fa
Feedback
Лариса Бравицкая

Лариса Бравицкая

رفتن به کانال در Telegram

نمایش بیشتر

📈 تحلیل کانال تلگرام Лариса Бравицкая

کانال Лариса Бравицкая (@bravolara) در بخش زبانی روسی بازیگری فعال است. در حال حاضر جامعه شامل 10 195 مشترک است و جایگاه 1 230 را در دسته حقایق و رتبه 62 654 را در منطقه روسيا دارد.

📊 شاخص‌های مخاطب و پویایی

از زمان ایجاد در невідомо، پروژه رشد سریعی داشته و 10 195 مشترک جذب کرده است.

بر اساس آخرین داده‌ها در تاریخ 03 سپتامبر, 2026، کانال فعالیت پایداری دارد. در ۳۰ روز گذشته تغییر اعضا برابر 67 و در ۲۴ ساعت گذشته برابر -1 بوده و همچنان دسترسی گسترده‌ای حفظ شده است.

  • وضعیت تأیید: تأیید نشده
  • نرخ تعامل (ER): میانگین تعامل مخاطب 47.97% است و در ۲۴ ساعت نخست پس از انتشار، محتوا معمولاً 9.59% واکنش نسبت به کل مشترکان کسب می‌کند.
  • دسترسی پست‌ها: هر پست به طور میانگین 4 891 بازدید دریافت می‌کند. در اولین روز معمولاً 978 بازدید جمع‌آوری می‌شود.
  • واکنش‌ها و تعامل: مخاطبان به‌طور فعال حمایت می‌کنند؛ میانگین واکنش به هر پست 239 است.
  • علایق موضوعی: محتوا بر موضوعات کلیدی مانند гумилёв, поэт, христос, революция, церковь تمرکز دارد.

📝 توضیح و سیاست محتوایی

توضیحی برای کانال ارائه نشده است.

به لطف به‌روزرسانی‌های پرتکرار (آخرین داده در تاریخ 03 سپتامبر, 2026)، کانال همواره به‌روز و دارای دسترسی بالاست. تحلیل‌ها نشان می‌دهد مخاطبان به‌طور فعال با محتوا تعامل دارند و آن را به نقطه اثرگذاری مهم در دسته حقایق تبدیل کرده‌اند.

10 195
مشترکین
-124 ساعت
+27 روز
+6730 روز
جذب مشترکین
سپتامبر '26
سپتامبر '26
+6
در 4 کانال‌ها
اوت '26
+162
در 24 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '26
+111
در 35 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '26
+86
در 26 کانال‌ها
Get PRO
مه '26
+378
در 36 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '26
+118
در 20 کانال‌ها
Get PRO
مارس '26
+217
در 38 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '26
+395
در 51 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '26
+399
در 46 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '25
+208
در 42 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '25
+173
در 34 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '25
+232
در 38 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '25
+117
در 28 کانال‌ها
Get PRO
اوت '25
+767
در 35 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '25
+934
در 50 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '25
+201
در 23 کانال‌ها
Get PRO
مه '25
+193
در 44 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '25
+736
در 43 کانال‌ها
Get PRO
مارس '25
+210
در 15 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '25
+141
در 15 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '25
+152
در 10 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '24
+91
در 28 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '24
+98
در 16 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '24
+139
در 23 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '24
+104
در 20 کانال‌ها
Get PRO
اوت '24
+52
در 8 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '24
+85
در 18 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '24
+113
در 25 کانال‌ها
Get PRO
مه '24
+130
در 25 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '24
+138
در 34 کانال‌ها
Get PRO
مارس '24
+189
در 35 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '24
+137
در 15 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '24
+113
در 23 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '23
+284
در 23 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '23
+205
در 30 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '23
+140
در 13 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '23
+225
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '23
+385
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '23
+151
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '23
+318
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '23
+779
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '23
+279
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مارس '23
+298
در 0 کانال‌ها
Get PRO
فوریه '23
+129
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژانویه '23
+255
در 0 کانال‌ها
Get PRO
دسامبر '22
+1 298
در 0 کانال‌ها
Get PRO
نوامبر '22
+260
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اکتبر '22
+413
در 0 کانال‌ها
Get PRO
سپتامبر '22
+590
در 0 کانال‌ها
Get PRO
اوت '22
+476
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئیه '22
+1 232
در 0 کانال‌ها
Get PRO
ژوئن '22
+1 756
در 0 کانال‌ها
Get PRO
مه '22
+468
در 0 کانال‌ها
Get PRO
آوریل '22
+881
در 0 کانال‌ها
تاریخ
رشد مشترکین
اشارات
کانال‌ها
04 سپتامبر0
03 سپتامبر+3
02 سپتامبر+1
01 سپتامبر+2
پست‌های کانال
Только мне показалось, что это инфоцыганщина?

2
«ЗА КАЖДЫМ великим мужчиной стоит великая женщина» - Софья Андреевна ТОЛСТАЯ. На момент венчания невесте 18 лет, жениху - 34.
«ЗА КАЖДЫМ великим мужчиной стоит великая женщина» - Софья Андреевна ТОЛСТАЯ. На момент венчания невесте 18 лет, жениху - 34. До знакомства с будущей женой Толстой неоднократно влюблялся, но желая быть честным, перед свадьбой отдал невесте свои дневники. Так Сонечка узнала обо всех его прошлых связях, и это настолько ее потрясло, что до старости она ревновала мужа. Родила 13 детей, пережила семерых. Сначала умер годовалый Петя, через полтора года - маленький Николенька, прожив около двух часов, умирает Варя, затем, четырехлетний Алеша, в возрасте 35 лет - Мария, а незадолго до собственной смерти - сын Андрей. Но больше всего горя ей принесла смерть младшего сына Ванечки, любимца всей семьи. Еще до замужества, Соня выучилась на учительницу, сама учила своих детей рисовать, писать короткие рассказы, устраивала им праздники, кукольные представления. Она и сама обладала тонким литературным талантом, писала повести, детские рассказы, публиковалась в журналах под псевдонимом «Усталая», на протяжении всей жизни талантливо вела дневник, великолепно шила, вышивала, занималась живописью и фотографией, причем современники отмечали, что она была талантливым фотографом. Но она выбрала семью, стала заботливой женой и матерью, хозяйкой «Ясной Поляны», в поместье основала лечебницу, лечила крестьян, стала попечительницей детского приюта для беспризорников, старалась соответствовать образу идеальной жены, о котором постоянно твердил муж. Ничто в усадьбе не происходило без её ведома. Она определяла, что будет на обед, завтрак и ужин, выдавала продукты, рассчитывала их количество, под её руководством делались запасы, сама ездила в Тулу на рынок, делала закупки, всю жизнь собирала рецепты, многие придумала сама, составила собственную поваренную книгу и оформила её с большим вкусом. А уж когда Толстой стал вегетарианцем, она с особым вниманием следила за его питанием. Ко всем заботам жены, матери, хозяйки поместья, она была еще и личным секретарем Толстого, каждый день разбирала сложный почерк и переписывала его произведения. Представить невозможно, но только одну «Войну и мир» она переписала, внимание! семь раз(!!). Письма, переписка, цензура, переводы, корректура, редактура, забота об изданиях, а тут еще Толстой совершенно перестал уделять внимание материальным делам, и пока он достигал духовных вершин, стремился к высоким идеалам, то отрицал насилие и пытался привить всем человечность, братскую любовь, то хотел раздать имение крестьянам и отказаться от авторских прав, Софья Андреевна волочила за собой огромную семью, боролась и отстаивала ее интересы, все чаще случались ссоры, все сильнее они отдалялись друг от друга. Толстой бежит из Ясной Поляны, но за восемь лет до ухода, он уже был болен, еще тогда она писала в дневнике: «Мой Левочка умирает… И я поняла, что и моя жизнь не может остаться во мне без него. Сороковой год я живу с ним. Для всех он знаменитость, для меня он – все мое существование, наши жизни шли одна в другой, и, боже мой! Сколько накопилось виноватости, раскаяния… Все кончено, не вернешь. Помоги, Господи! Сколько любви, нежности я отдала ему, но сколько слабостей моих огорчали его! Прости, Господи! Прости, мой милый, милый дорогой муж!» Итак, он уходит из Ясной Поляны, она, узнав об этом, с горя бросается в пруд топиться, Слава Богу, не случилось, спустя время получает телеграмму: «Лев Николаевич в Астапове у начальника станции. Температура 40°», тут же едет к нему, ходит под окнами, но к умирающему мужу ее не пускают. После смерти Толстого она завершает издание собрания всех его сочинений, во время Первой мировой войны помогает беженцам, шьет респираторы солдатам, выпускает свою переписку с Толстым. «…Пусть люди снисходительно отнесутся к той, которой, может быть, непосильно было с юных лет нести на слабых плечах высокое назначение - быть женой гения и великого человека». Гениальная женщина, кто из нас способен на такой жертвенный подвиг, во имя любви…? Софья Андреевна ТОЛСТАЯ 3 сентября 1844-4 ноября 1919 75 лет @Лариса Бравицкая
