Ромашковый сбор

Нашла интерьер, который здорово иллюстрирует, каким может быть ар-деко в 2025 году. Это 130-метровая квартира в старом доме в берлинском Шарлоттенбурге. Для хозяина-предпринимателя она не единственная и куплена была, скорее, как тусовочная. Как говорит автор проекта Фабиан Фрейтаг, он сделал интерьер, который всем своим видом кричит о том, что негоже сидеть дома одному — надо срочно звать гостей. Это приподнятое настроение обеспечивает абсолютно безумный стилевой микс. Прежде всего — то самое ар-деко, которое безошибочно считывается по характерным геометрическим формам и выбору дорогих нарядных материалов. Но если в оригинале ар-деко — стиль респектабельный и строгий, то здесь он приправлен яркими красками в духе постмодернистских безумств группы Memphis и какой-то общей мультяшностью, отличающей инфантильный стиль. Да, дорого — это считывается невооружённым глазом, но былой серьёзности как не бывало. Напомню, что скоро у нас будет шанс прослушать лекцию о современной версии ар-деко Алены Сокольниковой 📷 Ragnar Schmuck Подробности у Est

С 24 по 30 ноября Visual Comfort Gallery проведёт свою традиционную распродажу, когда сотни позиций из их каталога стоят на 50% дешевле. Такая акция бывает лишь раз в году, зато именно тогда, когда она нужнее всего, ведь световой день всё короче. Выбрать светильники, с которыми будет приятно пережить самые тёмные недели года, можно на сайте Visual Comfort Gallery и в их салоне на “Артплее”. Visual Comfort & Co — самый известный производитель освещения в США и Канаде. Коллекция этой марки включает сотни моделей, с помощью которых можно составить идеальный световой сценарий. Светилники длябренда создают Келли Уирстлер, Барбара Берри, Алекса Хэмптон и другие звезды дизайна. По американским интерьерам удобно изучать, как правильно работать со светом. Здесь популярен классический подход — нельзя ограничиваться каким-то одним источником освещения, даже если комната небольшая. Какой бы нарядной ни была люстра, яркий верхний свет нужен не всегда и не везде — создать нужное настроение помогают настольные лампы, бра и торшеры. И именно такие многоуровневые решения сейчас проще всего собрать благодаря распродаже в Visual Comfort Gallery. Реклама. ООО "Американ Лайтинг", ИНН: 7708748131, erid: 2VfnxxRz1zH

Страшно завидую коллегам, у которых хватает азарта и навыков, чтобы находить классные вещи на Авито. Коллеги по сообществу дизайн-админов периодически хвастаются своими приобретениями, и я уже хотела уломать их на персональный мастер-класс, но нашёлся другой вариант. На конференции “Все, что нужно знать дизайнеру в 2026 году” Дарья Казанцева будет выступать с лекцией “Как сделать интерьер уникальным и не разориться: находим бюджетные шедевры на Авито и интегрируем их в свой проект”. Вот что она обещает слушателям: 🌸 Вы разберётесь, как работают алгоритмы Авито, узнаете, как находить оригинальные (во всех смыслах слова), редкие и красивые предметы. Будут и антисоветы — что точно не стоит покупать. 🌸 Мы пройдём весь процесс от поиска нужного предмета до интеграции его в интерьер. 🌸 У вас будет несколько стратегий с примерами, как использовать предметы с Авито в интерьерах разного стиля и уровня. Мы позиционируем конференцию прежде всего как мероприятие для профессионалов, но мне кажется, что эта тема актуальна вообще для всех. Кстати, в том году у нас тоже было такое выступление: Анна Эрман рассказывала про сокровища с маркетплейсов. Кому интересно: запись прошлогодней конференции можно купить вместе с билетом на новое мероприятие, которое состоится уже 12 декабря. Билеты здесь. На фото Дарья и ее трофеи с Авито

Не садись на пенёк — лучше сразу ложись. Новый шезлонг Totemica по дизайну Клаудио Беллини — типичный представитель тренда на стиль пещерного человека. Основание сделано из массива кедра. Для обивки компания предлагает ткань или кожу, но в принципе они готовы к спецзаказам — наверняка можно обтянуть шезлонг какой-нибудь шкурой погрубее.

