Российская галерея искусств 🖼

#ВдохновляющийКрым и море на полотнах Архипа Куинджи💙 Продолжая рубрику #ВдохновляющийКрым, в которой мы делимся с вами воспоминаниями художников о нашем славном полуострове, ну и конечно же их живописными произведениями. Архип Куинджи - натура гениальная и самобытная, человек-легенда. Он - воистину герой своего времени и кузнец своей судьбы. Безнадежно нищий и баснословно богатый - он всего себя посвятил искусству, одной единственной женщине, благотворительности и любви ко всему живому. В поселке городского типа Кацивели находится знаменитый пляж Куинджи. Яркими красками, живописными ландшафтами Крым очень привлекал известного русского художника Архипа Куинджи. В 1886 г. художник купил уже второй большой участок под Кикенеизом, чтобы создать на нем творческую базу для молодых художников, его учеников, среди которых были талантливые, впоследствии известные пейзажисты Н. Рерих, А. Рылов, К. Богаевский и другие. Они не раз приезжали в Крым. Пятнадцать лет общался Н. К. Рерих с Куинджи, своим, как он говорил, "учителем не только живописи, но и всей жизни". Куинджи относился к этим, тогда еще начинающим художником, как к своим детям. К нему, как магнитом, притягивало людей ищущих, целеустремленных. Их покоряли в Куинджи преданность искусству, доброта и отзывчивость. Только его самобытный талант, педагогические способности могли создать такую школу русских живописцев, совершенно не похожих своим творчеством друг на друга, колоритных личностей, с ярко выраженными индивидуальностями. ©️ Из отрывка воспоминаний ученика Куинджи Аркадия Рылова: «Однажды Куинджи сам выбрал место для моего этюда. Он даже указал, от какого до какого камня я должен писать. Я начал работать. Архип Иванович сидел сзади молча следил за ходом этюда. На первом плане я подробно выписывал каждый камень, далее – волнующееся море и любимую скалу Узунташ. Куинджи остался доволен этюдом». Архип Иванович считал себя крымчанином, несмотря на то, что родился в мариупольском предместье, куда переселились его предки греки, издавна жившие в предгорной части Крыма в районе Бахчисарая и занимавшиеся хлебопашеством. Называя своими предками греков, он считал себя русским. «Романтик среди реалистов», как назвал его выдающийся критик В. Стасов, признавался, что без Крыма он не смог бы выразить себя, свою душу, считал, что только здесь может произойти полное слияние человека с природой. 🖼 Узун - Таш. Конец ⅩⅨ-начло ⅩⅩ в. Симферопольский художественный музей. 🖼 Лов рыбы на Черном море. 1900. Дальневосточный художественный музей. 🖼 Закат на море. 1900. Курская государственная картинная галерея имени А.А. Дейнеки. 🖼 Этюд Море. 1885-1890. Волгоградский музей изобразительных искусств им. И.И.Машкова.

