Игорь Каплун.Иконы

Для меня каждый интересный активно рисующий худодник- драгоценность. Хочется поговорить , узнать и ,с другими поделиться. Уже третий разговор с третьим художником. Константин Фёдоров. https://saint-art.net/szhigajte-sebe-puti-otstupleniya-i-idite-tolko-vpered-intervyu-s-konstantinom-fedorovym/

Крест с распятием. Недавно нап Сал и показал. Мой друг Андрей Болько посоветовал исправить в нескольких местах. Я тронул. В целом общени для художника с коллегами необходимо. Если его нет, то художник рискует либо "упасть" либо "отлететь". Крест можно купить. 17 т. @Iigkaplun

Ангел хранитель. Можно купить. 6 т. @Igkaplun

Святой Георгий. Всадник. Хотеломь что-то написать про икону, но, по-моему, и так все понятно. Голубую краску, которую купил недавно, почти полностью потратил. Попала она ко мне случайно на выставке "видеть и слышать". Был небольшой уголок с товарами для иконописцев. Теперь придется ждать следующую выставку иконописцев

Богородичная икона в процессе. Художник всю жизнь двигается от простоты и ясности к сложности и ясности. А потом обратно к простоте. И бывает одно движение сменяется другим на протяжении дня. Сейчас хотелось очень простых ярких пятен.

Лет семь назад нашёл на пилораме в Карелии доску. Уже тогда собирались переезжать в Звенигород, и поэтому хотелось написать Святого Савву. Икона пережила несколько переписей. Сейчас третий вариант Можно купить. 20 т @Igkaplun

Всех с наступлением белокоричневой весны и новой рабочей недели!

Был такой художник Никола Ле Сталь. Одно время был моим любимым художником в институте. Я тоже взял в одно время мастихин и не расставался с ним. Правда, биографии не знал. Тут давеча были у Сутягина , и Константин в двух словах рассказал о Николае. Русский художник, который ребёнком оказался в Париже в 20 веке. Научился рисовать. Как и все был нищим художником, а потом вдруг "стрельнул". На выставке купили 25 холстов за хорошие деньги, съездил в Америку, подружился с большим коллекционером, по, Ле чего написал другу:" Кажется, я стал миллионером". Вернулся во Францию и выбросился из окна. Добился всего, и стало неинтересно... Постскриптум. Надо всё-таки, чтобы не покупали сразу двадцать пять картин у художника. Или чтобы художник не становился миллионером сразу. Или чтобы семья была, которая дома ждет. Зуд, короче говоря, нужен. Или голод. А Николая жалко...

Я создал чат в "Максе". Как создать канал, я не понял, поэтому там нельзя ни комментировать , ни писать. Там только абсолютно бессмысленный контент от меня. Дублировать контент из ТГ туда не буду. Телега форева до победного. К тому же я уже давно на впн. https://max.ru/join/sexzt-Txyd7UJXtdC82gYCDPT4U4Cs76Zh3qASFsTa0

Кстати, выставка в галерее "Сад" по-прежнему идет т ещё в марте повисит. Тем, кому любопытно, модно посмотреть вживую.

Всех православных христиан с праздником торжества православия! Хорошо, что мы нашли православие и теперь православные. Пусть Господь поможет нам всем на этом пути. Еи для иконописцев двойной пращдник- иконоборчество было побеждено. Всем вдохновения и усердия!

Сегодня последний день зимы, а значит самое время посмотреть на зимние пейзаж.

Икона Спасителя. Хотелось большую голову и маленькие руки. Вспоминал икону из храма Благовещения в Петровском парке. Интересно как и о чем думал художник, когда писал. Может быть к нему заходили друзья, спрашивали :" Разве такой Христос? " Может быть смеялись над ним и говорили :" Лучше бы коров пас". А художник взял и написал, и теперь десятки тысяч людей молятся и будут молится с помощью этого образа. Ну а мою икону можно купить. 6 т. @Igkaplun

ППоказываю отрывок из ролика про Благодатова. Несколько его реплик о живописи. Если интересно, можно посмотреть ролик целиком, он небольшой, но смотрится на одном дыхании. Благодстов был знаком чуть ли не со всеми современными художниками. Он любил их, а они любили его и дарили свои картинки. https://youtu.be/o6Lp9tJooCM?si=Lhf3bghhVsP6C0D7

Икону показал на выставке во "Флигеле". Работа на выставке- это всегда высказывание. Если нечего сказать, то лучше не выставлять. Понятно, что художник не словом и не идеей высказывается, а пластикой. Так вот, мне кажется эта икона была очень слабой. К слову у меня всего две иконы было на выставке. Вот переписал одну. На очереди вторая.