1 363
3
СЕРГЕЙ МАРТИНСОН, гениальный актёр, комик, эксцентрик, выдающийся мастер пантомимы, буффонады, гротеска, любимый актер Мейерх
СЕРГЕЙ МАРТИНСОН, гениальный актёр, комик, эксцентрик, выдающийся мастер пантомимы, буффонады, гротеска, любимый актер Мейерхольда, один из самых уникальных и популярных мастеров театра и кино. Западные зрители, увидев Мартинсона в роли Хлестакова, сравнили актера с Чарли Чаплиным, а он огорчился. Ему совершенно не хотелось быть ни на кого похожим. Любопытно, что первым Гитлера в кино сыграл Чаплин, а вторым - Мартинсон, в фильме о Швейке, за что Гитлер внес актера в свой личный черный список. Происхождения Мартинсон был знатного. Отец - шведский барон, почётный гражданин Санкт-Петербурга, мать - русская дворянка. Проживали Мартинсоны в особняке на Миллионной улице, имели салон, где часто с концертами выступал Скрябин, близкий друг отца. Маленький Сережа занимался музыкой, знал в совершенстве французский, немецкий языки. Окончил частную гимназию, затем, вступил в Красную армию, через два года демобилизовался и поступил в Институт сценических искусств. Так мир открыл для себя совершенно уникального артиста. Сниматься начал одним из первых, как только кино появилось в России. Снялся почти в двухстах картинах, в каждой из которых создал моментально запоминающийся образ. Роли Мартинсон играл в основном отрицательные, но это не помешало ему иметь невероятное количество поклонниц. Они срывали съемки и спектакли, с его участием, преследовали, заваливали письмами. Пожалуй, что ни один актер, кроме Мартинсона, не получал от воздыхательниц такого количества писем с признанием в любви. Это умопомрачение фанаток с удивлением отметил режиссер Птушко, на съемках «Сказки о потерянном времени». А вот с семьей у Мартинсона не сложилось. Обожал первую жену, но она немногословная, закрытая, полная противоположность яркому, шумному, любившему поговорить мужу, вдруг заявила, что между ними нет духовной связи и ушла, забрав дочь. Он страдал, но до конца своих дней тепло о ней отзывался. Вторая жена балерина, принесла Мартинсону еще больше боли и страданий. Ушла, оставив сына. Спустя время, ее арестовали, и она сгинула в лагерях. Больше Мартинсон не хотел ни жены, ни семейной жизни и с головой ушел в работу. Но, как это часто бывает, то, чего не хочешь - непременно случается. На съёмках познакомился с молодой костюмершей, своей большой поклонницей, в три раза младше и… влюбился. Он предложил девушке руку и сердце, та с радостью согласилась. Спустя год родилась дочь, но и этот брак быстро распался. Причина - разница в возрасте. Молодая женщина хотела веселья, компаний, а он мечтал о тихой, спокойной жизни в уютном доме, какая была когда-то в его детстве, на Миллионной. Доживал свой век уникальный артист в нищете. А я вспоминаю свою мимолетную встречу с Мартинсоном. В театре им.Маяковского хоронили Марию Бабанову. Я подошла к театру и увидела Мартинсона. Когда-то он вместе с Бабановой играл у Мейерхольда. Мартинсон стоял посреди проезжей части улицы Герцена (Большая Никитская), в старом поношенном пальто. Почему-то мне врезались в память его ботинки на очень толстой подошве. В сморщенных руках он держал две скромные гвоздики и как-то потерянно оглядывался по сторонам, с трудом сдерживая слезы. Через год его не стало. Последний раз он появился на экране в фильме Николая Губенко «И жизнь, и слезы, и любовь»…. Сергей Александрович МАРТИНСОН 6 февраля 1899-2 сентября 1984 85 лет @Лариса Бравицкая
1 314
4
ОН РОДИЛСЯ со слабым здоровьем, в 5 лет перенес тяжелое заболевание с осложнением на сердце. Рано научился читать, имел блист
ОН РОДИЛСЯ со слабым здоровьем, в 5 лет перенес тяжелое заболевание с осложнением на сердце. Рано научился читать, имел блистательную память, лучшими друзьями его стали книги. Из-за заболевания и оторванности от ровесников, на всю жизнь остался замкнутым. С годами немного окреп, блестяще окончил университет, но тут случилось непредвиденное. Юноша-романтик подрабатывал репетитором у двух подростков и влюбился в их мать, вдову, намного старше него Обвенчались, родился сын. Пришлось забыть о карьере ученого и пойти преподавать в гимназию древние языки и русскую словесность. Он хватался за любую работу, чтоб прокормить семью, брал огромное количество часов, и это с его-то больным сердцем. Иногда, ночами, сердце давало сбои и ему казалось, он умирает.   Нет песен... Улетели грезы. О, ночь мне их не возвратит. Сна нет... Мне страшно... Душат слезы, И бьется сердце и дрожит...   Спустя 12 лет преподавания в гимназии его назначают директором трех гимназий. Мягкий Анненский директорством тяготился, подавал прошения об отставке, мечтал о свободном творчестве. Стихи писал урывками, когда было время, и складывал их в кипарисовую шкатулку. Иногда, когда кто-нибудь очень просил, смущаясь, вынимал их из заветной шкатулки. В семейной жизни был несчастлив. Он принес свой дар поэта в жертву, но жена жертвы не оценила. Она как-то быстро состарилась, превратилась в дряхлую старуху. В бессильной борьбе с годами жутко мазалась и одевалась в платья розового цвета. Творчество мужа не понимала,видела в нем лишь источник дохода. Болезнь, душная семейная жизнь превратили его жизнь в невыносимую муку   Когда б не смерть, а забытьё, Чтоб ни движения, ни звука… Ведь если вслушаться в неё, Вся жизнь моя — не жизнь, а мука. И далее: …А мне, скажите, в муках мысли Найдётся ль сердце сострадать?   И такое сердце нашлось. Ольга, жена старшего пасынка, утонченная, умная, одухотворенная, она сердцем чувствовала его поэзию и была от нее в восторге. А он, неуверенный в себе и своем таланте, рядом с Ольгой оживал. Она как будто вдыхала живительную силу в его израненную душу.   Среди миров, в мерцании светил Одной Звезды я повторяю имя… Не потому, чтоб я Ее любил, А потому, что я томлюсь с другими. И если мне сомненье тяжело, Я у Нее одной ищу ответа, Не потому, что от Нее светло, А потому, что с Ней не надо света..   Под ее влиянием он решился опубликовать свой первый поэтический сборник со скромным названием «Тихие песни» и псевдонимом НИК.Т-О. Они так и не решились связать свои жизни. Анненский, невероятно совестливый, преисполненный чувствами долга и чести, не представлял для себя и любимой женщины унизительного адюльтера. Строить свое счастье на несчастье других он также считал невозможным.   …Но молча судьба между нами Черту навсегда провела.   И в ночи беззвездного юга, Когда так привольно-темно, Сгорая, коснуться друг друга Одним парусам не дано…   До последнего вздоха он таил любовь к Ольге. Посвящённые ей стихи прятал в заветную кипарисовую шкатулку. Перенес 3 инфаркта, последний оказался смертельным. Его письма Ольга сожгла. Но чудом сохранилось письмо, написанное ею спустя 8 лет, после смерти Анненского. Исповедальное письмо адресовано В.Розанову:   «Вы спрашиваете, любила ли я Иннокентия Фёдоровича? Господи! Конечно, любила, люблю… Была ли я его «женой»? Увы, нет! Видите, я искренне говорю «увы», потому что не горжусь этим ни мгновения… Поймите, родной, он этого не хотел, хотя, может быть, настояще любил только одну меня… Но он не мог переступить… Его убивала мысль: «Что же я? прежде отнял мать (у пасынка), а потом возьму жену? Куда же я от своей совести спрячусь?» И вот получилась «не связь, а лучезарное слиянье». Странно ведь в 20 веке? Дико? А вот - такие ли ещё сказки сочиняет жизнь?.. Он связи плотской не допустил… Но мы повенчали наши души…»   Как жаль, что 30 лет великий поэт отрывал от поэзии, мучительно зарабатывая на содержание семьи. Но с другой стороны, как знать…если бы не было этих тяжелых лет и платонических мучений с музой, то не случилось бы его пронзительной поэзии.. Если бы знать…. если бы знать…. @Лариса Бравицкая
