Архитектурное бюро СПИЧ

Завтра в Образовательном центре ММОМА в Ермолаевском переулке в рамках архитектурного фестиваля A-Fest 2026 открывается выставка «Архитектура 2.0», представляющая инсталляции, макеты и арт-высказывания 19 ведущих бюро. Специально для этого проекта сооснователь СПИЧ Сергей Чобан придумал и воплотил необычный рисунок-макет частного музея на Малой Почтовой улице, над проектом которого наше бюро работает в настоящий момент. Работа создана из фанеры, на которую нанесен специальный грунт, позволивший выполнить рисунок акварелью и пастелью. Яркой особенностью получившегося арт-объекта стало то, что в зависимости от ракурса здание кажется то изображенным в одной плоскости, то объемным. «Я очень люблю работы великого художника Олега Кудряшова - его знаменитые графические листы, превращающиеся в объемные макеты, - а также работы Германа Глокнера, художника и скульптора, автора Faltungen - складчатых макетов, выступающих из листа бумаги. Сам я всегда думаю рукой и рисую буквально постоянно, именно так нащупывая образ каждого нового объекта. Но есть объекты, роль и образ которых хочется осмыслить именно с помощью рисунка-макета», - признается сам Сергей Чобан. Выставка «Архитектура 2.0» будет доступна для посещения с 21 мая по 14 июня. 📍Москва, Ермолаевский переулок, 17

Еще одна короткая рабочая неделя позади, а значит пришло время составить #планынавыходные! В эти выходные в России пройдет Ночь музеев, к которой каждая институция стремится приготовить что-то особенное. Например, в Музее архитектуры в субботу 16 мая можно будет проверить свои знания в архитектурном квизе, создать открытки с помощью трафаретов и поучаствовать в рисовании архитектурных портретов, а также послушать музыку под сводами флигеля «Руина». Полная программ мероприятий – на сайте музея. ГМИИ им. А.С. Пушкина в этот же день приглашает на квест по залам Главного здания. Посетителям предстоит ответить на вопросы о произведениях искусства Древнего Востока, античной Греции и Древнего Рима, живописи Тициана, Буше и Каналетто! И, наконец, в Государственной Третьяковской галерее открылась масштабная выставка «Хрупкое искусство. Пастель», на которой представлено более 150 уникальных графических произведений конца XVIII – начала XX века из собрания музея. Экспозиция охватывает ключевые этапы развития этой особенной техники: от самых ранних произведений первых русских пастелистов до смелых экспериментов художников рубежа веков. Посетители увидят редкие образцы мастерства проводников европейской традиции в России: Георга Фридриха Шмидта и Вигилиуса Эриксена, а также хрестоматийные работы Ореста Кипренского, Алексея Венецианова.

И вновь мы ищем таланты! А если точнее, то в СПИЧ открыта вакансия: Ведущего архитектора ✔️ Высшее архитектурное образование ✔️ Опыт в проектировании многоэтажных ЖК, общественных зданий, уникальных сооружений от 2 лет ✔️ Уверенное владение Autodesk Revit ✔️ Знание технологии BIM ✔️ Навык стратегического планирования, распределения задач, работа в команде Обменяем ценные навыки и работоспособность на достойную з/п, а также на: 🔺 Официальное трудоустройство с первого рабочего дня 🔺 Финансовую стабильность: заработная плата выплачивается точно в срок, без переносов и задержек 🔺Расширенный пакет ДМС (вызов врача на дом, экстренная госпитализация и тд) 🔺 Отсутствие строгого дресс-кода 🔺График работы 5/2, с 10:00 до 19:00. Возможен краткосрочный удаленный формат по состоянию здоровья или личным обстоятельствам 🔺 Комфортный офис в пешей доступности от м. Марьина роща 🔺 Оборудованную кухню с безлимитным чаем и кофе 🔺 Работу над интересными и знаковыми проектами 🔺 Возможности для карьерного роста и постоянного профессионального развития 🔺 Отзывчивое руководство и профессиональный коллектив. Прислать резюме и назначить собеседование - a.baranova@speech.su.

