Школа Креатива
رفتن به کانال در Telegram
По всем вопросам обращайтесь в тех поддержку: info@risuem.ru Канал для творческих людей, кто хочет научиться рисовать в любом возрасте благодаря специальной методике правополушарного рисования
نمایش بیشتر3 491
مشترکین
اطلاعاتی وجود ندارد24 ساعت
-67 روز
-530 روز
آرشیو پست ها
3 492
+3
Сегодня день рождения Анри Руссо 🎨
Человека, которого сначала считали «странным любителем»,
а потом признали одним из самых необычных художников в истории.
И самое удивительное —
Анри Руссо почти не имел художественного образования.
Он работал… таможенником.
Из-за этого его даже прозвали
«Таможенник Руссо» 😄
А свои знаменитые джунгли он писал, почти не путешествуя.
Да-да — большую часть экзотических растений и животных художник изучал:
🌿 в ботанических садах
🌿 по открыткам
🌿 по книгам и иллюстрациям
При этом его картины выглядят так, будто он месяцами жил где-нибудь в тропиках.
Современники часто смеялись над его стилем:
— слишком просто
— слишком «детски»
— странные пропорции
— нереальные цвета
Но прошло время…
И именно эта «неидеальность» сделала его работы узнаваемыми во всём мире.
Руссо доказал одну важную вещь:
👉 чтобы создавать искусство, не обязательно быть «правильным».
Иногда именно искренность делает работу живой ❤️
Самые известные картины художника:
«Сон»
«Спящая цыганка»
«Голодный лев бросается на антилопу»
А вам нравится стиль Анри Руссо?
Или кажется слишком необычным? 👀
3 492
+7
Какой цвет ваш любимый? 🎨
💛У Ван Гога любимым цветом был жёлтый
Он буквально залил им свои подсолнухи, небо и половину истории искусства.
💙Клод Моне обожал синий и голубые оттенки
Без них не было бы его знаменитых туманов, воды и кувшинок.
❤️Анри Матисс сходил с ума по красному
Настолько, что иногда казалось — ещё чуть-чуть и картина начнёт орать.
💜А вот Василий Кандинский особенно любил сочетания синего и фиолетового
Для него цвет вообще был как музыка.
___________________
А какой цвет чаще всего выбираете вы? 👀
❤️ Красный
🧡 Оранжевый
💛 Жёлтый
💚 Зелёный
💙 Синий
💜 Фиолетовый
🤍 Свой вариант
Пишите в комментариях 👇
3 492
⠀⠀
Выбираем любимого преподавателя-художника.
Есть преподаватели, после которых:
🎨 - всё понятно
🎨 - получается даже с первого раза
🎨 - не страшно начинать и ошибиться
Именно таких педагогов особенно любят наши ученики.
__________
Мы собрали в новой акции:
«ХИТЫ НАШИХ ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ»
Ткаченко — современный стиль
Голубева — легкость и атмосфера
Крылова — класическая живопись
Нерсер — необычные техники
Юрова — понятные объяснения
П.Сивков — быстрые результаты
__________
50 уроков в каждой подборке
со скидкой 90 %
👇👇👇👇👇👇👇👇
https://risuem50.tilda.ws/page141749716.html
Бессрочный доступ
на Рутуб, Ютуб.
⠀⠀
3 492
🎨 ТЕХНИКА, КОТОРАЯ СПАСАЕТ КАРТИНЫ ОТ «ПЛОСКОГО КОВРА»
Есть одна тема, о которой новички почти не догадываются.
Именно из-за неё картина часто выглядит как:
— раскраска
— открытка из ларька 2007 года
— или «вроде нормально, но что-то не то».
Называется эта техника — воздушная перспектива.
Суть очень простая:
чем дальше объект — тем он:
✔ бледнее
✔ холоднее
✔ менее контрастный
✔ менее детализированный
Потому что в реальной жизни воздух — это не пустота.
Он буквально «съедает» четкость.
Поэтому:
-горы вдали всегда синеватые,
-лес на горизонте мягче,
-а дальний дом не должен выглядеть так, будто его только что вылизал перфекционист с лупой.
