дневник визуального стратега

дорогие друзья из rassvet detail прислали мне подарок по случаю беременности, вот такую парящую ласточку. мне очень хотелось заякорить происходящее и проживаемое, но я не могла найти ничего подходящего, но она — то самое. вообще, ласточка очень семейный и материнский образ. она вьёт гнездо, возвращается в него и выводит там птенцов. поэтому для меня это так символично и очаровательно! ну и то, что она приехала ко мне прямо в гнезде — отдельная любовь (пятое фото — часть упаковки) 💔 в комплекте еще были шнурочки, для того, чтобы повесить на шею или как браслет, но я надела её подвесом к серьгам, которые у меня тоже, кстати, от ребят. пока хочу носить её так, как маленький маячок.

наконец открываю завесу тайны мы с Аней, соавтором нового практикума по личному визуальному коду, решили не ждать момента, когда он будет готов, а показывать, как он создаётся прямо сейчас. для этого завели отдельный канал, где будем в реальном времени делиться процессом, идеями, решениями и тем, что происходит за кулисами. если вам интересно заглянуть внутрь — присоединяйтесь, вся основная информация будет вас ждать там.

за последние пару дней из новостей — сдала и получила права. мне потребовался год и три попытки, чтобы таки прийти к этой цели. в принципе, не жалею, потому что сейчас чувствую себя супер спокойно и уверенно за рулём одна. мне кажется, я откатала целую вечность с инструктором, поэтому к дороге привыкла. а параллельно занимаемся сборкой анонса практикума по визуальному коду. смотрим референсы, докручиваем структуру, в общем, объёмная работа, в которую сейчас погружены с головой. скоро покажем вам, что получилось.

расплакалась от трогательности трека «бандерос — не под этим солнцем». во-первых, такая большая насыщенность классных событий сейчас происходит. а, во-вторых, если вы давно не слушали и забыли текст — включите себе, пожалуйста, в наушниках. это очень! и мы возьмём с собою так немного. не золото, не сумки с потёртыми джинсами, лишь память о любви и в долгую дорогу, нам всё предстоит сложить самим.

маленькая очаровательная рекомендация вам на это воскресенье увидела, что на Кинопоиск добавили фильмы из подборки Beat Film Festival и решила досмотреть интересное-непросмотренное. первой стала документалка «Далекое тихое громкое», которая длится всего 18 минут, но классная с точки зрения визуального повествования. это история Дмитрия Долинина — легенды ленинградской операторской школы, который снимал «Фантазию Фарятьева», «Начало», «Республику ШКИД» и другие фильмы, а спустя годы оставил большую камеру и вернулся к фотографии. картина больше похожа на визуальное эссе: с архивами, работой с образами и памятью. приятный свет, цвет, вообще всё визуальное — одно удовольствие.

интересно, что именно с того момента, как я узнала о беременности, у меня появилась решимость начать работу над проектом, который я долго откладывала. произошло то самое обнуление, о котором я писала выше. вместе с ним пришла ясность, я поняла, куда хочу направить эту работу. первые месяцы социальной тишины я много времени проводила наедине с собой. возможно, вы замечали это по постам про цвет, архивы, мудборды — через них постепенно просвечивал мой главный интерес: исследование визуального языка как продолжения личности. я задавала себе вопросы: что меня сформировало? что для меня красиво, а что нет и почему? кто стоит за этими решениями? как меня воспринимают другие и чем это отличается от того, как чувствую себя я? какой мой визуальный язык и как на нем говорить — в жизни, в одежде, в проектах, в блоге? в поисках ответов я поднимала свои архивы, возвращалась к инструментам, которые сопровождали меня многие годы, вела дневники, читала труды художников, которые тоже искали ответы на эти вопросы. параллельно я проходила этот путь вместе с еще одной девушкой. наши разговоры, вопросы друг к другу и ее опыт постепенно стали важной частью процесса. она помогала структурировать мои наблюдения, углублять их и смотреть на этот путь с другой стороны. о ней обязательно расскажу чуть позже. я поняла, что многое до этого делала интуитивно. впервые я исследовала эти вопросы не для клиентов, а для самой себя. и этот поиск стал для меня новой опорой. общаясь с девушками, которые меня читают, я заметила, что у многих из нас есть ощущение собственного вкуса и интуиции, но не всегда есть язык, чтобы понять их, сформулировать и выразить. так родился исследовательский курс в формате небольшой группы — пространство, в котором мы вместе будем искать и формулировать собственный визуальный язык, замечать его проявления и учиться говорить на нем. в начале сентября мы откроем первую группу. совсем скоро расскажу обо всем подробнее.

