DAFES | Design, Art, Fashion, Education & Startups

Коротко о том, что вышло на этой неделе, чтобы вы ничего не пропустили 💚 Рассказали о первом домашнем UV-принтере, который собрал $47 млн на краудфандинге и печатает прямо на реальных объектах — от стекла до металла. #InnovativeDesign 💚 В рубрике #MastersOfTheMedium поговорили о Дмитрии Бисти — одном из ключевых мастеров книжной графики XX века. 💚 Поделились обзором главных зарубежных выставок 2026 года — от крупных музейных ретроспектив до Венецианской биеннале и Manifesta. 💚 На неделе у нас также вышло сразу несколько анонсов: 🤍SmallShorts — старт приёма заявок на фестиваль кино и видео в рамках DAFES AWARDS. 🤍Паблик-ток о предметном дизайне в Школе дизайна НИУ ВШЭ. 🤍Culture Mirror — до 2 февраля продолжается международный дизайн-челлендж с возможностью отправиться в культурную поездку.

⚡️Отправляемся во Францию, Индию, Китай или Бразилию Международный дизайн-челлендж Culture Mirror продолжает приём заявок от студентов из России, Франции, Китая, Индии и Бразилии. Участникам предстоит изучить культовые фильмы других стран и на их основе создать современные визуальные и коммуникационные бренды.

Каждая страна представила список знаковых картин, отражающих её визуальные традиции и культурные коды — среди них «Амели» (Франция), «Город Бога» (Бразилия), «Великий мастер» (Китай), «Звёздочки на земле» (Индия).

Лучшие работы будут показаны на международной выставке, а 5 победителей отправятся в культурную поездку – Париж, Мумбаи, Шанхай, Сан-Паулу или Санкт-Петербург. Дедлайн: 2 февраля ➜ Узнать подробности и подать заявку

Главные зарубежные выставки 2026, которые нельзя пропустить 💚 Трейси Эмин: Вторая жизнь Великобритания, Лондон, Tate Modern 26 февраля – 30 августа 2026 Крупнейшая выставка Трейси Эмин и одна из самых масштабных ретроспектив ныне живущих художниц. В экспозиции — культовая инсталляция My Bed (1998) и более 90 работ за четыре десятилетия. 💚 Анри Матисс: Цвет без границ Франция, Париж, Grand Palais 24 марта – 26 июля 2026 На выставке впервые во Франции будет представлен поздний период творчества Анри Матисса (1941–1954). Именно в эти годы, почти в 80 лет, Матисс совершил творческий прорыв, превратив технику гуашевых аппликаций в новый, самостоятельный художественный язык. 💚 Марсель Дюшан США, Нью-Йорк, MoMA 12 апреля – 22 августа 2026 Первая за 50 лет масштабная ретроспектива Марселя Дюшана. Около 300 работ — от ранней живописи до реди-мейдов. Выставка вновь поднимает ключевой вопрос XX века: что делает объект искусством — и существует ли эта граница вообще. 💚 61-я Венецианская биеннале Италия, Венеция 9 мая – 22 ноября 2026 Главное событие арт-мира и точка формирования будущих трендов. Тема In Minor Keys («В минорных тонах»), разработанная покойной Койо Коуо, предлагает размышление о меланхолии, замедлении и тишине. 💚 Manifesta 16 Германия, Рурский регион 21 июня – 4 октября 2026 «Манифеста» — главная кочующая биеннале Европы. В 2026 году выставка «захватит» индустриальный центр Германии. Бывшие фабрики, церкви и модернистские здания станут площадками для диалога об архитектуре, памяти и трансформации общества. ➜ Продолжение обзора знаковых событий 2026 из мира искусства — на mediiia

Паблик-ток о предметном дизайне «Хороший, плохой, предметный» 5 февраля в Школе дизайна НИУ ВШЭ в рамках цикла открытых лекций Telling Stories пройдёт паблик-ток о современном предметном дизайне. На паблик-токе обсудим ключевые тренды дизайна: точки роста интереса к предметному дизайну в России, культуру потребления VS обладания, критерии «хорошего» и «плохого» дизайна. Также гости смогут задать вопросы во время сессии Q&A. 💚 Спикеры: Алёна Демяновская — автор медиа о предметном дизайне и архитектуре «Каталог Алвара Аалто». Никита Лукинский — графический дизайнер, создатель и арт-директор концепт-стора русского дизайна «Ряд» в «Зарядье», исследователь визуальной культуры и автор телеграм-канала «Унежить душу». Мария Степанова — руководитель направления «Предметный и промышленный дизайн» в Школе дизайна НИУ ВШЭ.

