МЕСТО

Хранитель местности Автор: Полина Байкова (Нижний Новгород) Адрес: Почтовый съезд, 2 Главными героями большинства работ Полины Байковой являются собаки. Так и на фестивальном объекте появился огромный «собачий дракон», дух местности, который сложил кольца своего тела вокруг котельной. Вот как сама художница рассказывает про мифологию своего персонажа: «Он прожил множество веков. Видел, как сменяются поколения жильцов. Его память заполнена историями и тайнами. Он знает ответы на все наши вопросы. В его лапах ключи от множества дверей, через которые может пройти только он. Он выбрал своим логовом большую котельную, так как именно из этого места идут огромные потоки тепла и силы, которые опутывают ближайшие окрестности». Фото: Юлианна Кулугур

Портал Автор: Никита Этогде (Нижний Новгород) Адрес: ул. Ошарская, 98к1 Одним из ключевых мотивов в творчестве нижегородского художника Никиты Этогде являются тени, которые присутствуют и на его уличных работах, создаваемых с 2018 года в Нижнем Новгороде, и в студийных произведениях. В серии «Тени» для автора важны отсылки к образам природы — мрачные узоры переплетаются, словно ветки, на заброшенных постройках. В то же время серия отдает дань уважения граффити-культуре: со временем от обилия тегов чистая стена превращается в орнамент, элементы которого практически невозможно разобрать. В рамках фестиваля «Место» 2023 года художник создал новую работу из серии «Тени» — пространственную композицию «Портал». Она представляет собой аллею из мрачных колонн заброшенного здания, которая затягивает зрителя в темную бездну. Фото: Никита Этогде, Владислав Руденко

Бесконечная трансплантация образов, мыслей и форм Автор: Gera (Нижний Новгород) Адрес: ул. Алексеевская, 24б Художник Gera начал создавать свои яркие абстрактные композиции на улицах Нижнего Новгорода в 2018 году. В некоторых из них можно разглядеть персонажей. Обычно его произведения это локоничные, небольшие и быстрые образы, которые словно куски граффити-бомберов появляются на городских объектах. А иногда это более сложный «организм» из переплетения множества деталей и героев. Места для своих уличных работ художник чаще всего выбирает спонтанно, и также импровизационно рождаются работы — без заранее подготовленных эскизов. Gera состоит в коллективе Freshandtrash и практикует не только стрит-арт, но и работает в сфере диджитал-арта и 3D & Motion Graphics. Фото: Gera, Юлианна Кулугур

Воображаемые шахматы Автор: Илья Барабин Адрес: ул. Славянская, 55/7 В своей работе нижегородский художник Илья Барабин представил вымышленную шахматную игру. На нестандартном поле, где не определен конечный результат, игроки сталкиваются в необычной ситуации. Этот художественный ход призван подчеркнуть, что жизнь, подобно игре, не всегда предсказуема. Здесь нет явного победителя, но каждый участник может обнаружить свой смысл в этой игре и получив уникальный опыт. Фото: Юлианна Кулугур

Они точно не кусаются? Автор: Гоша BRD (Нижний Новгород) Адрес: ул. Ильинская, 1436 Нижегородский художник Гоша BRD работает с образами предметов ЖКХ, уличных знаков и индустриальных объектов. В своих произведениях он стремится передать их харизму и уникальный характер, используя фирменные цвета и неряшливый черный контур. В новой работе, созданной в рамках фестиваля «Место», он решил одушевить трансформаторную будку, воплотив мистический сюжет про ожившие провода, которые стремятся покинуть рамки плоской графики и выбраться в реальный мир. Фото: Владислав Руденко

Butterfly vs spiders Автор: Лена NSG (Нижний Новгород) Адрес: ул. Маслякова, 23 Работа нижегородской художницы Лены NSG посвящена насилию над собой и солидарности человека с этим. В последствие это поражает противоестественные изменения в восприятии жизни и людей. Факт принуждения может стать нормой в системе взглядов и ценностей и природа аналогичным образом учится воздействовать на окружающую среду. Фото: Владислав Руденко