Спиталфилдз в восточном Лондоне — моя любимая точка на карте мира. Здесь мы и начнём неделю, правда, пока виртуально, рассматривая офисы в зданиях нового многофункционального комплекса Norton Folgate. На самом деле не такой уж он и новый — Norton Folgate вобрал в себя перестроенные здания георгианской и викторианской эпох. Вы и сами видите эти старые кирпичные стены. Работавшая над интерьерами Universal Design Studio этим не ограничилась и придумала кое-что ещё, чтобы показать историю места. Как и Денис Сиверс (его дом стоит буквально в пяти минутах от Norton Folgate), дизайнеры студии вспомнили о ткачах-гугенотах, когда-то обосновавшихся в этом районе. Все шторы для офисов выткала лондонская мастерица Лара Пейн. Не буду перечислять, кто ещё что тут сделал, но общий принцип таков: все вещи для офиса сделаны британскими ремесленниками и аутентичными производствами. Даже модные столы из цветного лака — это работа компании AJ Wells. Маленькой и ремесленной её не назовёшь, они уже тридцать лет являются официальным поставщиком Transport for London, однако основанный в 1972 году бизнес по-прежнему управляется семьёй своего создателя. 📷 Felix Speller Подробности у Dezeen

Раньше мода была категорична — все носили либо короткое, либо длинное. Теперь возможны варианты — и в одежде, и в интерьере. Если вам не нравится брутальный стиль пещерного человека, вот его глянцевая антитеза: мебель (и не только), покрытая цветным лаком. Сам по себе такой вариант отделки не нов, он давно популярен в кухонной мебели. Глянцевые белые фасады — отличный способ растворить кухню в интерьере. Но теперь в ходу цветной лак. Яркий, обращающий на себя внимание — не растворяем, а подчеркиваем. Весной в Милане мебель в цветной лаковой отделке показывали даже такие минималисты, как Molteni. Чаще всего лаком покрывают обеденные столы и журнальные столики, иногда — детали мягкой мебели. Но дальше встречаются более масштабные решения, когда в цветной лак “одевают” архитектурные элементы и целые стены. 1 Boon Editions N3 by Atelier Pendhapa 2 Интерьер по дизайну Waldo Works 3 Офисный интерьер, проект .dpt 4 Письменный стол Baxter 5 Предметы из коллекции NoGa 6 Кресло и столик Molteni 7 Порталы из цветного лака в миланском шоуруме Poltrona Frau 8 Миланский шоурум Cassina

Стальную тему продолжают рубрика #дляначала и ее героини — Оксана Липовец и Наталья Фролова, недавно запустившие бренд Irony Objects. Подсвечник из их первой коллекции U-sin уже был замечен в Uclad Space, а для презентации своего проекта выбрали сентябрьскую Maison & Objet. Не в первый раз вижу, как наши дизайнеры стартуют сразу на международных выставках, и очень поддерживаю этот настрой — можно сразу понять, как устроен глобальный рынок и сравнить себя с коллегами со всего мира. Но хочется сказать пару слов про сталь. При всей кажущейся однозначности материала, он может выражать разное настроение. Утром мы видели этот металл в его индустриальной ипостаси, а Irony Objects пытаются поговорить с его помощью об устройстве мироздания: названия предметов — Huǒ, Tǔ, Jīn, Shuǐ, Mù — это обозначение основных элементов китайской философии.

В DK Home идет большая распродажа — компания закрывает шоурум на “Артплее”, и многие вещи из наличия можно купить в полтора-два раза дешевле. Очень кстати: если надо доукомплектовать интерьер до конца года, а бюджет уже трещит по швам или просто хочется чего-то нового, то это ваш шанс. Особенно это касается света — хорошие светильники бывает сложно найти, а тут много хороших и разных. Я собрала небольшой вишлист, но прежде чем начнём, важное уточнение, если вы с DK Home вдруг еще не знакомы. Эта компания продает честный аутентичный дизайн — оригинал. Это важно! И вдвойне приятно, что тут подлинные вещи от известных брендов можно купить относительно недорого. 🔵Зайду с козырей. На распродажу попали два кресла Рэй и Чарлза Имз: DAR и DAW. Подойдут для домашнего рабочего места или станут частью коллекции разномастных стульев вокруг обеденного стола — это проверенный и всегда актуальный прием. 🔵Универсальный плафон Silva от Umage — он с равным успехом дополнит подвесной светильник, торшер или лампу. На распродаже есть «шишки» в медном и нейтральном белом исполнении. 🔵Колонки-светильники датского бренда Halo подойдут на подарки к Новому году и не только. Такого малыша удобно взять с собой на вечернюю загородную прогулку — спутники точно не потеряются в темноте. 🔵Дима Логинов рассказывает, что его не пускают на фабрику Axolight во избежание конфликтов: светильник Mountain View очень сложен в производстве, и стеклодувы дизайнера за это недолюбливают. Так что вещь во всех смыслах легендарная, очень рекомендую, пока цена на треть ниже, чем обычно. 🔵DK Home возят в Россию интересные европейские марки уже очень давно, а пару лет назад запустили собственный дизайнерский бренд Zahodi. Компактный приставной столик — как раз из дебютной коллекции. Он легко меняет высоту, поэтому может поселиться не только в гостиной, но и, например, в спальне как альтернатива тумбочке. 🔵Кресло бренда Hay по дизайну студии Doshi Levien за полцены — это ли не предновогоднее чудо? К нему, кстати, можно докупить подставку для ног, тоже с хорошей скидкой. Подписывайтесь на канал DK Home, чтобы быть в курсе новых акций и других новостей. Реклама. ООО "ДК ПРОЕКТ", ИНН: 7708579444, erid: 2Vfnxy9knQ1