Пермская художественная галерея Спич Фото: Андрей Белимов-Гущин #архфотограф

Между первой и второй майскими праздниками в этом году выпала целая рабочая неделя, но и она заканчивается. А значит, самое время составить #планынавыходные! В Аптекарском приказе Музея архитектуры до вечера 11 мая работает выставка Сергея Чобана «Что имеем (не) храним». Эти три дня – последний шанс увидеть эту экспозицию, в которую вошли и рисунки сооснователя СПИЧ, переданные в дар музею, и фотографии знаковых построек – авторства как самого Сергея Чобана, так и видных мастеров эпохи советского модернизма. В павильоне Музея Транспорта Москвы на ВДНХ на этой неделе открылась выставка «Иномарка», посвященная феномену стихийных авторынков 1990-х. Экспозиция объединяет пять тематических зон, каждая из которых раскрывает путь покупателя и продавца на авторынке: от мечты об иномарке и выбора на рынке до перегона, сделки и дальнейшей жизни автомобиля. На выставке представлено более 25 автомобилей из Европы, Азии и США, а также инсталляция «Сектор-приз» современных художников Романа Мокрова, Егора Гиве и Андрея Соула. Архитектуру выставки создали бюро ХОРА, Даниил Наринский и Алексей Снетков. И, наконец, в галерее Heritage стартовал выставочный проект «Орбиты хрупких тел», продолжающий масштабный разговор о судьбе российского стеклоделия. Куратором выставки, посвященной на этот раз космосу, выступает известный коллекционер, издатель Марина Добровинская. В экспозиции будут представлены произведения признанных художников разных поколений, в том числе мастеров Гусевского хрустального завода. Отдельное место в проекте займут эксклюзивные работы Веры Мухиной, созданные в экспериментальном цехе Ленинградской зеркальной фабрики.

В штат СПИЧ мы ищем инженера-конструктора, готового решать нестандартные задачи и проектировать конструкции уникальной архитектуры! Чем предстоит заниматься: ▪️Разрабатывать разделы КР, КЖ, КМ в соответствии с требованиями СПДС ▪️Выполнять расчеты и конструирование узлов и деталей (включая ручные расчеты) ▪️Координировать конструктивные решения с архитекторами и смежными отделами ▪️Готовить пояснительные записки (общие и расчетные) ▪️Постановка задач инженерам-конструкторам, контроль качества решений Мы ожидаем, что кандидат: 🔹Имеет высшее образование по направлению «Промышленное и гражданское строительство» / «Инженер-конструктор» 🔹Имеет опыт проектирования железобетонных и металлических конструкций (обязательно: в высотном строительстве) 🔹Владeет программами ЛИРА-САПР, Revit (ГеоВол, Plaxis 3D, MIDAS — будет плюсом) 🔹Внимателен к деталям, ответственен и умеет предлагать эффективные инженерные решения 🔹Умеет работать в команде и ценит профессиональную среду Взамен предлагаем: ▫️Официальное трудоустройство с первого рабочего дня ▫️Стабильную конкурентную заработную плату ▫️Расширенный пакет ДМС ▫️Отсутствие строгого дресс-кода ▫️График работы 5/2, с 10:00 до 19:00. Возможен краткосрочный удаленный формат по состоянию здоровья или личным обстоятельствам ▫️Комфортный офис в пешей доступности от м. Марьина роща Резюме присылайте Анастасии Барановой на a.baranova@speech.su.

И вот мы на пороге первых майских! Есть ли более позитивный повод составить #планынавыходные? 🌼 Итак, собрали для вас самые интересные культурные события Москвы, которые можно успеть посетить за долгие выходные. В Аптекарском приказе Музея архитектуры продолжается выставка Сергея Чобана «Что имеем (не) храним». В эту субботу, 2 мая, заключительную авторскую экскурсию по экспозиции проведет куратор этого проекта, PR директор бюро СПИЧ Анна Мартовицкая. В Центре «Зотов» на этой неделе открылась выставка «Дом 21. В гостях у художников», посвященная феномену квартир-мастерским знаменитого дома ВХУТЕМАСа на Мясницкой,  21. В рамках этой экспозиции посетители совершат воображаемое путешествие в пять квартир, где жили и работали выдающиеся художники XX века: Александр Родченко и Варвара Степанова, Александр Древин и Надежда Удальцова, Петр Митурич и Вера Хлебникова, Густав Клуцис и Сергей Сенькин, Владимир Фаворский и его ученики. И, наконец, Еврейский музей и центр толерантности представляет выставку «Король Лир» Соломона Михоэлса. Постскриптум к 90-летию великого спектакля», посвященную постановке шекспировской трагедии на сцене Московского государственного еврейского театра (ГОСЕТ), его истории, а также созданию и уничтожению Еврейского антифашистского комитета. В экспозиции представлена живопись и графика Александра Тышлера, портрет кисти Натана Альтмана, фотографии и архивные материалы, сохранившиеся кадры из спектакля и многое другое.