всем спасибо за поздравления и теплые слова хочу сказать пару слов про съемку. мне очень нравится какой простой она получилась, но при этом так точно, документально отражающей этот момент, меня. я много фантазировала на тему того, как расскажу-покажу новость. с юношества это событие казалось волшебным и хотелось чего-то особенного. но, когда пришло время, единственное, чего мне хотелось, чтобы меня сняла моя подруга и это было естественно. всё происходящее сейчас ощущается как обновление и ассоциируется с простотой, лаконичностью, спокойствием. поэтому я сразу отмела сложный мейк, локации и образы. мы никак не готовились, я просто принесла на съемку одежду, которую ношу и в которой чувствую себя комфортно. в какой-то момент мы сделали мне топ из пояса от кимоно, а после — обмотали в белую ткань. это тоже было чем-то органичным, приближающим к наготе и сути. про состояние и перемены, конечно, многое хочется сказать отдельно, поэтому пока еще аккумулирую, подступаюсь. но обязательно расскажу. вкратце: мы планировали, хотели и абсолютно счастливы :)

без лишних слов делюсь с вами большой радостью запечатлела моя талантливейшая Настя

без лишних слов делюсь с вами большим событием. запечатлела моя талантливейшая Настя

хочу поделиться с вами спецпроектом, который скорее художественное высказывание. поэтому многим на заметку) сделала его талантливая Даша Цыпилева, оды которой я уже пела на своем канале. ко Дню строителя она вместе с девелопером MR создала проект о людях, которые строят город. поэтому разговор здесь идет не столько об архитектуре, сколько о том, что остается за фасадом: памяти, человеческом труде и времени. в центре — арт-объект «Свет» художника Максима Дёмина. он выполнен из дерева XX века и латуни: старое дерево хранит следы времени, а латунь по-разному отражает солнечный свет в течение дня. свет здесь — это и свет, льющийся из окна нового дома, и внутренний свет человека. мне очень запомнилась семислойная упаковка, где каждый слой — еще один пласт памяти: карта Москвы, газета, штукатурка, старые обои, детские отметки роста… получается маленькое путешествие через время, в котором каждый новый слой хранит следы чьей-то (такой знакомой:) жизни. отдельное удовольствие — читать, как рождался этот проект. Даша подробно рассказала о процессе у себя. браво, ребята. по-моему очень хорошо!

как прошли выходные: много рефлексировала)) если вы давно меня читаете (или недавно, но успели понять по названию канала), то знаете, что я люблю дневники. люблю сильно и, похоже, пожизненно. откуда это взялось — не помню, но веду их очень давно. на выходных решила перечитать все записи, которые сохранились у меня с 2020 года. и это оказался невероятно сильный опыт. во-первых, я очень рада, что у меня есть возможность вернуться к себе пяти-шестилетней давности и увидеть всё, о чем я мечтала, чем интересовалась, что было важным. это и списки задач, и списки целей, и рефлексия, и тексты про блог, и первые наброски своей философии и своего видения. во-вторых, приятно знать, что мало что поменялось. конечно, амбиции выросли, мечты чуть изменились, но глобально я осталась про то же. это такая большая самоподдержка и опора — увидеть, что я иду своей дорогой, придерживаюсь одного вектора и вообще всё довольно закономерно и планомерно:) в-третьих, возвращение фокуса. я в целом всё меньше стараюсь потреблять контент и всё больше вариться в самой себе. мне сейчас это важно и ценно. стараюсь не распылять внимание, а, наоборот, всё больше собирать его вокруг себя и своего любимого дела. и опять же — дневник тут в помощь. записи помогают не только фиксировать мысли, но и регулярно возвращаться к себе. интересно, у кого-то ещё был такой опыт — возвращаться к себе через старые записи? делитесь, очень хочу почитать ваши истории

сегодня должен был начаться 9-й поток моего курса по визуальным стратегиям. но группа не набралась до конца, поэтому я его отменила. немного грущу, потому что те, кто планировал пойти, — потрясающие, талантливые девушки. а преподавание — это то, что я люблю больше всего. это моя основная деятельность и дело, которое по-настоящему наполняет меня. но бывает по-разному. иногда что-то не получается / переносится / отменяется. и это тоже часть пути, часть любой живой работы) я думала, что отмена выбьет меня эмоционально, потому что сталкиваюсь с этим впервые. но, к удивлению, чувствую спокойствие, интерес и даже желание еще больше быть рядом с людьми, контактировать, помогать. кажется, сейчас в воздухе витает очень много тревоги, неопределенности и переживаний. время действительно непростое. этим постом мне хочется не только поделиться своей историей, но и поддержать тех, у кого сейчас что-то не складывается. друзья, это ок)) неудача не отменяет ваш талант и ценность того, что вы делаете. иногда жизнь просто меняет темп. и, возможно, в этой паузе или смене маршрута рождается что-то еще более важное. если сейчас у вас что-то не получилось, пожалуйста, не делайте из этого выводы о себе. сделайте вывод только о том, что сегодня вышло именно так. и идите дальше.🤍

