Муза заходила

В каком состоянии рисовать легче всего? 💋 Расслабьтесь. Не настраивайте себя работать в поте лица. Поймайте состояние предчувствия удовольствию, словно вы собрались посмотреть увлекательное кино. 💋 Не думайте о результате. Наслаждайтесь тем, как краски ложатся на бумагу. 💋 Не думайте, а чувствуйте. Не отвлекайтесь, не зацикливайтесь на деталях. Не следует постоянно сверяться с правилами и ограничивать себя хорошо знакомыми и понятными вещами. 💋 Будьте открыты. Не храните верность планам и не загоняйте себя в рамки. Следуйте за своим внутренним голосом. Когда вы сосредоточены на планах и правилах, ваше сознание как бы сужается, и вы перестаете воспринимать вещи, которые лежат за установленными рамками. Это не значит - выбросить все планы, просто будьте готовы в любой момент с удовольствием поменять их. 💋Разрешите себе сделать это. Наше подсознание хранит в себе множество запретов. Например, кто-то сказал, что наше творчество это пустая трата времени и не принесёт никакой пользы. И вот мы уже запрещаем себе просто быть счастливыми в этот момент. Скажите себе: можно. Можно творить и по-настоящему радоваться!

Как сделать работу выразительной и реалистичной, более глубоко раскрыть пространство, показать объёмы? Важно знать как работает перспектива. Говоря о перспективе мы не можем отделять такое понятие, как линия горизонта, иначе говоря линия уровня глаз. Эта линия условна, она зависит именно от уровня наших глаз. Яркий пример где мы можем четко её увидеть, это фотографии, картины морей, океанов, всё, что связано с водой. Почему нам в картинах нужно искать линию горизонта, или специально её задавать? Чтобы передать глубину и реалистично изображать предметы. От данной линии очень сильно зависит как будут раскрываться предметы. Увидим ли мы верхушку предмета или его основание, это будет зависеть от уровня глаз. Если по началу сложно определить на каком уровне находится линия горизонта, есть такой прием: можно взять прозрачный стакан с водой и когда вы поднимаете стакан и видите, что линия воды превратилась в одну линию, она не раскрывается, не появляется толщины - на этом уровне находится для вас линия горизонта. Все последующие точки схода будут находиться на этой линии

Изумительные, позитивные, поднимающие настроение картины современного американского художника Джина Брауна.

Ткани окружают нас повсюду – это и висящее на крючке полотенце, и скатерть на столе, и одежда, и занавески на окнах. Все они образуют складки самых различных форм, которые можно передать в рисунке. А здесь вы можете полюбоваться на складки от античных до ультрасовременных.

Прежде чем приступить к сложным работам, нужно приобрести базовые навыки. Разберем, как сделать рисунок драпировки со складками карандашом. 🕊Сначала нужно задать габариты рисунка, чтобы ткани не было тесно на листе. Для этого отступим 5 см снизу и 3 см сверху. Когда контур готов, намечаем складки. Если вы только учитесь, то не создавайте себе сложных композиций. Начинающим художникам вполне будет достаточно срисовать 2-3 складки. 🕊 Построение складок выполняем от самых крупных и основных, наиболее выделяющихся на ткани, т.е. построение ведем по принципу: от простого к сложному. После того как они намечены, начинаем придавать им объем. Для начала, по краю складок проходимся карандашом. Штрихи кладем по форме. 🕊 Когда складка определена, намечаем светотень, для лучшего восприятия освещения и объема. Затем приступаем к растушевке. Штрихами добиваемся плавного перехода от света к тени. Когда этот этап работы пройден, придаем контуру четкость Для того чтобы лучше понять форму и пластику складок, можно выполнить следующее упражнение. Провести линии на одинаковом расстоянии повторяющие форму складок и дать различия в тоне: там где тень - линия темнее, там где свет-бледнее. Внимательно смотрим, чтобы нигде не оставалось чётких контуров. Сверяем получившийся рисунок с натурой и подправляем возможные недочёты. Готово! 

Чем дольше живёт фотография, тем больше возникает историй и мифов о ней. Этот снимок был сделан в 1903 году. Примечателен он не только своими внушительными размерами 42х94 см, а ещё тем, что на нем можно рассмотреть лицо каждого запечатленного солдата. И это при том, что в объектив камеры попало 1250 человек. Эксперты в области фотографии утверждают, что снимок был напечатан контактным способом со стеклянного негатива. Скорее всего, камера для негативов таких размеров была создана под заказ или же фотограф, оставшийся неизвестным, собрал ее самостоятельно. Рассматривая лица гвардейцев на огромной фотографии, невольно впечатляешься. Снимок, сделанный 120 лет назад, поразительно четкий. На фотографии 25 рядов, в каждом из которых около 50 человек. Интересно, думал ли автор этого снимка о том, как сложится судьба его творения? Предполагал ли он, что спустя сто с лишним лет тысячи зрителей будут восхищаться его мастерством?