Рита Морозова вчера вспоминала травмоопасные стальные козябры с последней ярмарки Blazar, а мы давайте посмотрим, как работать с металлом с любовью к людям. В испанском Сантандере открылась такая вот пекарня с кофейней Atypique, в интерьере которой сталь играет ключевую роль. Пекарня находится в ар-декошном здании Siboney Building, и авторы проекта из Zooco Estudio хотели, чтобы интерьер был связан с архитектурным контекстом. Центром кофейни стала барная стойка из местного камня — колотого известняка из долины Сан-Висенте. Почти всё остальное сделано на заказ из нержавеющей стали. Металл был выбран, в том числе, за свою практичность и долговечность, но и в концепцию лёг отлично. В таких вещах есть элемент индустриальной эстетики, которая сильна и в дизайне эпохи ар-деко. Теперь жду рецензии от Андрея Будько — он как раз живёт в Сантандере и сетует, что в городе нет спешелти-кофе, а в Atypique обещают именно такой. 📷 David Zarzoso Подробности у Designboom

Напоминаю дорогим подписчикам, что 12 декабря мы с коллегами проводим онлайн-конференцию «Все, что нужно знать дизайнеру в 2026 году», и с удовольствием представляю одну из участниц — историка дизайна Алену Сокольникову. Её тема — «Новый взгляд на ар-деко: роскошь, экзотика и геометрия в современном интерьере». Очередной виток моды на ар-деко — самосбывающееся предсказание. В этом году последний большой стиль отметил столетие. Выставки и публикации, приуроченные к этой красивой дате, вдохновляют и будоражат воображение. Так что яркий след ар-деко в частных и общественных интерьерах мы ещё обязательно увидим. Разумеется, это не будет точной копией стиля столетней давности — времена, вкусы и технологии изменились. Алена, кажется, посмотрела в этом году все выставочные проекты, так или иначе связанные с юбилеем ар-деко, изучила все выставки коллекционного дизайна и теперь готова рассказать нам о том, как этот стиль раскрывается в современном интерьере. Прямо сейчас вы можете купить билет на конференцию по специальной цене, так что не откладывайте!

Архитектура без компромиссов: как полимеры делают здания красивыми, тёплыми и светлыми Современные полимерные материалы — комплексное решение, которое позволяет получить всё и сразу: смелый дизайн, комфортный микроклимат и обилие света. СВЕТ: Больше, чем просто прозрачность Полимеры меняют работу со светом. 🔵Поликарбонат создаёт выразительную игру света и тени, наполняет пространство мягким рассеянным свечением. Идеален для смелых фасадов, навесов и сложных светопрозрачных конструкций. 🔵ПВХ-профиль для панорамного остекления доказывает, что большие окна — это надёжно, долговечно и без сквозняков. ФОРМА: Дизайн без ограничений Пластичность полимеров — свобода для архитектора. 🔵Поликарбонат благодаря гибкости и прочности открывает путь для сложных геометрических форм и динамичных линий. 🔵ПВХ-профиль обладает широкими декоративными возможностями, позволяя идеально вписать любую конструкцию в архитектурную концепцию. ЭНЕРГИЯ: Экономия, которую чувствуете За эффектным фасадом скрывается забота о вашем комфорте и кошельке. 🔵Полимерные теплоизоляционные материалы — это энергоэффективное и долговечное решение, которое значительно снижает расходы на отопление и кондиционирование. 🔵Энергоэффективные ПВХ-окна формируют герметичный контур и надёжно удерживают тепло зимой и прохладу летом. Полимерные материалы – это интегрированный подход к созданию современной среды: они наполняют пространство светом, воплощают самые смелые формы и помогают экономить энергию.