1 191
5
КАК-ТО РАЗ директор мужской Царскосельской гимназии Иннокентий Федорович Анненский вызвал к себе в кабинет ученика, неуспеваю
КАК-ТО РАЗ директор мужской Царскосельской гимназии Иннокентий Федорович Анненский вызвал к себе в кабинет ученика, неуспевающего по многим предметам. Дело принимало серьезный оборот. Мальчик переживал, что директор устроит ему хорошую взбучку, а может быть, как знать, еще и отчислит. Анненский внимательно смотрел на стоявшего перед ним понурого двоечника и вдруг произнес: «Я читал ваши сочинения и они мне понравились. Конечно, мне многие преподаватели на вас жалуются. Да-да, вы не очень-то преуспели в предметах вроде математики и физики. Но вы сочиняете, и это в моих глазах многое оправдывает. Пиши́те стихи и дальше. Я думаю вам надо именно в этом направлении развиваться и совершенствоваться.» Эти слова мудрого учителя поддержали отчаявшегося ребенка и крепко запали в его душу. Мальчик вырастет и станет великим поэтом, прозаиком, драматургом, переводчиком, литературным критиком, а еще, путешественником, героем войны, полным достоинства и чести офицером. Его имя Николай Гумилев. Памяти учителя Гумилев посвятит стихи.   …Я помню дни: я, робкий, торопливый, Входил в высокий кабинет, Где ждал меня спокойный и учтивый, Слегка седеющий поэт. Десяток фраз, пленительных и странных, Как бы случайно уроня, Он вбрасывал в пространство безымянных Мечтаний — слабого меня. О, в сумрак отступающие вещи И еле слышные духи, И этот голос, нежный и зловещий, Уже читающий стихи! В них плакала какая-то обида, Звенела медь и шла гроза, А там, над шкафом, профиль Эврипида Слепил горящие глаза … Журчит вода, протачивая шлюзы, Сырой травою пахнет мгла, И жалок голос одинокой музы, Последней — Царского Села.   Спустя годы, Ахматова напишет в своих заметках: «Дело Анненского ожило со страшной силой в следующем поколении. И если бы он так рано не умер, мог бы видеть свои ливни, хлещущие на страницах книг Б. Пастернака, свое полузаумное: «Деду Лиду ладили...» у Хлебникова, своего раешника (шарики) у Маяковского и т. д. Я не хочу сказать этим, что все подражали ему. Но он шел одновременно по стольким дорогам! Он нес в себе столько нового, что все новаторы оказывались ему сродни… Борис Леонидович Пастернак....категорически утверждал, что Анненский сыграл большую роль в его творчестве... С Осипом Мандельштамом я говорила об Анненском несколько раз. И он говорил об Анненском с неизменным пиететом. Любовь и преклонение перед Учителем и в стихах и в прозе Гумилева.»   1 сентября родился великий русский поэт, прекрасный педагог Иннокентий Федорович АННЕНСКИЙ 1 сентября 1855 - 13 декабря 1909 54 года @Лариса Бравицкая
1 128
6
АЛЕКСАНДР РАДИЩЕВ - символ русской оппозиционной мысли, автор книги «Путешествия из Петербурга в Москву» Когда Екатерина II п
АЛЕКСАНДР РАДИЩЕВ - символ русской оппозиционной мысли, автор книги «Путешествия из Петербурга в Москву» Когда Екатерина II прочла книгу, то увидела в ней призыв к революции, совершившейся во Франции и вынесла вердикт: Радищев «бунтовщик, хуже Пугачева», «сложения хилого и всё видит в темно-черном цвете» Императрица, обладавшая острым умом и проницательностью, заподозрила автора в принадлежности к масонам-мартинистам, коих сама обличала в своих антимасонских пьесах. Радищева арестовали, допрашивали, он раскаивался, взывал к милости государыни, настаивал, что к Французской революции не имеет никакого отношения. Его приговорили к смертной казни, помиловали, отправили на 10 лет в Сибирь на каторгу, но без каторжных работ, занимался он литературой. На престол взошел Павел I, освободил Радищева по амнистии, разрешил ему жить в отцовском имении, с запретом приезжать в столицы. Александр I окончательно простил Радищева, вернул ему чин, ордена. В Петербурге Радищев служил в Комиссии по составлению законов. После неприятности на службе, пришел домой, в волнении случайно схватил и выпил стакан с «царской водкой», смесь соляной и серной кислот, которой его сын чистил эполеты. Похоронен на Волковом кладбище, могила не сохранилась. Но самое интересное для нас - вовсе не сама книга, а история критики книги. Самую весомую и жесткую критику дал Пушкин, в статье «Александр Радищев»:«"Путешествие в Москву", причина его несчастия и славы, есть... очень посредственное произведение, не говоря даже о варварском слоге» Пушкин упрекал Радищева: Во-первых, в политической неосмотрительности. Книга вышла, когда во Франции свирепствовал революционный террор. Мелкий чиновник без всякой власти опоры, совершил «действие сумасшедшего», бросив вызов самодержавию и Екатерине. Поступок Радищева является «преступлением, ничем не извиняемым» Во-вторых, в литературной несостоятельности. Первые страницы книги «чрезвычайно скучны и утомительны»; «сетование на несчастное состояние народа... преувеличены и пошлы» В-третьих, язык Радищева Пушкин назвал «варварским» При этом, Пушкин признавал в Радищеве романтика, «преступника с духом необыкновенным» и «политического фанатика, действующего с удивительным самоотвержением»В черновике «Памятника» он вначале написал: «Вослед Радищеву восславил я свободу», но потом исправил на «Что в мой жестокий век…» В 1920-30-х г. в эмигрантской критике развернулась полемика о художественной ценности «Путешествия…» Николай Кульман отметил, что «Путешествие..» вторична, является подражанием «Сентиментальному путешествию» Стерна и представляет собой «пёструю смесь тенденциозных картин русской действительности и взятых из чужих рук теоретических рассуждений» К тому же, в изображении крепостного права Радищев не сказал ничего нового по сравнению с русской комедией и сатирой. Книга написана напыщенно-тяжеловесным, риторически-громогласным стилем: «больше декламаций, чем изображения» и недостаёт «чувства действительности» Юрий Мандельштам пошёл еще дальше и предложил отказаться от привычного образа Радищева как «первого русского революционера» По его мнению, «политические реформы были далеко не главной и не самой существенной частью его мировоззрения» Он видел в Радищеве «настоящего романтика», который боролся «не столько с социальным строем, сколько со злом, несправедливостью и несовершенством мира» Наконец Кульман выносит окончательный приговор: литературные произведения «совершенно не имеющие значения в художественном отношении, привлекают внимание... только потому, что подверглись гонению: запретный плод влечёт к себе даже тогда, когда не удовлетворяет вкуса» Итак, в свое время история вокруг книги — арест, смертный приговор, ссылка — превратила посредственное сочинение в манифест. Запрет, как водится, породил славу, слава — миф, миф — традицию. Свою статью Пушкин завершает словами: «нет убедительности в поношениях, и нет истины, где нет любви». Александр Николаевич РАДИЩЕВ 31 августа 1749-24 сентября 1802 53 года @Лариса Бравицкая
1 248
7
Не время года эта осень, А время жизни. Голизна, Навязанный покой несносен: Примерка призрачного сна. Хоть присказки, заботы те же, Они порой не по плечу. Всё меньше слов, и встречи реже. И вдруг себе я бормочу Про осень, про тоску. О Боже, Дойти бы, да не хватит сил. Я столько жил, а всё не дожил, Не доглядел, не долюбил.   ХРИСТУ   Сегодня Вы, слегка усталый, Свершали свой последний путь, И капли крови ярко-алой Ложились на больную грудь.   Закат багрово-запоздалый Казалось, не хотел уснуть, И крики черни одичалой Вам не давали отдохнуть.   Всё было дико и мятежно: И лики грешные убивших, И плач толпы, и стражи спор.   А Вы молились слишком нежно За ваших братьев согрешивших И за тоскующих сестёр.   Илья ЭРЕНБУРГ 26 января 1891 - 31 августа 1967 76 лет   @Лариса Бравицкая
1 331
8
«ВОЛКОДАВ прав, а людоед-нет» – фраза принадлежит Илье ЭРЕНБУРГУ. В 1942 г Эренбург публикует статью «Оправдание ненависти»,