В поисках вдохновения собрались в музей и не знаете что надеть? Нашла для вас подборку лаконичных летних платьев на все случаи жизни: и в пир, и в мир, как говорится.

Говорят, что привычки человека определяют его характер. И это истинная правда. Вот список полезных привычек, которые сделают вас лучше и помогут в работе. Итак, начнём. 1️⃣ Убирать рабочий стол сразу после рисования. Аккуратное рабочее пространство всегда вдохновляет. Согласитесь, намного приятнее начинать работу с наброска, а не с уборки и поиска куда-то закатившегося в бардаке карандаша. 2️⃣Сразу выбрасывать засохшие маркеры и краски. Этой полезной привычкой вы избавите себя от лишнего раздражения. Поверьте, пять раз начинать рисовать и убеждаться в том, что линер закончился еще в прошлом веке, не очень приятно. 3️⃣ Выходя из дома, брать с собой блокнот для зарисовок и карандаш. Потому что по закону подлости именно в тот день, когда вы их забудете, вас посетит небывалое вдохновение в кафе, или вы найдете редкой красоты натуру. 4️⃣ Ходить в музеи… Ну, это, пожалуй, без комментариев. Если хотите стать художником, будьте любезны, изучайте историю живописи… и делайте пометки. Художник в музее не просто наслаждается работами мастеров. Он учится. Поэтому лучше всего делать небольшие пометки. Даже просто записать имя незнакомого мастера, чтобы потом изучить его картины, не помешает. 5️⃣ Рисовать каждый день. В метро, во время телефонного разговора, в обеденный перерыв. Не важно, что именно вы рисуете. Главное – рисуйте. 6️⃣Время от времени пересматривать свои старые работы. Чтобы расти и развиваться, нужно иногда оглядываться назад и анализировать свои ошибки. 7️⃣ Регулярно закупать новые материалы и пробовать их. Можно выделить определенную сумму в месяц. Эти деньги вы будете тратить только на материалы, чтобы развиваться и искать идеальные для себя. 8️⃣ Учиться. Да-да, привычка учиться. Вы только тогда сможете стать профессионалом, когда всего лишь неделя без новых знаний будет для вас настоящим мучением. Желаю вам больших творческих успехов!

Не могу сегодня собрать слова в красивый пост. Весь день пересматриваю фотографии со вчерашней вечеринки. Гурманские коктейли, ресторанная еда, вручение дипломов - да, это выпускной курса «Вам в телеграм». Всё началось с вебинара — включила, загорелась, вписалась. Канал я начала вести раньше, но именно на курсе получила много новых знаний, которые теперь применяю. Я в восторге и от курса, и от вечеринки. Если вам тоже так надо, то регистрируйтесь на вебинар, он уже завтра — будем одной телеграмной семьей.

Красный Может указывать на гнев или желание навязать свою власть. Также является сезонным, праздничным цветом. Когда человек смотрит на красный цвет, у него увеличивается частота сердечных сокращений. Оранжевый Показывает коммуникабельность и оптимизм, среди негативных характеристик этого цвета фигурирует поверхностность. Желтый Показатель ума и интеллекта. Жёлтый - цвет оптимизма и веселья. Отрицательные характеристики – нетерпение, критика. Зеленый Означает благополучие, равновесие и рост. Это уверенность в себе, а среди отрицательных характеристик – сильное чувство собственничества, зависть. Синий Показатель стабильности, силы, доверия и мира. С одной стороны - это лояльность и честность, с другой – консерватизм и нежелание познавать новое. Фиолетовый Ассоциируется с потребностью казаться нестандартным. С одной стороны, это творчество и индивидуальность, с другой – незрелость и непрактичность. Ключевое слово – воображение. Это любимый цвет творческих людей. Коричневый Это земля и осень. Предпочтение, отданное коричневому цвету, говорит о консервативности личности. Черный и серый В западной культуре чёрный ассоциируется с тьмой и злом. В американской культуре чёрный – это цвет животворящей земли. В следующий раз, когда вы будете неосознанно что-то рисовать, вспомните, что ваш рисунок может рассказать о том, что происходит глубоко внутри вашего подсознания. Заберите с собой свои рисунки, чтобы никто посторонний не смог раскрыть ваших секретов.