maryco design space
رفتن به کانال در Telegram
Дизайн-комьюнити студии maryco.ru Здесь мы делимся образовательными материалами, крутыми кейсами и рассказываем о дизайне понятным языком Мы в СМИ — https://maryco.ru/taplink Сотрудничество @deaardaria Отзывы на вакансии hr@maryco.ru
نمایش بیشتر383
مشترکین
اطلاعاتی وجود ندارد24 ساعت
-27 روز
+630 روز
آرشیو پست ها
Обложки книг: разбираем тренды от цветочных мотивов до абстракции
И хотя некоторые все еще настаивают на том, что мы не должны судить о книгах по обложкам, визуальное восприятие так или иначе формирует их продуктовый образ 📚 И пока это аксиома
В этом посте мы поговорили с младшим lead-дизайнером Лизой о том, какие тренды сегодня помогут дизайнеру создать обложку книги, которая будет «светиться» на полках магазинов
5️⃣ Крупная рыба. Фильм, 2004
Лиза: Вся кинокартина — это море референсов для будущих иллюстраций. Обратите внимание, как сказочные элементы «вплетаются» в повседневные сцены
Визуальные приемы здесь создают нужную режиссеру сюрреалистично-сказочную атмосферу, например, часто привычный объект помещается в нелогичную для него среду, а кадры работают на больших контрастах и простых формах
4️⃣ Твин Пикс. Сериал, 1990-2017
Лиза: Классика для развития насмотрености. Художники легендарного сериала используют разные визуальные приемы для передачи настроения и атмосферы: декорации, костюмы, продуманные образы персонажей, цветовая палитра и композиция кадров — каждый сезон новая полноценная дизайн-история
3️⃣ Шпионский мост. Фильм, 2015
Лиза: Сериал — синоним слова «красота» — по цветокору, атмостфере, кадрам, декорациям, костюмам. Однако я предлагаю всмотреться в типографические мелочи — документацию, бирки, визитки, бланки, а также вывески, постеры и уличные знаки
Всю эту продуманную эстетику создавала Энни Аткинс, известная как графический дизайнер фильма «Отель «Гранд Будапешт». Ее «фишка» заключается в том, что она придерживается только тех техник создания графики, которые существовали в историческом периоде, с которым она работает
Это необычный способ развить у себя более глубокое понимания визуала разных эпох. А ещё процесс создания дизайна «по-старинке» может быть приятным отдыхом от посиделок за монитором :)
2️⃣ Рэтчед. Сериал, 2020
Лиза: Обратите внимание на костюмы, интерьеры и работу контрастов. Эта кинокартина — весьма пугающая и мрачная история о медсестре заведения для душевнобольных
Ощущение подкрадывающейся жути достигается художниками за счет контрастов. Это противостояние визуально приятного, но «выкрученного» по цветам и яркости стиля Америки 50-х гг. и самой истории
Например, заведение, где работает Рэтчед, похоже на дорогой загородный особняк, а не на грустные картинки, которые наш мозг «подгружает» в ассоциации c психбольницей
Цветовые решения также играют важную роль — яркие и чистые контрастирующие цвета, такие как алый и бирюзовый, тут то приятны глазу и цепляют внимание, то давят и угнетают
1️⃣ Локи. Сериал, 2021-2023
Лиза: Стоит приглядеться к фирменному стилю «Управления временными изменениями» (УВИ), а именно к тому, как гладко в общую картину вписываются маленькие детали, которые и заставляют нас поверить в реальность этого места
Постеры на стенах, листовки и мозаики стилистикой отсылают к плакатам 50-х гг., а внешний дизайн фантазийных ретро-устройств и графика их интерфейсов похожи на первые разработки IBM
Форма сотрудников, эмалированные значки напоминают фирменный стиль авиакомпаний 60-70-х гг., а графический дизайн папок, бланков и других всевозможных типографических носителей вносит в образ УВИ четкую детективную нотку и окончательно убеждает, что работа в Управлении кипит
Гигантская порция вдохновения в кинокартинах
Middle-дизайнер Лиза делится подборкой фильмов и сериалов, от которых у графического дизайнера будет биться сердечко чаще — готовьтесь пополнять папки с референсами 🎨
Дизайн-аркада: что тебя ждёт на День Валентина?