Обожаю фотографии комнат, снятых через дверной проём. Они получаются интимными и чуточку загадочными. А этот гостевой дом как будто специально создан для такой фотосъёмки, он состоит из идеальных мизансцен, которые очень красиво выглядят в “рамках” дверных порталов с традиционными наличниками. Датское архитектурное бюро Norm Architects переделало прибрежную виллу, построенную в 1930-е годы в средиземноморском стиле, в гостевой дом под названием No. 16. Здание, судя по всему, довольно просторное: здесь шесть спален, спа и ванный погреб на подвальном этаже, а соседняя пристройка, где раньше держали лошадей, превратилась в студию для фотосессий, выставок и красивых застолий. Помимо исходного южного влияния (ставни на окнах спален как раз оттуда) здесь легко заметны элементы японской эстетики, но в конечном счёте это очень датский проект: интерьер может быть сколь угодно минималистским, но даже на фотографиях излучать уют. Подробности у Archdaily 📷 Jonas Bjerre-Poulsen

Скоро: Grand Design Fest 2025 20.11.25, 14:00 Мебельный комплекс «Гранд» На ежегодном фестивале для дизайнеров лидеры индустрии покажут тренды из мира, где индивидуальность становится новым ориентиром. В программе: • Анна Эрман расскажет, как ковры становятся ключевым элементом в оформлении пространства. • Яна Потапова объяснит, как радиаторы могут подчеркнуть индивидуальность интерьера. • Ольга Куминова поделится секретами создания собственных мебельных коллекций. • Татьяна Федосова выступит с темой о предметном дизайне в моде. • Майк Шилов в завершение расскажет о создании функциональных и эстетичных объектов. • Алексей Данилин проведет мастер-класс по созданию светильников, которые собирают все международные награды, и устроит викторину! Grand Design Fest — это не только площадка для профессионального диалога, но и возможность выиграть призы от организаторов и брендов-партнёров. Посещение — по предварительной регистрации по ссылке. Реклама. ООО "ГрандТитул", ИНН: 5047061390, erid: 2VfnxxkE4ho

Architectural Digest пишет про новый интерьерный тренд — cavemancore, стиль пещерного человека. Совсем отказываться от цивилизации не предлагают — достаточно завести дома что-то могучее и основательное, сделанное по принципу “неладно скроен, но крепко сшит”. Речь прежде всего о коллекционном дизайне и предметах из камня. Теперь из него делают не только столешницы и небольшие аксессуары, но и крупные предметы целиком, а на смену деликатному каррарскому мрамору пришли разновидности ярких цветов и с активным рисунком. Впрочем, металл и дерево тоже в деле. Мир дизайна увлечён традиционными ремеслами. И пока одни придумывают, как приспособить для современных нужд мозаику или маркетри, другие авторы делают вещи нарочито грубые, как бы акцентирующие своё природное происхождение. Ценится не качество исполнения, а скорее смекалка — как в случае Джулио Иакетти, распилившего пенёк на два стула и вставшего с этой работой в галерею к Россане Орланди. Мир устал от минимализма и вылизанных компьютерных картинок, и cavemancore — лучшее тому подтверждение. 1 Каменные подносы, Bufalini 2 Кресло по дизайну Мэй Тугуд 3 Металлические столики, дизайнер Икрам Гойал 4-5 Деревянные стулья Джулио Иакетти 6 Сосуды из опилок, стали и полимерного материала, дизайнер Кэл Саммерс 7 Каменное кресло по дизайну Марио Беллини, Neutra

Редкий по нынешним временам жанр — настоящий лофт. С открытой планировкой, кирпичной кладкой и богемной обстановкой. Находится в Восточном Лондоне в здании бывшей обувной фабрики 1924 года постройки. Нынешний его облик — работа бюро 410 Architects. Сейчас такие интерьеры вызывают скорее ностальгические чувства, а лет пятнадцать назад это было суперактуально. В России, где настоящих лофтов никогда толком не было, возник «стиль лофт», когда интерьеры в новостройках имитировали индустриальную эстетику: в дело шли столы из грубо обработанного дерева на металлических ножках, диваны и кресла из тёмной потрескавшейся кожи и антикварные чугунные плиты. В 2025 году мало кому придёт в голову оформлять своё жильё в этой стилистике, даже если оно и находится в здании с промышленным прошлым. Эта мода ушла не только потому, что никакие тренды не вечны. Лофты стали появляться в 1960-е годы в Нью-Йорке, когда художники нелегально и бесплатно заселяли пустующие промышленные помещения. Но долго это продолжаться не могло — лофты стали таким же товаром, как и любая другая недвижимость. Цены росли и в конце концов достигли таких высот, что купить такое жильё теперь могут только очень богатые люди. А они драный шик обычно не любят. Подробности у The Spaces