«ВОЛКОДАВ прав, а людоед-нет» – фраза принадлежит Илье ЭРЕНБУРГУ. В 1942 г Эренбург публикует статью «Оправдание ненависти», самую близкую к христианскому пониманию войны: «Русский человек по природе незлобив, он рубит в сердцах, легко отходит, способен понять и простить…Ненависть не лежала в душе русского человека. Она не свалилась с неба», вот почему «волкодав прав, а людоед-нет» Потом выходит статья «Убей!», со знаменитым лозунгом «Убей немца!» Эренбургу принадлежат и др.известные фразы, например, «Увидеть Париж и умереть» В Париж попал в 17, прямо из тюрьмы, где сидел за революционные прокламации. В Париже пишет стихи, переводит Франсуа Вийона. После Февральской революции вернется в Россию, после Октябрьской возвратится в Париж, сохранив сов. гражданство В Парижском кафе «Ротонда» засиживается с закадычными друзьями: Аполлинером, Кокто, Леже, Пикассо, Модильяни, Риверой, Матиссом, эмигрантами Шагалом, Сутиным, Ларионовым, Гончаровой, Штеренбергом и др.  Портреты Эренбурга окажутся во многих музеях мира, а имена их авторов-на страницах его книг. В Париже знакомится с Лениным, тот назовет его Ильей Лохматым Первый роман «Хулио Хуренито» выйдет с предисловием Бухарина(он спас Эренбурга из ВЧК) В 1935 г СССР устраивает в Париже антифашистский конгресс писателей. Его движущая сила-Эренбург, с его огромным количеством знакомых среди интеллигенции всей Европы Потом приедет в СССР, выступит на Первом съезде сов. писателей, в поисках ссыльного Мандельштама посетит Воронеж Во время войны в Испании, вместе с Хемингуэем отправится на фронт.  На две недели приедет в Москву,у него тут же отберут заграничный паспорт. Вернут после письма Сталину. Сталин хвалил и цитировал его тексты, запрещенные сов.пропагандой После поражения Испании возвращается в Париж и его тут же арестовали.О том, как его спасал министр внутренних дел Франции, напишет Луи Арагон в романе «Коммунисты» Из оккупированной Франции едет в СССР, пишет и публикует роман «Падение Парижа»,о причинах разгрома Франции во Второй мировой войне С первого дня Великой Отечественной пишет для газет и Совинформбюро. С фронта привозит в Москву подобранную им маленькую девочку Фани. В Виннице на глазах ребенка фашисты расстреляли всю ее семью. Так сирота обрела новую семью. За время войны напишет более 2000 статей.  Константин Симонов рассказывал, что в партизанских отрядах существовал приказ: «Газеты после прочтения употреблять на раскурку, за исключением статей Эренбурга» Гитлер лично распорядился поймать и повесить Эренбурга, объявив его злейшим врагом Германии.  Нацистская пропаганда дала ему прозвище «Домашний еврей Сталина» После смерти «отца народов», Эренбург пишет повесть «Оттепель» - и дает название целой эпохе. Потом выйдут «Французские тетради»-эссе о фр. литературе и живописи, мемуары «Люди, годы, жизнь» Он познакомит молодое поколение со множеством «забытых» имен: Цветаева, Мандельштам, Бабель,с молодыми поэтами-фронтовиками Слуцким и Гудзенко. Вся жизнь Эренбурга сплошные парадоксы. В Европе его считали советским писателем и наградили орденом Почетного легиона.  В СССР эпохи Хрущёва и Брежнева находится под постоянным контролем КГБ, его называют «попутчиком», безродным космополитом и награждают орденами Ленина,Трудового Красного Знамени, материальными благами, он часто выезжает за границу. Произведения его громят за скепсис, развязный тон и зачитываются ими. Борис Слуцкий писал, что Эренбург«был почти счастливый человек. Он жил, как хотел (почти) Делал, что хотел (почти) Писал, что хотел (почти) Говорил - это уже без «почти», что хотел» С трубкой не расставался:«Берущий в зубы трубку должен обладать редчайшими добродетелями: бесстрастием полководца, молчаливостью дипломата и невозмутимостью шулера»Трубкам посвящена одна из его лучших ранних книг. Когда Эренбург умер,проститься с ним пришло 15000 человек.  @Лариса Бравицкая
1 436
9
… Дождь по саду прошел накануне, И просохнуть земля не успела; Столько было сирени в июне, Что сияние мира синело. И в июле,
… Дождь по саду прошел накануне, И просохнуть земля не успела; Столько было сирени в июне, Что сияние мира синело. И в июле, и в августе было Столько света в трех окнах, и цвета, Столько в небо фонтанами било До конца первозданного лета…. Арсений Тарковский «Серёжа. Лето прошло». Попов Игорь Александрович 1927-1999 @Лариса Бравицкая
1 629
10
135 лет МИХАИЛУ ЧЕХОВУ, одному из величайших актеров XX века Это ему, трехлетнему племяннику проницательный Антон Чехов предр
135 лет МИХАИЛУ ЧЕХОВУ, одному из величайших актеров XX века Это ему, трехлетнему племяннику проницательный Антон Чехов предрек: «Я думаю, что из него выйдет очень талантливый человек» и спустя время познакомит со Станиславским. Впечатления на великого реформатора юноша не произвел, однако именно с этого момента начинается восхождение великого актера. Внешне невыразительный, маленького роста, щуплый, слегка шепелявый, на сцене он преображался до неузнаваемости и имел огромный успех. Серафима Бирман назвала его лужей, в которую улыбнулся Бог. Станиславский напутствовал молодых артистов: «Изучайте систему по Мише Чехову, всё, чему я учу вас, заключено в его творческой индивидуальности. Он - могучий талант, и нет такой задачи, которую он не сумел бы на сцене выполнить»Эйзенштейн говорил, что многое бы дал, чтоб понять секрет этого могучего таланта. От него исходила невероятная мистическая энергия,зрители падали в обморок,впадали в экстаз Мне рассказывала Мария Давыдовна Синельникова о спектакле «Эрик XIV» с Чеховым в главной роли. Она в числе молодых студийцев участвовала в этой постановке. Чехов на авансцене произносит знаменитый трагический монолог. В зале раздаются громкие всхлипывания, студийцы стоят за его спиной, лицом к зрительному залу,с трудом сдерживая слезы. Финал монолога. Чехов прикрывает лицо рукой. В зале рыдают в голос, студийцы плачут, не скрывая своих слез. Тут Чехов, не отрывая руки от лица, поворачивается в треть оборота к студийцам и так, чтобы не видел зритель, показывает им язык Над его Хлестаковым зрители хохотали до коликов, умоляли остановиться, хватались за животы, кричали: «Хватит! Хватит!» и продолжали хохотать   Его уникальная техника, на которой он строил МХАТ-2 явилась причиной серьезного конфликта. Часть труппы стала выступать против Чехова. Началась борьба за лидерство,целенаправленная травля,в прессе его назвали итальянским фашистом (дважды ездил на отдых в Италию), упрекали в отсутствии советского репертуара.На спектакле у Чехова случился сердечный приступ   Семейная жизнь тоже не задалась. Начиналось романтично: племянник Чехова женится на племяннице его вдовы Книппер-Чеховой Но Книппер не в восторге от тайного венчания. Мать Михаила рвет и мечет, да и новоиспеченный муж оказался инфантильным, привязанным к матери и склонным к алкоголю 2 года мучений, развод, Ольга с дочкой уезжает в Германию,становится звездой Рейха, любимой актрисой Гитлера. Поговаривали, что работала она на сов.разведку, но данных об этом в архивах нет, сама Ольга эти слухи отрицала. Закончив сниматься в кино, основала фирму «Косметика Ольги Чеховой», похоронила погибшую в авиакатастрофе дочь, воспитала внуков Веру и Мишу. Умерла в 83 года   Но вернемся к Михаилу Чехову, который едет лечить депрессию в Германию и вдруг понимает, что возвращение домой невозможно. Он скитается по Европе, перебирается в США,открывает Школу-студию, преподает актерское мастерство, читает лекции в Голливуде и изменяет американский кинематограф Юл Бриннер, Грегори Пек, Энтони Куин, Ингрид Бергман, Мэрилин Монро-его ученики Монро предсказал судьбу. Как-то на репетиции, спросил, о чем она думает? О роли, ответила Монро. Не может быть! От вас идет такая мощная сексуальная вибрация, это будет очень востребовано, студии будут продавать этот товар на весь мир. Монро расплакалась. Ей хотелось стать актрисой, а не сексопильной блондинкой.   Через 2года выйдет фильм «Джентльмены предпочитают блондинок», слава о новой сексуальной звезде Голливуда загремит по всему миру   Чехов снимется у Хичкока, сосватала Ингрид Бергман. За роль второго плана в фильме «Завороженный» был выдвинут на «Оскар» Были еще несколько маленьких ролей,близко не похожих на сыгранные им в России Оторванный от своих корней, величайший актер так и не смог проявить себя на чужбине, уединился с женой на ранчо, где всеми забытый окончил свой недолгий век. В США о нем вспомнили в 2008 году. На аукционе чек Бэнк оф Америка на сумму 45$ был продан за 2250$ Чек, выписанный Монро на имя Михаила Чехова - плата за его уроки   @Лариса Бравицкая