Святитель Николай. 10*15 6 Томас. @Igkaplun

Вчера не стало Николая Благодатова. Он был искусствоведом, который любил живопись. Стены его дома с пола до потолка были завешаны живописью, которую ему дарили художники. Он дружил с художниками. Я узнал о Николае из жаркого спора иконописцев о живописи. Как обычно: одни говорят : мазня и самовыражение, а другие защищаются. И вот промелькнула фамилия Благодатов. Нашел ролик и сразу попал под обаяние Николая. Видно, что живопись любит и понимает её. Любил и понимал. Сейчас у меня ничего не работает Попробую завтра залить отрывок из ролика.

Мученик Пантелеймон. Когда-то давно увидел у одной художницы икону мученика с шариками на ложечке. Другой художник пошутил, что это гомеопатия. И теперь я почти везде рисую такие же шарики. Очень они мне нравятся. Можно купить. 9 т. @Igkaplun

Раз уж началось обсуждение) Мне кажется, что главный инструмент художника именно глаз. Он должен быть точным и внимательным. И смотреть он должен специфическим образом- общо. И поэтому все обучение на первых порах- настройка этого инструмента. Темнее/ светлее, ближе/дальше, больше/меньше, левее/правее. Потом сложнее: какие оттенки, что объемнее, что слишком вылезает, как лучше компоновать. И эта вся работа глаза позволяет в будущем видеть лист целиком, тон прочитывать за секунду, видеть где что торчит. Конечно же, невозможно это выполнять без головы. Желательно понимать, что ты видишь, как исправляешь , и что происходит в результате. Но все-таки, я называю эту работу работой глаза, а не думанья. А под думаньем я подразумеваю работу, например, на стене: роспись или мозаика. В монументальных техниках очень важен просчет и почти отсутсвует эксперимент. По крайней мере процент его стараются уменьшить. И поэтому необходим большой опыт глаза, чтобы представить, как это будет в итоге. А в начале представлять не надо. Важно рисовать и смотреть, что выходит под рукой. И править.

Пару дней хожу и размышляю над сообщением Игоря под этим постом. Я, конечно, там поставила пальчик вверх, потому что мне нравится мысль о недумании во время творчества. Но я не во всем согласна с Игорем. Большую часть своей жизни мне очень хотелось сказать разные вещи о Боге, об отношениях с Ним, о себе и о многих других вещах через изобразительное искусство. Большинство людей, кто занимается ИЗО, проходят путь от художественных школ до училищ и вузов. У меня этого всего не было. Я не понимала, как начать этим заниматься, при полном ощущении, что мне есть, что сказать и посредством чего я это хочу говорить. Передо мной было что-то вроде закрытой двери. И открыла я эту дверь, начав изучать художественное ремесло. Когда я пришла в иконописную школу, мне объясняли последовательность создания образа от рисунка до конечных штрихов, притинок и оживок. Когда я пришла к своему учителю, он учил меня строить гипсовые предметы, учил азам живописи сначала через слово, иногда демонстрируя на своем примере. Затем я садилась и проделывала это практически. Все это шло через голову и думание, постепенно соединяясь с чем-то необъяснимым изнутри, которое вело процесс и подсказывало, как будет лучше. И когда я овладела определенным количеством рисовальных навыков, то стала гораздо увереннее чувствовать себя при творческих сеансах с выключением головы. Думать почти не требуется. Начинается игра с жонглированием приемов, способов нанесения краски, ломанием и построением новых форм и тд и тп. Кто однажды это попробовал, отказаться вряд ли сможет. Считаю, что есть разные типы художников с разным внутренним устройством. Творить с выключенной головой - состояние, к которому стремится, наверное, каждый художник. Но с тем, что думать во время обучения вредно, исходя из своего опыта согласиться не могу. А вы какими были на этапе обучения? Думали или озоровали?😎