art.mediiia
رفتن به کانال در Telegram
Пространство для тех, кто стремится глубже понять искусство и исследовать процессы, формирующие мировую культуру.
نمایش بیشتر1 462
مشترکین
+624 ساعت
+27 روز
+2230 روز
در حال بارگیری داده...
کانالهای مشابه
ابر برچسبها
اشارات ورودی و خروجی
---
---
---
---
---
---
جذب مشترکین
سپتامبر '26
سپتامبر '26
+16
در 3 کانالها
اوت '26
+50
در 3 کانالها
Get PRO
ژوئیه '26
+14
در 2 کانالها
Get PRO
ژوئن '26
+18
در 1 کانالها
Get PRO
مه '26
+26
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '26
+52
در 2 کانالها
Get PRO
مارس '26
+55
در 2 کانالها
Get PRO
فوریه '26
+126
در 5 کانالها
Get PRO
ژانویه '26
+143
در 3 کانالها
Get PRO
دسامبر '25
+90
در 1 کانالها
Get PRO
نوامبر '25
+112
در 2 کانالها
Get PRO
اکتبر '25
+138
در 7 کانالها
Get PRO
سپتامبر '25
+117
در 0 کانالها
Get PRO
اوت '25
+34
در 4 کانالها
Get PRO
ژوئیه '25
+27
در 2 کانالها
Get PRO
ژوئن '25
+72
در 1 کانالها
Get PRO
مه '25
+44
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '25
+23
در 2 کانالها
Get PRO
مارس '25
+18
در 2 کانالها
Get PRO
فوریه '25
+22
در 2 کانالها
Get PRO
ژانویه '25
+38
در 2 کانالها
Get PRO
دسامبر '24
+47
در 0 کانالها
Get PRO
نوامبر '24
+18
در 1 کانالها
Get PRO
اکتبر '24
+18
در 2 کانالها
Get PRO
سپتامبر '24
+59
در 1 کانالها
Get PRO
اوت '24
+84
در 2 کانالها
Get PRO
ژوئیه '24
+26
در 0 کانالها
Get PRO
ژوئن '24
+48
در 1 کانالها
Get PRO
مه '24
+15
در 0 کانالها
Get PRO
آوریل '24
+92
در 3 کانالها
Get PRO
مارس '24
+14
در 0 کانالها
Get PRO
فوریه '24
+26
در 1 کانالها
Get PRO
ژانویه '24
+338
در 2 کانالها
| تاریخ | رشد مشترکین | اشارات | کانالها | |
| 11 سپتامبر | +1 | |||
| 10 سپتامبر | +7 | |||
| 09 سپتامبر | 0 | |||
| 08 سپتامبر | +2 | |||
| 07 سپتامبر | 0 | |||
| 06 سپتامبر | 0 | |||
| 05 سپتامبر | 0 | |||
| 04 سپتامبر | 0 | |||
| 03 سپتامبر | +2 | |||
| 02 سپتامبر | +1 | |||
| 01 سپتامبر | +3 |
پستهای کانال
Repost from main mediiia
+2
Спектакулярность в дизайне голливудских костюмов 1920-1940-х годов
Павлиньи перья, бабочки, паутины, фруктовые композиции — всё это становилось источниками вдохновения для голливудских дизайнеров по костюмам классического Голливуда.В чем смысл таких костюмов? И почему экстравагантные образы воцарились на экранах? Каким образом можно интерпретировать подобные образы? статья | VK | MAX #fashionmediiia
| 2 | От сакрального образа к портрету
Человек в итальянском искусстве XIII–XVI веков постепенно перестает быть только носителем религиозного смысла и становится самостоятельным героем изображения. Фигура выходит из условного пространства иконы, художники начинают внимательнее всматриваться в лицо, тело, свет и окружающее пространство.
В этом таймлайне прослеживаем, как от Чимабуэ и Фра Анджелико итальянское искусство приходит к светскому портрету Пьеро делла Франчески, Боттичелли и Гирландайо — и вместе с этим меняется само представление об индивидуальности человека.
статья | VK | MAX | 67 |
| 3 | Что ждёт фотографию в будущем?