1 716
11
90 ЛЕТ НАЗАД, в 1936 году, с лица Москвы было стерто и навеки исчезло «восьмое чудо света» - невероятной красоты Храм Успения
90 ЛЕТ НАЗАД, в 1936 году, с лица Москвы было стерто и навеки исчезло «восьмое чудо света» - невероятной красоты Храм Успения Богородицы на Покровке, самая знаменитая приходская церковь старой Москвы. Построенная на рубеже XVII–XVIII веков зодчим Петром Потаповым на средства купца Сверчкова, церковь на Покровке стала одним из ярчайших памятников нарышкинского барокко. Вы только представьте себе: восьмерик на двухсветном четверике, увенчанный главой на граненом барабане, рядом — высокая трехъярусная шатровая колокольня, и все это великолепие воплощенное в красном кирпиче и белом камне, украшено резными наличниками, пучками колонн и фигурными фронтонами. Церковь, похожая на застывшее облако бело-красных кружев, своей красотой сводила с ума не только простой люд, но и творцов. Говорят, именно Успенской церковью вдохновлялся Растрелли при создании Смольного Собора. Баженов считал одним из красивейших зданий Москвы. Академик Лихачев вспоминал, как в юности случайно набрел на нее: «Встреча с ней меня ошеломила... Ее нельзя себе представить по сохранившимся фотографиям и рисункам, ее надо было видеть». Федор Достоевский, когда приезжал в Москву, тот первым делом ехал сюда помолиться. Даже Наполеон, войдя в сожженную Москву, был настолько поражен красотой церкви, что приказал выставить у нее охрану — и храм чудом уцелел в огне 1812 года. Но то, что не смог сделать великий пожар, сделал человек собственными руками. В ноябре 1935 года выходит постановление о сносе «восьмого чуда света». Решение о сносе церкви Успения на Покровке было принято Моссоветом в ноябре 1935 года, во главе с его председателем Николаем Булганиным. Официальной причиной сноса назвали «острую необходимость в расширении проезда по ул. Покровке». Это была очередная ложь. Расширения проезда не произошло. Снос стал частью общегосударственной политики тех лет по уничтожению архитектурного и религиозного наследия. Архитекторы, включая знаменитого Петра Барановского, пытались защитить храм, но им удалось лишь сделать обмеры и снять образцы резьбы. Церковь безжалостно снесли, разобрали по кирпичикам. Сегодня, на углу Покровки и Потаповского переулка, на месте, где когда-то возвышался великолепный храм находится маленький сквер имени зодчего Потапова. Сохранившиеся два резных наличника и портал вмуровали в стену Донского монастыря. Фрагменты белокаменной резьбы хранятся в музее-заповеднике «Коломенское». Часть стены первого яруса колокольни, случайно обнаружили при ремонте... в стене грузинского ресторана. Нынче на Покровке, 5, где когда-то возвышалась эта удивительная церковь висит памятная доска. В октябре 2025 года ее освятил митрополит Григорий, выразив надежду, что храм когда-нибудь возродится. Пройдите по Покровке сегодня. Остановитесь у сквера, закройте глаза и представьте себе то самое «застывшее облако», которое когда-то было душой этого места. Да, мы не увидим церковь такой, какой ее видел Лихачев или Достоевский. Но мы обязаны помнить, что на этом месте стояло чудо. И что чудо это было убито. Не огнем. Не временем. А людьми. «В связи с острой необходимостью». @Лариса Бравицкая
2 022
12
190 ЛЕТ Петру Дмитриевичу БОБОРЫКИНУ. Ныне забытый, а когда-то популярнейший литератор, живой классик, один из самых известны
190 ЛЕТ Петру Дмитриевичу БОБОРЫКИНУ. Ныне забытый, а когда-то популярнейший литератор, живой классик, один из самых известных русских писателей, драматургов, публицистов и литературных критиков. Это именно ему мы обязаны возникновением в обиходе слова «интеллигенция» - как высший образованный слой общества, с высокой этической культурой.   Русскую интеллигенцию Боборыкин определил как уникальный морально-этической феномен, основанный на духовно-нравственной основе. Иными словами - совесть нации. Наделенное боборыкинским смыслом понятие «интеллигенция» перекочевало в другие языки и стало считаться русским. Героя Василия Теркина придумал тоже он, Боборыкин. Первый в русской литературе «Василий Теркин» был опубликован в 1892 году. Правда героем произведения был не боец, а купец, просвещенный, мыслящий, с желанием отдать обездоленным все, что у него есть ценного. И только спустя полвека, в 1942-м году, на свет появился «Тёркин» Твардовского.   Свободно владел европейскими языками. Объездил всю Европу, слыл одним из культурнейших людей своей эпохи. Написал множества романов, повестей, рассказов, пьес, работ по истории западноевропейской и русской литературы. Его роман «Китай-город» называли энциклопедией старой Москвы. Длительное время жил за границей, водил дружбу с Золя, Гонкуром, Доде, был избран почетным академиком изящной словесности. Советскую власть Боборыкин не принял и умер в Швейцарии в 1921 году. Новая власть старую интеллигенцию не жаловала. Ленин так прямо и сказал: «Интеллектуальные силы рабочих и крестьян растут и крепнут в борьбе за свержение буржуазии и ее пособников, интеллигентиков, лакеев капитала, мнящих себя мозгом нации. На деле это не мозг, а г…о» Так на смену старой интеллигенции пришла новая, советская, крепкая, идейная, при этом, что характерно, опиравшаяся все на ту же дореволюционную «боборыкинскую» базу. Просуществовала советская интеллигенция вплоть до 90-х годов 20 века, а дальше, покатилась «совесть нации» в тартарары. На смену понятиям долга, чести, веры, защиты Отечества пришло циничное потребительство и желание устроиться поудобнее. Про духовность и заботу о народе никто из этих «интеллигентных» новиопов и не вспомнил. Тем не менее, меня не покидает надежда, что когда-нибудь оживет понятие русская интеллигенция в ее исконном, «боборыкинском» смысле и значении.   Петр Дмитриевич БОБОРЫКИН 27 августа 1836 - 12 августа 1921 84 года @Лариса Бравицкая
1 732
13
На месте Никиты Сергеича, я б не памятник Пушкину двигала, а вернула кинотеатр в здание, что за памятником. Нынче там почему-то разместился «Театр мюзикла Михаила Швыдкого». А ведь еще недавно это был единственный кинотеатр в Москве, с роскошной лестницей, которую на время международных кинофестивалей покрывали красной дорожкой. Вот и сделали бы образцово-показательный престижный кинотеатр для кинофестивалей и масштабных премьер. А театр Швыдкого в МДМ перенести. Да и прежнее название неплохо было бы вернуть. Гордое название «РОССИЯ». https://t.me/fuckyouthatswhy/108060
4 651
14
130 лет ФАИНЕ РАНЕВСКОЙ «ЕСЛИ ВЫ чувствуете, что дело, которым желаете заняться, действительно ваше, не обращайте внимания ни
130 лет ФАИНЕ РАНЕВСКОЙ «ЕСЛИ ВЫ чувствуете, что дело, которым желаете заняться, действительно ваше, не обращайте внимания ни на что другое»говорила РАНЕВСКАЯ, а уж она знала, о чем говорит. Мечтала стать великой актрисой и стала ею, не взирая на долговязую, нескладную фигуру, заикание и нестандартную внешность Замуж так и не вышла «В своей жизни я любила только двоих. Первым был Качалов. Второго не помню...» Этот второй назначил ей свидание, а сам пришёл с другой. Вот и вся любовь В театре спрашивает Стеблова : – Женя, вы любили когда-нибудь? – Любил, Фаина Георгиевна. Она в ответ, заинтересовано: И что? – Женился, - отвечает. Раневская: А счас? А счас? Стеблов потупился: «Вы знаете, я бы не хотел на эту тему говорить, но дело в том, что сейчас я люблю другую женщину» Она тут же: «Из наших? Я никому не скажу. Из наших?» Стеблов потянул паузу, потом говорит: «Вас»Раневская сначала опешила, а потом кокетливо взмахнула рукой: «Шалунишка» Ей было 38, когда она впервые снялась в кино - «Пышка» Пройдет 7 лет, и она сыграет у того же Ромма свою лучшую роль-хозяйку пансиона Розу Скороход в фильме «Мечта»,циничную стяжательницу, смысл жизни которой никчемный сын, презирающий свою мать. Мещанку Розу Раневская поднимет до трагических высот Короля