اکنون در دسترس! پژوهش تلگرام ۲۰۲۵ — مهمترین بینشهای سال 
Ромашковый сбор
رفتن به کانال در Telegram
Канал про дизайн, архитектуру и прикладное искусство. Реклама @mariellayak Для связи с Настей @aromashkevich Дзен https://dzen.ru/romasheda https://knd.gov.ru/license?id=673e2a786afad41667d7be4e®istryType=bloggersPermission
نمایش بیشتر📈 تحلیل کانال تلگرام Ромашковый сбор
کانال Ромашковый сбор (@romasheda) در بخش زبانی روسی بازیگری فعال است. در حال حاضر جامعه شامل 24 516 مشترک است و جایگاه 405 را در دسته خانه و معماری و رتبه 27 068 را در منطقه روسيا دارد.
📊 شاخصهای مخاطب و پویایی
از زمان ایجاد در невідомо، پروژه رشد سریعی داشته و 24 516 مشترک جذب کرده است.
بر اساس آخرین دادهها در تاریخ 06 ژوئیه, 2026، کانال فعالیت پایداری دارد. در ۳۰ روز گذشته تغییر اعضا برابر 94 و در ۲۴ ساعت گذشته برابر 3 بوده و همچنان دسترسی گستردهای حفظ شده است.
- وضعیت تأیید: تأیید نشده
- نرخ تعامل (ER): میانگین تعامل مخاطب 8.12% است و در ۲۴ ساعت نخست پس از انتشار، محتوا معمولاً 4.97% واکنش نسبت به کل مشترکان کسب میکند.
- دسترسی پستها: هر پست به طور میانگین 1 990 بازدید دریافت میکند. در اولین روز معمولاً 1 218 بازدید جمعآوری میشود.
- واکنشها و تعامل: مخاطبان بهطور فعال حمایت میکنند؛ میانگین واکنش به هر پست 32 است.
- علایق موضوعی: محتوا بر موضوعات کلیدی مانند архитектор, дзен, гостиная, архитектура, варвара تمرکز دارد.
📝 توضیح و سیاست محتوایی
نویسنده این فضا را محل بیان دیدگاههای شخصی توصیف میکند:
“Канал про дизайн, архитектуру и прикладное искусство.
Реклама @mariellayak
Для связи с Настей @aromashkevich
Дзен https://dzen.ru/romasheda
https://knd.gov.ru/license?id=673e2a786afad41667d7be4e®istryType=bloggersPermission”
به لطف بهروزرسانیهای پرتکرار (آخرین داده در تاریخ 07 ژوئیه, 2026)، کانال همواره بهروز و دارای دسترسی بالاست. تحلیلها نشان میدهد مخاطبان بهطور فعال با محتوا تعامل دارند و آن را به نقطه اثرگذاری مهم در دسته خانه و معماری تبدیل کردهاند.
24 516
مشترکین
+324 ساعت
+137 روز
+9430 روز
آرشیو پست ها
24 516
Чуть не забыла раскрыть тайну «пимпочек» в доме Винченцо де Котиса. Это выключатели!
24 516
«Настя, не знаешь кого-то, кто может заняться нашим пиаром?» — последние пару лет этот запрос уверенно опережает просьбы посоветовать дизайнера. При детальном разговоре часто оказывается, что люди не до конца даже понимают, кого именно ищут — бодрого сотрудника, который будет вести соцсети, опытного специалиста с миллионом контактов в СМИ или стратега, который поможет молодому (или не очень) дизайнерскому бренду или студии понять, кто они и куда идут.
Последняя задача — самая сложная, но и самая нужная. Как верно вынесла в заголовок своего канала Анастасия Бурмистрова, PR — это не маркетинг. Это не про продажи, а про поиски смысла. С этой точки зрения хороший PR близок к дизайну и даже искусству.
Вот тут у Анастасии очень четко объясняется, почему это так.
И вот еще один важный пост, который я очень советую прочитать, прежде чем нанимать пиарщика с надеждой, что он решит все ваши проблемы.
Короче, если у вас зреет вопрос, где взять пиарщика, этот канал будет максимально полезен.
24 516
+9
Когда Pantone объявили цветом года персиковый, в комментариях было много веселья и сравнения с интерьерами советских подъездов. А как вам такое, дорогие подписчики, — целый персиковый интерьер? Даже два — это дом на две квартиры в городе Сан-Кугат-дель-Вальес недалеко от Барселоны.
Проект сделали Дэвид Стигманн Мангране и Адриа Эсколандо. Они изменили планировку квартир, добавили новые элементы и связали старое и новое, выкрасив все в один цвет. Кстати, Panton тут ни при чем, это работа 2023 года.