5 февраля, 19:00 — 20:30 ул. Малая Пионерская, 12

➜ Зарегистрироваться

Masters of the Medium: Дмитрий Бисти Советский художник-график, один из ключевых мастеров книжной иллюстрации XX века. Народный художник РСФСР, лауреат Государственной премии СССР, действительный член и вице-президент Академии художеств СССР. Бисти родился в Севастополе. Его детство пришлось на довоенные годы, юность — на войну, а профессиональное становление — на период, когда в СССР формировалась одна из сильнейших в мире школ книжной графики.

Значительная часть его творчества была посвящена дизайну книги. Бисти одним из первых стал рассматривать её не как текст с иллюстрациями, а как единый организм, где шрифт, макет, ритм страниц и переплёт подчинены общему художественному замыслу.

Его авторский язык сформировался в технике ксилографии (гравюры на дереве). Работы Бисти узнаваемы по суровой монументальности, резким контрастам чёрного и белого и почти скульптурной проработке образов. 💚 Одним из ранних громких успехов стали иллюстрации к роману Ирвинга Стоуна «Жажда жизни», где графику художника сравнивали с экспрессией самого Ван Гога. 💚 Вершиной его мастерства принято считать оформление гомеровских «Илиады» и «Одиссеи», где он отказался от изящной античной эстетики и обратился к архаике. 💚 Особое место в карьере Бисти занимает работа над «Библиотекой всемирной литературы». В качестве художественного руководителя проекта Дмитрий Бисти сформировал визуальный облик легендарной 200-томной серии, за что был удостоен Государственной премии СССР. Сегодня подход Бисти к «архитектуре книги» продолжает изучаться дизайнерами, шрифтовиками и иллюстраторами по всему миру, а его произведения находятся в Третьяковской галерее, Русском музее, многочисленных государственных и частных собраниях в России и за рубежом. #MastersOfTheMedium

Международный студенческий фестиваль экранных искусств SmallShorts Друзья, если вы занимаетесь игровым, документальным, анимационным кино или экспериментальным видео — самое время заявить о себе. Открыт приём заявок на SmallShorts, который проходит в рамках DAFES AWARDS. В 2026 году фестиваль принимает работы в четырёх номинациях: 💚 Screen I. Игровое кино. Работы, в которых вы осваиваете конвенции жанра, создаёте зрительские истории и работаете с командой. 💚 Screen II. Документальное кино. Фильмы, где сама реальность задаёт драматургию, требуя от автора особой наблюдательности и внимания к повседневности. 💚 Screen III. Экспериментальное видео и видеоарт. Территория поиска и творческого «хулиганства». Присылайте ваши кинонаходки, фильмы-загадки и упражнения в формализме. 💚 Screen IV. Анимация. Возможность показать свои покадрово сотворённые миры в любых техниках и материалах.

Хронометраж: до 20 минут. Кто может участвовать: студенты киновузов, выпускники 2025–2026 гг. или участники профессиональных лабораторий (без ограничений по возрасту и географии). Дедлайн: до 28 февраля 2026 года.

SmallShorts с 2019 года исследует движение молодого кино и открывает имена начинающих авторов со всего мира. Будем рады увидеть ваши работы в программе этого года! ➜ Подать заявку и узнать подробности по ссылке #DAFESNews

$47 миллионов — столько было собрано в рамках крупнейшей в истории онлайн-краудфандинговой кампании на первый в мире домашний UV-принтер Бренд eufyMake представил настольный UV-принтер, который работает не с бумагой, а с реальными объектами: деревом, стеклом, металлом, кожей. Устройство позволяет создавать тактильные 3D-текстуры высотой до 5 мм, превращая печать в работу с формой и поверхностью, а не только с изображением.

Кастомизация предметов, мерч-продукция, декоративные элементы — компактный формат переносит процессы, ранее доступные только в производстве, на рабочий стол. Стоимость принтера начинается от $2 299 и уже доступна к предзаказу.

#InnovativeDesign

Weekend Recommendation: Dries (2017) / «Дрис ван Нотен» Документальная лента Райнера Хольцемера о жизни и методе Дриса Ван Нотена — одного из самых независимых и интеллектуальных дизайнеров современности. Это первый случай, когда дизайнер позволил детально задокументировать свой творческий и личный быт, который до этого десятилетиями оставался скрытым. Фильм исследует внутреннюю кухню бренда: от выбора текстиля и разработки принтов до момента, когда коллекция оказывается на подиуме.