Лира. Сколько страданий в душераздирающих словах несчастной матери, обращенных к сыну: «Объясни мне ты, инженер, зачем пропала моя жизнь?!» После закрытого показа фильма в Посольстве СССР Президент Рузвельт произнес: «Это один из самых великих фильмов земного шара. Раневская-блестящая трагическая актриса» Больше таких ролей в кино она не сыграет Фуфа, так звали ее близкие, дочь богатого купца из Таганрога, в эмиграцию с семьей не поехала. Жизнь прожила скромно, если не сказать бедно. Bcё ее богатство - памятные фотографии друзей Рихтера, Пастернака, Ахматовой Деньги у Фуфы утекали сквозь пальцы. После съемок в «Золушке» получила большой гонорар и ей стало стыдно. Пришла в театр и спрашивает, не нужно ли кому денег, купить штаны или платье. Так все деньги раздала и осталась без платья. В другой раз, подходит к ней женщина, жалуется на судьбу и Фуфа дарит ей свою шубу. Каждому, кто приходил в дом, она непременно что-нибудь дарила Внешности своей стеснялась и бесконечно над ней шутила. Возраста тоже стеснялась. Когда в 30-е меняли паспорта - скосила себе 2 года. Потом расстроилась, узнав, что Любовь Орлова «не растерялась и сбросила с плеч долой не меньше десятка!» Обожала Пушкина. Портрет его висел у нее над кроватью, томик стихов всегда под рукой. Звонит Ахматовой и говорит, что ей приснился Пушкин. Ахматова: Немедленно еду! Приезжает. Долго говорят о поэте, потом, Ахматова произносит: «Какая вы счастливая! Мне он никогда не снился…» Ей было 20, когда она увидела Станиславского, «отскочила от пролетки, где сидел Он, мой Бог Станиславский, растерялась, запрыгала и закричала: Мальчик мой дорогой! Он захохотал, а я все бежала и кричала: Мальчик мой дорогой!Он встал спиной к извозчику, смотрел на меня добрыми глазами, смеялся» Еще одна любовь - животные. Подобрала на помойке худущего, с рваным ухом, облезлого дворнягу. Привела домой, отмыла, накормила, назвала Мальчиком. Лучший кусок, иногда последний-ненаглядному Мальчику Со временем помоечный пес раздобрел,оброс шерстью,обнаглел,захватил единственный в квартире коврик и спал на нем Однажды пришел к Фуфе Тараторкин и застал такую картину: На единственном коврике, развалившись, спит залоснившийся Мальчик. Рядом, не шелохнувшись, сидит на стуле Фуфа и с умилением глядит на своего обнаглевшего питомца Увидев входящего Тараторкина, тихо пробасила: Тсс…Не правда ли, Жорочка, мой Мальчик напоминает Горького на Капри? Она была очень одинокой. Ушли все, кого она любила Она так и осталась королевой искрометного эпизода, называла себя кладбищем несыгранных ролей и вспоминала ту единственную главную роль, открывшую в ней великую трагическую актрису В Петербурге есть скульптура: сидит на скамейке Фуфа в роли Ляли из «Подкидыша» На граните ее слова: «Все сбудется,стоит только расхотеть» 27.08.1896-19.07. 1984 87 лет @Лариса Бравицкая
2 575
15
СОФЬЯ СОКОЛОВСКАЯ - личность легендарная. Авантюристка с привлекательной внешностью, железным характером, актерским талантом
СОФЬЯ СОКОЛОВСКАЯ - личность легендарная. Авантюристка с привлекательной внешностью, железным характером, актерским талантом и фантастической судьбой. Родилась в Одессе, в семье народовольцев. В Черниговской гимназии была активной участницей революционного молодежного кружка. В Петербурге училась в медицинском институте, затем, на юридическом факультете Бестужевских высших женских курсов. Вступила в РСДРП и началась ее партийная карьера. В 19 лет Софья уже опытный пропагандист. В 23 года она становится первым председателем Черниговского губисполкома рабоче-крестьянских депутатов, имеет огромный авторитет и влияние. Из рапорта министру внутренних дел гетманского правительства от 5 июля 1918 г: «Даже после того, как под натиском украинских и немецких войск большевики были вынуждены очистить Чернигов, Соколовская продолжает служить центром, вокруг которого группируется наиболее активный и непримиримый большевистский элемент, и даже, не стыдясь, афиширует свое положение...» Немцы оценили ее голову в 5000 золотых рублей. Но пока агенты рыскали в ее поисках, Софья преспокойно ехала на первый съезд Компартии Украины, откуда ее направили в Киев секретарем губревкома, а затем обкома. Когда к ней на киевскую квартиру нагрянули с обыском, то блестяще говорившая на немецком, Соколовская прикинулась иностранкой, закатила глаза, предоставила возможность обыскать всю квартиру, охая и сожалея, что самой Софьи нет дома. После обыска, она тут же покинула квартиру. Только на следующий день немцы узнали, что в квартире была та самая Соколовская, за которой они охотились два месяца. В Одессе Софья - секретарь областного комитета, работает в подпольном обкоме партии, издает газету «Коммунист» на русском и французском языках. Дважды ее арестовывали, и дважды она сбегала, благодаря незаурядному актерскому таланту. В 1919-м году Софье 25 лет. Почти полгода она фактически руководит Одессой, отвоевывает пришвартованные в порту торговые суда, которые французы собирались прихватить с собой. Французы дают Соколовской прозвище «русская Жанна Д’Арк». «Жана Дарк» умудряется утихомирить самого Мишку Япончика. Летом 1919-го опять меняется власть. Арестовали ее белогвардейцы прямо на улице. Вскоре выходит газета, в которой сообщалось, что Соколовская Софья и все арестованные видные большевики казнены. В газете «Родина» сообщают о ее расстреле. Правительство Советской Украины чтит ее память. Но и здесь она обманула смерть. Оказалось, что рабочие отбили ее у немцев. Партия направляет Соколовскую сначала в Италию, потом во Францию, налаживать связь с Коминтерном. По возвращении, она становится, не поверите, директором Мосфильма! Это при ее деятельном участии снимаются «Волга-Волга», «Дети капитана Гранта», «Последняя ночь», «Ленин в Октябре», «Партбилет» 26 августа 1938 года Софья Соколовская, партийная кличка Елена Кирилловна Светлова, была арестованаза «шпионаж и участие в контрреволюционной деятельности» и приговорена к расстрелу. В тот же день приговор привели в исполнение. Этот день, 26 августа, кто-то назовет «днем расстрелянных жен». Вместе с Соколовский расстреляли жен видных государственных деятелей, наркомов, секретарей обкомов, горкомов и начальника ВМФ СССР. Их мужей, в том числе и мужа Соколовской, наркома земледелия СССР Якова Яковлева, расстреляли раньше. Трижды Софье удавалось обмануть смерть, но не в этот раз. Судьба Соколовской - это заявка на увлекательный сценарий, а еще, классическая иллюстрация знаменитой фразы: «Революция, как бог Сатурн, пожирает своих детей.» Софья Ивановна СОКОЛОВСКАЯ 10 апреля 1894 - 26 августа 1938 44 года
1 739
16
ЮЛИЙ ЮРЬЕВИЧ КАРАСИК, кинорежиссер, сценарист, автор фильмов «Ждите писем», «Дикая собака Динго», «Человек, которого я люблю»
ЮЛИЙ ЮРЬЕВИЧ КАРАСИК, кинорежиссер, сценарист, автор фильмов «Ждите писем», «Дикая собака Динго», «Человек, которого я люблю», «Шестое июля», «Берега в тумане», «Стакан воды», «Чайка», «Без солнца» («На дне»), «Собственное мнение», «Самый жаркий месяц», «Трое», «Дни ненастья». Родился в Херсоне. В годы войны - курсант военного училища. Филологию изучал в Ленинграде, занимался в актёрской школе при «Ленфильме» и, наконец, окончил режиссёрский факультет ВГИКа, где его наставниками были Иосиф Хейфиц, Александр Зархи и Сергей Герасимов. Творческую биографию начал с фильма «Ждите писем», соответствующего идеологии и духу эпохи. Однако, уже первая дебютная картина определила главную творческую стезю режиссера, а именно, пристальное внимание к лирической стороне своих героев. Вторая картина «Дикая собака Динго» получилась одной из самых трогательных и пронзительных историй о первой любви подростков. С какой удивительной тонкостью режиссер передал мир юной души, где первое чувство сталкивается с жестокостью и непониманием взрослого мира. Фильм стал дебютом для Галины Польских и композитора Исаака Шварца. Юного актера на роль нанайского мальчика Фильки искали долго. В итоге мальчика нашли в Алма-Ате. 14-летний Талас Умурзаков, сын актёров местного ТЮЗа. И случилось чудо. С первого дня съёмок Талас трогательно влюбился в исполнительницу главной роли — Галину Польских, блистательно сыгравшую 15-летнюю Таню