📷 José Hevia
Подробности у Divisare
24 516
+1
Так, стены до и после реставрации-то я не показала. Исправляюсь. Теперь точно все)
24 516
И совсем последнее. В одном месте были обнаружены вот такие пимпочки (мои пальца для масштаба). Как думаете, что это?
24 516
+9
Ну и финальный (почти) пост про квартиру де Котиса. Как я уже говорила, почти все вещи — его работа. И почти все — из вторичных материалов. Деревянные предметы сделаны из б/у материала и окрашены местными водорослями. Именно они дают эту мелкую пятнистость. Обратите внимание, как здорово это смотрится в комбинации с антикварным ковром.
Еще де Котис любит переработанное углеродное волокно. Это материал-хамелеон, похож то на камень, то на стекло.
Про стены тоже интересно. Оригинальная отделка почти везде отреставрирована, но в так называемой синей комнате одну из стен оставили в исходном виде.
24 516
+9
Почему я сразу про кухню? Потому что это действительно жилой интерьер. Де Котис с женой останавливаются здесь, когда бывают в Венеции. Это одна из причин, почему сюда так сложно попасть. Но в то же время, это не просто квартира, а шоурум. Поэтому попасть все-таки возможно — если вы журналист или клиент.
Нам максимально повезло: единственная сотрудница де Котиса, находившаяся вчера в Венеции, укатила в Милан сразу после нашей спонтанно назначенной встречи.
Само здание тоже накладывает ограничения. Даже на вечеринках здесь бывает не больше пятидесяти человек за раз, чтобы не нагружать старые конструкции, на которые и так давит массивная мебель.
Нынешняя картинка — результат трехлетней реставрации. В прошлом году, когда появились первые фотографии интерьера, еще оставались какие-то доделки. Поэтому финальная презентация состоялась только сейчас — с началом Биеннале.
24 516
+9
Итак, обещанный вчера Винченцо де Котис, с квартирой и фондом. Как выяснилось, фонд и квартира — это по сути одно и то же. И это самый красивый интерьер, в котором я до сих пор бывала. Настолько мощное от него ощущение, что до конца не верится, что это было на самом деле. Характерная для таких зданий картина, когда ближе к окнам все залито светом, а в глубине комнат — полумрак, очень способствует этой иллюзорности.
Квартира многослойная. Сперва поражает масштаб, пьяно нобиле в палаццо XV века — это вам не шутка. Потом восхищаешься, как здорово все эти современные вещи (почти всё спроектировал сам де Котис) выглядят в историческом окружении — тут нет привычного контраста старого и нового, есть общая атмосфера причудливости. Ну а потом начинаешь вглядываться в детали. Их я покажу отдельным постом.
Самое странное место в этом максимально необычном доме — кухня. Узкое помещение кажется еще уже из-за высоченных потолков и большой глубины. Де Котис делал для него необычный остров — тоже очень длинный и узкий, с зеркальными боками, поэтому видна только уходящая вдаль стальная столешница.
Продолжение следует
24 516
Итак, обещанный вчера Винченцо де Котис, с квартирой и фондом. Как выяснилось, фонд и квартира — это по сути одно и то же. И это самый красивый интерьер, в котором я до сих пор бывала. Настолько мощное от него ощущение, что до конца не верится, что это было на самом деле. Характерная для таких зданий картина, когда ближе к окнам все залито светом, а в глубине комнат все погружено в полумрак, очень способствует этой иллюзорности.
Квартира многослойная. Сперва поражает масштаб, пьяно нобиле в палаццо XV века — это вам не шутка. Потом восхищаешься, как здорово все эти современные вещи (почти все спроектировал сам де Котис) выглядят в историческом окружении — тут нет привычного контраста старого и нового, есть общая атмосфера причудливости. Ну а потом начинаешь вглядываться в детали. Их я покажу отдельным постом.
Самое странное место в этом максимально необычном доме — кухня. Узкое помещение кажется еще уже из-за высоченных потолков и большой глубины. Де Котис делал для него необычный остров — тоже очень длинный и узкий, с зеркальными боками, поэтому видна только уходящая вдаль стальная столешница.
Продолжение следует
24 516
+7
Я близка к тому, чтобы выложить в закрытый канал «Ромашковый PRO» фотографии, которые наснимала в Милане. Дальше — съемки из Венеции с Биеннале и профессиональные фото мебельных новинок, от которых уже ломится мой почтовый ящик.
До конца апреля на все тарифы действует скидка 25% по промокоду APRIL. Подписаться можно через сервис Paypall — это удобная штука со своей службой поддержки, ботом и так далее. А пока покажу вам порцию красоты.