Между тем, на носу последние выходные апреля! Пусть даже и с перспективой снежных заносов. Мы в СПИЧ, кстати, очень верим, что именно непогода - лучший повод составить интересные #планынавыходные! Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представляет выставку «Князья Барятинские. Искусство для наследников». Экспозиция представляет собрание семьи князей Барятинских — редчайший пример коллекции, где искусство играло важную роль не только в создании атмосферы дворцовой усадьбы, но и в формировании духовной среды и воспитании будущих поколений семьи. Собственно, выставка воссоздает основную часть собрания как целостный и уникальный памятник эпохи. В Доме культуры ГЭС-2 на этой неделе открылась выставка «Хадзар мечты». Этот проект рассказывает об отношениях вековых традиций и современной культуры Северной Осетии. Экспозиция расположилась в двух пространствах: на 2-м этаже в Галерее С6, где на киноэкране непрерывно идет классика осетинского кино и созданные специально для выставки фильмы, и на Верхней платформе — там появилась интерактивная инсталляция. В основе композиции последней — образы хадзаров, построек, выполняющих функции домов культуры в осетинских дворах. И, наконец, Музей архитектуры в начале этой недели открыл выставку «По пути. Живопись Надежды Крестининой». Этот проект предлагает зрителю погрузиться в атмосферу своих воспоминаний и впечатлений от поездок. В основе экспозиции – 50 живописных работ Надежды Крестининой и 12 листов авторской графики именитых архитекторов из собрания Музея архитектуры. Всем ярких выходных!

22 апреля в Красном зале МАрхИ выступил сооснователь СПИЧ архитектор Сергей Чобан. Мероприятие в рамках цикла «Открытый диалог» было организовано по инициативе и при поддержке команды Внешних Связей МАрхИ. Свою лекцию Сергей Чобан назвал «На пути к новому городу» и посвятил тем основным, на его взгляд, вызовам, которые стоят перед современным архитектором, работающим в мегаполисе. Таких вызовов, по мнению Сергея, три: повторное использование (сценарии «второй жизни» необходимо искать для уже существующих построек и закладывать в проекты новых), экологичность (то есть минимизация негативного воздействия строящихся зданий на окружающую среду) и социально-культурная целостность (новые объекты должны становиться гармоничным дополнением уже существующего контекста). Лекция прошла, без преувеличения, при полном аншлаге, а вопросы из зала задавались в течение целого часа. Большое спасибо будущим архитекторам за искренний интерес и остроту мышления! Фотографии: Ульяна Сафроненко, София Разинькина, Екатерина Прудентова

Пятница, середина апреля - не это ли идеальный повод составить #планынавыходные! И мы, конечно, уже составили их для вас) В лофт-квартале на «Тульской» открылась выставка современного искусства «Цех идей». Экспозиция включает 30 работ в жанре абстрактной живописи, часть из них была написана специально для этого проекта. Среди участников — художники из Москвы и Подмосковья, Санкт-Петербурга, Уфы, Челябинска, Читы и других городов. Кстати, посещение экспозиции можно совместить с прогулкой по кварталу «Товарищество Рябовской Мануфактуры», в архитектуре которого заводская эстетика XIX века дополнена современными решениями и зрелищными арт-объектами. Московский музей современного искусства представляет персональную выставку художника Аладдина Гарунова, самобытного автора российского современного искусства, работающего на пересечении живописи, скульптуры и объектного искусства. Проект «Путь. Форма. Образ» объединяет около 100 работ, созданных с 1990-х годов до настоящего времени, и раскрывает ключевые направления художественного поиска - от исследования собственной идентичности и формирования индивидуального художественного языка до проработки универсальных культурных образов. И, наконец, в инновационном центре «Сколково» открылась выставка современного искусства «ВМЕСТЕ». Она проходит в новом лечебно-диагностическом комплексе Московской городской онкологической больницы (МГОБ) № 62 и фактически предваряет собой начало работы медучреждения. В пространстве общей площадью около 60 тысяч квадратных метров можно увидеть более 200 работ 70 авторов. Художники, скульпторы и архитекторы разрабатывали работы с учетом особенностей пространства, представляя концепции в разных жанрах — от паблик-арта до настенной росписи. После завершения выставки большинство объектов останется в онкоцентре как часть постоянной экспозиции.