Зинаида Серебрякова и Марокко. В продолжении рубрики #африкапорусски, в которой мы делимся с вами интересными произведениями русских художников, посвященных Африке. Сегодня обратимся к творчеству Зинаиды Серебряковой и ее марокканскому циклу. 🌍 К сказочным африканским берегам Зинаида Серебрякова впервые попала в 1928 году. Спонсором поездки выступал бельгийский промышленник барон Ж. А. де Броуэра, который сначала заказал художнице портреты жены и дочери, а затем, видимо, оставшись доволен работой, предложил художнице поездку в Марокко, где у него были собственные плантации. Расходы поездки Броуэр взял на себя, с условием, что получит потом несколько картин из марокканского цикла на свой выбор. Путешествие оказалось столь увлекательным и удачным в творческом плане, что в 1932 г. с подачи все того же мецената оно было повторено - и вновь оказалось весьма плодотворным. В Марракеше первые дни Серебрякова жила в отеле «Континенталь», а затем у знакомой Броуэра, мадемуазель Леру, врача по профессии. На протяжении месяца (с конца декабря до середины января) художница была увлечена всем, что ее окружало: людьми, природой, традициями, деталями повседневной жизни. ©️ «Меня поразило все здесь до крайности - и костюмы самых разнообразных цветов, и все расы человеческие, перемешанные здесь, - негры, арабы, монголы, евреи (совсем библейские)» и т.д. Почему именно МАРОККО? Здесь было особенное солнце, много света и тот самый первозданный дух - природа и человек, еще не тронутые «благами» технической цивилизации. ©️ «Я уже две недели здесь, но так одурела от новизны ощущений, что ничего не могу сообразить, что и как рисовать…», - писала Зинаида Серебрякова из Марокко. Были и сложности. Этюдные зарисовки - это всегда списки с натуры, а марокканцы, видя, что Серебрякова рисует их, либо закрывали лавки и уходили, либо требовали деньги. Но очарование художницы все же брало верх и с этих поездок она привезла с собой огромное количество листов - портретов, бытовых сценок, и совсем немного пейзажей. И даже "ню", что казалось вообще невозможным, поскольку восточные женщины традиционно себя не оголяют от слова совсем. И эти марокканские этюды Серебряковой - замечательные. Не правда ли? Они что-то среднее между сухим академизмом и обобщенно-отвлеченным модернизмом. В них не будет каких-то мудреных философий и срытых смыслов, только свежие, простые и такие меткие образы, полные жизни и света. 🖼 Мароканка в белом. 1928 🖼 Негритянские дети. 1928. 🖼 Торговец фруктами. 1928. Государственный Русский музей. 🖼 Марракеш. В дверях 1928 Донецкий областной художественный музей. 🖼️ Марокко. Марракеш, 1932 🖼️ Рынок с верблюдами. Марракеш, 1932. Частная коллекция.

Приглашаем всех на летнюю фотосушку в Российскую галерею искусств. 📸 📆 12 июля, в 17.00. 📍Встречаемся по адресу: ул. Портовая, 17, в 17.00 и празднуем вместе День фотографа! ❓Кто еще не знает, что такое Фотосушка? ✅ На натянутых веревках при помощи бельевых прищепок развешиваем фотографии. После завершения развески методом открытого голосования при помощи канцелярских скрепок происходит выбор победителей, которым вручаются памятные призы. ☝В Севастополе мы возродили традицию проведения Фотосушки летом 2021 года и теперь почти каждый сезон проводим Фотосушки для севастопольских любителей фотографии! ❓Кто может принять участие в Фотосушке? ✅ Абсолютно любой человек, который напечатает свои фотографии и принесет их к нам! Формат и размер фото – не важен. Тема – любая, мы не устанавливаем тему и жанр фото. 📌 Прищепки и веревки приносить с собой не нужно – они у нас есть! ☝️ Кроме того, Российская государственная художественная галерея учредила специальный ПРИЗ для фото на тему «Семья и семейные ценности». Приносите ваши фотографии - будем любоваться вместе! ✨ Праздничную атмосферу в этот вечер для нас будет создавать Маэстро Максим Перов! 📸 Впечатления будет сохранять Фотобудка! Фотографии нужно печатать, - говорят профессионалы. Фотографии нужно печатать и приносить на Фотосушку, - утверждаем мы!🙌 Мы ждем всех любителей фотографии!