🚫Но новички часто делают наоборот:
передний план, задний план, куст, кот, сарай — всё одинаково яркое и четкое.
В итоге картина выглядит как обои.
Красиво.
Но разглядывать и любоваться не хочется 😄
Попробуйте в следующей работе специально:
— смягчить дальний план
— убрать лишние детали вдали
— сделать передний план контрастнее
И картина внезапно начнет «дышать».
Магия?
Нет.
Просто воздух между объектами 😌
3 492
🎨 Давайте знакомиться с преподавателями Школы Креатива
Именно эти художники создают для вас уроки, делятся опытом и помогают тысячам людей начать рисовать ❤️
⠀
👨🎨Виталий Ткаченко
Преподаватель с большим опытом и узнаваемым стилем.
Особенно любим учениками за спокойную подачу и понятные объяснения.
Многие начинают свой путь в живописи именно с его уроков.
⠀
👨🎨 Нерсер Ерицян
Художник с ярким творческим взглядом и любовью к экспериментам.
В его уроках — атмосфера свободы, цвета и вдохновения.
Помогает ученикам раскрывать свою индивидуальность в живописи.
⠀
👩🎨 Валерия Крылова
Один из самых любимых преподавателей школы
Умеет объяснять сложные техники простым языком.
Поддерживает учеников и помогает поверить в себя даже новичкам.
⠀
👩🎨Юлия Голубева
Преподаватель с очень мягкой и спокойной подачей.
Её уроки помогают расслабиться, отвлечься от суеты и получить удовольствие от творчества.
⠀
👩🎨 Александра Юрова
Любит атмосферные сюжеты и красивые детали.
В её уроках много вдохновения, цвета и эстетики.
Ученики особенно ценят понятные пошаговые объяснения.
⠀
👨🎨 Павел Сивков
Основатель Школы Креатива ❤️
Павел всегда говорит о том, что живопись — это не про «идеально», а про состояние, эмоции и свободу самовыражения.
В его подходе нет страха ошибок и гонки за результатом.
Главное — получать удовольствие от процесса, чувствовать цвет, настроение и самого себя в творчестве.
Именно эта идея легла в основу всей школы — рисовать может каждый.
⠀
❤️ Мы очень рады, что в нашей школе собрались такие разные и талантливые преподаватели.
А с кем из них вы уже рисовали? 😊
3 492
🤔А вас рисование успокаивает?
Потому что мозг наконец-то занят делом.
А не вот этим вот всем:
«что купить»,
«кому ответить»,
«почему я сказал это в 2014 году» 😄
Когда человек рисует — в голове становится тише.
Без шуток.
🎨 Кисточка туда-сюда.
🎨 Краски смешиваются.
🎨 Руки работают.
🎨 Мозг такой:
«О. Наконец-то не паника».
Во время рисования:
— снижается тревожность
— внимание переключается
— мысли перестают бегать как тараканы при включенном свете
Иногда хватает буквально 30 минут с красками,
чтобы почувствовать себя человеком,
а не перегруженной вкладкой браузера 😄
И самое интересное —
рисование вообще не спрашивает:
«есть ли у вас талант».
Ему достаточно,
чтобы вы просто сели и начали ❤️
Поэтому творчество — это не только про картины.
Это еще и очень недорогая психотерапия
А вам рисование помогает отключить голову? 👇
3 492
+9
🎨 Один и тот же урок.
Одни и те же краски.
Один и тот же референс.
А в итоге:
у кого-то — нежный Париж 🌸
у кого-то — тревожный Питер 🌧️
а у кого-то — «я добавила кота, потому что так лучше».
И знаете что?
Так и должно быть 😄
Потому что творчество — это не ксерокс.
Невозможно, чтобы 50 человек нарисовали одну и ту же картину одинаково.
Даже если очень стараться.
