошо сопоставить получившееся с теми самыми Архетипами по Юнгу. Они не только дают понимание вашего ядра верхнеуровнево, а также раскрывают больше о том, на какие боли обращать внимание в коммуникации с аудиторией (картиночка выше). Часто бывает смесь двух архетипов. Например, моя смесь - Маг и Мудрец. У Miravi - Герой, у Бахти смесь Создателя и Возлюбленного, у Моргенштерна - Бунтарь и Шут. Покрутите свои варианты. Их может быть несколько, но один из Архетипов все равно будет главенствующий, вплетая в себя элементы другого Архетипа (к вопросу про то, что в человеке могут уживаться разные черты характера, зачастую противоположные) Следующая станция - собственно позиционирование.

Про образ Артиста Когда артист переходит от мысли “мне достаточно играть на кухне с друзьями по выходным” к мысли “хочу поделиться творчеством с другими”, на самом деле в этот момент артист становится брендом. Любому артисту (бренду) требуется упаковка образа, без этого аудитория не будет понимать, стоит ли слушать новые треки, надо ли покупать билеты на концерт, подписываться в соцсетях. Упаковка образа - это обычно долгосрочная история. Ее полностью меняют, только если артист кардинально меняет стиль исполнения, жанр, либо свой посыл, который он реализует через творчество. Раз в пол-года или в год можно чуть подправить отдельные элементы упаковки исходя из изменения собственных целей артиста или трендов потребления контента аудиторией на рынке. Но чтобы не стать заложником образа (вот именно в этой формулировке, что вы выше написали), надо заложить смыслы, которые близки характеру личности Артиста. Тогда это не будет проблемой и слово “заложик” в принципе не возникнет при оценке образа. Основные элементы упаковки бренда для артиста: 1️⃣ Формулирование сущности (кто вы? о чем ваше творчество?) 2️⃣ Позиционирование (инсайт целевой аудитории, ключевое сообщение, tone of voice) 3️⃣ Атрибутика (элементы визуальной и звуковой айдентики артиста) Четкое понимание этих элементов не только поможет четко простроить коммуникацию и быстрее набирать аудиторию из постоянных слушателей, но и увеличит эффективность рекламных инструментов при запуске промо на релизы. Рассказать детальнее про элементы упаковки?

Поиграли и хватит) Интересно то, что у меня до сих пор работает - сегодня тестила. Напомню, у меня стоит регион Казахстан в настройках. Работать стало после переустановки приложения. iOS