Очередная технологическая революция, в том числе и в мире фотографии. Смартфоны, цифровые фотоаппараты и, конечно же, нейросети сделали создание изображений доступным практически каждому. Логично предположить, что в такой ситуации аналоговые процессы должны окончательно уступить место цифровым.
Но происходит обратное.
Всё больше молодых авторов обращаются к плёнке, ручной печати, фотокнигам и другим материальным практикам. В мире, где изображение появляется и исчезает за секунды, особую ценность приобретают медленный процесс, физическое взаимодействие с материалом и ощущение авторского присутствия.
Будущее фотографии, скорее всего, связано не с выбором между цифрой и аналогом, а с их сосуществованием. Технологии расширяют возможности фотографа, но не определяют ценность его работы.
статья | VK | MAX | 81 |
| 4 | хотите узнать, как музеи говорят с аудиторией в эпоху новых медиа? 👀
💌 9 сентября Музейная лаборатория НИУ ВШЭ совместно с Яндекс Музеем проводят открытую дискуссию о коммуникациях в культуре — и презентуют четвёртый выпуск «Дайджеста музейных практик».
в карточках — подходы спикеров дискуссии из дайджеста: блогеры и долгосрочные партнёрства, цифровые стратегии музеев, язык культурной журналистики и роль независимых медиа в арт-среде. читайте и приходите обсудить вживую.
→ 9 сентября, 19:30–21:00
→ @yandexmuseum, Садовническая 82 с.2, 1-й этаж
→ 16+, вход свободный — регистрация | 63 |
| 5 | Рынок как пространство вопросов
Еще недавно художественный рынок можно было представить как систему с более-менее понятными ролями: художник создает, галерея представляет и продает, коллекционер покупает, музей закрепляет статус. Но цифровая среда постепенно размывает эти границы. Один человек может одновременно быть художником, издателем и продавцом, а произведение — существовать сразу как физический объект, изображение, файл и публикация.
1 сентября в Галерее Школы дизайна НИУ ВШЭ открылась выставка «Мы выбираем — нас выбирают», которая запускает совместное исследование галереи и платформы art.mediiia о том, как цифровые среды меняют производство, обращение и владение искусством.
В материале рассказываем, какие вопросы возникают на пересечении физического и цифрового искусства и почему сегодня приходится заново определять, что такое авторство, собственность, публичность, цена и ценность произведения.
статья | VK | MAX | 113 |
| 6 | Как прошли афтепати cosmoscow
После предпоказа Cosmoscow вся арт-тусовка решает отдохнуть и отпраздновать открытие главной российской ярмарки. По этому случаю сразу на нескольких площадках с большим шумом прошли афтепати.
Рассказываем, как отдыхают разные круги арт-сферы.
статья | VK | MAX | 142 |
| 7 | Всмотреться в пустоту, ужас и себя…
В лондонской галерее Hayward Gallery работает ретроспективная выставка Аниша Капура. Именно здесь в 1998-м прошла первая британская выставка художника. Теперь он вернулся, чтобы занять всё пространство галереи. Выставка покажет работы за последние 30 лет.
Великий современный скульптор Аниш Капура верен себе — на выставке присутствуют многие знаковые работы автора. Здесь встречаются и огромные зеркальные скульптуры, искажающие реальность, и монументальные инсталляции, давящие на зрителя своим объемом, и скульптуры, покрытые специальным веществом, поглощающим 99,96% света — Vantablack.
Но если со старыми работами автора все понятно, то отдельного упоминания стоят работы, подготовленные за последние несколько лет. Монументальная инсталляция All of Nothing — гигантская надувная мембрана из красного PVC, заполняющая шестиметровое пространство. Посетителям приходится буквально протискиваться вдоль стен, чувствуя себя крошечными.
статья | VK | MAX | 154 |
| 8 | Советская фотография. Андрей Князев
Андрей Князев (1932-2003) — советский фотограф, фотокорреспондент («Советская культура», «Смена», «Советский экран», «Независимая газета» и др.). Относится к официальной советской фотографии.
Большое место в его творчестве занимает съемка советских и зарубежных знаменитостей от молодого Андрея Тарковского и Инны Чуриковой до Фрэнсиса Форда Копполы и Софи Лорен. Другая значимая тема — образы советских женщин в их повседневности. Также известен фоторепортажами из других стран.