Возвращаем давно обещанный формат обзоров отдельных зданий! И первым выложили выпуск, посвященный новому зданию Пермской художественной галереи. Архитектура - СПИЧ, интерьеры - Project Eleven. Рассказываю и показываю архитектуру и интерьеры этого первого на Урале комплекса, спроектированного и построенного специально для музейной институции. Записала, конечно, и комментарий автора этого проекта - архитектора Сергея Чобана, который не только очень интересно рассказал о заложенных здесь идеях и образах, но и сформулировал предельно важный тезис о том, почему уместность в архитектуре зачастую важнее подчеркнутой оригинальности. Отдельная важная тема выпуска - материалы, из которых реализован этот объект. Всем интересного просмотра и мое традиционное спасибо за каждый лайк под видео - в нынешние времена это особенно поддерживает и чем черт не шутит помогает продвигать 👍

Пермская художественная галерея. Первый взгляд В Перми после нескольких лет стройки открылась художественная галерея. Я долго ждал этого события и как только увидел новости об открытии, помчался в смотреть. Галерея в Перми была основана в 1922 году. С 1932 года она занимала здание Спасо-Преображенского собора. В 2011 году собор был возвращен русской православной церкви и в 2023 галерея оттуда съехала. И вот в 2026 году завершён переезд обширной коллекции галереи в новый, специально построенный «дом». Проект здания был разработан бюро СПИЧ. А дизайном выставочных пространств и экспозиций занимались бюро Прожект элевн. Для новой галереи выбрана территория бывшего мотовозоремонтного завода Шпагина. Участок под строительство зажат с одной стороны железнодорожной веткой, а с другой стороны — крутым склоном. И это явно повлияло на форму здания — оно получилось длинным, вытянутым. Другое ограничение — несколько исторических построек, которые галерея как будто прижимает к себе. Силуэт здания отсылает к Уральским горам, а патинированная медь в качестве основного материала — к местным медным производствам. Из-за формы сложилось и внутренняя структура здания. Вместо большого холла и анфилады выставочных залов, что более характерно для музеев, получилась система проходов по этажам, где с одной стороны расположены входы в выставочные залы, а с другой — большое панорамное остекление с видом на железную дорогу и Каму. Устал от созерцания искусства — можешь сесть в мягкие ниши и смотреть на реку. Коллекция галерея большая: от Строгановских икон до портретов и пейзажей 18-19 века и разного советского искусства. Кстати, произведения 20 века в галерее ещё не представлены, в их залах выставка, рассказывающая транспортировку искусства. Но ключевое в этой коллекции, конечно, собрание пермской деревянной скульптуры (см. как они выставлялись в Нижнем). В старой галерее в соборе эта коллекция помещалась под куполом и смотрелась очень эффектно. Здесь же для неё спроектирован специальный зал, немного повторяющий то пространство в соборе — есть даже подобие закруглённой алтарной части. Но благодаря увеличенной площади в коллекции представлено больше скульптур. Я дважды бывал в галерее в соборе и дважды сходил в новую галерею. Должен сказать, что мне понравилось и старое пространство, и новое. Но, конечно, возведение новой галереи — это очень здорово. Большое достижение для города, классный проект для бюро СПИЧ и вообще значимое события для нашей страны. Не часто для музеев и галерей строятся новые здания. То есть, чаще реконструируются старые музейные здания или приспосабливаются объекты иных назначений (см. пакгаузы в Нижнем Новгороде), но построенных с нуля, особенно за пределами Москвы, кажется, практически нет. А вот в Перми теперь есть. Поздравляю Пермь! Эта галерея теперь навсегда важный повод оказаться в городе.