наверняка вы встречали тезис о том, что люди скучают по девяностым и нулевым ностальгия как культурный тренд понятна, но не всё ей объясняется. сегодня я прочитала пост Исаака и поняла почему. люди скучают не по эпохе, а по индивидуальности. раньше она во многом формировалась в условиях ограничений: не всё было одинаково доступно, поэтому путь каждого человека к информации и культуре складывался по-разному. сегодня же, как пишет Исаак, «мы все подключены к одной и той же трубе культурного потребления: одни и те же рилсы, одни и те же рекомендации». поэтому всё чаще личный вкус становится отражением коллективной насмотренности. думаю, что искать себя стоит не только в новых подборках референсов, но и в собственной истории. в том, что сформировало именно вас: какие изображения вас цепляли, какие книги вы читали, какие места запомнили, что вам вообще кажется красивым и почему. если вам это близко, крайне рекомендую прочитать пост Исаака и вообще заглянуть в его канал. он пишет о языке, культуре, мышлении и о том, как привычные вещи, от брендов до литературы, формируют наш способ видеть мир.

сегодня была по ту сторону камеры, в роли героини:) что-то вам скоро расскажу:)

«возможно, вовсе не ИИ, а именно биотехнологии приближают нас к реальности появления синтетического сознания» этой цитатой нейробиолога Анила Сета открывается выставка «Человек расшифрованный» в SISTEMA GALLERY. проект вырос из совместной лаборатории генетической компании «Эвоген» и Московской школы современного искусства MSCA: художники несколько дней работали в генетических лабораториях, общались с учеными и после этого создавали свои проекты. поэтому выставка воспринимается не как фантазия на тему науки, а как художественная реакция на реальный опыт. интересно, что если раньше художник наблюдал за природой, то теперь за тем, как человек начинает ее переписывать. похоже, сегодня это одна из самых интересных тем для искусства. 24 июля — 16 августа 2026 вход свободный.

всю неделю жара под 36 градусов сводила с ума, забирая силы и возвращая под поздний вечер. рутина растекалась по дню, сборы занимали часы и казалось, что все возможное — невозможно. казалось бы, просто погода, а с непривычки в дождливом уральском климате такая звенящая духота — то еще испытание. и вот долгожданный первый дождь. нет, ливень! в моменте это огромное счастье. такое простое и при этом пробирающее от макушки до пят. что аж целый пост!

есть фильмы, которые существуют по законам живописи, и их хочется рассматривать во всех подробностях. мне давно нравятся работы фотографа Алексис Кэпэцынэ, поэтому я попросила ее собрать небольшую подборку кино, которое повлияло на ее визуальный язык. в нее вошли фильмы, где особенно остро чувствуются свет, цвет, ритм и внимание к деталям — все то, за что мне нравится и ее фотография. вот что получилось: 1 Цвет граната, Сергей Параджанов, 1968 2 Молодость, Паоло Соррентино, 2015 3 Дорога, Федерико Феллини, 1954 4 Это всего лишь конец света, Ксавье Долан, 2016 5 Сталкер, Андрей Тарковский, 1979: (прошлая часть рубрики здесь)

не ожидала, что меня так вдохновит фигура Сальвадора Дали и его дневники в частности, в которых я неожиданно нашла ответы на вопросы, долго блуждавшие в моей голове. теперь с удовольствием каждый день цитирую его друзьям и мужу. в режиме ремонта и поиска референсов для домашнего убранства решила посомтреть как жил он и что его окружало внутри. наткнулась на дом в Порт-Льигате, про который сам он говорил, что тот имеет почти «биологическое» строение. Дали постепенно покупал соседние рыбацкие домики и соединял их переходами. в результате получился лабиринт с внутренними двориками, мастерскими, террасами и комнатами, плавно перетекающими одна в другую. он избегал прямых углов и любил формы, напоминающие раковины и морские волны. поэтому внутри такая белая лестница и зонт (на втором фото), который визуально снижает потолок и создаёт ощущение, будто человек находится внутри цветка. отличный пример собранности видения, визуального языка и внутренней целостности внутри одного человека. такое я люблю.

продолжаю медленно (почти медитативно:)) делиться кейсами в канале обучения оставила эту задачу себе, потому что она невероятно наполняет: снова проживаю все истории, и вижу какие они разные и красивые. например, это кейс Ангелины аж 2023 года! кажется несколько жизней назад, а ведь было! и есть. Ангелина после обучения открыла свое брендинговое бюро и до сих пор помогают брендам находить создавать сильные стратегии и выстраивать целостную коммуникацию 🩶