1 Экспозиция бренда Domani с гигантскими глиняными кашпо.
2 Стенд бренда Fast на мебельном салоне.
3 Мой любимый светильник с выставки Loewe Lamps.
4–5 Инсталляция L’Appartamento by Artemest. На мой вкус, один из лучших проектов. Я наснимала там очень много видео.
6 Цвет и лак в поп-апе Phillipe Hurel.
7 Кони и ковры в шоуруме Golran.
8 Вход в бутик La Nena на Брере. Внутри там полумрак и а-ля африканская экзотика.
9 Плитка по дизайну архбюро Snøhetta.
24 516
+5
Не только в Италии показывают новинки — Елизавета Голубцова и Марина Бирюкова из студии BIGO дебютировали в роли предметных дизайнеров и сразу попали со своими работами в шорт-лист премии Design Now. Коллекция из трех предметов (строго говоря — из четырех, потому что консоль может быть с двумя разными столешницами) разработана вместе с дизайнером Кириллом Татауровым и получила название Asperitas. В переводе с латыни это значит «шероховатость». Здесь шероховатости сделаны по запатентованной технологии — из стали с наплавлением латуни.
Я давно знаю BIGO как авторов ярких и рациональных интерьеров, и эти вещи выглядят несколько неожиданно. Елизавета Голубцова говорит, что стилистика студии сейчас эволюционирует, проекты становятся более «взрослыми», и Asperitas — тоже часть этого нового этапа. А еще эта маленькая коллекция собрала почти все текущие тренды — монументальность, активное использование металла и акцент на фактуры. Обо всем об этом мы еще поговорим по итогам Милана.
24 516
Миланская неделя дизайна закончилась, но расслабляться пока рано — 13–16 мая нас ждет MosBuild. Это самая масштабная и авторитетная отраслевая выставка в России: на этот раз нас ждет 15 разделов (от стройматериалов до мебели и интерьерных тканей) и почти полторы тысячи экспонентов из России и не только.
Деловая программа выставки уже на сайте. Советую обратить внимание на уже традиционный раздел Decorium — там обещают не только отличный состав участников лекционной программы, но и интересный дизайн самой площадки. Над ее визуальным образом в этом году работают талантливые ребята — Антон Меркулов и Мария Матушкина из бюро «Ртуть».
Готовиться к MosBuild можно уже сейчас — у меня для вас есть промокод ROMASHEDA, с которым вас ждет бесплатный билет.
Реклама ООО "АйТиИ Экспо Интернешнл" ИНН: 7708333955 erid: 2VfnxvHWkTi
24 516
+8
Год назад я уже показывала венецианскую обитель архитектора и художника Винченцо де Котиса в палаццо Джастиниан-Лолин. А теперь архитектор объявил о создании собственного фонда Vincenzo De Cotiis Foundation, который располагается в том же дворце.
Первая выставка, Archaeology Of Consciousness, приурочена в Венецианской биеннале. Очень надеюсь попасть, пока я здесь (в отличие от многих других площадок, там только по предварительной договоренности), но фотографии лучше этих у меня вряд ли получатся.
📷 Wichmann + Bendtsen Photography
Подробности у Designboom
24 516
+9
По случаю Миланской недели дизайна интерьерные издания выдали сразу серию публикаций про дома известных дизайнеров. Кто мы такие, чтоб игнорировать тренд? Вместе с Est Living отправляемся на Комо, где живут любимцы галеристов, основатели бренда Draga & Aurélie Драга Обрадович и Аурель К. Базедов.
Draga & Aurélie известны прежде всего своими предметами из акриловых смол, похожими на цветные карамельки, но у них есть вторая пламенная страсть — они покупают и переделывают винтажную мебель. Именно с такой коллекцией они дебютировали и прославились в 2009 году.
Дом на Комо — в каком-то смысле тоже результат апсайклинга. Это вилла 1900-х годов, которую дизайнеры переделали под себя, укомплектовав интерьер собственными работами. Не только мебелью — картины на стенах написаны Аурелем, а Драга уточняет, что они никогда не стали бы их продавать, потому что это слишком личное.
Контрастные полы в гостиной имитируют игру света и тени, которая так важна для прозрачных работ дуэта, а кухня, целиком собранная из старых ящиков, которые местами дополнены фасадами из акриловой сиолы, олицетворяет их любовь к переработке.
Дизайнеры говорят, что они не из тех, кому для вдохновения нужна постоянная подпитка путешествиями. Они — домоседы, которые ценят тишину. «Наш дом — это место близости и здорового одиночества, — говорит Драга. — А также место, где можно встретиться с нашими самыми близкими друзьями и семьей».