У каждого:
— свои цвета
— своё настроение
— свой характер
— и свой уровень «ой, тут случайно получилось красиво» 😄
В этом и кайф рисования ❤️
Покажите в комментариях свою любимую работу 👇
Посмотрим, сколько у нас тут скрытых гениев 🎨🔥
Реакцию на пост можно поставить заранее:
🔥 — «да, у меня тоже всегда получается по-своему»
3 492
⠀⠀
У каждого художника есть свой любимый преподаватель —
А у вас?
Кто-то любит обаятельного Ткаченко.
Кто-то легкость Голубевой.
Кто-то быстрые уроки П.Сивкова.
🔥 Мы собрали лучшие уроки наших педагогов в одной большой акции:
«ХИТЫ НАШИХ ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ»
___________________
В акции участвуют:
• Ткаченко — 50 хитов
• Нерсер — 50 хитов
• Крылова — 50 хитов
• Голубева — 50 хитов
• Юрова — 50 хитов
• П.Сивков — курс Быстро Живопись
Смотрите подборки со скидкой 90%
Выбирайте с кем рисовать
👇👇👇👇👇👇👇👇
https://risuem50.tilda.ws/page141749716.html
⠀⠀
3 492
+2
〰️ Почему картина иногда выглядит… ну… «никак»?
Вроде и домик есть.
И дерево есть.
И кот даже сидит красиво.
Но смотришь на работу — и ощущение, будто это скриншот из калькулятора.
Без жизни.
Без воздуха.
Без «ВАУ».
Обычно проблема в этих 3 вещах 👇
1️⃣ ВСЁ ОДИНАКОВОЕ
Одинаково яркое.
Одинаково важное.
Одинаково скучное.
Если в картине всё кричит — зритель ничего не слышит.
Нужен контраст:
✔ светлое / темное
✔ яркое / спокойное
✔ большое / маленькое
Тогда появляется объем и настроение.
____________
2️⃣ ДЕТАЛЕЙ БОЛЬШЕ, ЧЕМ СМЫСЛА
Иногда человек так старается, что прорисовывает вообще всё.
Каждый листик.
Каждую травинку.
Каждую молекулу воздуха.
В итоге глаз зрителя умирает от перегрузки 😵💫
Картина — это не отчет для налоговой.
Тут не надо заполнять каждый сантиметр.
____________
3️⃣ НЕТ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ
Глаз должен понимать:
«Ага. Вот сюда смотреть».
Но часто получается визуальная каша:
цветы спорят с фоном, фон дерется с небом, а кружка вообще живет своей жизнью.
Выберите главное.
И все остальное пусть ему подыгрывает 🎭
____________
✨ Как быстро оживить работу:
✔ добавить больше света и тени
✔ оставить пустые спокойные места
✔ сделать один главный акцент
✔ убрать лишнее
И внезапно картина начинает выглядеть дорого 😎
А какая ошибка у вас бывает чаще всего?👇
3 492
⠀
⠀⠀
ПОСЛЕДНИЙ ДЕНЬ
Майской Акции -90%
Ловите выгодное предложение!
По нему вы получите:
🔹 Более 345 уроков, записанных на профессиональном оборудовании.
🔹 Длительность каждого урока в среднем 2 часа.
🔹 Бессрочный доступ, уроки доступны на Рутуб, Ютуб и Геткурс
🔹 Картины получатся даже у новичка, уроки по Правополушарной методике.
🔹 Материалы: Масло, Акрил, Гуашь, Акварель и др.
_________________________
Выбирайте свою подборку уроков
со скидкой 90%
• Цветы-2
• Море-2
• Лето
• Поталь
• Натюрморты
• Карандаш
• Акварель
• Реализм
Или забирайте все за 2990р
🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻🔻
https://risuem50.tilda.ws/page42527121.html
⠀⠀
⠀
3 492
+1
🎨 АРТ-БАТЛ
🖼️ «Женщина в окне (Казначейша)» — Василий Тропинин
🖼️ «Моя соседка из дома напротив» — Гелий Коржев
На первый взгляд — почти одна и та же сцена:
женщина у окна, опора на подоконник, взгляд куда-то вдаль.