Хрусталь / Суперклей Автор: Никита Nomerz (Нижний Новгород) Адрес: ул. Грузинская, 11 В 2020 году на дверях этого пустующего дома Никита Nomerz создал работу с образом хрустальной вазы. Она символизировала хрупкость и изящность старинной архитектуры и недолговечную жизнь уличного искусства. Объекты уличных художников часто портят, дополняют и закрашивают. Все эти этапы были пройдены с работой «Хрусталь». Каждый раз автор возвращался и видоизменял вазу, на ней появлялись трещины. Еще в 2020 году в разгар эпидемии казалось, что эта работа в том числе и про неустойчивый привычный образ жизни. Весной 2022 года последняя версия разбитой вазы была полностью закрашена. Тогда же еще более ощутима стала всеобщая хрупкость привычного мира, который разбивается на осколки. Так хочется найти волшебный способ собрать и склеить этот мир заново. Летом прошлого года на этом месте художник создал новый слой — образ «Суперклея». Но и он был закрашен. Мир продолжает трещать по швам, а в тюбике клея, кажется, остались последние капли.  Вся серия представлена в хронологическом порядке (2020-2023)

Sub/superstructure Автор: Никита Мера (Нижний Новгород) Адрес: ул. Ошарская, 98к1 В своих уличных работах нижегородский уличный художник Никита Мера часто создает абстрактные образы, которые на ассоциативном уровне обретают сходство с реальными предметами или выражают эмоцию. Так появились и эти монументальные бетонные арт-объекты.  Sub/superstructure — некая фрактальная структура, которую можно представить одновременно и как часть, и как целое. Масштабируя ее в своем воображении, зритель будет получать бесконечное множество ассоциаций. Так, колонны заброшенного недостроя самому автору напоминали то огромный город, то запутанный густой лес, то мельчайшие частицы живого организма. Но финальная трактовка работы, как всегда, остается за зрителем.

Замкнутая Автор: Юлия Антонова (Екатеринбург) Адрес: Ул. Грузинская, 9 Юлия Антонова — художница из Екатеринбурга, работающая с личными переживаниями в контексте семьи и за ее пределами. Юлия окончила УралГАХУ, отделение становая живопись. Она практикует разные техники и жанры в искусстве: от академической живописи до авторских комиксов. С 2020 года она переносит свои произведения в пространство улиц. В рамках фестиваля «Место» художница создала панно «Замкнутая» — образ девушки в замкнутом пространстве, загнанной в рамки. Эта работа передает как личное мироощущение художницы, так и настроение многих людей, которые чувствуют себя в «рамках новой реальности». Фото: Саша Бирюкова

Без названия Автор: Даня Пирогов (Нижний Новгород) Адрес: Ул. Грузинская, 9 Арт-объект нижегородского художника Дани Пирогова как бы неожиданно возникает в пространстве города и наталкивает зрителя на вопросы: «Что это? Почему это здесь? Почему оно звучит? И оно ли?» Форма объекта отсылает к радио- и телевышкам — неким точкам, откуда распространяются послания. Можем ли мы прочитать, воспринять, применить в нашей жизни эти послания? К образу вышек и башен автор обращается не в первый раз. Ранее этот образ уже появлялся в объекте, созданном для выставки «Переходное состояние». Для Дани Пирогова он тесно связан с Нижним: «Я жил долгое время рядом с телебашней, которую видно из многих точек города. Для меня это важный символ, как такой объект, который фиксирует пространство». Фото: Юлианна Кулугур