Сабанееву. В то время, Польских было 22 года, актриса была замужем, имела грудного ребенка. Но какая волшебная сила искусства и вера в предлагаемые обстоятельства. Тонкий, чуткий Карасик заметил эмоциональную реакцию мальчика прямо на площадке, бережно отнесся к робким импульсам первой любви. Искренняя, не разделённая симпатия очень органично вписалась в образ и переживания верного друга Тани. Это был Золотой Век нашего кинематографа. На 23-м Международном Венецианском кинофестивале 1962 года сразу три наши картины получили высшие призы: Золотой Лев Святого Марка за лучший фильм - «Иваново детство» Андрея Тарковского; Золотой Лев Святого Марка (Гран-при) за лучший фильм для детей - «Дикая собака Динго» Карасика; Золотой Лев Святого Марка за лучший фильм для детей младшего школьного возраста - «Мальчик и голубь» Андрона Кончаловского. На следующий год «Дикая собака Динго» получает диплом жюри международного кинофестиваля в Вене, а также звание «Выдающийся фильм года» на фестивале лучших фильмов года в Лондоне. «У него была странная особенность: он умел в пустоте находить какие-то флюиды, душевные, духовные, любовные. Это были фильмы-недомолвки, на интуиции, на флюидах построенные…» - говорил о Карасике кинорежиссер Борис Бланк. Карасик снял прекрасную экранизацию чеховской «Чайки». Фильм получил «Серебряного Хьюго» за лучшую экранизацию классического произведения и «мастерство актёрского ансамбля» на фестивале в Чикаго. Впоследствии, он экранизировал «Стакан воды» Скриба и «На дне», вернув произведению первоначальное горьковское название «Без солнца». Фильм был не о людях «на дне», а о жизнеутверждающем стремлении людей из тьмы к солнцу. О Карасике говорили, что он любил свою профессию «страстно» и «каждую картину снимал, словно последнюю». Видимо, поэтому в каждой его картине ощущается дыхание времени, присутствует та самая чуткость, психологизм, что делают эти фильмы пронзительно искренними, близкими и понятными зрителю, а это дороже любых самых искусных спецэффектов. Какое удивительное было время! Фильмы снимались о Человеке сложном, непредсказуемом, не идеальном, зачастую одиноком и несчастном, но всегда в движении к надежде и свету. Такими были фильмы Юлия Юрьевича Карасика. 24 августа 1923 - 23 января 2005 81 год @Лариса Бравицкая
1 983
17
АННА КУПРИЯНОВНА БАРЫШНИКОВА, знаменитая Куприяниха, безграмотная русская сказительница. Так рассказывать сказки, как Анна Ку
АННА КУПРИЯНОВНА БАРЫШНИКОВА, знаменитая Куприяниха, безграмотная русская сказительница. Так рассказывать сказки, как Анна Куприяновна, в прошлом столетии никто не умел, а уж в нынешнем, думаю, и вовсе не сыскать. Дед и отец Барышниковой были крепостными, многодетными вдовцами. Выживали тяжело, но никогда не отчаивались. Были они весельчаками,балагурами, знали много пословиц и сказок. Дар не падать духом и талант сказительницы передался по наследству маленькой Анютке. Об отце она рассказывала так: «Занятные сказки у него были. За них мой отец немало подарков получил. Поедет в Воронеж и там сказывает на постоялых дворах. Везде его привечали, как гостя дорогого. Муку в пекарню привезёт, а пекари и рады. Когда он сказки говорил, работа лучше спорилась, так что хозяин его на ночную смену оставлял сказывать. За это он нам кренделей возил». Анна Куприяновна рано вышла замуж, рано овдовела. Жила с детьми впроголодь, нищенствовала, побиралась по соседним селам и утешала своих детейтем, что рассказывала им сказки. Послушать сказки набивалась к ней в избушку соседская детвора.Частенько заглядывала местная молодёжь и, заслушавшись, засиживалась до утра. Приходили «на огонёк» даже из соседних деревень. Как-то раз в деревню приехали фольклористы из Ленинграда и опешили: о такой удаче они и помыслить не могли. До ранней зорьки записывали они за 57-летней сказительницей сказки. Так к Куприянихе пришла слава. Со сказками она выступала в школах, институтах, в Московском Институте философии, Литературном музее, во МХАТЕ и Малом театре. После выступления в одном из столичных театров, когда Куприяниха сошла со сцены, режиссер помолчал, потом повернулся к сидящим в зале актёрам и сказал: «Учитесь! Простая деревенская бабка, а как импровизирует!» Ее выступления записывали на грампластинки. Рассказывая свои сказки, совершенно разные по сюжетам и жанрам, Барышникова талантливо импровизировала, оживляла интонацией фольклорную поэтику и образы героев. Но как ни хороша озорная сказка, а самой Куприянихе по душе была ближе сказка волшебная. В ней добро чудесным образом побеждает зло, и всегда торжествует правда. Исключительно уникальный случай, когда 70-летнюю, абсолютно безграмотную русскую сказительницу приняли в Союз Писателей СССР. Везде отмечали природный артистизм рассказчицы и талант импровизации. В 1939-м году Куприяниху наградили орденом Трудового Красного Знамени. Во время войны с фашистами сражались ее сказки. «Фриц спотыкается, на партизанские вилы натыкается... Те фрицы, что за гусями гонялись, навсегда в болоте остались. А те, что бегали за петухом, были приколоты партизанским штыком» - это из сказки «Как немецкий генерал к партизанам в плен попал». Но, как это часто бывает, вначале - возвеличат, вознесут до небес, а потом, интерес к созданному кумиру пропадает и его резко забывают. Так случилось и в истории с Барышниковой. Признание таланта и былые заслуги не помогли русской сказительнице. Умирала Куприяниха в полной нищете, не дожив одного дня до своего дня рождения. Анна Куприяновна БАРЫШНИКОВА 24 августа 1868 - 23 августа 1954 85 лет @Лариса Бравицкая
2 227
18
170 лет ЛЕОНТИЮ БЕНУА, архитектору, построившему в Петербурге Певческую Капеллу, корпус Бенуа Русского музея, Великокняжескую
170 лет ЛЕОНТИЮ БЕНУА, архитектору, построившему в Петербурге Певческую Капеллу, корпус Бенуа Русского музея, Великокняжескую усыпальницу в Петропавловской крепости…. 60 известных домов и собственный дом на Васильевском острове, в квартире которого более 130 лет живут прямые потомки уникального рода Бенуа-Кавоса-Сапожниковых Основатель рода Луи Жюль Бенуа, талантливый повар герцога Монморанси, во время французской революции бежит в Россию,становится главным кондитером при дворе Павла I, из Луи превращается в Леонтия, женится на немке Анне Катарине Гроппе, рождается 18 детей, из них выживает 11. По семейной традиции, старших мальчиков называют Леонтиями или Николаями. Самый известный сын Луи-Николай Бенуа, главный архитектор Петергофа,любимый архитектор Николая I. Его заслуги настолько велики, что он получает дворянский титул, День архитектора в России назначают в день рождения Николая Бенуа -1 июля Много проектов создает с известным архитектором Альбертом Кавосом. Дочь Кавоса Камилла становится супругой Николая Леонтий, старший сын Николая, тоже становится архитектором, женится на Марии, дочери астраханского купца Сапожникова, известного мецената,собирателя западноевропейской живописи. Жил Сапожников в своем особняке на Английской набережной, в гостях у него бывали Пушкин, Дюма-отец. Детей учили рисованию лучшие художники. Картина Леонардо да Винчи «Мадонна с цветком» или «Мадонна Бенуа»-свадебный подарок Леонтию и Марии. Впоследствии, шедевр Леонардо за большие деньги хотел выкупить Берлинский музей, но Леонтий передал ее в Эрмитаж.