статья | VK | MAX | 132 |
| 9 | 💆❤️ Слушай тело
Когда забота о себе превратилась в бесконечный список покупок, самое время проверить, кто вообще этот список составлял.
Для этого Арина Айриева придумала Somatik — медиа о здоровье, которое предлагает меньше оптимизировать тело и больше к нему прислушиваться.
🏓 А ещё сразу проверила концепцию за пределами макетов: придумала коллаборацию с клубом Raketka, где телесный опыт возвращается через игру и движение.
Смотрим, что из этого получилось ↓
проект | #branding_deziiign
deziiign | VK | MAX | 132 |
| 10 | «Камера из канализационной трубы и 420 дней съемки»: фотограф из Петербурга сняла аналемму и попала в NASA
Анна Милованова из Санкт-Петербурга собрала камеру-обскуру из обрезков трубы, сделала отверстие в 0,28 мм под микроскопом и запрограммировала затвор с помощью привода для умных штор. В итоге на светочувствительной бумаге проявилась аналемма — та самая восьмерка, которую Солнце выписывает на небе за год.
Снимок попал в проект NASA «Астрономическое фото дня», но сама Анна признается: теплые слова от незнакомых людей оказались важнее космического агентства. Теперь у нее 300 камер, развешанных по колокольням и крышам Петербурга, и планы снимать солнечные треки за полярным кругом.
статья | VK | MAX | 193 |
| 11 | Как авангард жил в коммуналке: выставка «Дом 21. В гостях у художников» в Центре Зотов
Выставка рассказывает историю 1920–1930-х годов не с помощью картин, а с помощью личных вещей, историй и последующих воспоминаний. Что происходило в доме по адресу Мясницкая, 21, кто там жил и как история русского авангарда раскрывается на выставке — в этом материале.
Дом на Мясницкой, 21 — место почти мифическое в российском искусстве. В 1920-е его отдали под общежитие ВХУТЕМАСа, и он превратился в настоящую творческую коммуну: Александр Родченко и Варвара Степанова, Александр Древин и Надежда Удальцова, Петр Митурич и Вера Хлебникова, Сергей Сенькин и Владимир Фаворский — все они жили в тесных комнатах, спорили до хрипоты, играли в маджонг и растили детей.
статья | VK | MAX | 198 |
| 12 | Видеоарт и его суперспособности
Кино научилось показывать движение, телевидение — приносить его в каждый дом, а видеоарт пошёл дальше и начал экспериментировать с самим языком изображения. Что происходит с экранным искусством, когда художнику уже не нужно работать по правилам кино?
От «киноглаза» Дзиги Вертова до новых медиа — разбираемся, как технологии расширили возможности движущегося изображения и превратили экран в самостоятельный художественный инструмент.
статья | VK | MAX | 182 |
| 13 | В память о Яёи Кусаме: журнальные обложки как пространство для самовыражения
В возрасте 97 лет скончалась одна из самых ярких художниц современности — японка Яёи Кусама, большую часть жизни добровольно прожившая в психиатрической клинике, но оказавшая огромное влияние на мир моды и искусства.
Кусама превратила свои галлюцинации в один из самых узнаваемых визуальных языков XX и XXI века. Точки, тыквы, бесконечные зеркальные комнаты — всё это родилось из навязчивых видений, преследовавших её с детства.
статья | VK | MAX | 864 |
| 14 | Постеры Педро Альмодовара: от панка до «Высоких каблуков»
Постеры к фильмам Педро Альмодовара — сами по себе искусство. А ещё это — творческое продолжение историй его фильмов.
С самого первого фильма — панковского «Пепи, Люси, Бом и остальных девушек» (1980) — кино Педро Альмодовара существует не только на экране. Его яркая, вызывающая визуальная эстетика продолжает жить и в постерах, многие из которых сами по себе выглядят как маленькие произведения поп-арта.
статья | VK | MAX | 542 |
| 15 | Камень, скриншот, чек: как выглядит новый визуальный язык Cosmoscow
C 4 по 6 сентября будет проходить ярмарка Cosmoscow, которая недавно представила свой визуальный стиль — «От скриншота к отпечатку». Его разработала дизайн-студия Omsky, вдохновившись творчеством Игоря Самолета.