Мы вернули полюбившуюся рубрику с предсказаниями — закрываем глаза, считаем до (любимая цифра), нажимаем на экран и ловим свою валентинку
Не забудьте результатом поделиться с друзьями. А чтобы начать, кликайте сюда 🩷
🪄Советы по созданию функциональной системы
1) При сборке обязательно проводите краш-тесты. Можете создать копию, представить, что вы впервые видите этот файл и хорошенько «поиздеваться» над ним
Разрешается: безжалостно растягивать макеты и отдельные их части, перенастраивать связи, копаться в стилях, менять и трогать то, что обычно нельзя, а так же ломать всё что видите :)
После этого вы сразу же поймёте, что и в каком месте работает не так — что можно улучшить, а что стоит обезопасить и убрать подальше
2) Обязательно прописывайте инструкции, как использовать то, что вы собрали. В этом помогут подробные онбординги. Если у вас не один шаблон, а разные – под разные типы задач, то стоит прописывать особенности для каждого из них
И не забудьте про пути отступления и что делать если вдруг что-то пойдет не так
🪄Что создание такой системы может дать дизайнеру?
Она помогает более структурно мыслить. Когда ты разбираешь макет на отдельные части, то думаешь о том, как они будут взаимодействовать между собой и как из них собрать рабочий механизм
А еще, её создание учит эмпатии. Да-да! При разработке системы ты задумываешься, как она будет работать, попав в руки к другому дизайнеру или заказчику
Плюс, умение создавать такую систему увеличивает твою стоимость, как специалиста: ты будешь создавать не просто бренд в вакууме, но и сразу же рабочее пространство, которое в будущем будет работать на клиента
🪄Как такая система может помочь бренду?
Во-первых, поддерживать единый стиль на разных площадках — за счёт того, что макеты строятся по одному шаблону
Во-вторых, уменьшать человеческий фактор. Когда всё правильно настроено и есть гайд по работе с шаблоном ошибиться намного сложнее!
Ну и конечно же, благодаря такой системе, можно делать макеты намного быстрее: вы тратите меньше «человеко часов», а соответственно, и меньше денег
Из этого вытекает и то, что можно перераспределить бюджет и, например, увеличить объемы рекламы, чтобы о бренде было легче узнать :)
🪄Что такое адаптивная система для дизайн-поддержки бренда и где она используется?
Настя: Адаптивная система для дизайн-поддержки — это «спасительная таблетка», когда у вас в студии большой объём однотипных макетов. А если серьезно, то это автоматизированная система, которая:
1) помогает сократить время для реализации макетов и
2) минимизирует человеческий фактор
Плюс, может адаптироваться под обновления в креативах, что очень помогает в работе
Где мы используем такие системы? Чаще всего в коммуникационном дизайне, например, для создания рекламных баннеров — когда есть большое количество ресайзов или когда все макеты типовые
FAQ: адаптивная система для дизайн-поддержки бренда
Поболтали с middle-дизайнером юнита дизайн-поддержки Настей о том, как оптимизировать работу с большим количеством однотипных макетов: от создания понятной системы до советов по избежанию «обидных» ошибок
📸 На каких площадках можно попробовать засветиться?
Про очевидные в виде рилсов, своего канала в телеграме или на YouTube думаю говорить не стоит :)
А вот про те, где вижу потенциал — расскажу:
▫️DSGNERS! / vc — обе платформы дают возможность бесплатно создавать и промотировать свои экспертные медиа материалы
▫️Telegram-каналы студий — всегда можно «постучаться» в двери к авторам каналов и предложить тему — поверь, студия будет только рада, а ты получишь возможность поработать с крутыми ребятами
Кстати мы в студии также всегда открыты коллаборациям на канале :) так что если желание поболтать с нашей аудиторией, пиши мне в лс с идеей поста @deaardaria 📢
▫️Medium — крутой ресурс, если хочешь писать для международной аудитории
▫️Skillbox Media — чтобы дать комментарий в журнал или написать имиджевую статью, просто напиши одному из редакторов или авторов в лс
▫️Rusbase / РБК Pro — эти площадки подойдут для тех, кто хочет уйти в более профессиональную историю и порассуждать на темы карьеры и бизнеса
Кстати если у тебя есть на примете друг-журналист, попроси его зарегестрироваться на Pressfeed — там СМИ частенько сами ищут экспертов для комментариев в разных журналах
📸 Как медиа открывает «третий глаз»?