Но настроение у картин совершенно разное.
У Тропинина — атмосфера романтики и ожидания.
Героиня будто живёт внутри тихой истории:
лёгкое волнение, мягкий свет, тонкие детали, нежность образа.
Кажется, сейчас произойдёт что-то важное ✨
А у Коржева всё иначе.
Без идеализации. Без «красивости».
Живая, настоящая женщина из обычной жизни.
Тяжёлая живопись, спокойный взгляд, бытовая тишина.
Не история о мечте —
а момент, который мог случиться с каждым.
Интересно, как одна и та же композиция
может рассказать о совершенно разных эпохах и чувствах.
Что вам ближе?
❤️ — тонкость, ожидание, романтика
🔥 — честная и живая повседневность
3 492
+1
🎨 АРТ-БАТЛ
🖼️ «Женщина в окне (Казначейша)» — Василий Тропинин
🖼️ «Моя соседка из дома напротив» — Гелий Коржев
На первый взгляд — почти одна и та же сцена:
женщина у окна, опора на подоконник, взгляд куда-то вдаль.
Но настроение у картин совершенно разное.
У Тропинина — атмосфера романтики и ожидания.
Героиня будто живёт внутри тихой истории:
лёгкое волнение, мягкий свет, тонкие детали, нежность образа.
Кажется, сейчас произойдёт что-то важное ✨
А у Коржева всё иначе.
Без идеализации. Без «красивости».
Живая, настоящая женщина из обычной жизни.
Тяжёлая живопись, спокойный взгляд, бытовая тишина.
Не история о мечте —
а момент, который мог случиться с каждым.
Интересно, как одна и та же композиция
может рассказать о совершенно разных эпохах и чувствах.
Что вам ближе? 👀
❤️ — тонкость, ожидание, романтика
🔥 — честная и живая повседневность
3 492
«На окраине Самары», 2004.
— Лукашук Николай Николаевич
современное искусство
А вы из какого города??
3 492
+4
🎨 Сегодня, 11 мая — день рождения Сальвадор Дали
Человека, который доказал всему миру:
искусство может быть странным… и гениальным одновременно.
⠀
Один из самых интересных фактов о Дали👇
Сальвадор Дали считал себя гением с самого детства.
И однажды пришёл на лекцию в водолазном костюме 😳
Он объяснил это так:
«Я погружаюсь в глубины человеческого подсознания».
Правда, во время выступления ему стало трудно дышать, и зрителям пришлось срочно снимать с него шлем 😅
⠀
Но именно благодаря своей необычности Дали стал одним из самых узнаваемых художников в мире.
Его картины невозможно спутать ни с чьими другими:
• плавящиеся часы
• странные сны
• фантастические пейзажи
• образы будто из другого измерения
⠀
🖼 Самые известные работы Дали:
• «Постоянство памяти»
• «Сон, вызванный полётом пчелы вокруг граната за секунду до пробуждения»
• «Искушение святого Антония»
• «Лебеди, отражающиеся в слонах»
⠀
Дали говорил:
«Не бойтесь совершенства — вам его не достичь».И, кажется, именно поэтому он позволял себе творить абсолютно свободно 🎨 ⠀ А вам нравятся картины Дали? Или они кажутся слишком необычными? 👇
3 492
Нет, это не Шишкин 😮
Это современный художник Вячеслав Плотников — мастер русскогo пейзажа, чьи работы часто принимают за картины великих классиков.
Художнику 55 лет.
Родом он из Краматорска Донецкой области.
Вячеслав Плотников окончил Суздальское художественно-реставрационное училище, а затем Владимирский педагогический институт.
И это чувствуется в его работах — невероятное внимание к свету, воздуху и деталям природы 🌲
У художника множество наград и выставок, а его картины находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
Посмотрите только на эту работу:
«В сосновом парке», 2011 год 50×70 смКажется, будто слышен запах сосен 🍃 ❤️ — если согласны, что настоящие таланты никуда не исчезли
3 492
Креативные идеи для творчества от Школы Креатива
Какие вам понравились больше??