Ему было важно, что картина остается в России После завершения строительства собственного дома на Васильевском острове, Леонтий с женой и 8 детьми занял просторную квартиру на 4 этаже Александр Бенуа называл старшего брата Леонтия гением архитектуры и создателем «самого счастливого из всех известных мне браков» Революция перевернула жизнь семейства. Начались тяжелые времена, обыски. Леонтия арестовали, 5 месяцев он провел в тюрьме. Освободили по ходатайству Пешковой с формулировкой«тут вышло недоразумение» Леонтий Бенуа, в жилах которого ни капли русской крови, отказывается от эмиграции, остается в России, перед смертью завещает потомкам служить Отечеству Представители славного рода Бенуа: Альберт (1852-1936), старший сын Николая Бенуа,академик акварельной живописи, первый хранитель Русского музея императора Александра |I Александр Бенуа, основатель объединения «Мир искусства» Сын Александра, Николай,сценограф, руководил постановочной частью «Ла Скала», способствовал созданию в Петергофе музея своего знаменитого деда Зинаида Серебрякова,внучка Николая Бенуа, племянница Леонтия Николай Лансере,брат Серебряковой, архитектор, художник, профессор Академии художеств. Арестован, работал в «шарашке» Сэр Питер Устинов внук Леонтия, британский актер, режиссер, драматург, писатель, лауреат премии Оскар, Грэмми. Его мать, Надежда Леонтьевна Бенуа, знаменитая в Англии книжный график. Нина Виноградова-Бенуа, правнучка Леонтия, талантливая художница по костюмам, искусствовед, жена Ильи Глазунова. Внуки Леонтия - ветвь семейства Шретер: архитектор Логин Шретер, мозаичист Галина, чемпион СССР по теннису Михаил, художник-керамист Андрей, художник Марианна Шретер Дочь Леонтия Нина Бенуа была замужем за профессором-мозаичистом Академии художеств Владимиром Фроловым, создателем мозаик храма Спаса на Крови, Морского собора в Кронштадте, Феодоровского собора в Царском Селе, трех станций метро в Москве, Новокузнецкая, Автозаводская, Маяковская,, МавзолеяЛенина и др. В блокаду он спешил закончить мозаику, успел отправить работу в Москву и умер от голода в знаменитой квартире Бенуа на Васильевском острове. Сын, Владимира и Нины кинорежиссер Владимир Фролов, «Первая перчатка» и др. картины Великий род Бенуа крепко укоренился в русской земле и продолжает щедро делится всем, что имеет и знает. Вот это и есть исконная русская культура. Леонтий Николаевич БЕНУА 23.08.1856-8.02.1928 71 год Справа: Луи-Жюль с семьей Николай Бенуа с семьей Леонтий Бенуа с детьми @Лариса Бравицкая
2 367
19
155 лет ЛЕОНИДУ АНДРЕЕВУ, писателю, драматургу, «инженеру душ человеческих» и чувств. Его произведения с беспросветной тоской
155 лет ЛЕОНИДУ АНДРЕЕВУ, писателю, драматургу, «инженеру душ человеческих» и чувств. Его произведения с беспросветной тоской, унынием, страшными сюжетами наводили на читателей ужас и одновременно притягивали как магнит. И чем страшнее и мрачнее сюжет, тем больше восторженного успеха и шумной славы. Он писал о темной стороне человеческой души, о страхе и инстинктах, которые в стрессовой ситуации легко возобладают над человеческим разумом, как, например, в рассказе «Бездна». Был замкнутым, сумрачным с ранимой, хрупкой душой и, как Блок, с юности искал свою Прекрасную Даму, грезил, желал любви, возвышенной и нежной. И он ее встретил, но получил отказ. Для него это было катастрофой и крушением всей жизни, потом, будут еще неудачи в любви, три попытки суицида, между которыми загулы и пьянство. Тягу к алкоголю и характер он унаследовал от отца, а генетика, как известно, не лженаука. Но главной движущей силой, естественной необходимостью была для него любовь. Андреев встречает Шурочку Велигорскую. Шурочка принимает его таким, какой он есть, со склонностью к депрессиям, мрачностью, драматизмом. Юная девушка разгадала его: «Для вас любовь - это страдание, а тех, кто вас не заставляет страдать, вы любить не можете» Накануне свадьбы он ей напишет: «…та рука, которая водит сейчас пером, была бы в могиле - если бы не пришла твоя любовь, которой я так долго ждал, о которой так много, много мечтал и так горько плакал в своем безысходном одиночестве». Это был счастливый брак. Андреев бросил пить, совсем. Шурочка стала для него спасением, источником вдохновения, целым миром, но через четыре года она умерла от родовой горячки, оставив двух сыновей. С смертью любимой жены, Андреев потерял почву под ногами, смысл жизни. Он потерял себя. Уехал на Капри к Горькому, с горя запил, но вдруг получил телеграмму, - его пьесу «Жизнь человека» решили ставить во МХАТе и спешно возвратился. Его внимание привлекла пластичная,обворожительная, восходящая звезда Алиса Коонен. Их представили. Алиса показалась ему похожей на Шурочку. Андреев красиво ухаживал, писал нежные письма. Алисе льстило внимание и влюбленность известного писателя. Но однажды, он ворвался к ней воодушевленный, с чертежами их будущего дома-замка с высокой башней и возбужденно воскликнул, что в этой башне будет жить она! – Но я не люблю ни замков, ни башен…- растерянно произнесла Алиса и стала его избегать. Он страдал, мрачнел, впал в депрессию, Алиса предложила ему только дружбу. Андреев мечтает о семье, о любви, в Финляндии строит дом - замок. Чуковский знакомит его с Анной Денисевич. Анна станет его секретарем, а вскоре и женой. В семье Андреевых растут дочь Анны Нина, от первого брака, два сына от брака Андреева с Шурочкой, и еще родятся трое общих детей. Анне так и не удастся приручить мужа. Не пивший ни капли алкоголя в браке с Шурой, он устраивал пьяные загулы, рассорился с Горьким без всякой причины, подрался с Куприным. Построенный дом разрушается, Февральская революция сменится хаосом, Октябрьскую он не примет, Финляндия окажется отрезанной от России. Андреев переживает душевный надлом, одиночество, отсутствие любви и вынужденную эмиграцию. «Все мои несчастья сводятся к одному: нет дома. Был прежде маленький дом, дача в Финляндии, и большой дом: Россия с ее могучей опорой, силами и простором. Был и самый просторный дом - искусство-творчество, куда уходила душа. И все пропало. Вместо маленького дома - холодная, промерзлая, оборванная дача с выбитыми стеклами, а кругом - чужая и враждебная Финляндия. Нет России…» - напишет он в письме к Рериху. Вскоре Андреева не станет. Он умрет от разрыва сердца в 48 лет. «Сильное, чуткое сердце, устав, разорвалось в куски», - напишет Саша Черный. Леонид Николаевич АНДРЕЕВ 21 августа 1871-12 сентября 1919 @Лариса Бравицкая
1 766
20
ДЕНЬ РОССИЙСКОГО ФЛАГА, одного из государственных официальных символов страны, вместе с гербом и гимном. Флаг у России появил
ДЕНЬ РОССИЙСКОГО ФЛАГА, одного из государственных официальных символов страны, вместе с гербом и гимном. Флаг у России появился только в XVII веке. До этого времени у русских князей были боевые знамена и«стяги». После Крещения Руси на стягах стали изображать лики святых или Христа, на ярком фоне, чаще всего на красном. Иван Грозный ходил в военные походы со стягами в форме трапеции, напоминавшими церковные хоругви. Первый официальный флаг у России появился в 1668 году. На первом русском военном корабле «Орел» царя Алексея Михайловича развивался красно-сине-белый триколор с двуглавым орлом - государственным гербом. Флаг царя Московского - первый корабельный штандарт - явился прообразом современных государственных символов России. Но тут важно уточнить: этот флаг еще не был единым государственным флагом, как мы себе представляем. Скорее - морской опознавательный знак для первого русского военного корабля. Петр I, сын Алексея Михайловича, поднял на корабле «Святой Петр» «флаг царя московского» - бело-сине-красный триколор с золотым двуглавым орлом. Спустя несколько лет, Петр I утвердил флаг торговых судов - триколор без герба. Внешне он выглядел также, как современный флаг России. При коронации Елизаветы Петровны знамя Российской империи представляло собой желтое полотно с черным двуглавым орлом, по краям 31 герб российских земель. Знаменитый черно-желто-белый флаг появился при Александре II. Цвета черный - земля, золотой - богатство, белый - святость были официально названы государственными. В таком виде флаг просуществовал до коронации Николая II. Бело-сине-красный триколор окончательно утвердили как государственный флаг России в 1896 году, но просуществовал он недолго. После революции появилось красное знамя с серпом и молотом. Официальный флаг СССР отменили после распада Советского Союза, после чего возвратили дореволюционный триколор, который вновь становится официальным флагом России. Праздник - День Государственного флага России - был установлен 22 августа 1994 года.   Рис.2 «Флаг царя Московского», 1693 год. Центральный военно-морской музей. Рис.4. Собственноручный рисунок флага Петра I, 1699–1700 годы. Опубликован П. И. Белавенцем в 1911 году. Президентская библиотека Рис.6. Из указа Александра II от 11 июня 1858 г. об утверждении чёрно-жёлто-белых цветов для знамён, флагов и предметов, украшавших здания в торжественных случаях. Полное собрание законов Российской империи. @Лариса Бравицкая
2 068