Плитки Автор: Alesha (Санкт-Петербург) Адрес: ул. Грузинская / ул. Ошарская Что может быть одновременно ближе и дальше всего от взгляда прохожего, чем поверхность под ногами? Каждый шаг по улицам — самое прямое и естественное взаимодействие с городом. «Мир под ногами» часто ускользает от горожан, привыкших оглядываться по сторонам или смотрящих вперед, по направлению хода. Тем не менее дороги представляют собой неотъемлемую часть ткани города, его особого, обволакивающего пространства: от выбоин на асфальте до дрожащей ряби дорог, мощенных брусчаткой. Пространство под ногами активно используют коммунальные службы, но почему-то избегают художники. Однако со временем все может измениться. Ранее на улицах Казани, Санкт-Петербурга, Москвы, Нижнего Новгорода и других городов обрел свою жизнь проект «Ростки» — замысловатые желтые теги краской на дорогах и тротуарах. Несмотря на непривычное для уличного искусства расположение, они привлекали и продолжают привлекать внимание прохожих, став ярким визуальным образом, который теперь уже существует в отрыве от авторской воли. «Ростки» следовали за пешеходами по пятам, растягивались в пространстве тротуаров и дорог, а теперь Alesha предлагает всматриваться в улицу еще внимательнее, завязывать с ней более вкрадчивый и неожиданный диалог. В проекте «Плитки» идея тегов-ростков продолжается по-новому: небольшие фигурки из дерева, залитые прозрачной эпоксидной смолой, становятся вкраплениями в мощении улиц. То тут, то там серые невзрачные бетонные бруски заменяются на эпоксидные аквариумы, разряжают пространство, делают его менее гомогенным, менее коммунальным и более индивидуальным. Наткнувшись на такую «плитку», вы непременно задержите взгляд, остановитесь на какое-то время, наклонитесь, чтобы всмотреться, и, может быть, сфотографируете. «Плитки» тихо и без принуждения привлекают к взаимодействию, сокращают дистанцию в высоту человеческого тела между глазами прохожего и телом города. Фото: Саша Бирюкова

Наш лёд Автор: Алексей Старков (Нижний Новгород) Адрес: наб. Федоровского «Наш лед» — это опыт утраты, сконцентрированный в глыбе льда, в которой вода смешана с красящим составом, проявляющимся только под воздействием ультрафиолета солнца. Это чистая форма, позволяющая яснее зафиксировать время. Закон сохранения энергии, аксиоматизирующий триумф над всем, ни слова не говорит о необратимости всякой трансформации. И в конечном счете все, что мы имеем, — только воспоминания и остатки того, что было. Но пока жива эта память, разница между присутствием и отсутствием ничтожна. Работа реализована в формате перформативного события, которое длилось 12 часов. Фото: Полина Жилина

Пион, Гладиолус, Физалис (из серии «Теплые растения») Автор: Лена Лисица (Нижний Новгород) Адрес: ул. Славянская, 4Б Главными мотивами произведений нижегородской художницы Елены Лисицы являются темы памяти, страха, образы жизни и смерти. Работая со старым деревянным фондом и заброшенными домами, Лисица часто использует растительные мотивы и обращается к символизму луговых трав и цветов, которые в противовес распаду и гибели архитектурной и исторической памяти города воплощают стремление к жизни. На месте, выбранном для работ, «Заповедные кварталы» планируют разбить небольшой сад. Деревянные панно в окнах пустого дома — это первые жильцы этого будущего сада. Пион и физалис (весна и осень) неприхотливы и цепки, тогда как гладиолусы (лето) требуют внимания и заботы. Разные растения — разный подход. Все то же и о людях. Фото: Юлианна Кулугур

Реальное есть Автор: Синий Карандаш (Нижний Новгород) Адрес: ул. Грузинская, 13в Синий Карандаш — анонимный художник, социальный активист и представитель текстового стрит-арта. Работы художника появляются в городе с 2013 года. Они легко узнаваемы по фирменному шрифту — надписи выполнены чаще всего синим цветом и вытянуты по вертикали. Авторский стиль — это лаконичные и остроумные слова или целые фразы, делающие акцент на месте нанесения и иронично обыгрывающие пространство. Надпись вовлекает жителей Нижнего Новгорода в диалог, заставляя рефлексировать и осмысливать события, происходящие в стране и городе. Новая работа появилась на месте пропавшего объекта автора «Идеального нету», сделанного в 2022 году. Идеального нету, а реальное есть. И оно ежедневно отражается в этом зеркале. Фото: Алена Соловьёва