История о том, как сохранить авторскую свободу в индустрии больших корпораций и почему истинный дизайн всегда начинается с внимания к деталям и глубокого понимания контекста.

➜ Посмотреть трейлер #WeekendRecommendation

DAFES ART | Ноябрь 2025 | Призер «Контур восприятия» В эпоху алгоритмов и машинного зрения человеческий взгляд всё чаще оказывается под контролем. Проект Ники Хахаевой «Контур восприятия» — о том, где проходит граница между цифровым порядком и эмоциональной свободой.

В основе работ лежит метафора «раскраски по номерам»: всё заранее задано. Номер 5 — синий, номер 12 — зелёный. Но поверх этой структуры художница добавляет живой графический слой — автопортрет. Так рядом оказываются природа и человек, автоматизм и чувства.

➜ Посмотреть проект полностью Автор: Ника Хахаева #DAFESArt

Типографика решает Даже сильный визуальный проект может не складываться в цельную картину, если типографика осталась без внимания. Взгляд блуждает, теряется фокус, появляется ощущение хаоса. В карусели собрали пять самых распространённых типографических ошибок. Сохраняйте, чтобы учитывать в своих проектах! #DAFESLearning

«Собранность» — главный критерий для работы на DAFES AWARDS Об этом рассказали члены совета DAFES — Елена Ройтенберг и Глеб Глонти — в интервью для ST. ART.

«Удивлять можно чем угодно, но по-настоящему впечатляет проект, где всё работает на смысл. У него есть своя позиция и история, из которых логично вытекает идея, визуальный язык и выбор технологий». — Елена Ройтенберг

Ещё обсудили: 💚 Тренды в дизайне — почему на фоне ИИ-бума индустрия возвращается к «несовершенному» крафту 💚 Саунд-арт — как звуковые ландшафты становятся частью городского планирования 💚 Зачем нужны премии — как DAFES AWARDS помогает молодым специалистам встроиться в индустрию ➜ Прочитать полное интервью #DAFESinspo #DAFESpeople

Лампа из пачки бумаги А4: новинка от Наото Фукасавы Японский дизайнер Наото Фукасава в очередной раз доказывает, что гениальность — в простоте. Совместно с брендом SIWA дизайнер представил портативный светильник SIWA A4 Light. Корпус лампы выполнен из Naolon — прочного бумажного материала с мягкой текстильной фактурой, отсылающего к традиционной японской бумаге washi. Фукасава превращает знакомую форму в светящийся объект, переосмысливая привычный офисный формат.

«Привлекательность светящегося объекта, обернутого бумагой, заключается в том, что сама бумага становится главным элементом», — описывает проект автор.

#InnovativeDesign

Открытая лекция Telling Stories x Школа дизайна НИУ ВШЭ: «Иллюстрация vs современная графика: новый путь художника» Друзья, приглашаем вас на открытую встречу от Telling Stories Fest и Школы дизайна НИУ ВШЭ. Кто такой современный иллюстратор, как меняется профессия в эпоху ИИ и чем иллюстрация отличается от современной графики — обсудим на встрече с художником и куратором, Владимиром Абихом, иллюстратором и дизайнером, Тимофем Яржомбеком, и руководительницей специализаций «Иллюстрация» и «Комикс» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, Юлией Блюхер.

21 января, 19:00 — 20:30 Онлайн-трансляция

➜ Зарегистрироваться

DAFES CHOICE | Ноябрь 2025 1 место — «Предпроектный анализ реновации ДК «Невский» в культурный центр» Проект о том, как пустующее здание советского наследия может стать современным культурно-образовательным центром и новым местом притяжения. Автор: Валерия Завидная 2 место — «Nano» Короткий эксплейнер о терапии онкологических заболеваний с помощью наночастиц. За две минуты объясняется, в чём ограничения современных методов лечения и как работает новый перспективный подход. Автор: Мария Мочалова 3 место — «Визуальные и моушн-технологии в проекте Whiteout» Исследование и техническая реализация визуальных эффектов для компьютерной игры — от графики и анимации до эффекта «белой мглы», лишающего игрока ориентации в заснеженном пространстве. Автор: Александр Митин ➜ Посмотреть все проекты

Где черпать идеи графическому дизайнеру Своим подходом к поиску идей делится Дарья Дригина — призёр DAFES Awards 2025 в номинации «Плакат», победитель HSE CREATIVE OPEN, финалист DAFES Choice | Февраль 2025. 💚 Наблюдения за повседневной жизнью Дизайн рождается из внимательного взгляда на мир и его противоположности — от простоты и системности до хаоса и стихийности. 💚 История искусства Техники, композиция и визуальные принципы ранних мастеров дают опору и часто становятся источником идей для современных решений.