📷 Helenio Barbetta
Подробности у Est Living
24 516
+5
Какие молодцы «Ткано» — сделали не просто коллекцию в русском стиле, а с отсылкой к разным народам нашей страны! Четыре новых пледа, которые вышли в коллекции Cultural Heritage, сделаны на основе национальных узоров эвенков, башкиров, нанайцев и чувашей.
Рисунки дизайнеры бренда почерпнули в цифровом архиве «Орнамика», который аккумулирует узоры разных народов России.
Пока в коллекции только пледы, но у ткано есть план сделать с аналогичными рисунками пледы и наволочки.
24 516
+8
Это почти #планынавыходные, но так вышло, что кое-что будет и в будние вечером.
24 апреля в пространстве IF пройдет благотворительная выставка-продажа «Искусство Помогать» (фото 1–3). Участвуют хорошие художники и сильные керамисты: Since ‘22, Dirty Hands, Юля Каптур, Александра Ярчевская, Полина Лимье, Полина Неустроева, Екатерина Авдеева и Виктория Фетисова. Все деньги пойдут в фонд «Старость в радость». Б. Трехсвятительский пер., 2/1, стр. 1, начало в 18.00, вход свободный.
Две мои добрые подруги, Алла Шумейко и Даша Соболева, проводят в канун Пасхи мастер-классы по сервировке. Хорошо, не в один день — они обе делают красоту, но по-разному.
Алла Шумейко дает 26 апреля мастер класс в галерее «Живые вещи» (фото 4–6). Алла — обладательница огромной коллекции винтажной посуды, у нее всегда очень лиричные сервировки. На фото — несколько кадров из ее прошлых работ. Чтобы попасть на мероприятие, напишите Алле лично: @Alla_Shumeyko
Даша Соболева уже сейчас пишет у себя в канале о том, как сервировать пасхальный стол, и устраивает мастер-класс в ресторане OVO 28 апреля (фото 7–9). Я была у Даши на Масленицу — помимо собственно сервировок она выдает еще кучу информации про тренды, обычаи и традиции. Чтобы слушать было еще веселее, организаторы обещают фуршет и подарки от пекаря. Билеты по ссылке.
24 516
Найти хорошего производителя мебели для точной реализации дизайн-проекта — целое дело. Спрос явно выше предложения, поэтому не каждый дизайнер раскроет вам своих подрядчиков. Спасибо интернету и телеграму — тайное становится явным.
Основатель компании MaxMalevich завел канал @mebel_maxmalevich и рассказывает про внутреннюю кухню своего бизнеса — из чего складывается «премиальность» продукта, как выбрать производителя корпусной мебели и даже показывает процесс работы над своими проектами. Любопытный канал, а для дизайнеров, архитекторов и смелых людей, которые ведут ремонт самостоятельно, — полезная находка.
24 516
+6
По всем вопросам, связанным с мужской одеждой, у меня есть прекрасный советчик — Александр Рымкевич, известный также как @lebonmot Так что, увидев в Милане коллаборацию хорошо известного мне бренда Driade с абсолютно незнакомым производителем тканей Vitale Barberis Canonico, пошла консультироваться. Оказывается, это старейший в Италии (а может и во всем мире) бренд костюмных тканей — основан в 1663 году. И один из лучших.
Автор инсталляции — Фабио Новембре. Он, как я поняла, придумал замотать предметы Driade в ткань. В этой идее, скажем прямо, революционного ничего нет, но выглядит занятно и завлекает внутрь. А вот там ждёт реальная красота — мебель в обивках из костюмных тканей. Не очень жизнеспособно (хотя, кажется, Аня Эрман делала такое в своих проектах), но выглядит благородно.
#милан2024
Напомню, что хоть Неделя дизайна в Милане и закончилась, я продолжаю выкладывать материалы в закрытый канал «Ромашкрвый PRO». Здесь тоже будет, но меньше.
24 516
+5
Хайлайты моего вчерашнего дня на виа Дурини.
1 Лестница и шезлонг Шарлотт Перьян в шоуруме Cassina.
2 Царь-диван на веранде у шоурума Natuzzi.
3 Кресла Cassina во дворе палаццо Дурини.
4 Шоурум A&B Living в том же палаццо.
5 Цвет сицилийских апельсинов доминирует у Zanotta.
6 Cecotti, вид сверху.
Напоминаю, что у меня есть канал по подписке «Ромашковый PRO”, где я выкладываю все подробности Миланской недели дизайна. Можно подписаться с бесплатным пробным периодом. Вот здесь.