Лекторий по четвергам! Время анонса! ✨ 📆 11 июля, в рамках параллельной программы выставочного проекта «Коровин. Симфония света», в четверг состоится лекция вместе с куратором выставочного проекта, ученым секретарем Российской галереи искусств Викторией Данилюк, на тему: «К. Коровин: живопись в движении». Его картины потрясали современников и неизменно вызывали противоположные суждения. Кого-то отвращала небрежность и аляповатость мазков – «мазня и декадентство», а кто-то из знаменитых мастеров и ценителей искусства разглядели в его работах гениальное цветовое решение, смелость техники и замысла. ✅ Вместе с Викторией Данилюк, поговорим о театральной реформе рубежа XIX-XX веков. ©️ «Краски и формы в своих сочетаниях дают гармонию красоты... Краски могут быть праздником глаз, как музыка - праздник уха, души. Глаза говорят вашей душе: радость, наслаждение... Краски - аккорды цветов, форм... Неожиданностью форм, фонтаном цветов мне хотелось волновать глаза людей... и я видел, что я даю им радость...», писал Коровин. 💰Стоимость билета: 400 рублей. Посещение экспозиции включено в стоимость! 📍Место проведения лекций: г. Севастополь, ул. Портовая, 17. 📅 11 июля, 18:30. Приобрести билет. 👆Доступно по Пушкинской карте! ☝️Выгоднее приобрести Клубный билет, стоимостью 1500 рублей, который позволит неограниченное количество раз посещать музей и лекции в течении года. ⚠️ Обращаем Ваше внимание, что приобрести Клубный билет можно только на нашем сайте, онлайн.

Дорогие друзья, информируем вас о расписании параллельной программы на июль в рамках выставочного проекта «Коровин. Симфония света». ✅ 11 июля - «К. Коровин: живопись в движении». (Виктория Данилюк, искусствовед, ученый секретарь Российской галереи искусств) ✅ 18 июля - «К. Коровин: жизнь в движении». (Виталий Зотов, директор музейно-выставочного центра Российской галереи искусств и Виктория Данилюк, ученый секретарь Российской галереи искусств) ✅ 25 июля - А. Скрябин «Космический импрессионизм в музыке». (Екатерина Зенченко, научный сотрудник Российской галереи искусств) 📍Место проведения лекций: г. Севастополь, ул. Портовая, 17. 🕰Время начала лекций: 18:30. 👆Доступно по Пушкинской карте! 💰Стоимость билета: 400 рублей. Посещение экспозиции включено в стоимость! ☝️Выгоднее приобрести Клубный билет, стоимостью 1500 рублей, который позволит неограниченное количество раз посещать музей и лекции в течении года. ⚠️Обращаем Ваше внимание, что приобрести Клубный билет можно только на нашем сайте, онлайн. Ждем вас!

Это звонкое слово БАМ: сегодня Байкало-Амурская железнодорожная магистраль отмечает 50-летний юбилей.🎉 Громче и чаще всего слово БАМ звучало в нашей стране в 70–80-е годы прошлого века, после того как в марте 1974 года Леонид Брежнев назвал магистраль важнейшей стройкой СССР. «Байкало-Амурская магистраль — железная дорога, которая пересечёт всю Восточную Сибирь и Дальний Восток… Вдоль неё вырастут посёлки и города, предприятия и рудники. Эта стройка станет всенародной. В ней примут участие все республики. И в первую очередь наша молодёжь» — заявил он. В нашей стране было много великих достижений, которые оставили неизгладимый след в истории. БАМ - одно из них. БАМ - чудо инженерной мысли, проект, который стал самым масштабным инфраструктурным и инвестиционным за всю историю нашей Родины. БАМ - последний из советских мегапроектов. Значительная часть молодежи была очарована величием замысла. Страна пела: «Веселей, ребята, выпало нам строить путь железный, а короче - БАМ!» Строители магистрали гордо говорили: «Мы строим БАМ, а БАМ строит нас!». Он перевернул уклад советского человека, стал олицетворением поступательного движения страны вперед. БАМ – не просто дорога, это наша история, гордость и залог успешного будущего. Поздравляем всех со значимой, яркой юбилейной датой! ☝️Кстати, в этом году мы решили посвятить БАМу наш становящийся уже традиционным выставочный проект «Калибровка», в рамках которого Российская галерея искусств представляет новые поступления в свою коллекцию и ведёт со зрителями диалог о современном искусстве. БАМ – это не только стройка, это молодость, романтика, а еще творчество. О магистрали сочиняли стихи и песни. Многие артисты ездили поддержать добровольцев своим творчеством. Множество художников скрупулезно фиксировали каждый этап грандиозного строительства. «Калибровка 2.0. БАМ!» - это диалог о месте человека, о его внутренней силе в тяжёлых природных и бытовых условиях. Проект строительства Байкало-Амурской магистрали стал мощным импульсом к объединению советского народа, также как и стройки первых пятилеток, как полёт Гагарина в космос - это стало открытием богатства возможностей людей, объединённых общей благой целью. И одновременно «Калибровка 2.0. БАМ!» - диалог между классической живописью и искусством нонконформизма, который позволит прийти посетителю к собственному пониманию истории Байкало-Амурской магистрали и её значению в современном мире. На выставке будут представлены работы: Бориса Орлова, Александра Жерноклюева, Антона Рефрежье, Александра Воронкова, Татьяны Назаренко, Геннадия Герасимова и других замечательных художников. 🖼 Владимир Харченко. Золотое звено. 1986. Российская галерея искусств.