«Во время учёбы я изучала гравюры В. А. Фаворского — они стали для меня основой и подтолкнули к созданию плаката „БИСТИ–100“».

💚 Любопытство Много смотреть, читать, замечать вокруг — и каждый раз задавать себе простой вопрос: «Почему это работает?» 💚 Быть в контексте Следить за тем, как меняется визуальный язык сегодня, и замечать, как по-разному он проявляется в разных культурных и профессиональных средах.

«Все чаще ловлю себя на том, что засматриваюсь работами дизайнеров Азии, например, Ванг Жи-Хонга.»

Спасибо Дарье за то, что поделилась своим подходом к поиску идей — и удачи в новых проектах! #DAFESInspo

100 поводов выйти из дома Звучит как чек-лист на праздники, но нет — это название нового проекта #DAFESChoice. «100 поводов выйти из дома: путеводитель по городу Свободный» — победитель DAFES Art ноября 2025 в номинации «Иллюстрация». На ярких страницах проект раскрывает жизнь маленького города — от фольклора и истории до современных пространств и кафе — и показывает привычное место по-новому.

В том месте на карте, где главная железнодорожная магистраль России пересекает крупнейший приток Амура — реку Зею, — расположен небольшой, но вызывающий глубокий интерес и бесконечную симпатию город Свободный. Добро пожаловать, вы на Дальнем Востоке!

➜ Посмотреть проект полностью Автор: Артём Петровский #DAFESArt

Тренды 2026 — что нас ждет в наступившем году Gimme Gummy Всё становится ярким, глянцевым и немного детским — как мармелад и жвачка. Glamoratti Возвращается спокойный гламур: мягкий свет, ретро-настроение, сдержанные и ухоженные детали. Cabbage Crush Неожиданно капуста становится главным объектом эстетики 2026 — овощные инсталляции, украшения и даже одежда! Brooched Украшения снова важны, особенно броши и декоративные детали на одежде. Laced Up Кружево, шнуровки, корсетные формы — романтика с намёком на строгость. Funhaus Тренд, вдохновлённый цирком и театром: яркий, смелый и ироничный. Extra Celestial Космос снова в фокусе: металлические оттенки, сияние и ощущение бесконечности. Wilderkind Сказочность, лес, детское воображение и немного магии. Cool Blue Холодные оттенки синего выходят в лидеры — ледяной, берёзовый, дымчато-голубой. Похоже, этот цвет мы будем встречать заметно чаще обычного. #DAFESinspo

Что происходит после победы в DAFES Awards? Нам стало интересно, чем занимаются победители DAFES Awards 2025 после конкурса и над чем работают дальше. Работа, собственные проекты, новые вызовы — у каждого свой следующий шаг. В карточках собрали короткие ответы о том, что происходит в их карьере сейчас. #DAFESInspo

С наступающим Новым годом, друзья! 2025 год был по-настоящему насыщенным — смелыми идеями, нестандартными решениями, новыми именами и запоминающимися проектами. Спасибо, что этот год вы были с DAFES 🖤 Мы желаем, чтобы в новом году вы чаще запускали, больше пробовали и всегда доводили задуманное до результата. Пусть 2026 принесёт амбициозные задачи, свежие идеи и уверенность в выбранном направлении. До встречи в 2026! ✨

Мы подводим итоги! Мы расширяли географию, запускали конкурсы, собирали сильное экспертное сообщество и дважды отмечали лучшие проекты на DAFES Awards. Вэтом году: ▪️DAFES объединил 19 номинаций вместе с индустриальными и культурными партнёрами. Среди них — Interior+Design, Зелёная премия, non/Fiction№, Photographer и жар-книга. ▪️ К экспертному пулу присоединились представители университетов Азии, включая China Academy of Art и APU. ▪️ Были подписаны международные меморандумы с университетами Китая. ▪️ Запущены 2 международных конкурса: Culture Mirror и The Sun Bear Documentary Poster Design Challenge, объединившие вузы и студии из 6 стран. Спасибо всем, кто был с нами в 2025. Продолжаем в 2026 — будет ещё масштабнее! #DAFESChoice #DAFESAwards