Снег в апреле? А чем, собственно, не повод составить #планынавыходные?! В ГМИИ им. А. С. Пушкина на этой неделе открылась выставка «Беатриса Сандомирская. 1894-1974». Это первая за 60 лет экспозиция, представляющая работы знаменитого советского скульптора, создавшего собственную пластическую версию модернизма. Всего на выставке представлено более 40 работ - скульптур разного масштаба, выполненных преимущественно из дерева. Куратор проекта - Алла Есипович-Рогинская. А дизайн экспозиции разработали наши коллеги архитекторы Сергей Чобан и Александра Шейнер. В Государственной Третьяковской галерее, в корпусе на Кадашевской набережной, на этой же неделе открылась выставка «Наследие эпохи. Семен Чуйков». Легендарный советский живописец, Чуйков считается основоположником современного киргизского изобразительного искусства. На выставке представлены работы, охватывающие разные периоды жизни и творчества художника - в том числе знаменитые «Дочь Советской Киргизии», «Вид на долину с гор», «Мальчик с рыбой», «Дочь чабана» и многие другие. И, наконец, Московский музей современного искусства представляет персональную выставку молодого петербургского живописца Михаила Калюты. В экспозиции «Весь мир на палитре» более 70 живописных и пастельных работ, созданных с 2019 по 2026 годы: от портретов близких художника до интерьеров мастерской и жанровых натюрмортов, где привычные предметы превращаются в участников театрального действа.

Доехала практически в первых рядах до Пермской галереи, которая только на днях открылась для посетителей. И под большим впечатлением, как от архитектуры, так и от самого качества музея. Галерея расположилась на территории бывшего завода Шпагина – в месте, где по сути, начиналась Пермь, стоял «первогород», среди исторической индустриальной архитектуры, рядом с Камой и одновременно железной дорогой, у холмов и среди всей этой сложной, очень пермской смеси природы и промышленности. И, пожалуй, самое хорошее в проекте то, что новое здание вырастает из всего этого: старых индустриальных корпусов, истории о первых медедобывающих заводах, из своеобразной конфигурации самого города, который сильно вытянулся вдоль реки и довольно бестолково отрезан от нее железной дорогой. Проект сделал Сергей Чобан и его бюро СПИЧ, авторы совершенного гениальных, на мой взгляд, Нижегородских пакгаузов, и здесь они тоже пошли по пути соединения старого и нового. На площадке, отведенной под строительство нового музея, сохранилось 3 исторических заводских корпуса, если быть точным – 2,5: от одного уцелели только торцевые части (см #былостало в комментариях). Их реконструировали и сделали частями музея: в одном поместился детский центр, в другом – нарядном-каменном – кафе, третий, достроенный ажурными кирпичными стенами меж сохранившихся торцов, стал зданием администрации. А между ними довольно сложным меандром, сильно растянувшись вдоль реки и ж/д, как и сама Пермь, стоит новый объем с зубчатыми завершениями крыши, которые отсылают к образам «первогорода» и вторят сохранившимся кирпичным объемам. Обшит он красивой состаренной медью, как память о том, с чего здесь все начиналось. Внутри современное, объемное и при этом очень человечное пространство. Нам повезло походить по музею до посетителей и даже пустой он удивительно уютный – с анфилалами залов, выходящих в галерею, смотрящую на Каму. Интерьерами занималось бюро Eleven и это тоже замечательно тонкая и красивая работа. Главное пространство отдано, конечно, тем самым «пермским богам», которые являются самой знаменитой, «титульной» частью коллекции музея. Это почти девятиметровый зал с верхним светом, формой обыгрывающий большое соборное пространство, в котором совершенно органично разместилась коллекция деревянной скульптуры, которая точно стоит того, чтобы добраться до Перми. Фото: Андрей Белимов-Гущин, кривоватая с «богами» моя.

Пятница - повод продумать #планынавыходные, и мы уже начинаем ➡️ В воскресенье 5 апреля в Музее архитектуры сооснователь СПИЧ Сергей Чобан примет участие в дискуссии «Архитектор и искусственный интеллект». Встреча состоится в рамках дискуссионной программы выставки «Что имеем (не) храним». Участники обсудят, как меняется архитектурная практика в эпоху стремительного развития ИИ, и какие риски и вопросы возникают вместе с его внедрением. Вместе с Сергеем Чобаном в дискуссии примут участие Андрей Киселев, основатель студии sintez.space, и Алина Черейская, партнер SA lab. Вход свободный, нужна регистрация! В выставочных залах РОСИЗО открылась выставка «Эрик Булатов. Избранные страницы», посвященная памяти одного из самых значимых художников современности. Экспозиция представляет живописные и графические работы художника из российских музейных и частных коллекций. В них последовательно раскрываются основы творческого метода Эрика Булатова — концепция картины, вопросы света, пространства, поверхности, цвета, позиции зрителя, а также литературного смысла в изобразительном искусстве.