Дорогие друзья! Поздравляем Вас с Днем семьи, любви и верности! ❤️ ©️ Как отметил Президент России Владимир Путин: «Семья - это не просто основа государства и общества, это духовное явление, основа нравственности». Семья дает человеку любовь, поддержку, стабильность и радость. Крепкая семья дарит тепло, уют, спокойствие. Ведь дома нас окружают родные люди, которые нас любят, понимают, те люди, которые всегда готовы прийти на помощь. Счастлив тот, кто родился и вырос в дружной семье. Ежегодно с 2007 года Глава нашего государства своим указом посвящает следующий год той или иной теме для привлечения к ней общественного внимания. Так, 2021 год был Годом науки и технологий, 2022 – Год народного искусства и нематериального культурного наследия, а прошедший 2023 год был ознаменован Годом педагога и наставника. А 2024 объявлен Годом семьи. 👨‍👩‍👧‍👧 Такие общечеловеческие ценности, как семья, любовь, нежность и верность очень важны в нашей жизни.❤️ 🖼 Неудивительно, что тема семьи во все времена отображалась и обыгрывалась в искусстве: семью изображали на первых наскальных рисунках, о семьях слагали поэмы, семейные отношения часто описывались в летописях и рассказах. С появлением изобразительного искусства талантливые художники пишут картины, посвященные теме рода, семьи и материнства, где передают индивидуальность и неповторимый характер персонажей, а также тонкие отношения, душевную теплоту и дружественность чувств - все те уникальные черты семьи, которые ценятся превыше всего, дарят чувство защищенности и привлекают своей искренностью. В праздничный день желаем всем прекрасного настроения, здоровья, радости и добра! Пусть вас всегда оберегают Святые Петр и Феврония!❤️ 🖼 Геннадий Астахов. Зарождение семьи. 1985. Российская галерея искусств.

Любим искусство и объединять увлеченных людей вокруг него.❤️ Друзья, не забывайте, что в нашем музее есть свой «Клуб друзей». Это особенный социокультурный проект, который объединяет людей, стремящихся активнее участвовать в культурной жизни города и жизни нашего музея. ❓ Что дает клубный билет? 🔹посещение всех выставок нашего музея неограниченное количество раз в течении года; 🔹доступ к закрытым мероприятиям; 🔹получайте скидки в нашей сувенирной лавке; 🔹вы становитесь частью творческого комьюнити и находите новых друзей по интересам. 🔹общение в закрытой группе телеграмм, где вы сможете делиться впечатлениями и общаться. Клубный билет — отличный подарок для ваших близких и друзей! Это не только исключительные привилегии, но и возможность поддержать музей и внести свой вклад в сохранение исторического и культурного наследия. 👐 Присоединиться к «Клубу друзей» может каждый человек, который приобрел Клубный билет в нашей Галерее. 📌 Оформить Клубный билет можно здесь. ☝️Это выгодно! На сегодняшний день клубный билет стоит 1500 рублей. ⚠️ Обращаем Ваше внимание, что приобрести Клубный билет можно только на нашем сайте, онлайн. ✉️ Остались вопросы? Напишите нам [email protected] Или звоните 📱 +7 (978) 988-30-33 #клубдрузейрги