«Мы оказывается и не такое можем!» — вот с таким девизом мы заканчивали в студии 2023 год. А всё потому что попробовали в нём абсолютно все виды создания контента — видео, подкасты, подборки, кружочки — и поняли, что осуществить можно любой жанр и формат
Создание контента для разных соцсетей не обязательно должно целью заработать миллион подписчиков или заработать себе на виллу на Кипре — начинать нужно с любопытства и экспериментов
Например, наши ребята в студии обнаружили в себе скрытые актерские скиллы, кто-то заново влюбился в камеру, а кто-то перестал её бояться… кто-то научился писать гениальные сценарии, а кто-то понял, что шарить экспертность и есть для него рост. Вывод = you never know. Но попробовать проявиться точно стоит, особенно если тебя сдерживают только лень или страх
📸 Даже у «маленького» дизайнера может быть большое коммьюнити
И слово «маленький» здесь вовсе не уменьшительное. Речь об отдельных специалистах и о студиях — это разные вещи. Многим кажется очевидным, что студия может легко набрать аудиторию, запастись единомышленниками и делать для них свой контент
Однако сегодня таким микро СМИ может быть и один дизайнер, который однажды решил обрести уютную (или большую и разнообразную) аудиторию, с которой можно общаться о том, что любишь
И да, помимо статуса, про который мы уже говорили, важную роль здесь играют люди. А они и есть самый ценный ресурс: источник мотивации (ответственность перед подписчиками) и новых идей, твой личный рупор новостей в сфере и !кто знает!, но может, очень верные и крутые друзья
Скажем по секрету, но некоторые наши самые активные подписчики-дизайнеры в итоге стали частью нашей команды :)
📸 Твой PR-образ = твой статус в дизайн-тусовке
Существует негласное, хотя на самом деле давно уже гласное понимание того, как определить, кто в твоей профессиональной сфере «крутой чувак», а кто просто хорошо работает (конечно, если ты не гуру, про которого и так ходят легенды)
Даже если ты очень исполнительный и талантливый специалист, но при этом ни разу нигде не публиковался, не давал интервью, не делился опытом, навязывается простой вопрос: «А как же о тебе можно узнать? Как ты представишь себя в кругу коллег?»
И даже если статус «Ах да, я видел тебя в рилс», тебя не пленит, всегда можно козырять другими ресурсами — статьи, посты в каналах студий, подкасты, кейсы на Dprofile — всё, что «официально» подтверждает твою экспертность третьими лицами
В случае со студиями — это также большое вложение в HR-образ компании, статус перед клиентами и помощь в самореализации для команды
Дизайн и медиа: зачем дизайнеру выступать на профильных площадках?
Тренды, лайфхаки, экспертные статьи… сегодня, любая соцсеть предлагает 1000 и 1 специалиста, готового «очаровать» тебя своими скиллами
Острым остается вопрос «зачем?», ведь успешно работать и получать достойную зарплату можно и без лишних стараний для медиа и выхода из зоны комфорта 👩🏻💻Почему же при этом конкуренция специалистов в соцсетях растет?
Об этом и о том, на каких площадках дизайнеру и студии можно развиваться в 2024 году — мы поговорили с content-creator студии Дашей Степкиной
Как сделать анимированные эмодзи в Telegram?
Этот инструмент — относительно недорогой и очень запоминающийся способ привлечь внимание к бренду
В статье для Skillbox Media мы рассказали, как сделать анимированные эмодзи — от композиции до рендера
Кликай здесь, чтобы увидеть каждый шаг!
Прокачай скиллы с лучшими спикерами сферы digital-дизайна
Уже второй год мы участвуем на образовательном интенсиве от платформы DSGNERS! В этом году он получил название «Дизайн-Аркада»
📢 3 марта в 14:00 по МСК арт-директор Ника поболтает на тему «Найм, фриланс или свой бизнес — как дизайнеру выбрать путь развития в 2024 году?»
Она расскажет о плюсах, минусах и подводных камнях работы в сфере дизайна. А по завершении лекции ты сможешь выбрать, какой тип занятости тебе подходит и как в нём развиваться в 2024 году
Сохраняй информацию, записывайся на интенсив и готовь вопросы — на них Ника ответит в прямом эфире