Тема отражает то, как сегодня почти любое событие сначала появляется на экране смартфона, а затем быстро растворяется в информационном шуме. Команда проекта решила остановить этот момент и собрать архив личных, случайных встреч с ярмаркой, переведя цифровые изображения в материальную форму.
статья | VK | MAX | 225 |
| 16 | Театр как лекарство и роскошь: почему мы платим 15 000 за билет и не жалеем
В эпоху, когда весь мир помещается в смартфоне, а искусство научилось быть удобным и бесшовным, театр продолжает стоять особняком. Он требует времени, денег и, что самое страшное для современного человека, — эмоциональной отдачи.
Актер и режиссер Кирилл Ковбас, запускающий в этом году новую театральную мастерскую в Школе дизайна НИУ ВШЭ, уверен: высокая стоимость билета — не прихоть, а плата за возможность прикоснуться к живому.
В новом материале мы разбираемся, почему театр не может быть дешевым, может ли сцена заменить психолога и почему профессия актера стала в обществе почти что красным флагом.
статья | VK | MAX | 202 |
| 17 | Шестнадцать фруктов на обочине: автобусные остановки в Нагасаки
На национальном шоссе 207 в японском городке Конагай стоят шестнадцать автобусных остановок в виде фруктов. Клубника с зелёным хвостиком, дыня с сеточкой, мандарин, арбуз и помидор. Внутри скамейка и окошко, через которое видно подъезжающий автобус. Это не арт-объект и не музей: остановки работают, люди в них ждут транспорт уже тридцать шесть лет.
В 1990 году в Осаке проходила выставка, посвящённая путешествиям: она шла полгода и собрала больше двадцати миллионов человек. Городки по всей стране устраивали свои маленькие версии, и Конагай, служивший восточными воротами префектуры Нагасаки, придумал встречать гостей фруктами. Первую остановку в виде мандарина закончили ещё в 1989 году рядом с местной начальной школой, остальные достроили к выставке.
статья | VK | MAX | 390 |
| 18 | «Бегемотопись». Интервью с художником Ростаном Тавасиевым
Что получится, если превратить мягкие игрушки в полноценный художественный язык? Для Ростана Тавасиева это стало отдельным направлением, которое он назвал «Бегемотописью».
В своих работах Тавасиев соединяет игру, живопись и инсталляцию: мягкие персонажи становятся частью абстрактных композиций.
В интервью Ростан рассказывает, как появилась «Бегемотопись», почему ему чего-то не хватало в обычной живописи и как постепенно сформировался этот необычный художественный метод.
Посмотреть видео можно здесь. | 213 |
| 19 | Не репродукция, а искусство. Кто сегодня делает тиражную графику в России
Картина из которой можно сделать несколько экземпляров, долго воспринималась как что-то второстепенное. Мол, настоящий художник пишет один оригинал, а все остальное — копии. Но если мы говорим про тиражную графику, то тут работа создается специально для печати, а каждый экземпляр становится частью авторского тиража. Иногда художник дорабатывает его вручную, поэтому два отпечатка одной серии могут немного отличаться друг от друга.
В последние годы в России вокруг тиражной граффики сформировалась отдельная инфраструктура. Появились издательства, печатные мастерские, коллекционные проекты, которые занимают отдельный стенд на крупных ярмарках, как Cosmoscow или АртМосква. Рассказываем о них подробнее.
статья | VK | MAX | 255 |
| 20 | Интервью с Борисом Куприяновым
«Важно чувство внутренней свободы, о котором сообщают очевидцы того времени. С одной стороны, много несвободы официальной, с другой — расцвет квартирников, домашних концертов и чтений. Это был насыщенный мультикультурный мир».
22 августа в Переделкино открылся фестиваль неформальной культуры 1970-х «Москва — Ленинград: нечто отличное». Мы поговорили с Борисом Куприяновым — с одним из организаторов фестиваля — о духе времени и новом художественном языке той эпохи.
Посмотреть видео можно здесь. | 236 |