Вчера в Российской галерее искусств открылась выставка «Константин Коровин. Симфония Света». Константин Коровин — больше, чем русский импрессионист, чья живопись поражает легкостью широких мазков и полифонией цвета. Он был и сценографом, и архитектором, и педагогом, и писателем. Вся экспозиция погружена в полутьму, и только картины прицельно освещены и, кажется, сияют изнутри. Такой кураторский подход превращает зал в космическое пространство, где сошлась «Симфония света». Каждое произведение — как отдельная планета, освещенная многогранным даром Коровина. ©️По словам директора музейно-выставочного центра Российской галереи искусств, Виталия Зотова: «Основной сюжетной линией выставки выступает красочная живописная симфония, придававшая полотнам Константина Коровина поэтичности. В каждой работе он славил жизнь и человека. Как бы в противовес беде, словно забывая драматичные грустные обстоятельства, он писал мажорные, радостные, великолепные пейзажи, наполненные ярким солнечным светом и воздухом». Экспозиция подготовлена в сотрудничестве с девятью федеральными и региональными музеями России. Российская галерея искусств благодарит коллег за участие в проекте и предоставление произведений из своих коллекций на экспозицию. 📅 Выставка пройдет 29 сентября 2024 года. 📍По адресу: г. Севастополь, ул. Портовая, д. 17. ☝️Доступно по Пушкинской карте. Приобрести билет. Ждем Вас! ✨

Остается несколько часов до открытия выставки «Коровин. Симфония света».✨ Ведь уже завтра, 5 июля она будет доступна для Вас, дорогие зрители. Возможно, самое интересное на выставке – последние несколько часов перед ее открытием. Процесс монтажа почти завершен, остаются последние штрихи, но не менее важна и атмосфера. Кураторы бережно поправляют полотна, которые разместились на своих местах. Особые чувства вызывают конечно крымские пейзажи. Одно из таких произведений «Севастополь вечером». Приезжая на полуостров, художник не единожды бывал и в Севастополе. А зимой 1915-1916 годов он проходил лечение у севастопольских флотских докторов. Несмотря на недомогание, Константин Коровин написал в этот период несколько мастерских этюдов и картин. Этюд «Севастополь вечером» написан в 1915 году. На этюде, который Коровин написал, вероятно, с балкона гостиницы «Кист», в которой останавливался, изображена Графская пристань и часть площади Нахимова, прилегающей к ней. Виднеются и огни вечернего города с Корабельной стороны. Свет фонарей, белоснежная колоннада, далекие огоньки на противоположном берегу, конный экипаж у пристани на площади, динамичные фигуры людей – все это кажется выхваченным на мгновение из ленты времени. ©️ «После ранней московской весны с мокрыми крышами домов, с раскисшими от дождей тротуарами, Севастополь представал весь в сверкающих бликах южного солнца. Всюду на улицах продают цветы. Коровин покупает целый сноп пионов, пышных, ярких, пахучих. Он бережно несет их к себе в гостиницу и садится писать. Художник уже целиком в своей стихии света и красок», из воспоминаний актрисы Надежды Комаровской, друга художника. 📆 Выставка пройдет с 5 июля по 29 сентября 2024 года. 📍По адресу: г. Севастополь, ул. Портовая, д. 17. ☝️Доступно по Пушкинской карте. Приобрести билет. До встрече в музее! ✨