Отношения дизайнера с интерьерными СМИ чем-то напоминают отношения с заказчиком — ваш проект должен нравиться. Но если в первом случае правила игры обозначены в ТЗ и договоре, то с журналами вообще ничего не понятно. Особенно сейчас. Даже опытные дизайнеры часто не знают, куда и как пристроить свой новый интерьер. Я проработала в интерьерных журналах двадцать лет и знаю, как всё устроено. На своей лекции «Заказчик номер два: как понравиться интерьерному редактору» расскажу: 🌸 Кто есть кто на рынке российских интерьерных изданий и чем они отличаются 🌸 Кому лучше отдать свой проект и чего можно ожидать от публикации 🌸 Кто и как принимает решение о публикации 🌸 Как быстро и надолго испортить отношения с редакцией 🌸 Почему интерьерные тексты такие скучные и как сделать так, чтобы про ваш проект написали интересно 🌸 Что делать, если вам пока нечего показать, а в журнал очень хочется Выступление состоится 12 декабря на онлайн-конференции «Всё, что нужно знать дизайнеру в 2025 году». Присоединяйтесь — это поможет вам создавать проекты журнального уровня. Сейчас билеты на конференцию продаются по специальной цене для ранних пташек — от 3500 рублей. С 1 декабря будет дороже.

Полезное родительское от Юлии Кишкович

В тему предметных съемок в необычных локациях — смотрите, какая классная фотосессия получилась у Alpi. Эти предметы — часть инсталляции Layered Nature японского дизайнера Оки Сато из студии nendo. Стеллажи облицованы шпоном, который он же сам и придумал для этого итальянского бренда. Сейчас они развешаны и расставлены в миланском шоуруме компании — тоже красиво, но эта съемка на фоне заброшенной фабрики выглядит в сто раз круче. Установить, что за задание, мне не удалось — название на башне частично прикрыто лестницей. Думаю, такой ракурс взят нарочно, чтобы не “палить” локацию. Выбрать место Alpi помогло специальное агентство, которое явно не склонно выдавать пароли и явки. Зато можно посмотреть у них на сайте, как эта фабрика выглядит в натуральном виде — до того, как над ней поработали декораторы и ретушеры.

Ребятам — о зверятах. В роли рассказчика — El Espartano, бренд ковров из Аргентины. Еще недавно о нём в Европе никто и знать не знал, но в 2024 году именно его выбрала Ли Эделькорт для того, чтобы продемонстрировать свои идеи относительно модных ковров. Эделькорт — эксперт среди экспертов, она ежегодно выпускает дико авторитетный (и очень дорогой) прогноз трендов для мира моды и интерьеров. Короче, если она увлеклась коврами, значит, нам тоже надо. Сама Эделькорт ничего не дизайнирует, но выступает в роли куратора. В этом году они с El Espartano показали уже вторую коллекцию ковров, и на этот раз её выбор пал на иллюстрации молодой японской художницы Мироко Мачико. Она нарисовала птиц и зверей в своём фирменном наивном стиле, а мастера бренда “перевели” их на ковры, выполненные из шерсти в технике тафтинга.

На прошлой неделе бюро .dpt отметило пятилетие и переезд в новый офис. Но на фотографиях — не последствия вечеринки по случаю этого двойного праздника. Ребята решили отснять свою новую штаб-квартиру на Сухаревской в духе фотографий Ларса Туньбёрка: в 1990-е шведский фотограф сделал серию снимков в полупустых корпоративных офисах по всему миру — безликих пространствах с непременными ковролином, серыми перегородками и встроенным светом. У .dpt в реальности всё гораздо веселее, но сюрреалистический вайб передать удалось. Экспериментальный фотопроект вместо традиционной глянцевой съёмки — очень в духе .dpt. Ксения Караваева и Мурат Гукетлов всё делают по-своему, и за пять лет успели столько, сколько другие не успеют и за двадцать: придумали собственный узнаваемый стиль на стыке минимализма и инфантильного дизайна, запустили линейку серийных предметов и коллекционных объектов, разработали несколько по-хорошему безумных инсталляций для Музея транспорта, попали в список The Blueprint 100 и выиграли номинацию Design Now журнала “Интерьер+Дизайн”. Поздравляю с первым юбилеем! Дальше — больше. 📷 Ира Соколова-Бишоп