Галерея официально открыта! Наша галерея открылась в новом здании масштабным собранием музейного сообщества страны. У нас в гостях были более 80 специалистов – от Калининграда до Владивостока, которые приняли участие в большой двухдневной деловой программе. В торжественной церемонии открытия приняли участие губернатор Пермского края Дмитрий Махонин и Марина Ткаченко – внучка Николая Николаевича Серебренникова, искусствоведа и собирателя легендарной коллекции пермской деревянной скульптуры. Её присутствие стало символом преемственности: то, что начиналось как подвижническое собрание, сегодня обрело дом, достойный своей истории. Теперь мы ждём первых посетителей — на Дни открытия, которые пройдут со 2 по 5 апреля. Эти четыре дня галерея наполнится живой музыкой, будут работать фотозона и стилизованная фотобудка - то, что создаст праздничную атмосферу. Входные билеты — на официальном сайте. Мы в МАХ

Построенное по проекту СПИЧ новое здание Пермской художественной галереи официально открыто! Гордимся ❤️ желаем музею процветания ❤️ ждем скорой встречи ❤️

Сегодня свой день рождения отмечает генеральный директор СПИЧ Антон Павлов! От всей души поздравляя Антона, команда СПИЧ желает ему всегда оставаться таким же целеустремленным и энергичным, умеющим мыслить стратегически, не бояться турбулентности и всегда находить наилучшие решения! 🛫🎉☀️

На носу последний уикэнд марта, весна все увереннее вступает в свои права, а значит - самое время составить #планынавыходные! До вечера воскресенья в Музее архитектуры продолжается выставка «Конструктивизм. Траектория метода. К 100-летию ОСА», посвященную содружеству конструктивистов из ОСА – Объединения современных архитекторов. Напомним, эта экспозиция занимает все три этажа Флигеля «Руина»: семь разделов выставки последовательно рассказывают о конструктивизме как системе творческого мышления. На Винзаводе галерея ПиранезиLAB открыла кабинет печатного искусства. Первым представленным здесь проектом стала выставка «Свет под водой» Владимира Дубосарского, рассказывающая о печати в практике художника на примере двух техник – шелкографии и офорта. Центральной работой этой экспозиции стал лист из одноименной серии художника, запечатлевшего образ люстры, узнаваемого дизайн-атрибута советского прошлого, погруженного в воду. И, наконец, в Музее русского импрессионизма проходит выставка «Под маской» - своего рода панорама карнавалов и маскарадов XIX и XX веков. Феномен маскарадов раскроют 139 произведений из 67 музейных и частных собраний. Это живопись и графика, а также предметы декоративно-прикладного искусства: статуэтки, куклы, веера, маски с кружевом, кокошники, напоминающие о праздничных образах.

Пятница перевалила за половину? Значит, самое время предложить вам интересные #планынавыходные! В Новой Третьяковке продолжается выставка «Эпоха Неизвестного. К 100-летию художника», посвященная творчеству одного из самых известных советских скульпторов XX века. Экспозиция дает наиболее полное представление о творчестве Эрнста Неизвестного и состоит из четырех разделов: «Война – это…», «Неизвестный в Манеже», «Гигантомахия», «Древо жизни», в которых экспонируются произведения скульптуры, графики и живописи из музейных и частных собраний. Всероссийский музей декоративного искусства открыл выставку «Андрей Юмашев. В тишине ревущих моторов», посвященную талантливому художнику и легендарному летчику Андрею Борисовичу Юмашеву. Ученик Роберта Фалька и представитель московской живописной школы, Юмашев вошел в историю не только как участник легендарного трансполярного перелета 1937 года, но и как автор сотен живописных и графических произведений. В экспозиции представлено 185 предметов (произведения живописи и графики, мемориальные предметы, документы, фотографии и кинохроники) из 37 музеев-участников и частных коллекций. И, наконец, Музей Транспорта Москвы открыл вторую выставку в рамках проекта «Клуб коллекционеров». Ее героем стал не один коллекционер, а целое сообщество — Мерседес-Бенц Классик Клуб Россия, официальный российский клуб владельцев и поклонников классических автомобилей марки. На выставке представлены редкие модели Mercedes-Benz разных эпох: довоенный кабриолет и культовый родстер 1960-х годов. Экспозиция проходит в павильоне Музея Транспорта Москвы на ВДНХ и рассказывает об истории бренда в России, деятельности клуба и реставрации ретроавтомобилей.