Hypno Автор: Леша Мелки (Санкт-Петербург) Адрес: ул. Алексеевская, 37а Леша Мелки - современный художник из Санкт-Петербурга, участник групповых и персональных выставок, ярмарок современного искусства и фестивалей. С 2018 года активно занимается уличным искусством, изучает масляную живопись разного формата, печатную графику и создает объекты. В настоящее время преимущественно занимается абстрактной живописью. Для фестиваля «Место» художник создал фигуративную уличную роспись «Нурпо», которая является своеобразным переосмыслением его графической работы, сделанной в 2022 году. Сюжет работы показывает, как в современном мире люди погрязли в потоке информационного шума. Это гипнотическое влияние не позволяет отличить правду от лжи. Фото: Саша Бирюкова

Hypno Автор: Леша Мелки (Санкт-Петербург) Адрес: ул. Алексеевская, 37а (двор) Леша Мелки - современный художник из Санкт-Петербурга, участник групповых и персональных выставок, ярмарок современного искусства и фестивалей. С 2018 года активно занимается уличным искусством, изучает масляную живопись разного формата, печатную графику и создает объекты. В настоящее время преимущественно занимается абстрактной живописью. Для фестиваля «Место» художник создал фигуративную уличную роспись «Нурпо», которая является своеобразным переосмыслением его графической работы, сделанной в 2022 году. Сюжет работы показывает, как в современном мире люди погрязли в потоке информационного шума. Это гипнотическое влияние не позволяет отличить правду от лжи. Фото: Саша Бирюкова

ЭКСКУРСИИ ПО УЛИЧНОМУ ИСКУССТВУ 18 НОЯБРЯ В эту субботу, 18 ноября, вас ждут последние экскурсии этой осени от организатора проекта «Место» Натальи Рузанкиной 18 ноября, 12:00 Экскурсия по центральной части города Место встречи: ул. Большая Печерская, 19 Регистрация по ссылке 18 ноября, 14:00 Экскурсия по новым объектам МЕСТО-2023 Место встречи: ул. Славянская, 55/7 Регистрация по ссылке Экскурсии проводятся при минимальном количестве 6 человек. Одевайтесь теплее, ждём вас на маршрутах по уличному искусству Нижнего Новгорода!

Мы познакомились с Верой Ширдиной в 2020 году, тогда она в качестве волонтера помогала нам на фестивале. В 2021 и 2022 году в рамках проекта «Место» Вера создала свои уличные работы: две монументальные росписи и деревянные полотна. В 2023 году художница стала резидентом Открытой мастерской «Зерно», где работала на протяжении года. Кроме созданного произведения в фонд проекта, в студии художница подготовила и часть работ для своей персональной выставки «Заблудившийся в темноте дня», которая пройдет в Центре культуры «Рекорд» с 15 ноября по 17 декабря. Не пропустите, вход свободный. Адреса уличных работ сделанных в рамках фестиваля «Место»: ул. Ильинская, 29В, ул. Малая Ямская, 30, ул. Пискунова, 39А.

С 15 ноября по 17 декабря в Центре культуры «Рекорд» состоится выставка Веры Ширдиной «Заблудившийся в темноте дня». Утрата, хрупкость и иллюзорность пространства становятся центральными мотивами творчества нижегородской художницы Веры Ширдиной. Она исследует моменты трансформации окружающего её пространства. Внимание автора направлено на поиск и высвечивание метаморфоз в почти неуловимых процессах созидания и разрушения, присутствующих в повседневной жизни. Сквозь все работы Веры проходит ультрамариновый синий цвет, через который автор соединяет мифологическое пространство с реальным. Вход свободный.

Этой осенью на Волжской набережной был организован граффити-джем. Мы отобрали лучшую работу продакшена, её автор Мера получил в подарок комплект краски «Arton» и печатный каталог «Место». Спасибо всем райтерам за участие, а мы публикуем фото-отчет с процессом создания работ. Итог граффити продакшена смотрите в предыдущей публикации. Фото: Руденко Влад